中国冰雪艺术研究院

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1935年 原祖祖籍山东省文登县，1935年元月31日生于黑龙江省肇东县昌五镇板子房屯。1944年 道台小学读书。1947年 在肇东县民主完小读书。1948年 越级考入哈西公学（肇东二中）。1949年 辍学.在家务农、种地、学席匠。 1950年 在肇东县初中读书，开始学画，受业于王修治先生和俄国教师画家索克洛夫先生。1955年 毕业于肇东县高中。1956年 到哈尔滨求学，在春华美术学校就读。1957年 处女作连环画《空城计》发表于《黑龙江画报》。1958年 创办问津美术社.兼任哈尔滨市东方艺术学校美术教师.进京为中国农业展览作画.1960年，任黑龙江省画报社美术编辑，开始对雪景画的研究。 1961年 调入黑龙江人民出版社，任美术编辑。1963年 发现水痕线,开始对中国画的调剂---水进行研究.创造了画雪的方法：重叠法、雪皴法、泼白法等基本技法。1964年 连环画《暴风骤雨》参加全国第三次美术作品展览，被评为优秀作品，同年参加在沈阳召开的东北三省画家代表会议，做《暴风骤雨》创作经验专题发言。1967年 创造了倒锋用笔，并创作了新的雪景画《白山黑水》、《雪漫兴安》。 1972年 赴兴安岭深入生活，发现雪地里的河水是黑的，解决了冰雪山水画不能上重墨的问题.1973年 创造了滴白法，赴甘肃、敦煌、新疆深入生活.。1975年 为诗集所作插图，在德国法兰克福如开的国际图书装帧博览会展出.。1976年 用滴白法创作了《春曲》和《解冻》，赴大兴安岭体验生活。1979年 应新加坡海鸥画廊邀请，赴京在中国国际书店作画、筹备在新加坡举办个人展。9月《春曲》《牧归图》在德国法兰克福举办的世界博览会上展出.作品《塞外曲》参加庆祝中华人民共和国建国三十周年全国美术作品展览并荣获文化部、中国美术家协会颁发的优秀作品三等奖。 1980年黑龙江省书画院、任创研室副主任.元月接受《中国建设》记者鲍文清采访，冰雪山水画被正式命名. 元月五日应北京画院院长尹寿石先生的邀请，在北海古柯庭举行学术交流会，讲述冰雪山水画初步形成经过，并首次提出平和白南虚北实;南以石画山，北以树画山的新观点. 中央电视台拍摄电视记录片 《于志学和冰雪》，元月《美哉冬雪》发表于香港《大公报》.3月到大兴安岭体验生活. 5月《北国银装》发表于《美术》封面.6月《春曲》发表于《中国画》封二.赴新加坡举办个人画展. 11月应日本邀请坡赴日本举行五人联展画展，展出冰雪画40幅，人物画10幅.被评为黑龙江省第五届劳动模范. 12月《雪树银花》等两幅作品参加美国举办的中国现代美术作品展,在旧金山、芝加哥、纽约等地巡回展.北京中国新闻电影制片厂，拍摄《冰雪山水画》记录片.元月《造化之功》等五幅冰雪山水画参加黑龙江省书画院首届院展。《中国日报》发表意大利文艺评论家吉丽丝文章《于志学的冰雪山水画独具一格》。作品《塞外曲》被中国美术馆收藏。《早春》参加中国画研究院建院首届展览.《雪松》参加中国共产党建党60周年全国美术展览，并荣获黑龙江省二等奖. 参加美国考夫曼画廊举办的中国五画家联展在休斯顿城展出。1982年 《春曲》发表于《人民日报》封底。香港《美术家》第25届重点介绍冰雪山水画，共发表了14幅作品、两篇文章。 参加中央电视台《松》的拍摄，去小兴安岭深入生活。1983年 被列入英国伦敦出版中心出版的《世界名人录》。《雪松》等20幅作品、参加十大城市中年画家联展. 撰写《冰雪山水画技法》初稿. 筹建哈尔滨太阳岛雪原展厅. 为人民大堂作画《冰凌花》. 论文吾将上下而求索发表于《迎春花》。接待台湾画家、香港中文大学教授刘国松先生访问黑龙江，主持《刘国松美术作品展》。接受意大利电视台记者伊拉里奥，菲奥雪采访，拍电视片，撰写报告文学《雪地冰天入画来》，发表在《战地》. 接受中央电视台邀请参加庆祝建国35周年拍摄九洲方圆第二集电视片.1984年 应邀赴日本举办个人画展。 被列入日本出版的《中国现代书画篆刻家名鉴》。被列入《中国美术家人名辞典》。1985年 应邀赴日本举行三人美展. 会见日本著名画家丸木味里先生及夫人著名女画家赤松俊子. 中国冰雪山水画研究会在哈尔滨成立. 参加新加坡仙碧画廊举办的黑龙江杰出五画家展。1986年 在黑龙江省美术馆举办的黑龙江杰出五画家展。日本《艺术公论》发表评论中国冰雪画的创始者--于志学. 应日本新泻市邀请，赴日本举行个人展览--于志学水墨画展. 会见日本著名画家加山又造.黑龙江电视台拍摄专题片《于志学和他的冰雪山水画》，由中央电视台译成四种外文版向外播出. 10幅冰雪山水画参加澳大利亚举办的《中国十位著名画家联展》.接待《加拿大周报》记者丹尼斯女士采访. 赴广州参加 《岭南水乡、塞北雪海风情画展》的开幕式. 接待泰国曼谷《中国日报》记者曾天采访.1987年 主持《岭南水乡、塞北雪海风情画展》在哈尔滨开幕. 作品《冬景》获日本现代水墨画协会颁发的日本现代水墨画87展优秀奖.获黑龙江省政府86--87年度省文艺创作荣誉金奖作品《兴安初雪》获省文艺创作一等奖.英国剑桥国际传记中心，授予大洋洲、亚洲及远东等32个国家名人录的特许会员. 6月4日接见苏联人民画家列奥卡阿里来访. 雪原 展厅竣工. 10月英国剑桥大学传记中心来菡，被列入世界成功者先驱名人录. 10月英国剑桥传记中心主席厄耐斯特先生来函，被吸收为该协会的会员.12月-88年1月在日本东京举办于志学冰雪山水世界个展.1988年 3月作品《春融》参加东北三省美协联合主办《关东画展》展出，并荣获优秀作品奖.作品参加日本丸善冈歧店、日本三井物产、黑龙江省政府举办的中国绘画展. 5月荣获美国传记研究院颁发的金钥匙奖牌及美国传记研究院颁发的副理事证书. 6月美国传记研究院授予终身荣誉纪念勋章. 7月参加第十五届国际文化艺术交流大会，发表论文《寒带艺术的拓展》，同时举办《于志学冰雪画展》，展出作品50幅. 7月受新加坡南洋美专邀请，进行讲学. 作品《寂静的雪野》参加国际艺苑基金会举办的国际艺苑第三届水墨画展.1989年 8月列入英国剑桥出版中心出版的《世界第一五百人》名人录. 作品《寂静的雪野》等作品在日本参加《国际艺苑第三界水墨画展》. 《少女与冰雪》等作品在日本参加由日本三井物产和黑龙江省政府联合主办的《中国绘画展》.作品《雪景》被中国展览公司送往苏联参加《中国中青年国画展》.8月黑龙江省美协召开第二次代表大会，当选为省美协副主席. 12月在加拿大埃德蒙顿市东方艺术馆举办《于志学冰雪山水画展》.日本的株式会社新日本印刷出版社出版《于志学画展》. 10月在北京香山饭店参加全国山水画研讨会.哈尔滨电视台拍摄《雪告诉您》电视片. 中央电视台《神州风采》转播专题片《冰雪画家--于志学》. 参加中国国际艺苑主办的国际艺苑主办的国际艺苑美术奖作品展.作品《雪漫荒原》、《故乡》参加中国画研究主办的第三届院展. 1991年 2月为纪念毛主席诞辰一百周年作画，被中南海收藏. 3月为长春电影制片厂设计动画片《雪鹿》.冰雪画《杳谷清魂》荣获美国首届艺术大赛--绘画类一等奖。 收录印度、东南亚出版社出版的《世界名人录》. 作品《雪夜送粮图》参加中国美协、东北三省联合举办的《纪念九·一八事变六十周年画展》. 为全国义卖作品. 中央、哈尔滨电视台联合拍摄《文化人物》专题片《冰雪画家--于志学》.1992年 作品《雪夜送粮图》获中国美术家协会颁发的纪念九·一八事变六十周年画展的金奖. 4月应俄罗斯伊尔库次克美术家协会邀请，对伊尔库次克进行为时一个月的访问. 6月赴京在钓鱼台国宾为总统楼做大幅冰雪画二幅. 获国务院颁发的证书，享受专家待遇. 10月在香港大会堂展览厅举办白色体系创始人于志学冰雪画展. 10月由香港举办的中国当代精英作品展在台湾展出.参展作品《冰上人家》、《银装》、《北国银装》.中央电视台对此展专门进行了介绍. 10月在新加坡文物馆举办冰雪山水画创始人于志学画展. 荣获英国剑桥颁发的《二十世纪杰出人物成就奖》. 香港豁之堂出版《于志学画集》.中国画报出版社出版《中国当代艺术家画库---于志学》. 12月参加在南昌召开的联合国教科文组织的《亚洲艺术教育研讨会》，在会议上宣读论文《艺术教育的断想》。1993年 1月吉林美术出版社出版于志学冰雪山水画挂历. 4月参加北京第二次全国画艺术讨论会，发表论文《发展探索中的龙江国画》. 5月为邮电部设计冰雪风光邮资明信片. 7月参加全国第二届中国山水画展. 7月参加首届中国山水画展. 7月作品《杳谷清魂》获黑龙江省文艺创作大赛一等奖. 7月黑龙江中华文化发展基金会授予终生成就奖，杨振宁博士颁奖. 9月作为特邀佳宾，参加《正大综艺》节目拍摄，中央电视台向全国播出. 10月赴中南海参加纪念毛泽东诞辰百年活动. 10月赴美国参加《于志学、张景儒中国冰雪山水画展》巡回展. 11月美国远东基金会特别授予于志学杰出成就奖.1995年 应台湾海基会邀请创作《雪浴兴安》. 参加新华社组织的画家访问团赴朝鲜平壤、金刚山等地访问. 获中国画艺术研究院美术研究所颁发的中国画学术精诚奖. 参加在泰国曼谷举办的中国画交流大展和中国画学术研讨会. 参加中国画研究院美研所举办的95中国山水画研讨会. 