柏林艺术大学研究生招生简章

大力去德国留学啦，咱去柏林抢Darling！必须了解的柏林艺术大学#爱5大结局# 诸葛大力即将去德国柏林洪堡大学交换一年，听说了吗？我们的青春还在继续，而大力却去了德国，那咱追着去！嘻嘻去哪呢？柏林！柏林是所有音乐人艺术家向往的城市！这里有全德国最好的音乐艺术环境，有世界级的乐团、顶级的音乐家以及大量的世界顶级水准的音乐会、顶级的画展、画廊和艺术工作室。不管你是学习音乐类、美术类还是设计类的专业，去柏林深造是一个不错的选择呢，那值得一提的，必须是这所世界级艺术学院——柏林艺术学院！从六十年代开始，柏林艺术学院就已发展成为一所艺术与科学相结合的高等院校。柏林艺术学院将艺术与科学有机结合的治学模式，在整个欧洲也是独一无二的。学院设置了三十多个艺术专业以及与其相关的科学专业。随着对四大专业——造型艺术、设计、表演艺术和音乐，及其领导组织的结构改革，柏林艺术学院凭借其在教学与研究方面的优势以及在许多领域的改革中所取得的成绩，被看作德国高校改革发展的先锋。"柏林是我一直想去的地方，我的偶像普朗克就曾经在洪堡大学任教，除了普朗克，洪堡大学还诞生了许多诺贝尔奖得主，比如爱因斯坦……"柏林艺术大学是历史久远的高等艺术院校，其最早成校时间可以追溯到公元1696年，至今已有300多年的历史。拥有艺术与科学有机结合的独一无二的治学模式，这所较古老的院校，也如大力梦想之地一样，有属于它自己的故事。提倡创新能力，是柏林艺术大学衡量事物的标准。这种创新能力不仅表现在众多高水平的教授身上，还体现许多在经济文化领域做出斐然成绩的柏林艺术大学的毕业生身上。比约恩·莱曼著名钢琴独奏家及室内乐演奏家，颜值和实力双双爆表，既曾在柏林艺术大学求学，又是柏林艺术大学钢琴系教授。莱曼教授重视创新，有许多艺术方面的启迪和感想，对新音乐的发展和推广情有独钟。在众多国家和地区都举办过音乐会。包括：大部分的欧洲国家、日本、韩国、中国及拉丁美洲。这些年我们读不懂的贝多芬、莫扎特和海顿，都被被他几句话解释清楚。卡尔·霍斯特·赫狄克曾在柏林艺术大学学习绘画，他忠实与自己的直觉与本能。卡尔·霍斯特·赫狄克的绘画简单直接，他不愿在多余的地方付出多余的精力，他只忠实与自己的直觉与本能，他在自己的作品前完全敞开自己，像个无所畏惧的孩子，并依靠本能将视觉的想象展开，这当然并不代表赫狄克不在绘画里思考，而是他在直觉中看到了肉体与人性的脆弱、坚硬、挣扎、虚假、残忍、真实、仓皇、无常，当然还有力量，它们漂浮在肉体和灵魂的表面，和表现者玩着相互驯服的游戏。马丁·亚当柏林艺术大学造型艺术专业讲师及艺术学院执行院长，对艺术有着浓厚的兴趣并表现出了与众不同的艺术天赋。在实践与理论方面都有着独到建树的马丁成功将理论与实践相结合，使设计与策划符合市场与客户需求的同时，其特点、亮点又有充分的空间的以显现，同时，他特别擅长引导学生创作出有个性、有创意的作品集。"那时候我会变得更好，而你要做的，就是在这一年里，让自己也变得更好……"学校定期举办的各类展览还为学生提供了在公众面前展示作品的机会，并进一步促进了他们个人艺术价值上的发展。培养学生成为更加"专业的艺术家"。作为一名艺术家，在现代社会背景下，不仅需要艺术才能和艺术创造力，还需要很高的社交能力、极大的领导力和耐力。艺术家想要发展和实现自身价值，就需要有能力将自己的概念、策略、框架和工作方式呈现给他人并与团队合作，以实现更加宏大的目标。不断成长，让自己变得更好！（文谢薇 素材图片源于网络）

Balenciaga（巴黎世嘉）是时尚界品牌之一，拥有影响力。克里斯托巴尔·巴伦西亚plus（CristbalBalenciaga）成立于定居于巴黎，至间，他领导了许多重要的时尚运动。具有代表性的成衣系列体现了品牌的身份，皮具、鞋及配饰也取得了全球性的成就。可以说他曾经风靡世界。DemnaGvasalia运营的Balenciaga再次陷入抄袭浪潮，这项指控来自柏林艺术大学的一名研究生（BerlinUniversitytheArts）。研究生TraMynguyen公开指责Balenciaga在她最新的帖子中有创意，甚至骂道：“盗用有色人种艺术家的想法并从中获利。"现在却看到Balenciaga发布她的创作雷同作品，她感到非常愤怒，无语因此她希望藉由公开揭露大品牌对青年学生，特别是有色人种的创造力的剥削，这是工业生态中的正常情况。在对CNN的采访中，她认为Balenciaga应该道歉，她也应该承认该品牌一贯有争议的设计方法，她总是肤浅地了解一种文化（low/readculture），然后挪用到所谓的Highfashions），最后，她呼吁各大学保护学生的智慧财产权。时隔多日，Balenciaga仍未做出相关回应，TraMynguyen在Instagram中表达了自己的无助和悲伤，并继续为年轻的创作者发声和维权。

Balenciaga（巴黎世家）是时尚界最有影响力的品牌之一。1919年克里斯托巴尔·巴伦西亚加(Cristóbal Balenciaga)成立，1936年落户巴黎，他引领了1930年到1968年之间很多重要的时尚运动。有代表性的成衣系列体现了品牌的身份，皮具、鞋和饰品也取得了全球性的成绩。可谓一度风靡全球。近日，由 Demna Gvasalia 执掌的Balenciaga 再次陷入抄袭风波，本次控告来自一位柏林艺术大学（Berlin University of the Arts）的研究生。该名研究生 Tra My Nguyen于 Instagram 公开指控 Balenciaga 最新贴文中的创意与她的作品极为相似，甚至直骂说：「偷窃与挪用有色人种艺术家的想法，并从中获利。」来自越南的Tra My Nguyen 目前定居柏林，她表示 Balenciaga 是受到于 2019 年作品的启发，该创意象征著越南女性与摩托车文化极为深厚的连结；她更证明 Balenciaga 内部征才部门曾询问查看她的作品集，并有意愿招募她成为实习生，不过尔后不了了之。如今却看到Balenciaga 贴出与她创意雷同的作品，她感到十分生气且无语，因此她希望藉由本次声明公开揭示大品牌对于年轻学生创意的剥削，尤其有色人种更为弱势，而如此情形已是产业生态中的常态。在 CNN 的访问中，她认为Balenciaga 理应道歉，更要承认品牌一贯的争议设计手法，总是浅薄地认识一种文化（low/read culture），进而挪用成所谓的「High fashions」，最终更呼吁大学应理当保护学生的智慧财产权。时隔多日后，Balenciaga 仍未作出相关回应，Tra My Nguyen 于Instagram 再次表示她的无奈与难过，更持续为年轻创作者发声与争取权利。

