艺术硕士留学

艺术留学误区：　　误区一：xx学校是什么风格，我的风格是不是受学校的认可　　千万不要拿国内艺考的思维套用到留学申请上来。总有艺术生问道，xx学校是什么风格，我的风格是不是受学校的认可? 这个问题产生的根源就是源自国内艺考。八大美院，各有一派，要求学生去适应。而国外正好相反，体现你自己的想法和水平就好，不用学生去适应学校! 　　误区二：留学作品集的标准　　艺术生需什么水平才能申请国外艺术名校?标准有木有?很多学生提这样的问题，其实就是在问艺术留学申请材料中的作品集有没有标准?(因为其他东西都是可标准化的，是有杠杠的)。然而答案是No!艺术和艺术品是个主观性很强的东东，没有最好，只有更好;没有最烂，只有更烂。借用加拿大阿尔伯塔艺术大学 AD Office的一句话来概况：　　Please be aware that there is no exact formula or template for anacceptable portfolio beyond the general guidelines, and that it can take on avariety of forms.　　误区三：作品集要设计的越炫越好?　　portfolio可以做的很简约，重要的不是多么炫的设计，而是把你的东西直白的简单的表达出来就好。打动人心的方式方法很多，cover design做的再好，内容像垃圾一样，那也是徒劳的。还有，图片旁边的作品阐述不要用花体字，普通字母就可以啦。　　误区四：用国内大学毕设的作品来申请　　首先，毕设的作品可以用，但是不可能完全使用到。原因很简单，你的毕设是按照指导老师的思路去完成的，有多少能体现你自己的想法和风格呢?如果你的指导老师没有在国外接受过良好系统的美术教育，那么他的眼光和思路肯定会受限制(不是诋毁，陈述事实而已)。所以，不要图省事，这个关键的材料还是需要付出心血和努力，才会有美满的收获。　　误区五：美国艺术院校的双录取　　想留学美国的艺术生要注意，大部分independent college of art是没有双录的;部分university可以发双录，但是也一样有语言要求。所以，当听到“能拿双录，尤其是RISD这种学校也能发双录”的时候，一定不要脑子发热哦!　　英美国家的艺术院校虽然费用昂贵，却是艺考生的上上之选。由于英美艺术留学名校申请难度较大，学生可以通过国内艺术留学预科完成名校梦。　　　误区六：艺术生的就业　　如果你是选择设计类专业，那么就业是一个需要考虑的问题。而选择纯艺或者电影的同学，在出国留学的计划中不要考虑以后就业的问题。当走上这条路的时候，你就已经"就业"了,Artist, Freelancer就是你的职业。还有，专业没有好坏之分，只要学的好。1. 任何专业学精了都有一个光明的前途，所有行行出状元，且你的专业无论在国外还是在国内发展都是有潜力的。2. 国家方面英国，美国，澳洲这三个学习你的专业蛮好的，其他国家就不用考虑了。3. 费用发面一般留学一年的花费在25万左右，电影电视方面的可能会会更贵一点，尤其是美国。4. 现在大三就可以准备了，学个托福或者雅思。学校就准备一些成绩单在读证明什么的，但是目前还是以语言为主吧。本回答被网友采纳

得看你去哪里了，有的银行可以提供留学贷款。你可以去中国银行或者工商银行咨询一下，而且艺术我个人认为去法国、意大利都可以因为有公立大学，相对来说就没有学费，但是有注册费英国和美国的花费高，好的艺术学校大部分都是私立的，没有个一二百万走不了。 不过走这两个国家之前当然要进行语言培训啦。 奖学金只能你到了学校以后努力的学习才可以拿到，随便是拿不了的。不过很多学校都有助学金哦，你可以申请这个。

艺术专业留学申请比一般文理学院的申请要复杂很多。但是，无论你申请的是什么类型的艺术学院，你都需要提交一些通用材料，如推荐信、高中毕业证，当然最重要的还是作品集。那么，在艺术专业留学申请时，究竟有哪些事情是需要注意的呢？今天就由美行思远艺术留学老师给大家介绍下。艺术学院与大学里的艺术专业的区别艺术专业留学申请大学时有很多的选择，你可以选择开设艺术系的综合类学院（college），也可以选择开设艺术学院的综合类大学（university）,或者是选择专门的艺术类院校。服装设计专业而言，帕森斯，伦时，安特卫普等专门的艺术院校专业氛围会更加浓厚。当然综合类院校几乎都会开设相关的艺术科系，学生们在这里可以攻读不同专业的BFA（Bachelor of Fine Arts，艺术学士）学位。