参加广州民主建国会成立五十周年全国著名书画家联谊会. 参加丹东第三届中国东方丝稠节中国书画名人作品展参加安徽中国老子画院举办的中国画研讨会. 参加山西中国艺术研究院美研所主办的中国画现状研讨会.中央电视台《新闻窗口》和《东方时空》节目拍摄《冰雪画家于志学》专题片. 参加全国第五届文代会和第六届作代会. 赴牡丹江参加中国冰雪山水画研究会成立大会. 赴长白山体验生活赴山东泰安参加全国扇面大奖评奖. 赴山东曲阜参加中国曲阜国际孔子文化节. 赴厦门参加海峡两岸书画名家促进祖国和平统一研讨会. 赴贵州参加全国著名书画家研讨会. 赴安徽参加老子文化节. 赴山西参加第11届全国花鸟画展.1997年 参加中国美协、中国诗书画院举办的中国画人物画研讨会. 哈尔滨电视台《人生点题》节目组录制播放于志学冰雪山水画艺术成就. 参加黑龙江省八人画家采风团赴香港参加庆祝香港回归活动. 参加黑龙江省第四届文学艺术代表大会. 赴厦门参加福建连城冠山首届旅游文化节. 赴武汉宜昌参加世界著名华人画家三峡刻石揭幕大典庆祝活动. 参加文化部举办的庆回归中国艺术大赛.1998年 当选为第九届全国政协委员. 当选为第五届另美协理事. 赴澳门参加中国当代画家笔下的澳门作品邀请展. 参加陕西黄陵县祭黄帝陵活动. 赴越南采风. 赴长春参加联合国教科文组织招标项目的考察. 参加辽宁本溪的98枫叶活动. 赴黑河参加黑河画院成立庆典. 赴俄罗斯一日游参加安徽老子画院活动，选为名誉院长. 参加洛阳菊花节. 赴广东参加中国画学术研讨会.1999年 赴泰国参加泰中友好联合会庆典活动. 中央电视台、中国美协拍摄庆建国五十周年空中画院国画50家系列专题片. 作品《北国风光》被中国历史博物馆征集为二十世纪收藏. 《中国书画报》连载《光开万物--我对中国画用光的研究》. 辽宁美术出版社出版跨世纪中国美术家协会会员精品画库于志学画集. 北京邮电管理局发行于志学冰雪山水画明信片. 参加厦门全国著名画家联谊活动. 赴去南丽江采风. 赴加拿大参加河山画会第五届巡回展. 2000年 作品参加中国历史博物馆举办的《世纪收藏展》.被黑龙江省委授予首届德艺双馨艺术家. 黑龙江美术出版社出版文集《雪园漫笔》. 黑龙江美术出版社出版《于志学画集》. 黑龙江省委宣传部、省美协、省画院在黑龙江国际博览中心举办于志学画展. 参加中国当代著名画家代表团赴俄罗斯采风. 参加中国书画家代表团赴中东四国采风. 作品塞外风情由李瑞环主席赠送瑞士联邦前主席科蒂先生. 为全国政协组织的21世纪论坛大会献画.《美术观察》发表重要论文《墨有韵，白有光我对中国画第三审美内涵的研究》.作品参加全国政协在日本东京举办的中国当代名家书画展.2001年 元月参加文化部、文化艺术人才中心组织的中国书画代表团在法国巴黎举办的中华世纪之光当代书画艺术大展,并对法国、比利时、意大利、卢森堡、突尼斯、摩纳哥、荷兰、德国等国进行了考察. 3月参加第九届四次全国政协会议. 3月参加全国文联书画艺术中心组团赴广西采风. 5月为五十六个民族画展创作作品雄魄依天、天赖萦怀、赫哲渔歌. 6月参加文化部、人才交流中心举办的情系奥运展作画赛马图. 6月在莫斯科中央美术之家，参加文化部、文化艺术人才交流中心、俄罗斯美术之家举办的世纪之辰--情系奥运中国书画艺术大展. 7月赴青岛参加2001年全国国画大展的评选. 7月参加中国文联、书画中心主办的为太行山安阳山水画学习班讲学. 2001年 8月随中国书画代表团赴芬兰、瑞士、挪威、丹麦、冰岛进行考察. 9月提出笔墨当随心境的学术观点，（发表在2002年第三期的《中国书画报》）. 9月为河北教育出版社出版《当代名家陶艺丛书》赴景德镇创作. 9月作品《雪漫兴安》入选文化部艺术司、中国美协主办的中国画百年展. 10月参加文化部艺术司、中国美协主办的中国画百年展学术研讨会,宣读论文《用光创建中国画第三审美内涵》. 10月参加《人民日报》主办的庆祝毛泽东延安文艺座谈会讲话60周年中国画家南京行创作、学术活动. 10月为中国贸促会迎接WTO开放的中国作画雪浴兴安. 10月为中国美协兴办的情系新疆画展创作新疆新貌图. 10月25日参加钓鱼台国宾馆举办的九九重阳节庆祝活动. 10月赴西安参加全国画院首届双年展. 10月黑龙江美术出版社出版《冰雪山水画技法》.12月参加全国政协书画代表团赴澳门庆祝澳门回归2周年纪念及全国政协书画作品展. 12月为第四届当代中国山水画展开幕剪彩.参加画展的研讨会，作题为第四届当代中国山水画展展感怀的发言. 参加全国书画摄影艺术大展. 参加中华书画名家迎大运会艺术精品展. 参加中华书画之星精品大展 .参加中国当代百家画扇精品展. 参加纪念萧红诞辰九十周年书画展. 参加中国艺术研究院建院五十周年书画展. 参加团结、友爱五十六个民族画展. 参加人美建社五十周年书画作品展。1月担任全国政协、人民政协报主办的中国西部风情书画展的组委会副主任. 1月担任中国书画名家代表团团长，参加由中国美术家协会、澳中佛教协会、澳中友好协会联合举办的《21世纪中国画大展》.这是中澳建交三十年以来两国一次重要的文化交流活动. 1月北京电视台拍摄于志学专题片. 1月黑龙江电视台拍摄于志学专题片. 3月参加第九届全国政协第五次会议. 3月山东电视台拍摄于志学专题片. 4月参加中国扶贫基金的作品义卖活动. 5月在北京团委举办的拯救工程周活动中，将义卖的2万元捐赠给拯救工程领导小组用于为北京市监狱所属基层监所的200个分监区，建立新生图书室. 5月参加中央电视台为中国足球远征壮行的著名书画家笔会，所作作品用于支持中国足球参加世界杯比赛. 5月出席由江苏省文化发展基金会、江苏省委宣传部、文化部外联局在南京举办的中国文化产业论坛国际研讨会. 5月参加由山东省文化厅、将军书画院举办的将军杯全国书画大奖赛被评为特邀奖. 5月在南京艺术学院讲学. 6月参加首届中国少数民族风情书画大赛. 6月为庆祝第十六大召开，应邀为京西宾馆做巨幅冰雪山水画《雪岭寒溪图》. 6月《人民政协报》发表论文《中画画发展的太阳模型说》. 7月天津杨柳青画社出版《冰雪山水画法》. 7月被东方白马书画院聘为高级艺术顾问. 8月担任中国美术家协会举办的2002全国中国画作品展评委. 8月参加由中国美协和京西宾馆组织的著名画家代表团赴甘肃甘南地区采风. 8月参加中国美术家协会主办的迎奥运全国中国画大展. 9月参加中国画艺委会组织的著名书画家代表团赴湖北武当山、神农架考察. 9月在中国艺术研究院为国画高研班讲学. 9月担任由山东省美术家协会主办的山东省首届中国画双年展评委. 9月中央教育电视台拍摄并播放《于志学专题片》. 10月参加由烟台山海美术馆、《中国美术》杂志社主办的烟台之夏--全国中国画名家学术提名展. 10月参加由中国美术家协会在桂林主办的全国美术理论研讨会,在大会上发表论文《中国画发展的太阳模型说》. 10月参加由中国艺术研究所、人民大会堂主办的艺术的国家形象理论研讨会，宣读论文《殿堂艺术中的国家形象与民族精神》. 10月参加中国艺术研究院国画创作座谈会. 11月参加由《江苏画刊》、中国画艺术研究院、 南京博物馆等主办的江苏画刊2002年21世纪优秀艺术家年度邀请展. 11月参加黑龙江省画家代表团赴台湾国父纪念馆的参加庆祝孙中山先生诞辰136周年活动. 12月参加深圳举办的第三届国际水墨画双年展. 12月担任著名中国书画代表团团长赴澳大利亚、 新西兰考察. 12月参加中国画研究院举办的发展国画艺术座谈会. 12月参加由文化部中国对外艺术展览中心和中国艺术研究院美术研究所主办的世纪风骨中国当代艺术50家展及学术研讨会. 12月参加由国家文物局、 国家建设部、 中国联合国教科文组织全国委员会、 中国革命博物馆主办的神州风采--画说世界遗产28大型画展及学术研讨会.2003年 1月中央电视台2套节目播出--于志学绘画艺术节目. 2月中央电视台4套节目《名家对对碰》播出于志学艺术人生. 2月当选为《大众文学》理事. 3月率领中国书画名家代表团赴印度采风. 4月《东方美术》杂志社出版于志学专刊. 7月赴青海可可西里国家自然保护区为救助藏羚羊捐款. 7月参加中国艺术研究院主办的中国画家提名作品展. 7月参加美研所主办的上海艺术沙龙展. 8月《北京晚报》连续报道于志学关于生命---可可西里行. 8月西苑出版社出版《古典山水画鉴赏大系--于志学画黄山》. 8月担任中国美术家协会举办的2003年全国中国画作品展评委. 9月参加中国文化促进会主办的深圳紫光阁首届名家展. 9月参加在长春召开的关长画派理论研讨会. 9月参加美研所主办的走进无锡名家展. 9月参加中国文化促进会举办的中国名家赴南韩作品展. 10月《文化时空》杂志社出版于志学专刊. 安徽美术出版社出版《触类旁通--冰雪山水》，天津美术出版社出版《走进画家--于志学》. 11月《中国书画报》整版报道于志学可可西里行. 11月参加黑龙江省第四届美协会议，当选黑龙江省美协顾问. 11月赴广州参加全国画院院长工作会议. 11月参加庆祝中法建交中国民情当代中国书画展. 12月举办黑龙江第二届冰雪画展. 12月参加中国画研究院主办的东方之韵2003中国水墨展. 12月出席中国美术家协会第六届代表大会，当选为第六届美协理事.