德国柏林大学，德国一所综合性高等学校，设哲学、法学、医学和神学4科。为了帮助大家更好选择国外留学院校，下面小编具体介绍一下德国柏林艺术大学留学费用。德国柏林艺术大学留学费用一、学期贡献费用学生的学期贡献费用由四个部分组成：支付给大学生服务中心的社会保障的贡献费用，学生代表协会的贡献费，注册登记费，以及学期票的费用(用于免费使用公共交通工具)。二、学期票学期票可以允许学生在整个柏林只用公共交通工具，加上支付给大学生服务中心的社会保障的贡献费用，学生代表协会的贡献费，注册登记费，学生在注册登记之前一共需要支付255.49欧元。缴费地址学校会进行通知。只有当学生出示费用支付证明后，才能注册登记。三、额外费用除了支付一般的学期贡献费用，下面列出了需要支付其他费用的课程专业：1.文化新闻硕士学位课程在柏林艺术大学参加了文化新闻硕士学位课程的学生，一个月需要支付500欧元。2.数字通信指挥(硕士)一个学习模块(在6周的时间内，一起有10个模块)的费用是1500欧，双模块(12周)的费用是3000欧，总计是18000欧。3.音乐治疗在柏林艺术大学参加了音乐治疗硕士学位课程的学生，一个月需要支付330欧元。4.声音研究在柏林艺术大学参加了声音研究硕士学位课程的学生，一个月需要支付450欧元。四、住宿费用情况许多交换生通过网络寻找宿舍，柏林艺术大学以及附近一些大学的公告栏，分类广告，杂志等等可能会提供一些其他的宿舍消息。国际办公室往往会从外出留学的德国学生那里获得一些宿舍资源。柏林艺术大学的大部分建筑位于Charlottenburg-Wilmersdorf区，除了媒体楼位于贝格区，HZT位于韦丁区。 但是，目前最前卫的地区是Kreuzklln，这里有很多咖啡馆和俱乐部，很多学生都居住在这里。一间合租公寓的费用大约是300欧到400欧之间，包括电费，煤气费和暖气费。学生可以通过学校的国际办公室预定学生宿舍。学生宿舍提供单人间，有共用的洗手间和厨房。在学生支付了500欧元的押金之后，国际办公室可以为学生预留一间房间。住宿时长必须是6个月(9月1日到2月28日或者3月1日到8月31日)。如果你在来柏林之前没有找好宿舍，可以选择旅馆住宿，单人间一个晚上的价钱大约是30到40欧。德国柏林艺术大学申请条件1.背景要求相关专业本科在读或大专/本科毕业生;具有或相当于德国高中学历：来自中国的申请人为音乐学院正式学生或艺术类中学生，如音乐学院附中;普通初/高中生，有国内相关专业比赛获奖证书者亦可。具有较好的德语水平。2.年龄要求年龄一般在18-30岁之间，通过入学考试。3.申请材料个人简历，护照复印件，护照照片，小学毕业证复印件，初中毕业证复印件，德语学时证明，APS审核证书，高中生提供(高中在读证明或毕业证翻译公证件;高中成绩单翻译公证件)，大学生提供(大学在读证明或者毕业证学位证翻译公证件;大学成绩单翻译公证件)。4.申请时间柏林艺术大学夏季学期申请截止日期为10月15日至11月14日，冬季学期申请截止日期为3月15日至4月14日。德国柏林艺术大学院校介绍一、大学概况柏林艺术大学成立于1696年,当时是一所专业艺术学院.1957年正式使用现名.该校为欧洲音乐院校联合会会员. 大学现有4个大系: 绘画艺术造型艺术音乐表演艺术, 包括30多个专业, 拥有3700多名学生, 是德国最大的艺术院校.也是世界排名前十位的艺术大学。音乐系大约有250多名教授.博士.讲师, 有包括器乐和声乐的多个专业. 注册学生570多人。二、专业设置室内乐，教堂音乐，作曲，音乐理论，指挥，合唱指挥，节奏法，体态律动，电影音乐，音响技巧，羽管键琴，钢琴，管风琴，弦乐器，萨克斯，音乐教育，音乐学。表演艺术系注册学生200多人, 开设有声乐和音乐剧相关的专业课程。三、考试时间(在德国)冬季学期为6-8月, 夏季学期为1-2月。报名时间：冬季学期3月15日-4月30日; 夏季学期上一年10月15日-11月30日。学制学历：学制3-5年, 毕业后发给毕业文凭。四、招生条件1.具有或相当于德国高中学历, 来自中国的申请人为音乐学院正式学生或艺术类中学生,如音乐学院附中/普通初.高中生,但有国内相关专业比赛获奖证书者。2.年龄一般在18-30岁之间, 通过入学考试(一般音乐知识考试主修专业知识考试)。3.具有较好的德语。希望智课选校帝为您整理的这篇文章对您有所帮助。了解更多出国留学相关信息及最新动态尽在智课选校帝，能给各位留学的学子们指点迷津是我们的动力，祝大家学习进步，一切如意。

建筑设计是指建筑物在建造之前，设计者按照建设任务，把施工过程和使用过程中所存在的或可能发生的问题，事先作好通盘的设想，拟定好解决这些问题的办法、方案，用图纸和文件表达出来。作为备料、施工组织工作和各工种在制作、建造工作中互相配合协作的共同依据。便于整个工程得以在预定的投资限额范围内，按照周密考虑的预定方案，统一步调，顺利进行 。并使建成的建筑物充分满足使用者和社会所期望的各种要求。目前越来越多的建筑师直接被雇佣并为承包商和房地产开发商工作，而不是像以前那样仅仅作为专业顾问身份。也有很多建筑师为设计公司工作。欧洲的建筑设计专业风格独特，历史悠久，一直被受赞誉，那么，相比于英美，欧洲有哪些院校值得推荐呢？这些院校又有怎样的申请优势呢？艺术威尼斯IUAV大学威尼斯建筑大学位于意大利著名的水上之都威尼斯城，是一所成立于1923年的高等学府。历年都会出现在由建筑和设计领域内最著名的杂志——《Domus》在全欧洲范围内甄选出的100所顶尖建筑和设计类大学的名单中。在意大利国内，由CENSIS（意大利社会研究中心）官方每年发布的国内大学建筑系排行榜中，IUAV始终位居前列，最近几年的位次是：2015/2016年为全国第三名，2014/2015年度为全国第三名，其中单项排名中的学术专业水平位居全国首位，2013/2014年度为全国第四名，专业水平同样为全国首位。