高中成绩和其他考试成绩依然重要如果你认为申请艺术学院，就可以不管自己的GPA,SAT或ACT成绩！这种想法其实是不可取的，通过审核你的平时成绩和考试成绩（SAT/ACT），大学招生官就可以判定如果录取你入学，你将会成为什么样的学生。所以高中成绩也需重视。艺术留学作品集国外所有的艺术相关专业均需要艺术留学作品集，作品集是展现你艺术才华的浓缩，是艺术专业留学申请过程中最关键的部分，学校期望看到你提交大量的作品以展示你具有艺术创造的能力。每一所学校对作品集都会有自己的要求。作品集准备建议（服装设计为例）1、仔细阅读作品集要求。每个学校的作品集要求不尽相同，仔细研究并且遵循其要求。这听起来很白痴，但是我见过很多学生申请10个不同的课程但是用一模一样的作品集，这意味着他们面试的时候带着错误的申请材料。因此，如果学校需要3个设计项目，一个速写本，一种布料，带着他们。如果你有非常棒的材料但是不符合学校的要求，那么分开携带，并且告诉面试官你还想给他们展示其他东西。他们或许会看或许不会。（关于这一点，确认也要认真阅读学校的课程介绍。很多学生我面试时尚管理和时尚营销的时候跟我们说他们想成为一个设计师。）2、要利于编辑。不同的工作（学校）有不同的要求，根据你所申请的职位（课程）不同对作品集要做相应的调整（就像制作简历那样）。因此，如果你有五个设计项目，你可能面试这个工作（学校）的时候带三个，而去另一个面试的时候带四个，因为作品当中会有某些元素跟你所申请的工作（学校）不相关。这就是说你的作品集也方便你删除内容。这非常重要。3、电子版作品集非常重要。我们生活在一个数字时代。电子版跟纸质版稍微有点不同，因为某些东西不能用两种形式呈现（比如食品或者样布）。我让我的学生给电子版作品集制作一个最大4MB的迷你视频作为前菜。然后如果要求的话你可以再寄一个长一点的（除非要求千万不要寄送一个100MB的视频给人家。）确保你的录像可以剪切，以防你需要一个20MB的视频或者你需要删除一些图像。4、清楚你的长项。这是一个终生课题，适用于所有职业、申请以及生活的各个方面。如果你不擅长某一方面，尽量避免在作品集中展现。比如，你的插图很烂，别往作品集里放（这非常有可能。中央圣马丁艺术与设计学院MA的系主任说每个人的插图都是“狗屎”-她的原话-我们所有人中只有一个人可以在作品集中放入合适的时尚插图。其他人只能再插图的情况下试图把作品集做的漂亮。）如果你展示技巧很差，找一个平面设计的朋友帮你进行排版。如果你写作比较差，确保你写的东西有人帮你看过。没有人事完美的，所以不用试图自己做所有的事情。记住，大家只会记住你的短板：差劲的插图、设计、排版、写作，所以一定要确保你的作品没有弱项。5、完美的展示。如果学生每交每一份糟糕的作品，我就得到一美元的话，我现在就已经很富有了。时尚，就是展示！为什么忽略它呢？排版必须非常漂亮，非常吸引人。或许我该另外讲一下排版的建议，我看过太多失败的例子。回想一下那个运动套装的例子，或者你最不擅长的事情。再想象下漂亮的平面设计、考虑周到的字体、高质量的图像、一致性、留白、质量很好的纸张、与你或者申请工作/课程相关的展现方式。这非常需要你平面设计朋友的帮助。最后一个重要的建议：艺术专业留学申请某个学校时，可以去看看最近的毕业生的作品。这会让你知道学校的课程方向，也证明如果给你帮助你也有能力可以做到。大部分学校会展示学生作品。事实上你也可以通过Showtime来欣赏毕业生的作品（中央圣马丁艺术与设计学院和伦敦时装学院），这是一个帮助你了解顶尖的伦敦时尚院校毕业生们的动向的网站。以上就是美行思远艺术留学和您分享的艺术专业留学申请注意事项，希望能对广大艺术生留学申请有所帮助。美行思远国际艺术教育，专业专注艺术留学及艺术留学作品集培训服务，随时随地为您的艺术留学申请答疑解难！

一学生史同学拥有2年的工作经验，且GMAT和TOFEL成绩合格，希望申请MBA。但史工作经验很短，只有两年，对于这么短时间工作经验的人来说这样申请MBA是十分困难的，她虽然有较好的GMAT和TOFEL成绩。但是她GPA分数不高且只有2年多一点的工作经验。对于这个特别的案例我们嘉华世达要再一次强调申请文书的重要性。去年史同学自己DIY,申请了许多学校，但是都没有一所申请到录取，在同我们做咨询时，我们的咨询顾问马上要求看她的申请文书，果然是因为文书写作出了问题。在知道这个情况后咨询顾问为她制定新的申请文书，现在史同学已经收到多所学校的offer, 其中包括密西根州大学的MBA！