于志学是当代冰雪画派的创始人，是中国美术有突出贡献的国家一级美术师，享受国务院特殊津贴的专家。他的作品在当代具有较高的收藏价值。于志学，现任黑龙江省画院名誉院长、第九届全国政协委员、中国美协理事、中国艺术研究院美术创作院创作研究员、中国国际书画艺术研究会副会长，美国国际传记研究院传记协会副理事长，英国剑桥大学国际传记中心研究员，第九届全国政协委员，第五届中国美协理事，一级美术师。

新中国美术60年庆祝中华人民共和国成立60周年而举行的一系列文艺活动中，由文化部主办，中国美术承办的“向祖国汇报——新中国美术60年”格外引人注目，上至党和国家领导人，下至普通百姓，有超过10万人次的民众观看了这些作品，新中国美术得到了一次大普及。而且这次参观者的结构有很大不同，有许多新的受众，比如海军、陆军的官兵等。外国人和外国的新闻媒体前来观看和采访的也有很多，他们想借此来观察新中国60年发展的轨迹，了解世界美术史的中国气质。因为这些作品遴选了全国各主要博物馆、美术馆以及私人收藏的名作计687件，囊括了自1949年新中国成立至今的大部分重要创作成果，涉及了所有画种，大师云集，名家荟萃，集中体现了新中国60年的艺术成就。就不少普通观众来说，其中许多作品伴随着他们的成长，整整影响了几代人，他们来此是为了寻找一生的记忆；而对美术界来说，这既是面向公众的一次展示，也是美术界内部回顾自身历史的难得的一次机会(有些作品不是由于60周年的国庆根本就很难借出了)。 必须面对的1949年 中国人认为60年为一个甲子，国外评论说这是中国人的“时刻”。现代中国的一切，是从60年前开始的，1949年作为一个改朝换代的历史性起点，决定了现代中国的样子，每个中国人的家庭，无论身在何处，你的家族都会有一个无可回避的1949年的故事。而回顾新中国60年的历史，视觉艺术有独特的视角和优势，1949年作为一个观察点，以此来描述此时和以后美术界的状态和延展，是一个必然的切入点。 1949年1月31日，北平和平解放，随之，解放区的美术工作者江丰、莫朴、王朝闻、彦涵等相继进入北平，国立北平艺专校长徐悲鸿前往看望。2月15日，国立北平艺专被新政权接管。几天后，学校把近两年来的教员作品陈列展览并举行座谈会，徐悲鸿说：“请老区的同志看看。”又过几天，解放区的美术展览也在北平艺专礼堂举办，艾中信后来撰文说：“这里没有巨幅的作品，但是这里有强烈的艺术力量，这个展览震动了整个北平艺术界，以致人心惶惶，觉得自己太不行了。” 当时构成艺术界的人大概有三类：一类当然是来自解放区的美术家；另一类主要是原艺术院校的美术家，即国统区画家；还有一类是陆续从国外选择回国的美术家。这些出身背景、艺术趣味、价值观念完全不同的人如何共处与合作，成为建国初期画坛的一个重要问题。不独美术界如此，当时整个文艺界的状况也大致相似。从解放区来的人，心理上有着强烈的优越感，觉得自己是“解放者”，而国统区的人是“被解放者”。他们之间不可避免的会产生一些矛盾，当时在教学中，从国外回来的人教基础课，从延安来的人教创作。 事实上，随着解放军进入北平，中国画家们前所未有的失去了艺术市场。中国艺术研究院研究员、评论家郎绍君说，包括齐白石在内的很多画家，不能卖画了，连生计都出现了困难。当时上海的画家在画檀香扇，天津的画家画书签、北平的画家画宫灯据以为生，而北平宣武门、和平门一带的城墙下，有个较大的旧货市场，启功曾在那里摆过地摊。当然他那时还很年轻。 1949年11月，国立北平艺专与华北大学三部美术科合并成立中央美术学院筹备会，1950年4月1日，中央美术学院正式成立，毛泽东应徐悲鸿的请求，为“国立美术院”题写校名。徐悲鸿被任命为院长，江丰任副院长，吴作人、王朝闻任正、副教务长。 1949年8月，以“革新国画”为宗旨的北平“新国画研究会”由国立艺专、京华美专、辅仁大学美术系等几个团体的国画家联合而成立，后又于1952年改名为“北平中国画研究会”，齐白石、何香凝、叶恭绰任名誉会长，陈半丁任会长。 对于画家们来说，至为关心的当然是还能不能画画的问题。在新旧政权之间，他们似乎轻易的做出了自己的选择，绝大部分都留在了中国大陆(只有三个画家跟随国民党去了台湾，所谓“渡海三家”，即张大千、黄君璧、溥心畲)。如何善待他们，当然也是新政权面临的课题之一。在民国时期就已有画名的齐白石，1949年已到了生命的晚年，新中国给予他的种种礼遇，是他本人和美术界没有料到的。据画家、北京画院院长王明明介绍，为了解决画家们的种种问题，时任全国政协委员、中央文史馆馆员的陈半丁在第二届全国政协会议上，与叶恭绰一起提出了《继承传统、大胆创新、成立中国画院》的议案，引起了党和国家领导人的重视。1956年6月1日，国务院通过决议，提出为培养中国画画家而设立北京、上海两个中国画院。决议规定画院不仅吸收学理水平较高的画家，而且还吸收虽然学理水平不高但手艺高的人。老画家不必在画院工作，可以在家里进行创作，采用带徒弟的方法教学。1957年5月14日，北京中国画院成立，齐白石为名誉院长，叶恭绰为院长，周恩来等到会致词。 1953年6月，北京又成立了“中国绘画研究所”，次年更名为“民族美术研究所”，黄宾虹为第一任所长，王朝闻为副所长，即现在中国艺术研究院的前身。研究所将当时国内著名画家和理论家如贺天健、王逊、邓以蜇、潘天寿、傅抱石、蒋兆和、李可染等26人聘为研究员，对画坛当然是个鼓舞。 1954年，北京“和平画店”开张，为那些从1949年以来还没有正式工作的国画家开辟了一条谋生之路，也为北京绘画的对外交流增加了一个渠道。 这一系列机构的成立，使传统的中国画家摆脱了经济上陷于困顿的局面，也从以前的个体劳动变为服务于社会的具有集体意识的艺术创作。而随着中国美协、人民美术出版社、中国美术馆的相继建立，艺术家和艺术工作者们各有所属，新政权对于美术界的组织与整合也基本完成。 “不变”与“改变” 新中国成立以来的60年历史，每个阶段在美术作品中都有代表作，其中一些已成为经典记忆。60年来翻天覆地的变化，在美术作品中都能找到对应，而视觉艺术强大的冲击力，也使某些历史瞬间变得非常重要，以至永恒。新中国美术的这种社会性，是时代的客观反映。 建国初期，阶级出身和知识分子成分，很容易变成一种“原罪”。新政权对于民主党派及其无党派的民主人士，乃至于接受过英、美式教育的知识分子，很难会真正予以信任。1949年7月2日，“中华全国文学艺术工作者代表大会”在北平举行。7月21日，在北平举行中华全国美术工作者协会(现名为“中国美术家协会”)成立大会。在这次会议上选出的41名全国委员会委员中，都已经(或不久后)居住在北京。中国艺术研究院研究员、评论家水天中先生认为，这两个成立大会是“有选择的大会师”，因为有些是被排除在外的，如上海美专、杭州艺专基本是被排除在外的，而林风眠、吴大羽、方干民、刘海粟等在建国初两三年里，没有参加美术界的活动。 但有一点需要指出，美术是具有很强专业性质的一门技艺，尤其对传统的中国画来说，更是属于修身养性的文化品位。陈师曾于1922年出版的《中国文人画之研究》一书，在肯定文人画价值的同时，强调“文人画之要素：第一人品，第二学问，第三才情，第四思想，具此四者乃能完善”。“思想”放在最后，说明中国画创作从本质上来说必然和激荡的社会现实与意识形态有不小的距离。当然，绘画可以成为工具，甚至是宣传的工具，然而究竟一幅画面能够承载多少思想呢？所以也许正是由于这一点，纵观60年的新中国美术，相比于文学、电影和学术界等其他领域，它所受到的打击仍然是比较小的。美术的专业性质使其得以躲过改朝换代的雷霆之劫，不仅如此，它还几次得到毛泽东的关照和保护。 新中国成立后，始终没有放弃利用各种政治运动的机会，尝试对这些“中间派”及其知识分子进行教育引导、政治熏陶、乃至思想改造。郎绍君先生说，经历了思想改造以后的艺术家们，实际上一直关心的是“我怎么画”和“我画什么”。当时担任美术界领导的大部分是从解放区来的，而且以版画家和漫画家为主。作为中央美院的领导，江丰早年在上海受过西画的训练，后奔赴延安。他提倡西画，尤其是人物画，排斥中国画，认为中国画不科学，山水画、花鸟画不能表现革命。中央美院刚建院时，就没有设立中国画系，而改为“勾勒课”，1954年，恢复国画系，但名字叫“彩墨画系”引起争论，由此可知当年中国画的地位降到何处。水天中先生说，大约在1956年，有一次毛泽东到杭州去，浙江省领导反映说，现在国画家都不能画画了，牢骚很多。对此，毛泽东说，国民党都不反对中国画，共产党怎么能反对中国画，是什么人反对，要追查(1957年江丰被美术界定为“右派”，贬低中国画是他的罪状之一)。