2012/2013年度为全国第三名。威尼斯建筑大学与米兰理工大学、都灵理工大学、费拉拉大学、萨萨里大学这四所大学的建筑系几乎代表了目前意大利建筑专业的最高水平。到目前为止，IUAV是意大利唯一一所专门从事所有与人类居住和生活环境有关专业的教学设计与计划编制的大学。大学现设十个校区，各个校区分别执行各自的教研职能。威尼斯建筑大学注册学生约8000人，教师457人，助教501人，技术和行政人员309人。威尼斯建筑大学，在1923年已经开设了专业的建筑课程，到1926年定名为“威尼斯建筑学高等学院”，2001年正式更名为威尼斯建筑大学，它是继罗马之后意大利的第二所建筑学院。威尼斯IUAV大学共有3个学院:建筑学院，设计与艺术学院，国土规划学院。它提供了一系列涵盖从建筑设计到产品设计，从城市规划到区域规划，环境研究，戏剧作品和绘图、多媒体设计以及通讯等基础设计课程。学校自己创办的设计公司由学校教授和毕业生组成，为私人和公共机构进行项目开发设计。威尼斯IUAV大学已经成功施行了一套独特的教学模式：特别适合教授学科专业知识。它们在设计室和技术车间里把理论和和实践经验完美地结合了起来。以实习班的形式，在实践和设计教学领域的直接指导下体验和学习。威尼斯建筑大学建筑学本科学位课程教导学生如何以最先进的技术和工具识别，承担和解决问题。课程结合讲座，深入车间，实习，旅游研究和国际交流，以及参加会议，参与学习日和参观特定主题或专业人士的展览。申请条件：建筑专业需参加意大利全国统一建筑考试并在全国排名后分批次录取。因为学校规模并不大，所以招生名额有限，比较热门的建筑类专业录取时要求很高，需要考生做好相应的复习和准备，考试及授课均为意大利语。丹麦皇家艺术学院丹麦皇家艺术学院建于1754年，位于哥本哈根市。在丹麦的高等教育机构当中，只有丹麦皇家艺术学院视觉艺术学校能将艺术实践、理论教育和技术训练结合在一起讲授。学校的课程结构也因此而多种多样，从理论到技能应有尽有。学校的教学形式也很富于变化，既有单独的学生和导师的讨论，也有大范围的基本训练和理论学习的参与，学生的艺术创作构成了教学的基本。建筑学校是丹麦皇家艺术学院 下属的三大学校(建筑学校、设计学校、文博学校)之一，现共设有九个系，开设的本科专业为建筑学(丹麦语授课)，英语授课硕士专业有城市文脉建筑学和建筑文脉设计，丹麦语授课硕士专业为建筑学，此外，学生修完硕士学位后，达到一定的录取条件，还可以在该校继续攻读博士学位。丹麦皇家建筑艺术学院是丹麦两所建筑学院建筑之一也是世界上最古老的学校建筑之一,学校主要培养在建筑设计和修复，城市和景观规划以及工业，图形和家具设计领域的建筑师。辅导分别由9个研究部门进行，研究由四个机构组织。通过为期三年的本科建筑学士学课程或为期两年的研究生课程可以获得相关文凭。正式的考试有三种，通过以下的筛选方式实行: 第一学年，根据所需的工作安排具体事务；第二学年，建筑学学士学位的考试和最后的理论考试；建筑艺术硕士课程的考试。修完硕士学位后，达到一定的录取条件，还可以在该校继续攻读博士学位。申请条件：申请者的代表作品集不超过A3号纸，要便于运输、邮寄、储存和审查。不接受传真、电子邮件和数字文件。代表作品集需要展示出申请者每一年学习的学士学位课程，在建筑设计、理论基础、工作方法和演讲技巧方面应该进行详细的说明，并且表明在各个方面的能力水平。阿尔托大学阿尔托大学由在各自领域内顶级的三所大学——赫尔辛基理工大学、赫尔辛基经济学院和赫尔辛基艺术设计大学合并而成。其中阿尔托大学艺术、设计与建筑学院，前称赫尔辛基艺术设计大学，成立于1871年，是北欧五国最大的艺术设计类大学，是一个致力于设计、视听传播，艺术教育的国际性学院。在最新的QS世界大学艺术设计类专业排名中，阿尔托大学艺术设计与建筑学院位列17，高于美国艺术中心设计学院（ACCD）与英国格拉斯哥艺术学院（GSA），亦为整个北欧高校中艺术设计领域排名最高的顶级艺术学府。阿尔托大学艺术设计与建筑学院学院共分艺术系、设计系、建筑系、电影电视与舞台美术系以及新媒体系，每个系之下的学习方向架设得十分细致具体，共24个硕士研究生专业。从1970年以来，阿尔托大学艺术设计与建筑学院的教育目标，一直是提升学生的科学与艺术两方面的技能，通过严谨而系统的实践训练提升学生的创造能力。除了最传统延续下来的产品设计与环境设计，阿尔托大学艺术设计与建筑学院现在又加入了视觉传达、新媒体与电影等等新兴专业。学院的建筑设计专业注重艺术社区教育和工作室学习，培养学生的解决问题能力和建筑设计技巧，最终将学生塑造为未来建筑设计领域的领头羊。专业分为两种：1、60学分的课程，专门为有建筑学学士学位的申请人设计，从7月开始，一开始的两个学期，学生专注于艺术社区学习和夏季的工作室学习，后两个学期，是研究和完成论文。2、102课时，为那些没有建筑系学士学位或者经验的学生设计。首先会教授学生关于建设设计的基础知识、技能，然后接受和第一种相同的课程。此外，专业还有参观教授项目，合作学习项目等丰富学生的阅历。专业还获得了美国国家建筑认证委员会NationalArchitecturalAccreditingBoard（NAAB）的认证。随着阿尔托大学迅速的国际化，阿尔托大学艺术设计与建筑学院近年来也与中国开展了很多国际合作项目，共同研究教学。申请条件一、截止日期1月15日二、语言要求：雅思6.5，托福92；一定要有芬兰语基础。相关专业本科、学士学位（含大四在读学生）三、作品集：艺术研究生留学绘画作品20幅作品作品可以采用2D或3D技术，要能够反映你的艺术见解、兴趣、思维；作品可以采用任何的媒介形式，可以是素描，可以是班级项目的成果，也可以是个人主导的作品；注意：1）艺术留学作品集可以选择Slideroom通过网络的方式递交（需要支付$10）；2）也可以选择CD/DVD，印刷的方式递交；每件作品单独压缩到一张CD/DVD光碟，图片采用JPG格式，每件作品不超过3MB，勿将画作放到PPT/Keynote；视频作品采用Quicktime/mpg格式；3）附一张作品清单，写明相应作品使用的媒介、完成日期；CD/DVD和印刷品背面，写明学生姓名和地址。