留学对国家的选择很重要 其中最关键条件是你的家庭的资金状况 因为资金状况能左右你的留学国家剩下的语言成绩 最后的学历要求 都是在这个前提下来确定的 现在通过自费出国留学的人有很多 但是不一定都是富人 大家都是根据自己的家庭情况和自己的现状和想要学习的专业来考虑留学国家。

留学的话要先考托福可以去美国.美国艺术院校介绍几所:旧金山艺术大学（Academy of Art University）成立于1929年。2004年由Academy of Art College(简称AAC)改名为Academy of Art University。办学宗旨是为具有理想抱负的艺术家和设计师提供严格的专业训练。该校设有广告设计、动画及视觉效果、建筑（仅授美术硕士学位）、电脑艺术、时装设计、美术、平面设计、插图、工业设计、室内设计、电影电视艺术和摄影艺术等12个专业系科。其中以动画和平面设计最为出名。可授予美术学士、美术硕士学位和美术专科结业证书。 亚利桑那州立大学设计学院（Arizona State University, School of Design）设计学院成立于1977年，原名为设计科学系，1989年更为现名。初期设有工业设计和室内设计两个专业。1997年增设平面设计专业（由美术学院转入）。2001年，工业设计和平面设计专业都通过了美国全国艺术和设计院校协会（NASAD）的认证。2002年，室内设计专业也通过了美国室内设计教育研究基金会（Foundation for interior Design Ecation and Research, FIDER）的认证。设计学院现为建筑与环境学院部（College of Architecture & Environmental Design） 下属三所独立学院之一（另两所为建筑学院和景观设计学院），本科设有工业设计、平面设计和室内设计三个专业。研究生学习分为三个方向：工业设计、平面设计、室内设计。学生决定了专修方向后，便可选择下列研究领域：设计方法、理论与评论，技术设备计划与管理，设计中人为因素研究。学院可授予理学士和理学硕士学位。 劳德代尔堡艺术学院（The Art Institute of Fort Lauderdale）简称AiFL ，1968年成立。2000年，通过了美国独立院校认证委员会（Accrediting Council for Independent Colleges and Schools, ACICS）认证。2004年学院现由广告、播音、烹饪、数码产品、时装设计、游戏艺术与设计、平面设计、工业设计、室内设计、媒体艺术与动画、交互式媒体设计、摄影、视频制作、视觉效果与运动图形、舰船设计等系组成。可授予理学士学位和理科专科结业证书。 奥本大学工业设计系（Auburn University, Department of Instrial Design）1945年成立。现隶属于建筑、设计及结构工程学院（College of Architecture, Design and Construction）。1993年，该系通过了美国全国艺术和设计院校协会（NASAD）的认证，是美国南部最早通过NASAD认证的工业设计系。该系也是目前美国阿拉巴马州唯一可授予工业设计学士和硕士学位的学术机构。 加州州立大学长滩分校艺术学院（California State University, Long Beach, College of the Arts）简称COTA，是全美最大、最受关注的州立艺术学院之一。现拥有超过3300名本科生及250名研究生。学院由艺术、舞蹈、设计、电影及电子艺术、音乐、剧场艺术等6个系所组成，均可授予学士及硕士学位。其中的设计系设有工业设计、室内设计两个专业。工业设计专业可授予工业设计工学士、艺术硕士学位。室内设计可授予美术学士、艺术硕士和美术硕士学位。 卡内基梅隆大学设计学院（Carnegie Mellon University, School of Design）为美术学院下属5所学院之一（另4所分别为建筑学院、艺术学院、戏剧学院、音乐学院）。该学院本科分为传达设计系和工业设计系。研究生学习分为沟通计划与资讯设计、互动设计、产品开发3个方向。除此之外，学院为其它学院学生提供设计辅修课程，并为中学生提供夏季课程。可授予美术学士、设计学硕士和设计学博士学位。 罗彻斯特理工学院设计学院（Rochester Institute of Technology, School of Design）隶属于成像艺术及科学学院（College of Imaging Art and Science）。