50年代中期以后，随着北京中国画院和上海画院的成立，中国画逐渐受到重视，齐白石老人被授予“人民艺术家”，而杭州艺专的潘天寿也被选为“苏联艺术科学院名誉院士”。潘天寿的当选，是由康生推荐的。共产党内有一批高级干部，喜欢中国画，邓拓是著名的书法家和收藏家，康生的书法也不错，并且能画画，画写意，他喜欢潘天寿的画，认为画得好，和画家本人也有些来往。 1953年，第一个五年计划实施以后，新中国转向大规模的建设，很多画家外出写生、上山下乡，体验生活，表现劳动人民，创作了许多前所未有的新的作品，反映了急剧变化的现实生活。此时，画面上出现了一些崭新的细节，如电线杆、大桥、火车、梯田等。画家们意识到自己原来的创作和新社会有距离，努力调整自己以适应时代要求。后来随着毛泽东诗词的不断发表，国画家们以毛泽东诗意为画境，更是可以理直气壮地画山水，以傅抱石为首，大批画家跟进，画红色山水。 提倡人物画，使中国人物画在这60年里有了空前的发展，很有成就，出现了许多新的图像，成为一种文化现象。20世纪中国的一大主题是启蒙，建国初期，新政权在全国范围内大力推动文化扫盲，当时6亿中国人里，有4亿是文盲。扫盲工作成绩显著，有些人就此摘掉了文盲的帽子，至少也有很多农民会写自己的名字，认识了一些字。表现在绘画中就有许多识字、上冬学、学文化的画面，出现了一些名作，像姜燕的《考考妈妈》、汤文选的《婆媳上冬学》等。中国美术馆馆长范迪安说，这时也有许多关于“走”的作品，就是画面上有一个人或一群人正在走路，形成了“走”的主题，名画《毛主席去安源》画面即为青年毛泽东穿着蓝布长衫，夹着一把油纸伞正在走路。其他作品有《当代英雄》、《我们走在大路上》等，中国幅员辽阔，文化人历来推崇“行万里路”，了解祖国的山河。中央美术学院殷双喜博士对此解释为，“走”和“前进”有关，中国有《前进报》，有“前进剧团”，有“向前、向前、向前”的军歌，包括“走”的图像，这一切表现的是领袖在前，群众跟上，迫切要求速度，透露出中国人希望国家快点富强的心情。与此相对应，有关战争的图像也成为非常重要的艺术类型，分析中国美术中的战争艺术，有助于我们从艺术史和文化史的角度，了解新中国美术中的一些基本特征。中国共产党夺取政权、保卫政权、巩固政权的历史，是新中国美术主题最鲜明的作品，在每个历史阶段都有作品深入人心，《狼牙山五壮士》、《攻占总统府》、《开国大典》等已成为经典，1951年正式动工的北京人民英雄纪念碑是新中国历史上第一次以纪念性艺术的形式大规模地反映20世纪中国战争与人民革命的历史叙事。而到了20世纪80年代，许多描绘青年、知青的创作，画面则出现大量的人物背影，表现的是“看”，流露出知青一代的迷茫，不知往哪里走的意象。这些作品中的人物和环境都流露出那个时代的氛围，成为象征性的视觉符号。 水天中先生说，吴冠中在法国学油画，本来是画人物的，但他的作品被批为“歪曲工农兵”，于是他后来改画风景画，改革开放后享有盛名。林风眠和吴大羽都先后脱离了杭州艺专，回到上海。吴大羽用笔名画连环画，在家里仍然坚持自己的艺术探索，所谓“以画养画”，当时有不少画家都这样做，以连环画维持生计，包括陆俨少。而林风眠在题材上有所调整，也画了一些农村、渔民等，但艺术风格没变，还是现代风格，他的作品也一直有人买。 名作背后的故事 “每一幅画的完成就为中国画坛带来一次震撼，每一步的探索就为中国画坛带来一股清风，才华横溢、蓄势如雷的董希文58岁就走了。”这是侯一民先生回忆董希文的几句话，而对于美术界以外的公众来说，认识他是从名画《开国大典》开始。1950年初，正在北京郊区带学生实习的董希文受命为筹建中的中国革命博物馆创作开国大典的油画，由于1949年10月1日当天董希文是参加了在天安门广场举行的开国大典仪式的，当时的景象给他留下了深刻的印象，所以他很高兴地接受了任务。在创作过程中他遇到许多实际困难，最初给他的创作时间很短，要求在两个月之内完成，这种赶工期的做法他就很不适应，另外对于国家领导人的形象，既不能让他写生，画速写也不可能，不能实践绘画手段的第一手资料。现有的照片和电影资料从绘画的角度来看不满意，他提出来想自己拍摄构图所需的每个领导人的照片，为此奔走多次，只在中南海拍到刘少奇全身照。但是他靠着创作激情和深厚的艺术功力如期完成了任务。油画在中国不像中国画那样有沉重的历史负担，以油画表现重大的历史题材，是油画的优势，是其他画种难以胜任的。董希文在这幅画里也有开创性的创造，以他深厚的油画语言，融合当时正在流行的新年画的构图和色彩，“尽力做到富丽堂皇，把风和日丽的日子里的一个庄严热烈的场面描写出来”。(董希文语)画家以自己的创作构思，对天安门城楼的布局、人物站立的位置以及色彩等都作了大胆的艺术处理，实际上那天在天安门城楼上除了毛泽东居中站立之外，其他领导人都是很随意地站立的，并不像画面上那般有秩序，而且开国大典当日是个阴天，上午还下过雨，但“风和日丽”、“富丽堂皇”更能传达喜庆的气氛，董希文把一个规模宏大的历史题材，以一种明确的民族风格表现出来，记录了那个旷世盛典的历史瞬间。作品完成后，1951年，由周杨带着作者随作品一同在中南海接受毛泽东等党和国家领导人的审阅，毛泽东很欣赏《开国大典》，一边看画，一边说：“是大国，是中国。”1952年，作品正式在中国革命博物馆展出以后，获得很大成功。但不幸的是，三年后，出现“高饶事件”，革命博物馆通知作者把画面上的高岗去掉；“文革”中，有刘少奇形象的《开国大典》在劫难逃，作者于1972年再次受命去掉刘少奇，由于刘少奇在画面中的位置较为突出，改动起来对画面必然伤筋动骨，而画家自己在运动中受到冲击，此时已重病缠身，难以完成改动；1978年中国革命博物馆举办党史展览，《开国大典》必须展出，而刘少奇此时已平反昭雪，作品需要恢复原貌，董希文已于1973年去世。于是修改任务交给了靳尚谊等画家，陆续恢复了刘少奇、高岗形象。欢众现在看到的《开国大典》，是靳尚谊等人的临摹品，已经不是董希文的原作了。 1959年国庆前夕，首都十大建筑中最重要的人民大会堂即将竣工，江苏的傅抱石、广东的关山月被请来京为人民大会堂绘制巨幅的毛泽东诗词《沁园春·雪》为主题的画作《江山如此多娇》。这首词如此有名，诗句已勾画出鲜明的画境，两位画家的自由绘画空间实际上已经非常有限，两位画家虽然非常优秀，也擅长山水画，但平常作画都是小尺幅，而《江山如此多娇》高5.5米，宽9米，在当时就是巨大的尺幅了。据水天中先生介绍，画中的太阳一次次放大，画作反复修改，而傅抱石爱喝酒，他说：“没酒画什么画。”话传到周恩来那里，周恩来特批茅台酒给傅抱石，他得以每天喝酒。《江山如此多娇》作为国庆10周年的献礼作品也是轰动一时，最终呈现的画面是将严冬的冰雪与茂盛的草木并置于画幅之内，强调山河雄伟壮丽，突出初升的红日。这幅作品也成为两位画家作品中幅面最大、绘制时间最长的。傅抱石还不满意，曾有意修改。 各画种的此消彼长 中国现代美术从“五四”运动开始，还处于起步阶段，用外来艺术手段改造中国画，总的说来被认为是不成熟的。在20世纪中国波澜壮阔的历史中，“救亡”压倒一切，版面、漫画是战争时期解放区美术的主力军。建国初期，年画、连环画、漫画、宣传画占有突出的社会地位，出现了许多名家名作，许多普通观众耳熟能详的作品，都在这一类画种里。在改革开放之前，谁家没有买过年画？谁又没有看过连环画呢？直到20世纪80年代三个画种同时出现衰落现象。这三个画种的流传主要依靠出版，现在的出版社已经很少有这方面的选题了。郎绍君先生认为，中国画曾经在年、连、宣鼎时期一度被认为不能适应飞速发展的革命形势，表现生活不力。但中国革命博物馆刚一建立，就组织画家创作革命历史画，颂扬英雄人物和英雄事迹，图绘革命历史成为全国性的创作活动，其中以油画为主，罗工柳的《地道战》，董希文的《开国大典》等一批优秀作品脱颖而出。与此同时，苏联美术对新中国美术的影响越来越大，苏联的社会主义现实主义的创作方法和苏联造型艺术的成就在相当长一段时期深入人心。1955年2月，苏联著名油画家、苏里柯夫美术学院教授康斯坦丁·马克西莫夫作为苏联政府委派的第一个美术方面的专家到北京，举办油画训练班，俗称“马训班”。参加进修班的都是高等美术院校有一定成就的青年教师和油画家，如冯法祀、侯一民、詹建俊、靳尚谊等，受过马克西莫夫指导的中国年轻油画家在创作上出现了新的气象，毕业作品受到了广泛的好评。马克西莫夫的教学在中国产生了很大效果，受苏联影响的油画教育方式很快在中国形成。水天中先生说，油画以自己的优势和影响力，一向在美术界被称为“油老大”，成绩最好的学生都选择油画系。到了“文革”期间，不仅专业人士，所有美术爱好者、似乎全民都在画油画。水天中曾经问过上海颜料厂的领导：什么时间颜料产量最大？答案是“文革”时。像陈逸飞、陈丹青都是这个时期涌现出来的佼佼者。