柏林艺术大学柏林艺术大学是德国最著名、规模最大的高等艺术学校，也是欧洲名列前茅的、学科门类最齐全的、在欧洲艺术届占有十分重要地位的艺术院校之一。学校是一所较为古老的高等艺术院校，建校时间可以追溯到1696年，是一所德国境内柏林州的公立艺术大学。学校提供四个方面的学习：美术、设计、音乐和表演艺术。同时学校还提供四十多个与艺术相关的课程供学生进一步学习。学校拥有授予博士和博士后的权利，柏林艺术大学是柏林少有的几个拥有大学资质的艺术院校。大学的每个院校都很出色，教学理念在稳健地发展着，确保柏林艺术大学艺术和艺术理论教育的高标准。柏林大学每个跟艺术有关的学位都有着悠久的传统。从1975年起，不断推陈出新的专业和学院最大限度地优化着相关的资源，并且从现实中的大学发展到网络中的虚拟大学。柏林艺术学院给它的学生们提供了一个早期课程学习平台——为了辨别和拓展自身的见识而去感受其他艺术形式的机会。柏林艺术大学拥有一支高层次的教师团队，一大批活跃在当今世界艺术舞台上的著名艺术家在该校执教。柏林艺术大学的教学特色体现在“跨专业思考”和“跨学科工作”上，即让不同专业的学生和教师之间进行跨专业、跨学科的紧密合作。这种打破传统构架的现代教学模式既能够拓宽学生原本相对局限的艺术文化视野，又能够开启学生全新的艺术创造思维。作为一所艺术大学中的建筑学专业教学，柏林艺术大学建筑教育和普通的工科大学中的建筑专业教学有很大的不同，前者非常重视培养学生的设计感性认识，重视学生创造、创意能力的培养，如重视工作模型的表现手法，新的设计思想和理念的运用。同时，规定学生要有一个学期的工作实践训练，完成真实的设计任务，培养学生的实际工作能力，将设计知识和实际工作能力结合起来，真正体会建筑设计的内涵，促使学生真正融入社会实践。柏林艺术大学在建筑设计领域被公认为是培养建筑设计大师的地方，在建筑界有着很高的声誉。学校的教学气氛相当活跃，充满了开放、轻松、自由、有活力的学习氛围。 柏林艺术大学的建筑专业的学习分为两个阶段，前一阶段为低年级阶段Grundstudium（按德语直译为基础阶段），一般要求跟班上课，两年内修完。后一阶段为高年级阶段Hauptstudium（德文意思是主要学业阶段），这一阶段不要求跟班学习。德国的学生在大学阶段也常常会去设计公司工作一段时间，或者去国外别的学校学习1～2个学期，然后再回来继续学业，所以高年级阶段往往会修3～5年，或者更长的时间，学生可以根据所需要的学分自主选择。德国建筑教育是开放的教学组织结构，不同年级的学生经常一起上课、共同学习。柏林艺术大学建筑研究生学位注重学生创意性和科学性方法和技巧的使用。在学校课程的安排上有这些特点：城市规划与建筑学研究被划为一个研究区域；教学大纲上非常注重交叉学科的相关应用；有一个学期会有专业的实践训练以及研讨会项目；学院会促进学生与其他相关课程学生之间有针对性的交流。入学时间每年春季2、3月份，秋季9、10月份录取条件语言：德语C1费用情况免收学费，只收注册费巴黎国立高等美术学院巴黎国立高等美术学院是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院，是世界最为杰出的四大美术学院之一。学院作为暨意大利佛罗伦萨美术学院，博洛尼亚美术学院之后的世界第三所美术学院，作为全世界顶尖殿堂级的美术学院之一，不仅在全世界的高等美术院校中影响广大，在中国美术界影响也最为深远，中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘海粟、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育，分别为三个方向：艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能，除了提供工作室以及导师的专业辅导之外，学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流，以及旅行创作，每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。正常课程：学制5年；不仅涉及理论教学（艺术史、美学、艺术心理分析、艺术史及理论、人类学与历史学、电影、文学），而且包括技术课程（形态学、油画技巧、建筑设计、模型制作、浇铸、雕琢、铸造、石印、丝网印刷、壁画、雕刻、彩画玻璃、摄影、计算机及数码技术等）。建筑设计硕士专业结合动手设计和建设经验，专注于以实践为基础的教学和工作，致力于培养可以持续改善建设环境的专家。学院旨在培养学生个性化设计，并从目前的，有远见的，历史的，和乡土建筑的设计伦理进行教学。学员经常请来学者以及专业人士帮助学生进一步完善他们的设计计划和开拓他们的视野。学院鼓励不同背景的申请人提出申请。学院导师交授学生新的知识技能，让学生能有节能意识建设。工作室的课程促进与建筑系统的实际应用，施工工艺，道德实践和建筑文化传统概念上的理论。学校招生非常严格，700名考生中只有150人被录取。要求上一年级的学生年龄在18~24岁之间岁；二年级及更高年级插班录取：最高不超过26岁，首先要提交自己的作品集，作品应在20份左右，其中至少10份为原作。在通过对作品的选拔后，学生还要经过3个考试：实物素描、对一件作品的文字描述与评论、面试。学校接收资格入学，如果考生不到26岁而且已经完成了大学二年级的学业，那么可以向招生委员会提交自己的作品集，学校根据学生作品的水平在二年级、三年级、四年级中选择一个适合的年级。报名要求：申请本科课程：具备高中毕业证书（会考成绩合格）且高考文化及艺术联考成绩换算后不低于380分。申请硕士课程：本科毕业，有相关专业毕业证和学位证书。美术考试内容笔试：旨在考核学生美术方面的理论知识。专业：旨在考核学生对于绘画技巧方面的实际运用能力。面试：旨在考核学生的综合艺术素养。因为一些院校的申请每年都会有所更新，（一些信息可能暂时无法查询）我们也会根据官网及时为大家更新相关信息，更好的帮助大家准备艺术留学的相关材料。艺术留学交流群有需要请教学哥学姐们或者找志同道合的小伙伴们，欢迎扫描下面的二维码关注我们，同时希望各位小伙伴积极转载，让大家在艺术留学的道路上相互陪伴、共同成长！扫一扫，关注我

