巴黎艺术类研究生留学

法国是艺术家的天堂，无论是美术、音乐、舞蹈、电影还是其他，都有艺术流派的创始者或先驱。同时，法国拥有众多世界顶级艺术院校，也是艺术生留学的宝地！今天就跟着欧姐来看看，法国概况、艺术留学优势和法国院校等多方面的详情吧！法兰西现状法国是欧盟主要成员国之一，欧洲经济支柱国，是欧洲经济、政治、文化、艺术的重要交汇点。法国拥有先进的知识和技术，在旅游、管理、工程、技术航空、航天、建筑、医学、商业、艺术等领域，均处于世界领先地位。欧洲最古老的大学于12世纪建立于法国巴黎，由此可见法国大学传统之悠久。法国的教育体制科学完善，教学设施/教学手段先进发达，确保了文凭的含金量。法国的高等教育不断适应现代化演变，是迄今为止世界上最具多样性的高等教育体制之一。法国艺术留学四大优势势一，享誉全球的高质量教育水平法国高等艺术学校的教学品质及就业率都保持在全球领先地位。法国的艺术在世界上从建筑、美术、摄影、电影及音乐领域都有着独特的地位。法国政府对艺术教育的鼎力支持及与生俱来的艺术氛围让艺术家人才辈出，艺术教育在法国历史已非常悠久。二，良好的生活环境法国是世界艺术之都、时尚之都、西方艺术发源地之一、高级时装奢侈品牌及电影的诞生地。在法国学艺术的学生，也享受到国家的多项福利。持艺术专业学生证可以无限次免费进出学习和参观法国各大博物馆，如卢浮宫、凡尔赛宫等。三，法国文凭和学位同样被中国认可2007年，中法两国政府签署了一项文凭互认协议。无论是在法国还是在中国，毕业生的学历都将被中国和欧洲的用人单位认可。四，法国高等教育花费更容易被接受法国留学费用比很多发达国家都要低，中国学生和法国本国学生享有同样的学费待遇，法国政府每年平均为每个大学生投入10800欧元。法国政府向学生发放的补贴涵盖很多方面，如社会保险、住房、交通等。为减轻学生的经济压力，允许学生利用课余时间或假期打工。艺术留学方案及申请条件艺术类学生留学方案1，通过面试或者材料审核a.语言成绩优秀者可以免语言预科直接入读美术设计学院b.直接入读公立国家音乐艺术舞蹈学院2，6个月到18个月语言及预科课程，再继续升读艺术类院校申请条件1，取得大学本科或专科文凭的艺术生2，法语考试TCF 水平 B1 以上 3，申请时需提交个人作品集部分顶尖法国艺术学院简介更多美术学院名录

不同的国家拥有不同的艺术特点，越来越多学习艺术相关专业的同学选择出国深造。无论是现代艺术领域颇具成就的美国，还是时尚产业发展广泛的英国，还是欧洲老牌艺术强国意大利，又或者是一阵韩流带起的韩国和独具匠人精神的日本，无疑不吸引着众多学子的目光。那么这些国家又有什么优势?又该如何选择呢?　美国：优秀教育资源汇集美国的艺术教育成就主要在现代艺术领域，艺术院校也拥有世界上最多的专业。美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。如果以风格来论美国，可以说是非常开放自由的，这里有商业化的艺术设计院校，也有非常概念化，纯艺化的院校。在美国的综合性大学内，艺术设计普遍偏向于研究型学习优势专业：建筑设计、交互设计、工业设计、视觉传达、时装设计、摄影。英国：艺术专业细分英国的艺术设计课程不仅设度有种类繁多而全面的艺术设计课程，还设有很多边缘学科和跨学科的课程，艺术专业的细分度非常高。与美国相比，英国的古典艺术氛围更浓厚，与历史文脉相结合的专业优势更为明显，比如，与皇室贵族有着天然联系的珠宝设计。优势专业：时装设计、建筑设计、珠宝设计、时尚管理、景观设计、配饰设计意大利：欧洲百年艺术强国意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。在意大利留学，公立院校大多可参加图兰朵计划，中国学生去意大利艺术留学，如果是有艺术设计的相关专业背景，那么申请意大利的公立院校可免除学费，并且可以免除对意大利语的要求。优势专业：服装设计、建筑设计、工业设计　日本：动漫经典风靡全球目前，中国已经成为日本最大的海外生源国之一占其所有外国学生总数的70%。而艺术生留学日本，学生最感兴趣专业是动漫设计。日本在动漫设计等相关领域一直引领着世界的潮流，众多耳熟能详的经典之作风靡全球。而日本对设计上的要求会比英美国家相对更有匠人精神，教授在对待学生作品时也格外认真和执着。日本设计师的个人风格尤其鲜明，这也体现了日式哲学与美学。优势专业：平面设计、动画设计、动漫设计、摄影韩国：韩流热度不减韩国的艺术类院校很受年轻人欢迎，韩国娱乐产业、传媒产业均十分发达，几乎每所韩国知名大学都有专门的艺术学院或艺术系。韩国艺术教育中更注重于学生创造性和创意性思维培养，不仅为文化艺术领域输送了众多知名人才，更为韩国的文化艺术产业链的高速稳步发展起到了推动作用。优势专业：演出影像学、设计、传媒