改革开放以后，国画家有了市场，国画又兴盛起来，虽然李小山在当时一句“中国画穷途末路”语惊四座，引起广泛争论，但国画家不以为然，公开说自己每天忙得很，因为来买画的人很多，哪里没落？20世纪90年代中期以后，油画市场看涨，在2008年金融危机出现之前，中国年轻的油画家们在海内外的拍卖市场上价格已经攀升到天文数字，现在看有相当多的泡沫。 油画、国画、版画作为新中国美术60年的三大画种，各有统领风骚的时段，中央美术学院教授邵大箴先生说，新中国美术很有特点，前30年饱经沧桑，这是急剧变革的时代所付出的代价，但也产生了不少令人非常感动的作品。艺术家们努力表现光明，表现劳动，表现积极向上的一面，因为始终对国家抱有希望和期待。1949年以前，画家的创作条件很差，而1949年以后待遇普遍提高，生活安定。几十年来，大众化的艺术受到认同，而市场经济的兴起，对各画种的盛衰、消长影响很大。王明明先生认为，60年来新中国美术发展最快，消亡也最快的是连环画。油画和国画相对来说比较稳定，从普及和就业的角度看是越来越多。后30年的社会进步太大了，对艺术家来讲环境太好了，艺术院校扩招的结果是职业画家大量出现，而且在行业内就能自我消化。现在的问题在于各画种之间的界限越来越模糊了，各画种之间的差异越来越少，中国画作为一个画种的特点越来越小，特殊性消失了，变得支离破碎，国画的品质和评判标准越来越不清晰了。几千年中国画基本没变，这几十年变化太大了。 国家成为订件人 特别需要指出的是，在这次为建国60周年而举办的美术活动中，“国家重大历史题材美术创作工程作品展”令人叹为观止，因为这是在中宣部的支持下，由文化部、财政部共同实施的重大文化项目，历时5年，国家投资1亿元专项资金而完成的一项文化工程。它是表现自1840年以来我国重大历史事件的大型的主题性美术。由中央党史研究室和中国社科院近代史研究所的专家拟定了一百个选题，经中办和中宣部批复同意后正式向美术界公布实施。国家以如此大规模的资金投入支持主题性美术创作，并以订件人的方式回收作品，这在新中国的历史上还是首次。1亿元目前兑现为104件作品，其中国画33件，油画53件，雕塑18件。 。 这些作品令公众感到震撼的，有些是属于填补空白、冲破禁区的，以前从未在美术作品中正面表现过的，比如毛泽东、蒋介石并排站立、北伐中的蒋介石、黄埔军校、远征军、陶行知和平民教育、林彪侧影、非典等。殷双喜先生认为，好的历史题材画和好的文献一样，具有历史价值，通过艺术来接近历史，而不是还原历史。了解一个民族的精神状态，最好去看一个民族的图像。而历史画是专门的领域，在西方地位很高，综合要求也最高，不是每个人都能画的。艺术在今天门槛已经降低了，介入生活的广度和生命力都很强大，一个展览动辄几十万人观看没什么不好。而现在收藏家是学习艺术最勤奋的学生。 记者 赵晋华希望采纳这是什么？？？？ 没听说过@@@@

1945年 生于山东诸城。1972年 赴长白山从事中国冰雪山水画创作与探索。1985-1987年 入天津大学王学仲艺术研究所师从王学仲专修艺术理论书法中国画。1985年 赴四川成都，天津举办路怀中山水画展。1986年 赴山东诸城举办路怀中山水画展。1987-1988年 考入北京中国画研究院师从李可染，陆俨少，何海霞，专修中国山水画。1988年 北京文化街举办个人画展。1988年 应邀为毛主席纪念堂作画。1989年 主持成立长白山中国书画院并任院长。1989年 被文化主管部门破格提升为中国中国书画 副研究员。1991-1993年 在厦门鼓浪屿建路怀中创作室。1993-1994年 赴马来西亚举办巡回个展。1993年 被聘为《当代中国青年书法家辞典》编委。1994年 赴新加坡文物局举办山水个展。1995年 与台湾华夏艺术基金会成立《全球华人艺术报》并任大陆地区主编。1995年 在青岛创立独白居画室。1995年 聘为《中国当代书画名家润格大全》编委。1995年 应邀为钓鱼台国宾馆作大画。1997年 被聘为《中国当代中国墨宝收藏指南》名誉主编。1995年与台湾华夏艺术基金会成立《全球华人艺术报》并任。1997年 被聘为《当代中国》画报顾问。1997年 在北京创立独白居创作研究室。1998年 在北京新华社举办“路怀中白色艺术及其美学理论研讨会”并举办个展。1999年 第一册《路怀中山水画选集》由香港亚洲美术出版社出版。2000年 《入选跨世纪山水画大展》由中国美术家协会主办。2001年 第二本《路怀中山水画选集》由香港亚洲美术出版社出版。2001年 入选由中国美术家协会主办的《2001全国中国画大展》。2003年 第三本《路怀中山水画选集》于中国国际文化出版社出版。2004年 第一本《路怀中草书选集》在青岛出版。2005年 参加抗日战争六十周年北京名家书画联宜会，由中国美术艺术家协会主办。2005年 长篇论文《简论黑白的艺术精神》《由科教文汇》发表引起业内人士关注。2005年 为北京石油大学讲座”艺术与人生”。2005年 为新浪网讲座<黑白的艺术精神>。2006年 第四本《路怀中山水画选集》由中国收藏家协会出版。2006年 参加由中国美术艺术家协会主办的2006年迎春书画联宜会

3月30日是农历的二月十五，千年函谷圣关到处被装点一新,河南省灵宝市各界知名人士和来自海内外的华人代表、台胞及道家代表,在这里隆重举行老子诞辰2581周年,《道德经》问世2501年大型活动。在大典上灵宝市万名干部群众和中学师生组成巨大的方阵，在宽阔宏伟的老子文化广场，齐声颂吟《道德经》。中国老子文化发展公益基金管委会主任何俊昆作为特邀嘉宾,在大会上进行书面发言。老子是我国春秋时代著名的思想家、哲学家和道家学派的创始人，是与苏格拉底、柏拉图比肩的全球哲学之父。因《道德经》写于函谷关，道德文化就发源于函谷关，函谷关便集“圣人圣书”为一体，函谷关也就成了一个不折不扣的历史文化圣关。在漫漫历史长河中，函谷关早就是以名人（老子）、名著（《道德经》）、名关（函谷关）留芳青史，声播海内外。据联合国教科文组织统计，在世界文化名著中，译成外国文字出版发行量最大的是《圣经》，其次就是《道德经》。美国《纽约时报》还将《道德经》列为世界十大名著之首。正如前苏联汉学家李谢维奇所言:“老子是世界的”。目前，函谷关景区作为国家级AAAA级旅游景区，被列为河南省政府“8511”重点工程，灵宝市人民政府倾全市之力，争取在两三年内把函谷关建设成国家级AAAAA级风景旅游区。在目前已有的景点太初宫、道圣宫、道家养生园、藏经楼、瞻紫楼、鸡鸣台等20余处名迹胜地的基础上，将辖区面积扩大到36.6平方公里。主要包括百万平方米的太极圣湖工程、天下第一书的“道德天书”工程、以老子圣像为主题的老子广场工程和核心景区景观提升工程等，仅一期工程直接投资就约有6亿元人民币，主要包括完成道岛、德岛、道坛、德堂、天书、老子塑像以及游客中心、太极广场、揽月亭广场、图腾广场、悟道亭广场、养生广场、道家之源广场等重占点建设。中国老子文化发展公益基金管委会主任何俊昆在发言中表示：老子文化基金将和灵宝市人民政府进行全方位的战略合作，并充分利用国家提供的政策平台，全力帮助函谷关老子道德文化园区在海内外募集的资金，以便在两三年内，把函谷关老子道德文化园区打造成真正意义上的“国内著名，国际知名”的5A级风景区，并使其成为真正意义上的天下第一文化圣关和道德文化圣地。道似无形释天地 德却有益泽后人 （(记者苏惺 河南报道) 5月16日，到处被装点一新的洛阳老君山迎来两岸三地一万多名嘉宾和各界代表,由中国老子文化发展公益基金管委会、河南省旅游局和洛阳市人民政府共同主办,洛阳市旅游局、栾川县人民政府承办的老君山老子文化苑开苑仪式暨老子铜像开光大典活动,在洛阳老君山风景区隆重举行。洛阳市委常委、市委秘书长尚朝阳、市县领导刘志会、李柳生、郭栋、李富恩、谭建忠、魏立峰、樊国玺、昝宏仓、郝明献以及老君山旅游开发总公司董事局主席杨植森等出席了开苑典礼。河南省政协常委、河南省道教协会会长黄至杰道长亲自为老子铜像开光。在开苑大典中，老君山景区董事长杨海波首先向来宾介绍了老子文化苑建设情况。河南旅游局局长苏福功宣布“河南省老君山老子文化苑开苑迎宾”。河南省旅游局局长苏福功、国家旅游报副总编寇奉新、台湾中华道教文化联合会理事长吴光辉等代表社会各界向老子敬献了花篮。中国老子文化发展公益基金管委会主任何俊昆为老子敬献了美酒。洛阳老君山位于河南省洛阳栾川县城南3公里处，是秦岭余脉八百里伏牛山的主峰，海拔2200米，原名景室山。后因西周“守藏室之史”李耳(即老子)在此归隐修炼，并被唐太宗李世民钦封为“老君山”而沿袭至今。有史料载:唐贞观年间,景室山受皇封修建铁顶老君庙,被历代尊为“道教圣地”和“中国道教之源”。