柏林有哪些著名的高校？柏林，是德国首都、最大的城市，政治、经济中心。柏林无论是从文化、政治、传媒还是科学上讲都称的上是世界级城市。当然，也有许多著名的高校。下面就让我们来了解下这些著名的高校：洪堡大学世界百强大学之一世界著名的高等学府，世界百强大学之一,也是欧洲最具影响力的大学之一。洪堡大学位于柏林市中心的菩提树下大道上，比邻世界文化遗产博物馆岛、勃兰登堡门和联邦总理府，是德国首都柏林最古老的大学。柏林自由大学柏林市内规模最大公立大学柏林自由大学创建于1948年，其前身为著名的柏林大学，位于德国首都柏林。自由的柏林大学，是柏林市内规模最大公立大学。该校是德国首批赢得德国精英大学称号的大学，是欧洲大陆乃至世界的著名高校之一。柏林工业大学世界著名理工院校柏林工业大学是世界著名理工院校，德国九所卓越理工大学联盟TU9[1]  成员之一，是柏林地区唯一一所理工科大学，建校100余年以来，为德国乃至世界培养了一大批人才。柏林艺术大学世界顶尖的艺术类大学柏林艺术大学是一所世界顶尖的艺术类大学，至今已有300多年的历史，其前身可以追溯到1696年建成的勃兰登堡—普鲁士艺术学院。目前其音乐学院与美术学院都在世界艺术学院中名列前茅。多年来柏林艺术大学为艺术领域培养了无数顶尖艺术家。柏林音乐学院有着优越的人文环境和地理位置柏林音乐学院位于历史名城柏林的中部，在Gendarmen广场的剧院和中心建筑的周围，有着优越的人文环境和地理位置，并深受众多艺术家和音乐家优良传统的积极影响。为音乐学院的学子们提供了广泛而有吸引力的学习机会和环境。作者：爱瑰磊

2018暑期学校教育戏剧师资培训招 生 简 章上海 / 北京见学国际教育文化院抓马宝贝.教育体验中心课程简介见学国际暑期学校（以下简称“暑校”）自2013年起，已经成为在中国大陆地区系统培训教育戏剧教师的重要基地。暑校培养了超过600名获得证书的教育戏剧教师，并且覆盖17个省市自治区以及香港地区的优秀教师。他们中的佼佼者已经完成第四年的答辩获得见学国际教育文化院颁发的师资证书，成为答辩委员会考核过的、富有想象力的艺术教育工作者。暑校教授的教育戏剧教学法、引导和建构方法以及戏剧和剧场形式，来自以英国为代表的应用于教学的drama in ecation/theatre in ecation领域。这种方法在中外的发展，请见见学教育戏剧绿皮书。暑校的教师均来自见学国际、抓马宝贝.教育体验中心以及活跃在中文教育戏剧领域的一线教师。答辩委员会成员来自香港演艺学院、伯明翰城市大学以及见学国际的优秀国际教师。暑校课程将以工作坊以及演讲形式开展，这种注重体验和反思的学习模式将学员放置在教员的范式下，着重探索实践背后的原理，以及基于实践的理论学习。暑校的全部课程为三年，每年2周左右的课程，分初级、中级和高级，以及以教育剧场的艺术课程为主的特色班教学，对每一位参加培训的学员颁发单元培训阶段证书，对完成三个暑期全部培训课程的学员，经考察合格后将给予教育戏剧教师资格认证。文化项目【上海站】见学暑校认证教师的戏剧工作坊、专家讲座、以及教育戏剧午间剧场。注：上海站午间剧场需根据场地情况进行安排。【北京站】见学暑校认证教师的戏剧工作坊、专家讲座、教育剧场的现场演出以及教育戏剧午间剧场。工作人员顾问：李婴宁课程大纲：曹曦、Chris Cooper授课教师<上海站>：徐海星、陈媛、曹曦授课教师<北京站>：冯雪、许昂、C.Cooper课程协调：张红玉 15810058533暑校教学总目标 详实的探究教育戏剧领域的关键点；并评估这些关注点，发展学员自己对教育戏剧的观点 发展学员自身的教育或戏剧观念，由他们出发发展理论框架 发展批判性的、充满想象力的教育戏剧教学实践 探讨目前教育戏剧在学校，机构中的教学内容和形式课程大纲【初级班】教育戏剧的关键元素（80课时）授课教师：北京站 冯 雪/ 上海站 徐海星招生对象：幼儿园、小学、中学在职教师和其他从业者及对教育戏剧有兴趣的人士。教学内容： 教育戏剧／过程戏剧简介 幼儿园阶段教育戏剧工作坊范例 戏剧的关键元素1. 角色2. 态度3. 目的／反目的4. 限制5. 张力6. 故事7. 前史／语境8. 戏剧动作（及意义的层次）9. 戏剧事件 参与模式：体验，距离化以及“虚实之间”的概念 计划戏剧课程的指导方针 小学阶段教育戏剧工作坊范例 引导者的角色 教育戏剧与学科教学——专家的外衣【中级班】构建教育戏剧（80课时）授课教师：北京站 许 昂/ 上海站 陈 媛招生对象：已经过教育戏剧初级培训的上述人士和具备戏剧经验的人士。教学内容： 探索戏剧结构——如何建构及保护入戏；建立学生的注入（investment）；如何打开学习区域。 介绍波顿的工作：保护、限制、“成为”角色 框架——及如何框架戏剧 提问与回应：如何深化回应 结构戏剧中的关注点：相关性及重大意义；初阶及高阶象征； 保护入戏及第二层次 排序及内在连贯性 介绍邦德戏剧的场景及中心概念 戏剧活动的形式：如静像；集体入戏；集体绘画；墙上的角色等（特别注意到应用这些习式时需要将它们放置到语境之中，避免程式化的教学）【高级班】教育戏剧的关键维度（80课时）授课教师：上海站 曹 曦招生对象：全勤参加过初、中级课程，在职或从业教育戏剧工作者、演员、教师以及艺术工作者。教学内容： 课堂戏剧的历史回顾 过程戏剧的范例与分析 戏剧、教育及意识形态 重审戏剧元素 剧场及戏剧 学习及发展- 建构主义学习观——维果斯基及布鲁纳- 玩耍在发展中的重要性- 象征思维- 喻体及符号- 保护 想象力的作用——邦德及其戏剧 教育剧场及教育中的戏剧 物件剧场及物件课堂 邦德戏剧与课堂戏剧【教育剧场/特色班】教育剧场的理论与方法（80课时）授课教师：北京站 C.Cooper（配中文翻译）招生对象：全勤参加过初、中级课程，在职或从业教育戏剧工作者、演员、教师以及艺术工作者。教学内容： 什么是教育剧场 教育戏剧与教育剧场的比较 教育剧场发展史 邦德戏剧中的场景及中心 剧场的未来——从古希腊戏剧到世纪剧场 扮演而非表演 戏剧及公共空间 进入学校的教育剧场项目 教育剧场的元素 教育剧场中的设计 编创教育剧场注：1.