现设有平面设计、室内设计、工业设计、交互式媒体设计与成像等系科。研究所设有平面设计、工业设计和计算机图形图像设计等方向。可授予美术学士、美术硕士学位及美术专科结业证书。 乔治亚州理工学院工业设计系（GEORGIA INSTITUTE OF TECHNOLOGY, Instrial Design）工业设计学科最早是在20世纪40年代作为建筑学院的建筑课程的一部分而被引入乔治亚理工学院的。并于1952年在建筑学院中开设了工业设计课程，其创建时间是全美最早的，也是乔治亚州公立学院中唯一开设的工业设计课程。现隶属于建筑学院。其研究生课程主要有产品开发、界面设计和人性化设计三个研究方向。可授予理学士、理学硕士学位。 艺术中心设计学院（Art Center College of Design）简称ACCD，1930年成立。是美国著名的设计学校之一。设有广告设计、环境设计、电影艺术、纯艺术媒体、平面设计、插图、摄影艺术、产品设计和交通运输工具设计等9个系。其交通运输工具设计专业与美国通用汽车公司有良好的合作关系，为其主导专业，也是全美声望最高的科系之一。其研究所设有下列研究领域：电影、艺术、工业设计、媒体设计、设计评论与理论。该校还有为各个年龄阶段的社会人士开设的设计教育公共课程。ACCD还在瑞士建有分校，其分校开设课程有：为攻读学位开设的学前基础教育、学位课程、在职进修课程。可授予学士和硕士学位。 加州艺术学院（California Institute of the Arts）简称CalArts， 1961年成立。由一所艺术学院及音乐学院合并而成。原本是由迪斯尼集团投资兴建的非赢利性高等艺术学院，是目前美国最前卫的纯艺术学院之一。它一共包括6所学院：艺术、评论、舞蹈、电影与录影、音乐、戏剧。是美国高等艺术学院中拥有评论系的极少数院校之一。可授予美术学士和美术硕士学位。 奥蒂斯艺术与设计学院（Otis College of Art and Design）私立学校，1918年成立。该校通过了美国全国艺术和设计院校协会（NASAD）的认证。现设有传达艺术、数字媒体、建筑/景观/室内设计、时装设计、美术、交互式产品设计、玩具设计等。可授予美术学士学位。 芝加哥艺术学院（The School of the Art Institute of Chicago）简称SAIC。私立学校， 1866年成立。美国声望最高的艺术学院之一。校风自由，学生并不被要求限定主修什么科目。学院主要设有设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑、音乐、艺术品修复、科技与社会、师范教育、特定理论与职业培训、视觉艺术与表演艺术等专业。其研究所提供下列主修课程：艺术与科技、陶艺、纤维与金属研究、影片制作、室内建筑、绘画、表演、摄影、版画、雕塑、录影、视觉传达、写作、艺术教育、艺术管理、史绩维护等。可授予美术学士、室内建筑学士和美术硕士、文学硕士学位。 罗得岛设计学院（Rhode Island School of Design）私立学校， 1877年成立。是一所评价很高的艺术学校，并以其多元化的六周冬季课程著名。设有建筑学、服饰与纺织品研究、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、室内建筑学、园林建筑学、木工学等专业。其研究生教育设有陶艺、家具设计、玻璃、平面设计、珠宝与金属、绘画与版画、摄影、雕塑、纤维、景观建筑、工业设计、艺术教育、室内建筑等课程。 克兰布鲁克艺术学院（Cranbrook Academy of Art）1927年成立。该校由建筑、设计、陶瓷、平面设计、金属工艺、绘画、摄影艺术、雕塑和人类学等十个系组成。设计系设置的课程有工业设计、室内系统及家具设计、展示设计、室内建筑、建筑设计及方法论、视觉和平面设计、包装、环境设计分析和理论、插花、摄影学、营造学等。主导专业为家具设计。在任教师多为具有丰富实践经验的艺术家，学生也可以选修其他系科的课程。视学生所选择的课题，聘请心理学、工程学、社会学、制造工艺、都市规划设计及计算机等方面的专家到校举办讲座和指导学生。学校设有大型艺术展览馆和艺术图书馆。可授予学士和硕士学位。 北卡罗莱纳州立大学设计学院（North Carolina State University, College of Design）公立学校， 1887年成立。