在申请留学之前，我们需要对该专业有一个较为系统性的认知。美国留学是中国学生出国留学的热门选择，其中不少同学申请美国艺术硕士。今天就和智课选校帝了解一下美国的艺术类研究生留学有哪些优势，希望对大家有所帮助。　一、美国艺术类研究生留学美国艺术留学的优势在于文凭的含金量高，教学扎实，学校选择范围大等方面。综合类大学和艺术类院校都可以选择。美国的大学开设的艺术专业非常全面，有纯艺术专业，插画专业，动画专业，游戏设计专业，平面设计专业，交互设计专业，多媒体设计专业，摄影专业，电影制作专业，建筑设计专业，室内设计专业，展示设计专业，景观设计专业，服装设计专业，面料设计专业，珠宝设计专业，配饰设计专业，工业设计专业，产品设计专业，交通工具设计专业，家具设计专业，艺术管理专业，时尚管理专业等。美国的艺术教学注重学校学习和商业实战项目相结合，师资来源大多是同时具备高学历和业界多年工作经验的精英人士，教学方法以发挥学生创造性和团队合作为理念，采用实际商业项目进行教学。　1、专业齐全，学制灵活美国的大学拥有世界上最全的专业设置。美术生留学的主修课程有艺术创作、美术史和美术教育三类，另外还有艺术治疗、艺术管理。具体来说，美术专业除了素描、绘画、雕塑、陶艺、版画，还有纤维艺术、工业设计、摄影艺术、甚至电影学、建筑学等。另外，美国学制非常灵活，它实行的是学分制，也就是说，学分可以转移，你可以在基础课的时候重新审视自己的倾向，选择自己真正想要的。　2、教育资源丰富美国的大学很多都有自己的博物馆，和画廊，学生可以在畅游其中的同时提高自己的能力。在中国只能通过画册看到的名作，在那里你可以亲眼看到。另外，世界上越来越多的知名艺术家选择在美国进行创作交流和教学，这就使学生们能接触到最高端的艺术教育。　3、多种文化思想碰撞，自由氛围作为移民国家的美国拥有多种文化思想，这无疑是艺术人的福音，在这里你可以领略到不同文化的魅力，进而加深自己对于艺术的理解，开阔自己眼界。开放宽容的社会风气也会包容你的一切想法，大胆实践，追求自己的目标。4、就业范围广阔不同于国内艺术市场饱和、美术专业就业率低的情况，美国对艺术人才需求量很大。在美国人们对艺术的重视远高于国内，每个城市都有很多的博物馆和画廊，人们热衷于艺术活动。无论是世界现代艺术之都纽约还是高科技和电影娱乐业核心地带洛杉矶，或者以及历史文化名城芝加哥。都会提更很多的就业机会。美国政策规定，艺术类学生拥有一年的实习时间。这会给你的国内就业之路打下坚实的基础。二、美国艺术留学申请要求　1、作品集对艺术院校来说，作品集其实就是学术能力真实的反映，所以艺术专业更加看重作品集。所以，要申请艺术设计类院校就必须提交作品集。绝大多数学校要求作品集需要包含15到20份作品。在选择作品集的时候，一方面需要展现技巧和专业性;另一方面，更重要的是作品要体现出个人的创造力与个性。但是每个学校需要的作品重点不一样，这就需要你事先做好功课。作品可包括以下几方面：Drawing(画实物)、work in color(色彩方面的创意，在此主要指绘画摄影等作品中展现的对色彩的审美)、Design work(作品最好体现原创性)、Other media(包括网站、书籍、App、机械、电影、陶瓷、摄影、服饰……)。　2、语言对所有学校来说，语言都是非常重要的，所以我们需要学生进行一些标化考试，这其中最知名的考试就是托福了。一般来说，我们对非英语母语的学生要求是：必须考托福或是雅思;或者两者都考。语言对一个国际生来说至关重要，所以一定要努力学好。美国艺术大学，对高中未毕业学生的标准是IBT(新托福)成绩89分及以上，雅思6.0及以上;毕业生则是新托福92分及以上，雅思6.5及以上。3、成绩美国的设计院校和一般的大学一样，绝大多数时候会想要看你在高中时期的成绩单，并且是转为英文版的。如果你已经毕业，他们就需要看你的毕业证;如果未毕业，则需要一个预期的毕业时间;艺术学校对成绩虽然有一定的要求，但是并不是很苛刻。4、推荐信推荐信是学校从第三方了解你的一个重要机会。一般他们也不会太在意你的推荐人是怎样的大人物，但一定要对你有很深的了解。　5、文书你需要写一篇大约500词的文章来陈述这个理由，你也可以谈论自己对这所学校的期望、学习目标之类的。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