根据报名情况，为学员进行分班；每班25人。2.分班后颁布相应课程表和教学大纲。3.欢迎团体报名。教学师资【上海站】徐海星｜抓马宝贝.教育体验中心资深讲师——初级班2017暑校初级班培训（北京站）抓马宝贝.教育体验中心教育戏剧导师，爱尔兰圣三一学院认证的教育戏剧培训师，上海戏剧学院戏剧文学系学士学位及社会表演学硕士学位。曾就读于挪威卑尔根大学教育剧场与应用戏剧专业，接受国际资深教育戏剧专家Chris Cooper、Kari Mjaaland Heggstad的指导与培训。戏剧文学的专业背景促使她不断思考故事与真实世界的联系。攻读硕士学位期间，跟随国内教育戏剧专家李婴宁老师，深入上海多所学校进行课程实践，专注于5-11岁教育戏剧课程的研发与实践，2016年受邀参与欧盟【直面鸿沟（Facing the Gap）】国际项目，赴匈牙利、英国等地展开交叉培训和工作坊。参与创作并演出抓马教育剧场项目《巨人的拥抱》《做妈妈》。海星老师认为，戏剧之所以具有意义，在于它能够将真实的经验放置在虚拟的世界中，在假定中体验，最终回归真实，影响行动。陈 媛｜抓马宝贝.教育体验中心资深讲师——中级班2017暑校中级班培训（北京站）抓马宝贝.教育体验中心教育戏剧导师、少年剧场导演、教育戏剧培训师、爱尔兰圣三一学院认证的教育戏剧培训师。2014年至今，带领抓马宝贝少年剧场创作《在那边》《五贰四》《隐形的我》等六部作品，其中包括国内首部以孩子为主导的环境剧场《迷》，以及受邀南京国际儿童戏剧节演出的《捏造》。陈媛老师毕业于华南师范大学外国语言文化学院，曾担任IB国际学校英文和戏剧老师，接受IB国际文凭组织官方培训；她所编导主演的肢体剧《沃特堡》入选第七届北京青年戏剧节；她参与中国教育学会“十二五”重点课题——《教育性戏剧对儿童、少年创新思维培养的研究与实践》。2014-2016年，参与欧盟【直面鸿沟（Facing the Gap）】国际项目，与抓马核心团队赴匈牙利、英国等地展开交叉培训和工作坊。陈媛老师作为“青年人交流项目”其中一位引导者，为来自12个国家的参与者带来聚焦“中国境遇”的教育戏剧工作坊，受到在场的David Davis教授很高的评价：“我教了55年，我的学生遍布全世界，你是我见过的最好的引导者之一！”曹 曦｜抓马宝贝.教育体验中心创意总监——高级班2017暑校高级班培训（上海站）戏剧编剧、导演和戏剧导师，中国教育戏剧的重要推动者，抓马宝贝.教育体验中心创意总监，见学国际教育文化院执行总监。毕业于中央戏剧学院戏剧文学系和都柏林圣三一大学戏剧系，曹曦认为戏剧拥有远远超过艺术形式本身的更广维度，对这种维度的开发是进入戏剧本质和推动戏剧及社会变革的途径。他主张戏剧应一直保持对社会的质问及挑战，并致力于戏剧与人类学，教育学，社会学和哲学等学科的交叉碰撞。他的戏剧作品包括《六个寻找剧作家的角色》《花与剑》《箱子屋》《长凳》等；除了积极发展戏剧作为教育媒介，并带领抓马宝贝.教育体验中心创立以戏剧为核心工具和思想的教育中心，从2013年起，他在都柏林圣三一大学教育学系进行以“戏剧重构当代中国家庭的自我与社会”博士项目研究。他还系统研究实践和翻译英国戏剧家爱德华.邦德(Edward Bond)的许多戏剧作品。并在2015年翻译了英国教育戏剧重要的理论家David Davis的《想象真实：迈向教育戏剧新理论》。曹曦针对教育剧场的研究和实践曾在多个国际会议上分享，如香港教育剧场论坛（TEFO)，国际教育戏剧研究院(IDIERI),及三联周刊“思想.广场”。【北京站】冯 雪｜抓马宝贝.教育体验中心资深讲师——初级班2016暑校初级班培训（北京站）抓马宝贝.教育体验中心教育戏剧导师、教育戏剧培训师，爱尔兰圣三一学院教育戏剧专业硕士班成员、认证培训师。拥有八年以上教育戏剧课程实践、课程研发、学科培训等经验。专注3-5岁教育戏剧课程及7-10岁公民少年项目，曾接受国际资深教育戏剧专家Chris Cooper & Konstantions Amoiropoulos 培训并得到高度评价，曾作为中方代表参与欧盟【直面鸿沟（Facing the Gap）】国际项目，赴匈牙利、英国等地展开交叉培训和教育戏剧工作坊，针对青少年教育问题进行交流分享。2015年8月，参与中国教育学会“十二五”重点课题--“教育性戏剧对儿童、少年创新思维培养的研究与实践”，对推进中国教育戏剧发展作出突出贡献，小雪老师相信教育的本质在于帮助孩子认识自己，并理解社会与个人的关系。许 昂｜抓马宝贝.教育体验中心资深讲师——中级班2016暑校中级班培训（北京站）抓马宝贝.教育体验中心教育戏剧导师、教育戏剧培训师、爱尔兰圣三一学院认证的教育戏剧培训师。八年以上教学实践经验，在5-8岁教育戏剧课程研发实践中取得突出贡献。首都师范大学音乐学院文学学士，西洋声乐的背景赋予了她课堂中的灵动与多元的艺术脉络。她曾是国内第一批接受国际资深教育戏剧专家Chris Cooper & Konstantions Amoiropoulos培训并考核通过。2013年至今，持续密集地参与中国儿童中心学前班老师教育戏剧学科的教学研讨和培训工作；2015-2016年，担任抓马TIE教育剧场《灰》《巨人的拥抱》的演教员，带领中国儿童中心近500名孩子体验并参与项目。参与中国教育学会“十二五”重点课题并在清华大学公开演讲，受到好评。2014至2016年，受邀参与欧盟【直面鸿沟（Facing the Gap）】国际项目，赴匈牙利、英国等地展开交叉培训和教育戏剧工作坊。2018年3月，同资深教育戏剧家李婴宁女士作为中方代表赴马来西亚吉隆坡黎明学校，进行幼小教与学提升计划中的教育戏剧师资培训工作。克里斯.库佩 Chris Cooper｜抓马宝贝.教育体验中心教学督导——特色班2017暑校特色班培训（北京站）见学国际教育文化院的国际总监。作为演员，剧作家和导演的克里斯自1988年开始在教育性戏剧和剧场领域工作。他是国际知名教育剧场剧团“大伯明翰”（Big Brum Theatre in Ecation） 的艺术总监（1999-2015），在过去17年间，为剧团导演了38部教育剧场作品以及许多合作项目。自2009年开始，他成为了北京抓马宝贝.