本科设有建筑、艺术和设计、平面设计、工业设计和景观建筑设计等专业。工业设计是其主导专业。硕士研究生的研究方向主要有：建筑、环境设计、景观建筑设计、平面设计和工业设计等。可授予文学硕士学位，并提供环境设计和信息设计的博士课程。 伊利诺斯大学艺术与设计学院（School of Art & Design, University of Illinois at Urbana-Champaign）私立学校， 1867年成立，是美国中西部十大名校之一。艺术与设计学院，简称A&D，1877年建校。其中工业设计学专业于1937年设立。该学院主要设有工业设计、平面设计、艺术教育、艺术史、雕塑、绘画、摄影艺术、陶瓷、印刷、手工艺制作（包括玻璃、金属、纸）等专业。A&D学院的特点，各专业所开设的课程相互承认学分，因此学生可根据自己的兴趣和需求选修其他专业的课程。可授予学士、硕士和博士学位。 艺术大学（The University of the Arts）私立学校，1870年成立。是视觉及表演艺术专门学校。全校分为三大学院：艺术与设计学院、表演艺术学院、媒体传播学院。本科设有手工艺、民间艺术与工艺、舞蹈、设计与实用美术、戏剧艺术与舞台技巧、作曲、美术与艺术研究、新闻与大众传媒、音乐、师范教育、特定理论与职业培训等专业。硕士研究生的研究方向主要有：艺术教育、书本艺术/版画陶艺、工业设计、爵士乐研究、博物馆学、音乐教育、绘画、雕塑、视觉艺术教育等。 马萨诸塞艺术学院（Massachusetts College of Art）简称MassArt。私立学校， 1873年成立。设有建筑学、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、工业产品技术、新闻与大众传媒、师范教育、、特定理论与职业培训等专业。可授予艺术教育的硕士学位和美术硕士学位。其美术硕士研究生的研究方向主要有：设计、电影/影像、二维美术、三维美术、摄影等。 艺术博物馆学院（School of the Museum of Fine Arts）简称SMFA。私立学校，1876年成立。设有艺术教育、艺术史与艺术欣赏、陶瓷、电影摄影、电影动画制作、电影艺术、玻璃制品、金属制品与珠宝设计、绘画、雕塑、摄影艺术、电视学、视觉与表演艺术、平面设计、彩饰等专业。 俄亥俄州立大学（The Ohio State University）简称OSU。1870年成立，为该州的第一大学。原名为The Agricultural and Mechanical College（农业机械大学），1878年改为现名，是美国中西部十大名校之一。在教育、研究方面，有举足轻重的地位。该校工业设计学系主要设有产品设计、室内空间设计和视觉传达设计等专业。研究生主要研究方向有设计开发、设计计划、设计管理和设计教育。在教学上注重通过专题练习与制作。在制定计划和方案时，寻求与社会、文化、环境、技术诸方面所产生的互动作用。强调设计理论与设计实践并重。以师资国际化来补充、丰富授课内容。可授予工业设计工学士和硕士学位。 哥伦布艺术与设计学院（Columbus College of Art & Design）简称CCAD。私立学校，1879年成立。是一所颇具历史的艺术与设计学校。设有广告设计、室内设计、时装设计、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、市场管理学等专业。可授予美术学士学位。 缅因艺术学院（Maine College of Art）私立学校，1882年成立。设有设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究等专业。可授予美术学士学位。 普拉特学院（Pratt Institute）私立学校，1887年成立。是美国第一所把工业设计视为正规教育的学校。在20世纪30年代末就接受了包豪斯的设计教育理论，强调功能、结构和美学三方面的有机结合，设计理论与实践并重。设有服装和服饰营销、建筑学、建筑结构实施与管理、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、师范教育、特定理论与职业培训、视觉与表演艺术等专业。可授予学士和硕士学位。 鹿特根大学卡姆艺术科学学院（Rutgers University-Camden College of Art & Sciences）公立学校，1927年成立，1950年并入鹿特根大学。