出国留学有许多问题需要大家提前做好功课、充分了解。英国，坐拥很多世界闻名的文化和独具风格的历史底蕴。它是众多艺术生追求的dream country。作为日常看展和被艺术包围的自由国度，英国拥有更浓郁的艺术氛围，它源源不断的为世界输送着一流的设计人才。而英国的艺术院校在世界上也是数一数二的。下面就和选校帝了解一下英国艺术类考研留学学校介绍，希望对大家有所帮助。1、皇家艺术学院(RCA)Royal College of Art申请截止日期：1月11日作品集递交截止日期：第一批：10月31日;第二批：1月31日;第三批：3月31日。院校title：成立于1837年，世界最著名艺术设计学院之一，也是世界上唯一在校生全部为研究生的艺术设计学院，学制两年。院校排名：连续五年蝉联QS排行榜第一。优势专业：皇家艺术学院在艺术及设计领域开设了丰富的课程， 优势专业：工业设计、交互设计、平面设计、服装设计、摄影、室内设计。院校优势：学院课程讲授者均为国际知名艺术家，设计师和作家。学院为学生和工作人员提供了学习和实践独特的艺术设计环境，聚焦于设计环境中的艺术与艺术环境中的设计。学院的学生除了英国外，分别来自大约 35 个国家，混合的背景和天赋使得在学院的学习是一种独特的经历。2、伦敦艺术大学(UAL)University of the Arts London申请截止日期：1月15日院校title：伦艺是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由七所世界著名的艺术、设计、时尚与传播学院联合而成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构，成立于1986年，是艺术教育界的哈佛、剑桥。院校排名：QS每年会根据学术声望、教职员论文引用数、师生比例、雇主声誉、国际教师比例和国际学生比例来评定每所院校的排名情况。2019年QS全球艺术设计类排名，伦敦艺术大学来到第二位。优势专业：服装设计、平面设计、室内设计、建筑设计院校优势：UAL将世界上最著名的致力于艺术、设计的七所学院联合起来共同推进艺术教育事业的发展，七所院校分别是：伦敦传媒学院、伦敦时装学院、坎伯威尔艺术学院、切尔西艺术与设计学院、温布尔登艺术学院、中央圣马丁艺术与设计学院、创意计算机研究所。作为伦敦艺术大学的学生进入前六所学院中的任一所学院学习，都可以在学习期间享用其余五所学院的设施。每所学院都有其独特的学术实力和风格，能够全方位的满足申请人对于学院设置的需求，学校全力在校内创造平等的机会并提倡学习的多样性。3、中央圣马丁艺术与设计学院 Central Saint Martins College of Art and Design申请截止日期：1月15日院校title：中央圣马丁成立于1989年，是伦敦艺术大学六所分院中最大的一所。学院享有非凡的国际声誉，是世界四大时装设计学院之一。它提供英国最多样、最全面的艺术与设计学位和研究生课程，实质上是最完整的艺术学院。优势专业：服装设计、配饰设计、室内设计、平面设计、插画和工业设计方面拥有强大的研究和教育支撑。院校优势：学院以盛产时装设计名师而闻名国际时装界，服装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用，每年伦敦时装周上的毕业生时装作品发布会都成了诸多国际时装品牌和国际时装传媒关注和挖掘设计新秀的焦点。新落成的校区凝聚圣马丁所有的学科和学术资源，为伦敦最新的文化创意中心带来更多发展可能与合作机会。4、伦敦时装学院(LCF) London College of Fashion申请截止日期：1月15日院校title：成立于1967年，最早始于1906建校的几个学校组合。伦敦时装学院是堪称国际时装教育界专业细分最全面的院校。院校排名：伦敦时装学院被Fashionista评选为全球顶尖时装学院第二名，仅次于同隶属伦敦艺术大学的中央圣马丁艺术与设计学院。优势专业：服装设计、配饰设计、插画、摄影院校优势：伦时提供很多在英国独一无二的课程，学习经历甚至在世界上许多时装专业学院都无法获得。同时学院拥有一批充满热情的专业师资队伍，所有导师均是经验丰富的设计大师和专业人士，拥有广泛的专业知识和创新的教学思维。5、格拉斯哥美术学院(GSA) The Glasgow School of Art申请截止日期：6月30日院校title：成立于1845年，是全球最为古老的十所大学之一，也是现存为数不多的独立艺术院校之一。