为了纪念道教之祖老子，民间人士每年都在老子诞辰日,即农历二月十五，在老君山举办盛大庙会，以示祭典。加上老君山原貌保存良好，锦山秀水，风景如画,千峰竞秀，蔚为壮观，且栾川境内森林覆盖率达83.7%以上，居河南省第一位，空气中负氧离子含量平均在3万个/立方厘米，被誉为“中原肺叶”和“中国百里画廊”，是休闲度假养生的理想之地,被国家命名AAAA级风景旅游区。新开苑的老子文化苑规划用地南北长480米、东西宽220米，总面积10万余平方米。在原有景点的基础上,仅扩建项目投资就约达4亿元,是目前国内在建的老子和道教文化项目中规模最大的一处圣地。老子文化苑整体布局以“大道行天下，和谐兴中华”为主题，以“道行天下、德润古今、天人合一、尊道贵德”为理念，沿中轴线从北至南依次为汉阙天一门、平洋广场、老君山照壁、金水桥、众妙门、得一门、上善池、钟鼓楼、崇玄馆、祥和门、三重太极和合广场、老子生平故事浮雕墙、三层天台、老子铜像、道德经墙等建筑，构成了天、地、人三大板块。其中老子铜像高达59米，用360吨青铜铸造，是目前全球最高的老子铜像；道德经墙由两岸三地的81名著名书法家连袂书写，为国内首创；16.8米高的花岗岩石阙门、51米直径的太极和合广场等在国内也都独一无二。在洛阳老君山文化苑开苑和老子圣像开光前的5月15日,老君山一带一直风和日丽。5月16日上午,老子文化苑开苑结束,10时25分,贵宾刚刚离开老子文化苑区,老天便洒下蒙蒙细雨,午后3时,待所有贵宾离开栾川,天便降起中到大雨,直至子夜方止。更为巧合的是：5月17日又是艳阳高照,而雨后的洛阳老君山,山更翠,水更绿,而开光后的老子铜像,更是褶褶生辉。河南省旅游局局长苏福功在接受记者采访时说:老君山老子文化苑的建成,是传承老子文化的一个重要载体,其产生的巨大社会效应不可估量，这在老君山原有的丰厚道家文化基础上又写上了浓重的一笔，这对老君山打造老子归隐地、建设国内知名的道学圣地，使其成为全国集山水景观游览、老子文化体验、道学教育等功能为一体，吃住行游购娱配套齐全的综合型旅游目的地，将起到重要的作用,可以说这是一件利在当代,功在千秋的大好事,也必将在河南的旅游史上留下珍贵的一页。中国老子文化发展公益基金管委会主任何俊昆在接受记者采访时表示：老君山老子文化苑的建设,走在了全国的前面。作为全国唯一的老子文化公益基金,有责任也有义务，为老君山下一步的深度开发和建设,提供一个更为宽阔的资金平台，以便海内外热爱老子的机构和个人，通过老子文化基金对洛阳老君山进行的公益性投资和捐赠，从而把洛阳老君山打造成真正意义上的省内著名、国内知名、国际有名的“老子天下第一”游览观光圣地。据悉：在洛阳老君山老子文化苑开苑仪式举行的同时，一年一度的老君山文化旅游节也拉开帷幕。节会期间，“天上人间，锦绣栾川”摄影大赛、栾川奇石及旅游纪念品展等一系列活动也将精彩上演。除老君山之外,另有十多亿的北国水乡重渡沟、地质奇观鸡冠洞、森林氧吧龙峪湾、野趣乐园养子沟、冰雪世界伏牛山滑雪场等6个国家AAAA级景区和精品旅游品牌，也都以全新的面貌展现在国内外游客面前。若不然,栾川也就不可能成为“中国优秀旅游名县”、“中国旅游强县”和“中国最美的小城”。 在中国老子文化发展公益基倡议下，“老子文化主题公园”建设项目正式启动。老子文化主题公园的筹建引起了海内外华人华侨的强烈关注，也引发了国内外学术界对老子文化的新一轮研究与探讨。老子主题文化公园的选址地点涵盖河南洛阳、鹿邑、焦作、安徽涡阳、甘肃临洮等留下老子出生、生活、修行、悟道、传经、飞升等事迹的地点；茅山、崂山、终南山等蕴藏老子文化、道教文化内涵的名山大川。中国中央电视台央视网华人频道 对老子文化的传承与弘扬、对老子主题文化公园的选址予以高度关注 ，近日，邀请了中国老子文化发展公益基金管委会主任何俊昆、老子文化基金专家杨中有教授做客频道，就老子文化传扬及老子文化主题公园建设等话题进行探讨。采访中，何俊昆主任对老子的游记线索、老子文化的重要意义及老子文化主题公园的建设事宜等进行了详细的阐述，并对各地方政府如何弘扬老子文化提出了建议。杨中有教授则从专家的角度阐述了如何认识老子及老子文化对当今社会的重要作用。对于全球华人关注的老子文化主题公园项目，何俊昆主任说，老子文化主题公园的建设规模是庞大的，包括老子文化博物馆，因为至今为止，国内外还没有为老子特设的、专业的博物馆；还包括《道德经》文化长廊，即把与老子相关的所有历史文物、典籍、文化艺术品等汇集到老子文化主题公园中。总之，要让国人、世界各国人民来到主题公园后，都能切身感受到老子道德文化的博大精深和老子哲学思想的伟大。另外，老子文化主题公园只是老子文化基金的一个项目，一个推广和弘扬老子文化的载体，老子文化基金还要在全球设立老子文化学院，还要向与中国建交的首都和世界著名城市赠送老子雕像，还要在全球开展和举办老子文化大奖，总之是借助各种载体，搭建老子文化传播平台，弘扬和发展老子道德文化。 5月12日，地处北京建国门外的中国老子文化发展公益基金管委会新迁办公室墨香四溢,来自国际中国美术家协会副主席、国家一级美术师王红莉，国际中国书法家协会会员、哈尔滨艺术交流委员会常务秘书长石一，国际启功书画艺术研究会评审委员、著名书法教育家崔靖，齐白石第四代再传弟子、中国实力派画家刘立杰，国际中国美术家协会常务理事、河洛书画研究院副秘书长任学之，云南百恩文化传播有限公司副总经理、国家一级美术师陈宇晖等6位著名书画家，在此挥毫泼墨，并留下了20余幅，总价值高达100多万元的珍贵书法和国画作品，且全部捐赠给了老子文化基金作为乔迁之喜的贺礼。前来老子文化基金新办公室现场作画的6位书画家,都是国内甚至是国际著名的书画名家，他们的作品极富个性，有的像小桥流水，有的如大河奔涌，有的如冰清玉洁，有的又让人陷入无尽的遐想之中。那一点、一线都犹如其人，充满着活力，充满着韵律，也充满着节奏。那点划的飞动，结构的多变，章法的生动，血脉的连通，气韵的天成，转化的跌宕 ，气势的磅礴，奇逸的潇洒，都宛若无言而有诗篇之意蕴，无动而有舞蹈之神态，无声而有音乐之旋律。同是一幅书法,同是一幅花鸟，在他们的笔下，总是在自觉不自觉中，把人的社会意识和审美情趣紧紧地联系在一起，或借景抒情，或托物言志，一笔一画无不体现岀这些书画家“天人合一”的创作理念。他们的作品,有不少作为国礼赠送给外国领导人,有的还被台湾,韩国,美国,法国,澳大利亚,泰国,日本,澳门,香港,加拿大等海内外友人珍藏。他们的书画都具有珍贵的收藏价值和昂贵的市场价值。“以情感人，用情作书”，是6位知名画家和书法家对老子文化公益基金共同的情结。基于对老子文化公益事业的高度认同，当国际中国美术家协会副主席、国家一级美术师王红莉女士得知老子文化基金乔迁的消息后，立即相邀其他5位书画家亲临老子文化基金新办室表示祝贺，并现场书写作画,从而留下20余幅珍贵的墨宝,也向老子文化基金献上了一份全新的贺礼。65岁的王红莉女士代表国际中国美术家协会表示:他们将在适当的时候,会组织的画家和书法家,对老子文化基金进行大范围内的捐赠,以便在国内外更好地宏扬老子哲学思想和老子道德文化。中国老子文化发展公益基金管委会主任何俊昆、副主任苏凊杰,对6位书画名家亲临老子文化基金现场书法作画表示热烈欢迎,并对他们的慷慨捐赠表示由衷赞扬，用何俊昆主任的话说:有这么多知名而又热心的书画家和社会爱心人士的支持,中国老子文化发展公益基金也一定会得到更快更好也更加健康的发展。6位书画名家的集体捐赠,也再次表明:老子文化公益事业已经得到了社会各界的高度关注和大力支持,未来的道路也一定更加宽广。 5月6日，中国老子文化发展公益基金管委会再次传岀利好消息:继不久前,老子文化基金先后接到著名书法家李钦善价值200万元章草《道德经》百米长卷、中国著名画家刘紫岗价值80万元老子出关图捐赠之后，北京盛世伯阳文化发展有限公司又将价值150万元的办公用房及办公设施五年的使用权捐赠给了老子文化基金。北京盛世伯阳文化发展有限公司是一家从事组织文化艺术交流活动、展示展览、企业策划、经济贸易咨询、教育培训等服务的多元化文化发展公司。它把“以人为本、专注用心、创新进取”作为企业发展理念，依托丰富的文化资源和专业的经营团队开展各项业务活动，得到了客户一致好评，并与众多客户建立了良好的长期合作关系。公司始终精心呵护客户与自己的品牌，以市场为导向，力求双赢、共赢、多赢。北京盛世伯阳文化发展有限公司的业务涉及传统文化的弘扬推广、地方文化经济的咨询策划、社会公益事业的宣传等众多领域。未来，盛世伯阳将投入资源，携手优秀平台，为客户提供长期高品质的服务。