教育体验中心的顾问，与他的合作伙伴Ceri Townsend一起，为3-8岁的中国儿童创作了一系列被称为《创造力课程》的教育戏剧项目以及儿童绘本。他还是英国“事故时间”以及“游戏实验室”的总监，在海外创建剧场作品，教学，培训，讲座以及主持工作坊，在匈牙利，马耳他，希腊，挪威和爱尔兰开展持续性的工作，并且在圣三一学院教育系的暑期课程中教授教育剧场。克里斯写作超过30部剧作，他最近的一部作品《人类碎片》被欧盟支持的国际项目“直面鸿沟”采纳，来自中国，英国，马耳他和匈牙利的年轻人在2015-2016年间运用此剧探讨了年轻人的危机。他还是英国青年人团体Gap Arts Project的董事之一。他最近的教育剧场作品改编自《杰克和魔豆》在2016年被抓马宝贝上演，另一部最新作品《肩并肩》在2017年由曹曦导演搬上首都的戏剧舞台。克里斯还在诸多教育性戏剧和剧场的期刊和出版物上写作许多理论文章。文化项目详情【午间剧场】每天中午滚动放映： 《新生的种子》——希思考特为精神病院主持的戏剧工作坊 《愤怒的路》——大伯明翰剧团教育剧场演出 《巨人的拥抱》——抓马宝贝教育剧场演出 匈牙利“圆桌剧团”教育剧场项目 《长凳》——匈牙利InSite Drama 教育剧场《长凳》 《障碍赛》——KAVA剧团教育剧场 《三台织布机的等待》——BBC关于希思考特的纪录片【晚间讲座】< 上海站>曹曦、李婴宁< 北京站>曹曦、Chris Cooper李婴宁｜见学国际教育文化院专家顾问、上海李婴宁艺术传播有限公司董事顾问1968年毕业于上海戏剧学院文学系。曾任剧团高级编剧。创作二十余部话剧（已结集出版<李婴宁自选集》）、广播剧、电视剧并多次获得国家和地区奖项。同时兼职于上海戏剧学院和上海国际文化学院教授剧本写作、戏剧理论、教育戏剧和对外汉语课程。1994年开始参与国际性学术交流遍及欧、美、亚数十个国家。主要有：两次去澳大利亚讲学和出席国际戏剧会议；数度去英国、美国学习教育戏剧、交流访问；出席挪威、菲律宾、埃及、印国际戏剧会议；组织策划亚洲妇女戏剧论坛；策划英国、澳大利亚、挪威戏剧专家讲学；参与组织上海、台北、三年互动；出席第二届、第五届国际教育戏剧联盟会议等。2005年开始，相继组织戏剧工作坊和教育剧场，以及抓马宝贝教育剧场和师资培训等活动。2017年开始，担任上海李婴宁艺术传播有限公司董事顾问。“艺术都可以开启人们的创造力，但戏剧包括了所有这些内容。二战以后，教育戏剧的教学方式在西方国家蓬勃发展起来了，在语文、数学等学科上都可以用戏剧化的方式。传统的教学模式其实是给孩子很多抽象的概念，这对孩子来说很难理解，但如果运用戏剧的元素，能帮他们更好地认识。这些并不是培养孩子们的表演技巧，而是把戏剧作为一种教育工具，杜威也讲过‘在做中学’。我们现在的教育糟糕的地方就在于被动的、死记的东西太多，而戏剧，就是个大游戏，在游戏中学习是轻松的，小孩会学得更清楚，因为是他亲身经历的，动脑子去想的，这样他会记一生的。”【晚间工作坊】< 上海站>王欣、王一鸥主持王 欣｜见学国际暑校毕业生中国传媒大学南广学院戏剧影视学院专业教师，南京大学公益学院导师。327教育戏剧研究与发展中心创始人、理事长。为多家小学、幼儿园指导教育戏剧校本课程实践项目。曾参加David Davies、Chris Cooper、曹曦等教育戏剧专家教育戏剧培训结业，见学国际教育文化院教育戏剧师资培训高级班认证，圣三一教育学院教育戏剧师资培训认证。王一鸥上海戏剧学院戏剧影视文学系学士，编剧学硕士，挪威卑尔根大学教育戏剧与应用剧场学硕士。从事儿童戏剧教育和青少年创造性戏剧工作多年。师从中国著名剧作家陆军教授，北欧著名教育戏剧家Stig·Eriksson，Kari·Heggstad。曾到德国柏林艺术大学进行短期学习。多次参与北欧、西欧戏剧大会与教育戏剧研讨会，受邀参会并展示作品，演讲：《过程戏剧与对外汉语教学》、《戏剧与跨文化交流与理解》、《不同文化背景下儿童戏剧发展的反思》。受邀参加厦门2018海峡两岸教育戏剧研究高峰论坛担任讲师，进行讲座：《教育戏剧的意义和应用》并给小学阶段教师示范教育戏剧工作坊《戏剧习式的运用》。曾担任挪威卑尔根阿玛利亚高中戏剧教师，曾担任挪威卑尔根瑟拉木开放幼儿园戏剧教师，曾上海美国学校兼职教师。创作儿童教育戏剧工作坊《坚定的锡兵》《阿拉丁神灯》《花木兰》《眼镜熊》，两部少年剧场作品：以女性意识觉醒为中心的《鱼玄机》和以中国独生子女成长为主题的《独一无二》。< 北京站>见学国际认证教师张丹、林航主持张 丹｜见学国际认证教师首都师范大学学前教育专业硕士，就职于中国儿童中心。中国学前教育研究会“十三五”课题、北京市学前教育研究会“十三五”课题重点课题负责人。圣三一认证培训师、北京市西城区优秀教师。在从业的几年间，热衷于与幼儿、与教师乐享戏剧、同生共长。其间收获的感悟与体会，期待与大家分享。林 航｜见学国际认证教师哈尔滨师范大学毕业。中国戏剧文学学会应用戏剧研究中心-常务主任；熙典国际教育科技有限公司联合创始人。研究方向为戏剧应用于教育；创办行业最权威大会“首届全国戏剧与教育应用大会”；一级一类幼儿园棉花胡同幼儿园教育戏剧项目领头人；上学路上公益项目教育戏剧课程负责人；北京活力社区公益项目课程负责人；国家大剧院教师培训特约专家；北京阅读季领读者培训特约专家；中国童书博览会特约专家；多家幼儿园、小学教育戏剧项目负责人；并负责中心师资培训；近年来致力于在中国推广教育戏剧，希望这种全新的授课方式可以让中国各各群体受益。颁发证书见学国际教育文化院与抓马宝贝.教育体验中心联合为合格毕业学员颁发结业证书。报名方式【报名表领取方式】登陆163网易邮箱用户名：shuqipeixun2016@163.com密码：drama2016请在“已发送”栏下查找该报名表！请将报名表发送至：429382351@qq.com邮箱微信、咨询报名：15810058533 张红玉抓马宝贝.教育体验中心是一家面向中国现代家庭的整合教育与发展中心，区别于传统的以孩子为教育对象的“单边教育”，抓马将父母、学校和环境建构在一个同步、完整、有目标、有原则的教育观中。抓马宝贝针对3-8岁的儿童采用英国教育戏剧鼻祖Dorothy Heathcote的方法及社会建构主义的发展教育观，用9年在中国的深入探究设计出针对中国父母教育选择、身份焦虑及亲密关系、亲子关系的工作坊和咨询机制。专注于中国教育和戏剧的创新，专注于中国教育戏剧的开发与传播，是中国首家引入并践行英国教育戏剧的权威机构。抓马宝贝为孩子提供3-8岁的教育戏剧课程。帮助孩子探索自我，创新自我，找到自己最佳的学习方式，使潜力得到充分发挥。在这里，孩子们会受到鼓励和引导，学会与他人沟通，为自己承担起责任，并更加具备同理心，建立他们自己的价值体系与强大的自信心！相信孩子在抓马宝贝会得到发展并快乐成长～Knowing yourself成长，从认识自己开始