GSA是英国老牌名校，全球百强大学，英国名校联盟“罗素大学集团”和国际大学组织“Universitas 21”的创始成员，同时也是全英国学生退学率最低的学院之一。作为一所久负盛名的全日制综合性古典大学，格拉斯哥大学与人类文明的发展紧密相联。院校排名：在最具权威性的QS世界大学排名中，格拉斯哥大学在2019年度位居全球第8名。优势专业：工业设计、室内设计、建筑设计、插画、纯艺术院校优势：学院下属3个学院，分别为设计学院、美术学院、麦金托什建筑学院。学院与全球80多所合作院校签有学生交换协议，因此有15%以上的学生是国际学生，混合的背景和天赋使得在学院学习是一种独特的经历。迄今为止，格拉斯哥大学已经培养出7位诺贝尔奖获得者，2位英国首相，4位高等院校的创建者，以及各个领域的领导精英，学院严谨的教学方法和一流的学习氛围使其在欧洲乃至全球都享有极高声誉。6、爱丁堡艺术学院(ECA)Edinburgh College of Art申请截止日期：1月15日院校title：爱丁堡艺术学院是欧洲最大、建校历史最长的艺术学院之一，历史可以追溯到1760年的爱丁堡美术学院，学院隶属于爱丁堡大学。优势专业：建筑设计、室内设计、服装设计、多媒体设计、平面设计、摄影院校优势：爱丁堡艺术学院以其独创能力和研究著称，与许多企业及国有部门都有联系。学院可以为学生提供到欧洲、美国、日本和澳大利亚学习的机会。爱丁堡艺术学院的各系都有一流的创作室和工作室，以满足各自课程的需要。7、谢菲尔德大学The Universityof Sheffield申请截止日期：1月15日院校title：谢菲尔德大学历史悠久，其校史最早可追溯至1828年“谢菲尔德医学院”成立。谢菲尔德大学以其卓越的教学质量与科研水平享誉英国乃至全球，是众多百年名校中最具有国际声望的世界一流研究型大学之一，也是世界著名的教学科研中心。学院的教学和研究水平在国内和国际学术界都享有极高的声誉。谢菲是实力与头衔并存的大牛院校，学院是英国著名的六所红砖大学之一，英国常春藤联盟罗素大学集团(The Russell Group)成员，白玫瑰大学联盟成员，N8大学联盟成员，欧洲大学工会(EUA)成员，联邦大学公会(ACU)成员，以及世界大学联盟成员。院校排名：2018-19 QS世界大学排名第75位;2019年 TIMES泰晤士高等教育世界大学排名英国第12位;世界大学国际化程度排名前50。优势专业建筑设计、景观设计、城市规划专业以上是选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注选校帝。

请美国艺术大学研究生，作品集是最重要可以突出能力的具体体现，一个好的作品集不仅仅可以让你申请到优秀的艺术院校，更可以弥补自己其他方面的不足，那么你知道申请美国艺术大学研究生作品集的那些基础知识吗？下面就为大家介绍下美国留学艺术类研究生作品集的那些小知识。一、申请美国艺术大学研究生作品集介绍出色的作品集是成功申请国外艺术类院校的重要砝码，在艺术类申请中经常被要求提交的作品集分为两种，一种是视觉类的作品集，二是写作类的作品集。 如果去申请美国留学，选择绘画、摄影、设计等专业，建议学生做一本高精度的平面图册或者电子版，可以内置幻灯片或者 DVD 存储的其他作品等， 申请国外艺术类院校时，艺术设计类课程通常要求学生准备 12 幅以上书面或电子版的个人作品，申请者的作品释放出的创作理念、诚意及想法一定要独具匠心。二、申请艺术留学作品集是关键，更是重要一环。作品集的重要性对于申请美国艺术类研究生的重要性是不言而喻的，一份优秀的作品集甚至还有逆转申请结果的可能。它在一定程度上影响着录取委员会的决定，它是你的一次视觉面试。所以一个好的作品集必须为自己说话，展现你的专业能力。 例如很多建筑学对 gre 不是很看重，但作品集是占录取考量几乎三分之一强。所以作品集的优与否很大程度上影响了可否录取。 作品要少而精。一般作品集要有大概五个设计项目，太多会令人看了都记不了，太少了会不够有力的反应自身的能力。每个项目都应该反映你的设计意念。 作品集要注意全面反应你的各个方面能力。作品集还是要有各类的材料可以反映你各个方面的认识。例如应该包括徒手速写、意念草图、平面图、透视图、电脑模拟，人工 / 电脑渲染，结构细图等。不需要每一个项目都包括全部这些，但建议一本作品集中有齐这些，反映你各方面都有认识和均衡。 三、申请美国艺术大学研究生留学，作品集要注意哪些方面？1 、理念鲜明：作品集中的每个项目都反映创作理念，在制作作品集的时候，创作理念一定要鲜明 ； 2 、能力全面：作品集在较大程度上反映各种技术手法以及多角度的思维方式，反映多方面而均衡的知识 3 、过程完整：作品集包括从创意、调研、制作到成品的整个过程。