基于对公益事业的热爱和对老子道德文化的高度认同，北京盛世伯阳文化发展有限公司得知老子文化基金有意向市中心搬迁时，便慷慨将年租金30万元，办公家具用品齐全的办公场所，五年总价值150万元的使用权，捐赠给了中国老子文化发展公益基金。据了解,新捐赠的办公室位于朝阳区建国门外赛特大厦西侧的华侨村,面积200余平方，地理位置十分优越。获捐之后，为更好地发展老子文化公益事业，老子文化基金决定近日从海淀文惠园北路26号搬迁至新址办公。中国老子文化发展公益基金是国内外首次为老子文化发展设立的全国性公募型专项基金，主要通过向国内外热心支持老子文化事业的企事业单位、社会团体和其它组织以及个人募集资金，并按照国务院基金会管理条例和国家税务总局的规定，帮助企业和个人完成捐赠款抵扣企业或个人所得税的工作。中国老子文化发展公益基金管委会将根据募捐者的意愿，将所有捐赠全部用于老子的学术研究、老子相关产品的研究和开发、老子相关活动的组织策划、老子文化的普及和推广、老子文化主题公园和老子博物馆的建设等。老子文化基金自成立以来，即全面投入到了老子文化公益事业的发展中。一方面，老子文化基金在最短的时间内搭建起了公益捐赠平台，为热爱老子文化及热衷于公益捐赠的团体和个人的捐赠奠定了坚实的基础；另一方面，老子文化基金积极投身于老子文化的传播、弘扬和发展中，先后策划了老子文化大奖、老子文化主题公园、赠送老子雕像及联建老子学院等项目。另外，老子文化基金还积极借助社会各界的力量，与相关组织、地方政府等展开友好交流和合作。截止目前，老子文化基金与联合国世界和谐基金会、世界老子同道会、河南灵宝市政府、河南三门峡市黄河民间艺术研究所、江汉大学等多处组织和部门建立了良好的合作关系，已在诸多老子文化公益项目上达成高度共识。此次北京盛世伯阳文化发展有限公司捐赠办公地点，为老子文化基金更好地弘扬、发展和创新老子文化提供了便利，同时也反映了老子文化基金已经得到了全社会的广泛认可。此次捐赠将激励老子文化基金更好地开展老子文化公益工作，同时也将对其他热爱老子文化事业的企业、团体和个人的捐赠热情产生积极的影响。若问天下兴废事 请君只看洛阳城 （记者苏醒报道）2010年元月15日至17日，中华社会文化发展基金会中国老子文化发展公益基金管委会（简称“老子文化基金”）主任何俊昆、副主任苏清杰，北京盛世伯阳文化发展有限公司副总经理黄丽君，应洛阳市经济开发区管委会和洛阳老君山风景区管委会邀请，赴洛阳对老子文化主题公园的选址事宜进行了考察和论证。洛阳经济开发区管委会副主任张理晓、河南省书法家协会副主席王鸣、经济开发区招商局长李钦善、副局长白靖国、开元大道东段开发建设指挥部办公室主任张建鹏等接待了老子文化基金管委会的客人，并向客人重点介绍了洛阳市伊河文化风光带综合开发项目和关圣文化产业园项目。2009年10月21日，老子文化基金对外发布消息:中国拟建包括一园一像一馆一长廊在内的老子文化主题公园。一园, 即老子文化主题公园; 一像, 即约27层大搂高的老子雕像; 一馆, 即老子文化博物馆; 一长廊, 即老子文化长廊。消息传出后，全国近千家媒体分别对此事件进行了重点报道。与老子相关的诸多道教圣地纷纷联系老子文化基金，希望老子文化主题公园能够尽快在当地落户。老子文化基金也曾多次派员到全国各地考察，但由于种种原因,一直没有找到一个理想的场所。这次中国老子文化发展公益基金管委会主任何俊昆、副主任苏清杰等一行三人，经过为期三天的考察并邀请老子专家反复进行座谈，似乎找到了特别的感觉。洛阳经济开发区管委会招商局负责人向客人详细介绍了占地7000亩的伊河风光带综合开发项目，占地3000亩的关圣文化产业园项目。并带客人到实地考察。伊河风光带综合开发项目和关圣文化产业园项园两大项目，依托泱泱青流——伊河实施伊河两岸综合整治和关林景区向南延伸扩展，意在开辟水陆旅游风光线路，将洛阳旅游的两颗明珠关林和龙门石窟融为一体，使之空间互动，珠联壁合。之后, 老子文化基金的何俊昆主任、苏清杰副主任, 在洛宁县公安局副局长张继英的陪同下, 又前去洛阳邙山的道教名观上清宫和下清宫,以及民营企业家投资数十亿的栾川老君山进行重点考察，受到了上清宫、下清宫住持张信铭道长和老君山投资总公司董事长杨海波的热情接待。何俊昆主任分别向洛阳经济开发区管委会和老君山风景区管委会领导详细介绍了老子文化主题公园项目，并就老子文化基金特有的融资功能进行了有效的沟通，何俊昆主任介绍说：中国老子文化发展公益基金是2009年8月21日成立的一个公募型专项基金, 为老子文化设立专项公益基金, 这在国内外尚属首次。老子文化基金的设立,为热衷于老子文化事业捐赠的企业和个人提供了一个合情、合理、合法的资金捐赠平台。老子文化基金将按照国务院基金管理条例和国家税务总局的规定，为捐赠的企业和个人完成12%之内的税前抵扣。也就是说，老子文化基金是调动海内外的资金，为老子文化的研究, 老子文化项目的开发, 老子公益事业工程的建设等, 提供了一个资金平台。而且，公益基金的投资和投资商的投资有着本质的不同: 公益资金投资后不参与项目的经营和管理, 也不参与利润的分成。而投资商的投资是为了利益的最大化。学者出身的老子文化基金副主任苏清杰考察后说：虽然老子出生于春秋时期楚国苦县(今河南鹿邑，又说安徽涡阳)，但年方十三，就入周求学，天文、地理、人伦，无所不学，《诗》《书》《易》《历》《礼》《乐》无所不览，文物、典章、史书无所不习，后到周朝守藏室为吏，即当时的国家图书馆馆长。因为老子长期在洛阳生活，在洛阳留下了上清宫和下清宫，栾川老君山、孔子入周问礼碑等重要遗迹。这恰恰为老子文化主题公园的选址提供了更为宽阔的思路：如果能把老子文化主题公园建在洛阳伊河风光带综合开发项目地块上，配上老子养生文化、老子餐饮文化和老子地产养生等配套项目，再加上东周文化系列项目,依旧可以把洛阳旅游的两颗明珠关林和龙门石窟融为一体，同时还可以打造出一条从老子文化主题公园到上清宫和下清宫、孔子入周问礼碑、栾川老君山、焦作东口、老子诞生地鹿邑和老子出关地灵宝的全新且完整的老子文化旅游线路，不仅可以充分开发洛阳的旅游资源，而且对后人来说，也是一件功得无量的善事。通过考察和论证, 老子文化专家们认为，洛阳是13朝古都，有着十分厚重的文化根底，但文化厚重的古都洛阳,仅仅靠牡丹花卉很难支撑洛阳厚重的文化和历史。洛阳的旅游建设更不能走西安的旅游之路, 13朝的古都, 绝不能仅盯着唐风做文章。因为中国第一个全方位展示盛唐风貌的大型皇家园林式文化主题公园己在西安落成，洛阳若再走“唐风”之路，不仅仅是重复建设和极大的浪费，而且也很容易陷入一个不能自拔的怪圈。此外，洛阳的牡丹花卉也并非风景独好，山东菏泽的牡丹亦是全国闻名。所以，若只打牡丹品牌,也会削弱洛阳13朝古都的地位。而以老子文化为主的东周文化，又恰恰是正待开发的一片处女地。一部闻名海内外的《东周列国志》一百零八回，回回都有精彩绝伦和家喻户晓的故事，再加上老子文化主题公园规划中的东周列国图和井田阡陌图,给游人一个进入东周寻宗访古朝圣的感觉。从东海至甘肃兰州，按列国地理分布划定老子出生地、求学地、游学地、居官地、著作地、传道地、西游地等；按地理分布区划设各民族的文化风情区。以东周时期多民族分布状况为蓝本，在园区内的服务工作人员，均将身穿东周时各民族的服装，建筑上将体现出各地区各民族的特点，如陕西的窑洞、半边房，川黔的木房、吊脚楼、云贵的竹楼，中原的主陪房、茅草房，西北的毡房等。游客游完该处之后，又可以去实地朝拜上清宫和下清宫，栾川老君山，也可能再去品尝下老子养生餐，住住老子养生公寓，总之，整个旅游线路是非常丰富和美妙的，是任何一个城市都难以模仿的,是有洛阳特色的旅游新思维, 只是不知道洛阳的决策层以为然否。老子专家们一致认为，洛阳这条全新的老子文化旅游线路历史底蕴深厚且别具特色，前景非常广阔，倘是洛阳全力打造包括老子文化在内的东周文化, 洛阳的旅游业一定会重新洗牌, 届时, 一个全新的、个性化的洛阳文化新城形象将会展现在世人面前。…………