2018-04-16 15:18 | 浙江新闻客户端 记者 竺佳 通讯员 曹睿 袁亚春4月16日，德国ASK柏林艺术学院“微电影项目课程实践基地”在鄞州区华泰小学教育集团正式挂牌成立，该校成为德国柏林艺术学院在中国的首家微电影项目课程研发创作基地。自2014年，华泰小学教育集团学生微电影《冰雪奇缘》举行首映礼，筹集善款救助灾区活动后，该校师生全面展开了微电影创课的实践研究，并提出了A-Plait课程：（A艺术（art），p摄影（photograph），l文学(literature )，a表演（act），i网络（Internet），t信息技术（technology）。用Plait（“辫子”或“编织”）将诸多课程进行麻花式辫织，探索中国本土化的STEAM教育。其理论成果获浙江省教科研成果一等奖，并正参评教育部基教成果奖中。数年的潜心研究，微电影创课已然成为了该校的特色品牌，学生的作品不断涌现在央视、腾讯等媒体中。该校的微电影项目课程也取得了不菲的成绩：全国新教育卓越课程、成功申报“视像中国”远程教育、大设计时代突出贡献奖、微电影创课共同体、省微电影教学基地等。正是这样创新亮眼的表现，得到了ASK柏林艺术学院的关注，并于3月28日来函寻求合作。在授牌仪式上，该院校长Martin Adam 先生远道而来亲自授牌。他表示，将通过互联网远程教学、派遣专家教授实地来华等方式指导帮助华泰小学师生提高微电影创作的水平和能力。在寒暑假，邀请华泰小学师生到ASK柏林艺术学院及其它高等专业院校开展主题式夏令营教学。双方共同努力，为追求电影梦想的孩子们实现自己的梦想。据了解，ASK柏林艺术学院坐落于德国首都柏林市中心，涵盖音乐、美术、设计等专业类别,是目前德国艺术门类最全、规模最大，拥有世界级师资力量的艺术预科学院，学院以过硬的教学质量和极高的名校升学率赢得了世界性声誉。该院本科至硕士生文凭被教育部认可。

Bell Art位于德国汉堡，创立至今一直致力于向亚洲推荐欧洲高品质的艺术作品，并在中央美术学院美术馆、山东美术馆、上海中华艺术宫、清华大学博物馆、湖北美术学院美术馆等国内各大美术馆赞助主办了安塞姆·基弗、马库斯·吕佩尔茨等德国表现主义大师在中国的十站巡展，并长期持续邀请中国及欧洲艺术家参与展览、学术活动及公共教育，搭建中欧间当代艺术的桥梁。亮点推介Bell Art 此次带来了安塞姆·基弗（Anselm Kiefer）、马库斯·吕佩尔茨（Markus Lupertz）、马提亚斯·布兰迪（Matthias Brandes）、兹奥（SEO）、白蒂(Bai Di)、廖渊(Liao Yuan)六位艺术家的作品。安塞姆·基弗 《无题》 80×100cm 绘画 1989年马库斯·吕佩尔茨 《为歌德的(浮士德)歌剧创作的舞台设计系列作品》114.5×204.5cm 综合材料 1969年安塞姆·基弗与马库斯·吕佩尔茨是德国新表现主义核心代表人物，20世纪七八十年代，他们与巴塞利兹、伊门多夫、A.R彭克、等人共同催生的“新表现主义”，有力地改变了西方当代艺术史的“地形图”，之后也对中国的当代艺术产生了不可小觑的影响。马提亚斯·布兰迪《快乐岛》 100x80cm 布面油画 2018年另一位德国著名艺术家马提亚斯·布兰迪也逐渐被国人喜爱和熟知，其作品具有超现实主义的意味和形而上的绘画风格，同样又营造出梦境之感，在真实与超现实之间建立起独具个人特色的语言关联。兹奥《我们在哪儿？》120x100cm 布面丙烯 2016年兹奥（SEO）1977年出生于韩国光州，毕业于光州艺术学院，后于柏林艺术大学获得研究生学位。现居柏林的兹奥（SEO）师承德国"新表现主义"代表艺术家巴塞利兹（Georg Baselitz），巴塞利兹主张要颠覆艺术的传统叙事方式，并反对抽象的形式主义在意义上的缺失，这一点也直接影响到兹奥的艺术观念的形成。与此同时，贝尔艺术还将展出我国著名艺术家白蒂、廖渊二人的作品。白 蒂 《罗密欧的沉思》 150×150cm 布面油画 2018年白蒂毕业于中央美术学院油画系，为中国国家画院青年画院画家，其作品极具表现主义风格，用笔大胆而具有视觉张力，作品中透露出当代人的内心状态和情绪起伏，总能为观者所动容与共鸣。白蒂在作品中呈现出那些被主流社会忘却或者丢弃的人，以及对他们生活角落的注视。著名艺术评论家陶咏白曾评价：“通过她充满思辨性的作品我们能够感受到当下社会中人生的迷茫、焦虑以及苦难。”德国游学的经历，在白蒂的创作中有突出的表现，其作品大量运用德国表现主义的手法，画面充满超乎对于传统女性艺术家认识的力度与冷静，但是作为一名成长于中国大地的东方女性，她却仍具有更多中国女性的分寸感和秩序感。廖渊 《河图3》（局部）29×307cm 墨、茶、矿物质颜料、宣纸 2018年廖渊的系列绘画《河图》，是关于空间与时间的绘画。对应中国从远古文明，直至当下的生存环境，揭示人类未来的思考。艺术家的创作围绕宇宙、时间、生命、命运、运动等主题展开，立足于民族性与世界性关系的思考，坚持宣纸、墨、茶、矿物质材料等本土媒介语言的运用，基于东方独特的哲思，试图在时光的每一秒流逝过程中，寻找跨越时空的永恒。展览地点：全国农业展览馆11号馆 （北京市朝阳区东三环北路16号）现当代艺术机构 Bell Art 展位号：A10A11（展厅主入口左侧展位）预展时间：4月30日收藏家预展 15∶00 —22∶00贵宾预展 18∶00 —22∶00展览时间：5月1日至5月2日 11∶00 —19∶005月3日 11∶00 —18∶00参展艺术家：安塞姆·基弗、马库斯·吕佩尔茨、马提亚斯·布兰迪、 兹奥、白蒂、廖渊