不能只有成品展示，国外院校非常看重创作的过程。4 、专业背景：所有专业都有一定的研究方向，参考专业描述及导师的研究方向，使得作品集的内容有与专业方向对应之处。 5 、材料匹配：申请文书等需要反映学生艺术经历和思想，其内容需要和作品相对应。因此，作品集也要与申请文书等材料相匹配。6 、数量适当：一般作品集至少要有三个以上的项目，但具体数量一定要完全按照学校的要求进行控制。过多的作品使招生官无暇关注，过少的作品又不能全方位的体现能力。 美国艺术留学选校定位想试试以自己的GPA成绩能申请到美国什么排名的艺术院校和专业？可以使用留学志愿参考系统（如下小程序）一键定位。使用方法：把你的基本情况(GPA、语言成绩、专业、院校背景等)输入到留学志愿参考系统中，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们成功申请了哪些院校和专业，这样子就可以看到你目前的水平能申请到美国什么层次的院校和专业了，对自己进行精准的定位。

艺术生出国留学成为了一种新趋势，并且，每年出国留学的艺术生数量都在持续增加，其中也包括众多考研的艺术生。对于这些艺术生来说，出国留学一般都需要准备申请材料和作品集。那么，对于这些你了解多少呢?下面是智课小编为大家整理的关注艺术类留学考研所需要做的准备，如果你感兴趣的话，那就来了解一下吧!艺术类留学考研准备材料：1、作品集Portfolio艺术留学作品集申请出国留学最重要的材料之一，它对申请的成功与否起着最为重要的影响，作品集更是申请艺术院校时最为关键的一项。作品集通常由20-50页的清晰PDF文档或单张JPG文件组成。学校会对文件大小进行规定，例如PDF不超过10MB，JPG不超过2MB每张，总页数不超过20张。近年来大部分英美学校只要求上传电子版格式的作品集，但面试时可以携带一份纸质版作品集。2、个人简历CV/Resume对于艺术留学生而言，简历必不可少，可以让招生官快速了解你。对于艺术研究生留学，简历对申请起到辅助作用，在国外简历中可以不透露申请人的照片及出生日期。不过有时，一张亚洲面孔的照片反倒能让考官获直接了当认识到你是留学生的事实。3、个人陈述Personal Statement个人陈述同样是艺术研究生留学申请过程中重要且不可缺少的一项，是招生官录取考生的重要标准之一。通常一份个人陈述的字数要求为200-600字不等，个人陈述内容需要包括：选校原因、与专业相关的学业背景、项目经历,以及未来学习规划等几部分。并且，考官更多希望看到申请人的专业能力以及独特的个人品质，体现个人的独特个性。4、推荐信Recommendation Letter一般来说，申请艺术研究生留学通常需要提供2-3封推荐信，一般准备2封来自专业导师的推荐信，1封来自实习单位的推荐信;而对于有过工作经验的申请人，最好2封来自单位领导或同事，1封来自原学校导师。推荐信的字数通常是250-300字，内容以团队合作、学习能力为主，与申请专业相关联。5、语言成绩申请英语系国家通常提供雅思或托福成绩，通常要求雅思6.5，托福不低于80。申请日本的同学准备日本语能力靠JLPT就可以了。美国院校通常要求在递交申请时就考出符合要求的语言成绩;而英国院校在递交申请时，语言为非必填项，即只要在开学前能考出学校要求的语言成绩即可，即使不达标，雅思高于5.5也可以考虑申请配相应的语言课程。6、在校成绩艺术研究生留学需要提供大学本科成绩单，由学校开具的、反映学生在校学术表现的官方文件。通常包括各个学期主要课程的名称和成绩。所有中文成绩单必须翻译成英语版本，并经过公证处公证。很多学校要求平均绩点GPA高于3分(相当于平均分78-81分)。此外，如果GPA较高，还有助于申请到奖学金。7、其他艺术研究生留学所选专业不同，有些学校可能还会要求Eassy。以上内容就是关于艺术类留学考研所需要的准备材料，希望能给大家带来帮助。对于上述介绍，大家可以看出，作品集是很关键的一项，所以大家一定要重视起来。如果你还有其它留学问题，欢迎登陆智课选校帝平台。