今年是世界反法西斯战争胜利70周年，也是中国人民抗日战争胜利70周年。中国人民抗日战争是世界反法西斯战争的重要组成部分，作为世界反法西斯战争的东方主战场，中国战场爆发时间最早、历时最长。中国人民抗日战争坚定了盟国与法西斯作战的信心，推动了世界反法西斯统一战线的形成，中国人民也为此付出了巨大的民族牺牲。战后，德国政府深刻地反省了当年的侵略历史，得到了世界各国的谅解，但日本的安倍政府就当年对中国人民犯下的侵略罪行还在含糊其辞，与此同时还在炫耀其军事实力，这不得不让世人警惕日本军国主义的复活。铭记历史，铭记先烈，这是我们全民族共同的记忆，是我们全民族前行途中的精神动力。在纪念世界反法西斯战争胜利暨伟大的中国人民抗日战争胜利70周年之际，在今年的清明时节，本报特刊登范曾偕八位学者的词作，为抗日先烈默哀，向抗战历史致敬！满江红——反法西斯战争胜利70周年祭□范曾野火狼烟，全球起，猖披虺蝎。盟军帜，电驰风掣，亚欧齐伐。七十年前凶兕齿，三生石下伤心骨。只此时，余孽种犹存，宁轻忽。东京缚，悬绳结；纽伦铐，临刑设。耻夷酋拜社，欲燃残屑。钢铁长城今耸峙，威仪上国何端烈。挽臂祈，百尺丰碑前，花如雪。（作者系北京大学中国画法研究院院长，讲席教授）满江红——反法西斯战争胜利70周年祭□刘波八载刀兵，又倭寇，心同蛇蝎。来果报，蘑菇云起，了除征伐。木铎今朝迷梦碎，金陵地下冤魂骨，右翼张，灰死复谋燃，焉能忽。人天怨，当时结，阴曹判，对谁设。把瘟神扫尽，不须余屑。拜鬼无惭为孽重，依仁最是罹忧烈。七十年，寰宇祭忠魂，纷纷雪。（作者系中国艺术研究院中国画院画家）满江红——反法西斯战争胜利70周年祭□邵盈午横海鲸波，战云起，穷奇逾蝎。惊鼓角，阵开银翼，赴仇齐伐。一寸前沿一寸血，千城焦土千城骨。更何堪，火宅泣生灵，焉能忽？坤维转，干羽结；公法在，宁虚设。笑窥邻隙动，枉燎灰屑。已洗甲兵金鼎铸，更回劫运殊勋烈。看鹿鸣青草引清尊，羞全雪。（作者系江苏师范大学古籍研究所教授）满江红——反法西斯战争胜利70周年祭□周建忠七七烽烟，神州恸、中华磨蝎。中原急、生灵涂炭，名城陵伐。泣血臣民皆奋起，辞亲兄弟埋忠骨。齐举戈，铁壁固河山，当飚忽。篡历史，仇再结。鬼屡拜，存幻设。顾当今岛国，落飞鳞屑。七十辉煌承国梦，五千基业思鸿烈。紫气来，旭日暖人间，融冰雪。（作者系南通大学教授、博士生导师）满江红——反法西斯战争胜利70周年祭□郑福田碧水青山，忍付与、贼蛇盗蝎。雷霆怒，狂飙急雨，便张天伐。万片衣砧成博浪，四方马革包忠骨。更终军，揽辔奋长缨，云飘忽。家国恨，心永结；山河复，刑须设。况死灰燃烬，孽余吹屑。岛虏城狐空扰攘，尧封禹甸滋光烈。看吾曹，挽臂振雄风，迎飞雪。（作者系内蒙古师范大学副校长、教授）满江红——反法西斯战争胜利70周年祭□万俊人七十年前，狼烟动，寰球魅蝎。齐奋起，策镫张弩，护疆征伐。倒海翻江凭鼎力，披肝沥胆呈英骨。问上苍，丧却众生灵，谁能忽？待惭悔，仇尚结；史为镜，城当设。便人间大义，岂能稍屑？正道沧桑清涤浊，陈醅久醑浓还烈。再倾杯，夕照酹陵园，遥天雪。（作者系清华大学人文学院院长、中国伦理学会会长）满江红——反法西斯战争胜利70周年祭□朱彦民帝国强梁，肆蛮力，凶顽似蝎。奋牙爪，陆沉赤县，平民杀伐。华北三光千里血，江南一望万人骨。刹那间，怜我大中华，焦烟忽。不思量，广怨结；擒战犯，双城设。便东京审判，尽吹威屑。孱弱皆因贪虎在，强军反腐须心决。待将来，齐奏胜利章，耻仇雪。（作者系南开大学历史学院教授、天津市国学研究会会长）满江红——反法西斯战争胜利70周年祭□连贯怡勠力同心，欧亚众，屠龙斩蝎。回眼望，瘴云愁雾，祸降兵伐。灭绝营中遗屈鬼，三光策下无完骨。证犹存，罄竹恨难书，能轻忽。世间罪，当算结；良知律，非虚设。斥东夷孽类，死灰残屑。匕现图穷烟幕散，词严义正薪柴烈。只此时，扪泪祭忠魂，高天雪。（作者系北京大学中国画法研究院办公室主任、盘山书院导师）满江红——反法西斯战争胜利70周年祭

1945年 生于山东诸城。1972年 赴长白山从事中国冰雪山水画创作与探索。1985-1987年 入天津大学王学仲艺术研究所师从王学仲专修艺术理论书法中国画。1985年 赴四川成都，天津举办路怀中山水画展。1986年 赴山东诸城举办路怀中山水画展。1987-1988年 考入北京中国画研究院师从李可染，陆俨少，何海霞，专修中国山水画。1988年 北京文化街举办个人画展。1988年 应邀为毛主席纪念堂作画。1989年 主持成立长白山中国书画院并任院长。1989年 被文化主管部门破格提升为中国中国书画 副研究员。1991-1993年 在厦门鼓浪屿建路怀中创作室。1993-1994年 赴马来西亚举办巡回个展。1993年 被聘为《当代中国青年书法家辞典》编委。1994年 赴新加坡文物局举办山水个展。1995年 与台湾华夏艺术基金会成立《全球华人艺术报》并任大陆地区主编。1995年 在青岛创立独白居画室。1995年 聘为《中国当代书画名家润格大全》编委。1995年 应邀为钓鱼台国宾馆作大画。1997年 被聘为《中国当代中国墨宝收藏指南》名誉主编。1995年与台湾华夏艺术基金会成立《全球华人艺术报》并任。1997年 被聘为《当代中国》画报顾问。1997年 在北京创立独白居创作研究室。1998年 在北京新华社举办“路怀中白色艺术及其美学理论研讨会”并举办个展。1999年 第一册《路怀中山水画选集》由香港亚洲美术出版社出版。2000年 《入选跨世纪山水画大展》由中国美术家协会主办。2001年 第二本《路怀中山水画选集》由香港亚洲美术出版社出版。2001年 入选由中国美术家协会主办的《2001全国中国画大展》。2003年 第三本《路怀中山水画选集》于中国国际文化出版社出版。2004年 第一本《路怀中草书选集》在青岛出版。2005年 参加抗日战争六十周年北京名家书画联宜会，由中国美术艺术家协会主办。2005年 长篇论文《简论黑白的艺术精神》《由科教文汇》发表引起业内人士关注。2005年 为北京石油大学讲座”艺术与人生”。2005年 为新浪网讲座<黑白的艺术精神>。2006年 第四本《路怀中山水画选集》由中国收藏家协会出版。2006年 参加由中国美术艺术家协会主办的2006年迎春书画联宜会

李清照（1084～约1155） 中国宋代词人。自号易安居士。济南章丘（今属山东）人。父李格非，官至礼部员外郎，为当时齐、鲁一带知名学者。母王氏，知书善文。夫赵明诚，为吏部侍郎赵挺之之子，金石考据家。李清照早年生活优裕，工书能文，通晓音律。婚后与赵明诚共同致力于书画金石的整理，编写了《金石录》。金兵入据中原，清照举家南逃。后明诚病故，战乱中书籍文物大部分散失，孤独一身，各地漂泊，境遇极其悲苦。据传清照曾改嫁，后世学者对此颇有争议。其晚年生活情况缺乏资料记载，仅知她曾作《打马图经》及自序，还曾携米芾墨迹访米友仁求题跋。 李清照工诗，能文，更擅长词。其创作以北宋、南宋生活的变化呈现出前后期不同的特点。 北宋时期，李清照在为数不多的诗文中表现出比封建社会一般女子宽阔的思想境界和生活领域，如《浯溪中兴颂诗和张文潜》两首长诗，吊古讽今，主张汲取唐王朝天宝之乱的历史教训。另外，早年她还写过《词论》，提出词“别是一家”之说，认为词分五音、五声、六律，又分清浊轻重，是宋代重要的词论。其诗文谈史论世，兼及文艺，题材较为广泛。 李清照前期的词真实地反映了她的闺中生活和思想感情，表现了自然风光和别思离愁。如[如梦令]二首，活泼清新，语意隽秀。[凤凰台上忆吹箫]、[一剪梅]、[醉花阴]等词，描绘了孤寂的生活，抒发了对丈夫的相思之情，曲折宛转，清俊疏朗，表现出作者热爱大自然，憧憬美好的爱情生活，冲破了以往花间闺怨词的樊篱，有一定的文学价值。 南宋时，李清照的作品与前期相比变化较大，表现出关心国家命运的爱国主义精神，表达了自己坚持民族气节的决心。如《咏史》、《上枢密韩公诗》、《夏日绝句》等，诗文的思想性都提高了，具有很强的现实性。南渡后的词也与前期风格迥异，变清丽明快为凄凉沉痛，抒发了伤时念旧、怀乡悼亡的情感。如[菩萨蛮]、[蝶恋花]以及慢词[永遇乐]等，寄托了强烈的故国之思。她在词中充分地表达了自己在孤独生活中的浓重哀愁。如[武陵春]、[声声慢]、[清平乐]等，将亡国之痛与个人孤苦凄惨的生活晚景融为一体，悲伤愁绪渲染极致，可以说这是时代的苦难与个人不幸命运的艺术概括。 李清照词的艺术成就很高，在文学史上占有重要地位。其词具有浓厚的抒情性，能运用巧妙的构思，选取一些生活片断写入词中，具体细致地展现作者的内心世界，如〔武陵春〕“物是人非事事休，欲语泪先流”，“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”。她又善于用白描手法摹写具体事物，“才下眉头，却上心头”（[一剪梅]），含蓄委婉，朴实自然。清照词风以婉约为主，但也偶有豪放之作，如[渔家傲]“天接云涛连晓雾”被称为“浑成大雅，无一毫钗粉气”。清照词的语言优美精巧，独具特色，如她笔下的花树是“绿肥红瘦”，天气是“浓烟暗雨”、“风柔日薄”。她还善用明白如家常的方言口语入词，如“守著窗儿，独自怎生得黑？”信手拈来，自然清新。她的词富有音乐美，还讲究舌、齿音的交错和叠字连用，最典型的是〔声声慢〕开头连用14个叠字，其独创性为人称道。清照词被称为易安体，广为流传。 李清照的《易安居士文集》、《易安词》已散佚，今仅存四印斋本《漱玉词》1卷，王仲闻有《李清照集校注》，人民文学出版社本，黄墨谷有《重辑李清照集》，齐鲁书社版。