如今出国留学越来越受欢迎，去美国的考生越来越多。美国留学艺术专业申请条件与商科、法学、理工科等热门专业的申请条件不太相同，尤其是美国院校对艺术类专业的申请者的实践能力要求非常高。下面就和智课选校帝了解一下美国艺术类研究生留学申请须知，希望对大家有所帮助。　美国艺术研究生申请流程：1、早预备，确定好截止日期申请美国研究生很显然需求花费很多的时刻。标准化考试要获得高分更要花费很多的时刻，从教授那里要来推荐信也不是好拿到的。因而，早预备，把需求预备的东西列出纲要，不要错失截止日期和奖学金申请日期。要是真实记不住，用手机设置一个提示。注：当他们要求出国留学时，许多家长和学生都有这样的误解：我觉得将来要求结业生到美国学习会更好。这在申请出国留学的时刻上是不精确的。美国的许多艺术大学依据自己要求的人数设定了申请时刻。其次，很多人以为他们在申请后不能要求在美国留学。现实上，现实并非如此。许多校园依然需求注重学生的状况。当然，这种困难首要是。假如学生想要申请，他们应该及时联络校园，看看是否还有任何地方。2、注重资金每一门课要花费多少钱?校园给的日子开支预算的主张是多少?自己能申请什么奖学金?是否有时刻和或许出去勤工俭学?结业是否有实习时机?是否想过留学借款效劳?在申请美国研究生中，申请费用一般在50—100美元之间，标准化考试也是一项开支，所以做好预算，把各项开支都考虑进去很有必要。注：美国大学对申请者的要求反映在这样一个现实上，即出资组合应该反映出自己的创造力和描绘的潜力。即便艺术院校的技术不行完善，能够反映一起思维的学生依然在校园中非常受欢迎。3、提早预订标准化考试理解自己需求参与什么标准化考试。大多数美国院校都会要求提交GREGeneral Test成果，有一些会对 GRE Subject Test有要求，在预订考试时刻的时分，请留有时刻预备考试。言语考试如托福雅思一定要合格。4、预备GRE考试预备GRE的时刻和参与考试时的自傲和是否了解考试密切相关，可是一定要记住，GRE考试关于美国院校研究生的录取至关重要。阅卷者期望在应试者的答案里能看到一些专业的、特别的东西，所以应试者在应试前把握答题技巧，并留有时刻检查试卷，开掘自己脑海中的常识很有必要。假如预算有限，能够买二手GRE的教材和参考书。注：美国艺术大学挑选学术人才供学生检查，而一般的GPA是一个重要因素。例如，假如您测量100个点，则80个点是最低阈值。美国大学一般在学生的课程难度、一般成果、成果排名的三个首要方面评价学生的学术才能。　5、把个人陈述写到最好在个人陈述中假如不能很好的展示自己的 motivations、个人质量和调研作品，那么这样的申请是没有时机。再三修改你的个人陈说，去同学。教授、朋友和家人处寻求帮助。个人小论文一定要总结出个人成就、方针、和专业的切合度，而且确保没有一点点小错误，由于细节决定胜败，绝不要轻视一个拼写带来的负面作用。注：假如一些学生参与了一些外国学习和交流活动，那么这对申请美国艺术大学来说是一个很大的优势。美国教育以为，学生的课外体验能够反映出学生的某种本质。假如一个学生具有丰厚的社会实践经验并在实践中发挥了重要作用，他距离美国艺术大学又近了一步。　6、寻求范文参考在截止日前2个月，去自己的目标院校教授那里问问谁曾经申请到了，询问经验。如果有可能，你可以问问是否介意推荐自己?如果他们同意，那么万事大吉。如果有可能，预约一个见面机会当面展示你自己的决心和抱负，谈谈你对学科的认识和理解等等。注：美国艺术学院如何判断请求者是否适合校园?首先，它也被请求者提交的文件挖掘和区分。因此，所需材料的包装非常重要，需求成本很高。在文档的写作部分，请求者必须仔细准备，不应该伪造!　7、申请学生签证如果是国际生，拿到了offer之后，请尽可能早的去申请自己的签证。在申请时，条件允许的可以先在网上填写提交申请表格、上传自己的照片。申请费是160美元左右，护照的照片也是需要准备的;I-20 的表格;DS-160的确认页;证明自己学业完成就会回国;担保金;标准化成绩单、官方成绩单、学位证书等。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

法国在音乐、美术、服装设计及景观设计等方面对世界艺术的发展有着深远的影响，法国首都巴黎更是一座有太多浪漫遐想的世界艺术之都，以文化艺术和浪漫风情而著称于世。下面为大家介绍一下法国留学艺术专业好在哪?1、艺术：教育界领先从17世纪开始，法国在工业设计、艺术设计领域的地位早已有目共睹，有关实用美术、建筑、时装设计、工业设计专业的学校也闻名海外。法国是“时装之国”，在法国进修时装设计制作专业，成为很多人回国开创品牌、或在大公司就职的“金字招牌”。在法国，教育制度完善，教学严谨，水平超前，毕业文凭由国家统一颁发。2、费用：福利较好性价比高法国艺术类留学费用低廉，如果学生选择的是公立的高等艺术院校，学生不需交纳学费，每年只需交很少的注册费即可，大大降低了留学费用。国际留学生还可以享受和法国学生相同的福利，如住房补贴、交通补助、医疗保险等。学生进入专业课程以后，只要语言过关，每周可以合法打工不超过20小时，节假日可以全日打工以减轻家里的经济负担。3、学校：质量保证认可度高两所法国服装设计学院，ESMOD服装设计学院和 MOD’-ARTINTERNA-TIONAL时装艺术学院各有优势，但相同的是它们的课程设置中都包括了实习课程，可以让学生充分的实践所学知识。它们和业界的联系很紧，学生拿到的文凭在行业内的认可度非常高。国立大学则由法国政府直接拨款，教育部监管，教学质量得到国家的保证。4、专业：要求严格选择多样对于学一般美术类或者设计类专业的学生，法国有公立的高等美术学院和私立的高等美术学院可供选择，不同的是公立的高等美术学院的教育更注重基础。私立的高等美术学院更加关注学生毕业后的就业前景，因此跟企业的联系非常紧密，学校的很多任课老师也是由业界中管理人员担任，课程设置中安排了实习课程。这一类学校学费相对较高，但是在行业内的认可度也高。院校推荐巴黎国际时装艺术学院MOD ART INTERNATIONAL院校性质：私立地址：巴黎优势专业：服装设计配饰设计时尚管理巴黎国际时装艺术学院(法文名称“Mod Art International”)是一所私立国际时装艺术学校;学院通过两个专业科系培养时装行业从设计到管理的各种职业人才。巴黎国际时装艺术学院依靠与时装界专业人士和纺织服装工业专门招聘事务所的众多合作伙伴关系，保证为其学生提供最佳实习和就业机会。学院总部座落于巴黎市中心著名的艺术之区第九区。学院现有在校生600多名，其中40%为外国留学生，分别来自德国、日本、美国、俄罗斯、韩国、中国等10余个国家和地区。学院旨在将学生培养成既拥有丰富的想象力和创造力，又具有实际操作能力的时装设计师和制作师。学院与法国的各大名牌时装企业建立了长期合作关系，这些企业每年按照约定向MOD’ART的学生提供一定数量的实习岗位。巴黎国立高等美术学院COLE NATIONALE SUPRIEURE DES BEAUX-ARTS DE PARIS院校性质：公立地址：巴黎优势专业：建筑设计 摄影 影视制作巴黎国立高等美术学院是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院，是世界最为杰出的四大美术学院之一。学院作为暨意大利佛罗伦萨美术学院，博洛尼亚美术学院之后的世界第三所美术学院，作为全世界顶尖殿堂级的美术学院之一，不仅在全世界的高等美术院校中影响广大，在中国美术界影响也最为深远，中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘海粟、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。巴黎美术学院COLE DES BEAUX-ARTS院校性质：公立地址：法国巴黎优势专业：纯艺术国家高等美术学院是法国在美术界最知名的学校，培养了大批优秀的艺术家。该校除了美术、油画之外，还开设有雕塑、计算机图像与录影图像等专业，学制5年，学生毕业时可以获得DNSEP，国家承认大学四年级文凭(homologu bac+4)。学校里传授传统和现代艺术的技巧与理念，目的是培养高水平、多能力的艺术家。学校有1/3的学生是外国学生，这使得各国的艺术得以充分交流，并积极地影响着学生的艺术水平。法国ESMOD国际服装设计学院ESMOD INTERNATIONAL院校性质：私立地址：巴黎优势专业：服装设计巴黎高级时装学院ESMOD 是世界顶级的时装院校。它悠久的历史和享誉时装界的教学，吸引着来自世界各地的学生。法国著名服装裁剪大师阿列克斯拉维涅先生(Alexis LAVIGNE)于1841年设计并创办了世界上第一所时装学院—— 法国ESMOD高级时装艺术学院。从那时起，ESMOD学院就已经成为全球纺织服装行业中最为重要的培训中心之一。作为一所历史悠久、贡献卓著的时装学院，ESMOD 在整个行业中声名显赫，被称为“时装界的哈佛大学”。法国视觉传媒学院ECV院校性质：公立地址：巴黎优势专业：多媒体设计 视觉传达 3D制作法国ECV学院始建于1984年，为一级CNCP视觉传达类艺术设计高校(全法仅两所)，提供五年制法国硕士等级教育，所授文凭《视觉传达及多媒体设计艺术总监》受法国及中国教育部认证。提供视觉传达方向专业：数码交互设计、广告设计、平面设计、动态影像设计、企业及品牌设计等，以及数码动画与动漫游戏设计方向专业，旨在全力培养具有独创性思维、领导国际设计团队的艺术总监及美术指导。ECV一直以教育与市场需求相结合作为首要原则，与全球1000多家国际专业设计公司保持密切合作关系，并在巴黎、波尔多、普罗旺斯、南特及里尔这五座法国名城拥有校区和1300多名的优秀师生，成为全法视觉传达高等教育界中规模最大，教学质量最好的一级艺术学院。LISAA巴黎高等应用艺术学院L'INSTITUT SUPRIEUR DES ARTS APPLIQUS院校性质：私立地址：巴黎优势专业：服装设计室内设计电影动画设计LISAA座落于著名的国际时装艺术文化中心巴黎，学院在校生2200余人，开设服装设计、动画与游戏设计、建筑与室内设计、平面设计四大学院，是法国最大的艺术设计学院，其动画专业更是被《影像视觉》杂志(FXMagazine)评为世界专业排名前三。被法国教育部认可，并在过去的10年里成功的为时装界培育出许多优秀人才。LISAA所提供的教育建立在一整套对于商业与市场调研的基础上。除了时装设计，LISAA也尊重每个学生的艺术个性，并提供精良的课程如平面设计，结构与室内设计。课程每年都会根据业界内合作伙伴的建议与协议更新并重审，根据不同的专业规格修改相应的课程。以上是智课选校帝为你整理的出国留学干货，希望对你有帮助。如果你想要了解更多资讯，欢迎关注智课选校帝。

【环球时报综合报道】美国作家海明威曾在巴黎生活了5年，他在《流动的盛宴》中写道：“如果你有幸年轻时在巴黎生活过，那么无论你今后一生中去到哪里，它都与你同在，因为巴黎是一席流动的盛宴。”时隔大半个世纪后，海明威的“盛宴”早已消失，而他描述的巴黎仍让人无比熟悉、亲切。我曾在巴黎生活6年，硕士就读于巴黎第一大学。它位于塞纳河畔拉丁区，前身是巴黎索邦神学院，创建于13世纪。法国影星苏菲·玛索曾在上世纪80年代末主演的《心动的感觉》中中充满巴黎大学外狭长的古道，先贤祠旁宏伟肃静的圣日内维耶图书馆，和热闹非凡的咖啡馆。数十载后，当我置身其中，仍然能感受到影片中的浪漫。在电影中，学生进入答辩考场，站在一排神情严肃的考官面前，因紧张而内心崩溃，头脑一片空白，回答问题时语无伦次，这也是巴黎大学的的另一面。在巴黎，硕士课程几乎没有指定教科书，取而代之的是长长的参考书单，需要学生一本一本购买或借阅，是个漫长又有趣的过程。书单一般包括专业领域内不同流派的代表作，甚至包括两三百年前的经典论著。在巴黎的课堂，最重要的功课不是学习知识，而是学习思考问题的方法。在巴黎的课堂，气氛最活跃的是做专题演讲。每堂课会留出一些时间，让学生就某个主题做小演讲和讨论。当我看着一位白发苍苍的知名教授放下权威，像学生一样坐在课桌旁，认真倾听同学的生涩演讲时，我体会到平等的真谛。课堂演讲的意义不仅是让学生表达观点，更是要大家学会倾听。无论老师还是学生，课堂上每个人都有发言的权利，也必须耐心倾听别人的言论。图书馆是课堂的延伸，我最常光顾的是学校附近的圣日内维耶图书馆。该建筑始建于6世纪，原为国王修建的教堂。12世纪时，这里成为修道院藏书之地，并在之后的几百年里逐步发展为国家图书馆。目前，圣日内维耶图书馆收藏的书籍有200万册左右，其中包括许多罕见珍稀的欧洲史料。馆内大约有800个座位，几乎每天都“一座难求”，门口总有等待入内的长队。在巴黎上学，如果没碰到过司机罢工、学生罢课，可能会有点“小遗憾”，那是极具法国特色的“社会大狂欢”。我在研究生第二年时，先是遇到巴黎地铁、巴士司机揭开罢工序幕，导致城市交通系统瘫痪数天，紧接着学生工会为反对扩大大学自治权而组织罢课，直接波及几乎所有公立大学的学生，大家连续几周不断收到学校取消上课的通知。难得有一天的课没被取消，我带着一丝兴奋出了家门。那天没有地铁，平时甚少乘坐的公共汽车成为我的救命稻草，平时只需20分钟的路程花了一个半小时。历经千辛万苦抵达学校，我看到平时出入的索邦路两个大门都紧紧关闭，旁边的索邦广场还有百余学生高呼口号示威，不远处则是大批手拿盾牌的宪兵。好不容易找到一个开启的门，门口七八个警卫把守，在经过安全检查重重关卡后才到达教室。巴黎的魅力不仅来自其独特浓郁的法兰西历史文化积淀，更在于其深入骨髓的包容气质。在巴黎，所有的标新立异都有存在的意义，在这里生活过的人，总有一股想要释放内心、追逐理想的冲动。朋友里的“留法派”，似乎是最天马行空、最不“循规蹈矩”的一个群体。一名毕业后入职法国国企的上海朋友，毅然放下令人羡慕的“铁饭碗”，考入法国赫赫有名的香水学院学习，毕业后在上海成立工作室，推广法国艺术。另一名毕业于著名工程师学院的理科朋友，回国后却选择在大学教法语，成为中法文化交流的使者。因为巴黎，我们更加热爱生活，无论一生去到哪里，巴黎气质都已悄无声息地潜入我们的意识深处。