设有会计学、生物物理学、生物学、工商管理、化学、计算机科学、戏剧艺术与舞台技巧、经济学、英国语言与文化、民族与文化研究、美术与艺术研究、德国语言与文化、保健与医学实验技术、历史、数学、音乐、护理学、哲学、物理学、政治学与政府学、心理学、罗马语言与文化、社会工作、社会学、城市文化研究等专业。可授予文学士和理学士学位。鹿特根大学梅森格罗斯艺术学校（Rutgers University-Mason Gross School of the Arts） 公立学校，1976年成立。设有舞蹈、戏剧艺术与舞台技巧、音乐、视觉艺术与表演艺术等专业。可授予美术学士和音乐学士学位。 孟菲斯艺术学院（Memphis College of Art）简称MCA。私立学校，1936年成立。是美国田纳西州少数的私立艺术学校。本科设有设计和实用美术、美术和艺术研究等专业。该学院于1987年设立美术硕士点，是美国南部私立艺术学校中唯一提供美术硕士学位并受到国家认证的艺术学校。其硕士研究生的主要课程有：纤维与介面设计、绘画、造纸、雕塑、编织、印刷媒体、互动多媒体和三维电脑动画等。可授予美术学士和美术硕士学位。 视觉艺术学校（School of Visual Arts）简称SVA。1947年成立，是位于纽约市区内的著名私立艺术学院。设有广告、平面设计、插图、设计与实用美术、影视与摄影艺术、美术与艺术研究、艺术品修复、师范教育、特定理论与职业培训等专业。其中广告、平面设计和插图最为有名。1983年设有美术硕士点。硕士研究生的课程有：电脑艺术、设计、美术、视觉短文插图、摄影与相关媒体。可授予美术学士和美术硕士学位。 萨凡纳艺术与设计学院（Savannah College of Art and Design）简称SCAD。私立学校，1978年成立。设有建筑史、建筑学、艺术史、电脑艺术、时装设计、纤维设计、家具设计、平面设计、历史维护、插图、室内设计、媒体与表演艺术、金属与珠宝、绘图、摄影、产品设计、戏剧美工、影片/电影制作等专业。可授予建筑学士、美术学士、建筑硕士、文学硕士和美术硕士等学位。本回答被网友采纳

选择名牌院校的作品集培训比较稳定。一般申请留学作品集3~6个项目，费用2~6万不等；有的机构会按照辅导课时收费，一般1000左右一课时。

研究生阶段申请奖学金出国留学的条件：1，良好的GPA成绩如果大家想要获得奖学金，无论是硕士还是博士申请，GPA都应不低于3.0/4.0或平均成绩80分。有实力的申请者，GPA最好达到3.5分以上，才具备一定的竞争力。2，优秀的GRE成绩申请美国理工科研究生奖学金的学生，GRE一般都在320左右，写作分数不低于3.0。另外，理科专业博士申请，如生物，化学，物理，数学，对于一些竞争比较激烈的院校，还要求申请者考GRE Sub，一般不低于900分(90%)。3，优秀的托福成绩申请美国理工科研究生奖学金的学生，新托福要至少100分左右，最好达到105分以上。由于理工科研究生奖学金通常要求学生承担一定的助研或助教工作，要求大家具有较高的英语听说能力，因此，口语和听力单项分数至少要20分以上,最好22-23分较有竞争力。4，丰富的科研项目对于美国研究生申请来说，大部分的学生获得的是TA和RA这两种。大家或者需要担任一定的助教工作，或者需要参与教授的科研项目中，所以需要各位有丰富的科研背景，尤其是和申请专业相匹配的项目经历。5，发表学术论文论文发表是研究成果的体现，本科生有此经历的较少，如果大家有论文发表，尤其是国际期刊的话，将会对奖学金的申请有很大帮助。6，有含金量的实习对于某些专业来说，有一定实习或者工作经验对大家的奖学金申请非常有利。比如软件工程，土木工程，工程管理等专业比较看重申请者相关的工作经验。7，一套完美文书一套充分展现大家优点的文书能够将以上提到的软性背景一一呈现给录取委员会，为奖学金申请锦上添花。

　　美国：对艺术类学生要求较高　　美国艺术院校拥有世界上最多的艺术专业。　　美式教育一直被公认为注重应用和创新能力的培养，这与亚洲的教育方法理念不同。　　学校很注重为学生提供各类实习或工作机会，使学生始终保持与社会的紧密联系。　　优势专业：　　时尚设计、室内设计、媒体艺术、电影艺术、摄影技术、美术设计、数码艺术设计等　　成绩要求：　　不参照当年专门设立的艺术测试考试成绩，也不参考本国统一的文化课成绩。　　申请本科要考托福和SAT，申请硕士要考托福和GRE/GMAT。　　一般要求托福550分以上，或者雅思6.5分，在校平均分80分以上。　　英国：边缘学科跨学科课程较多　　英国的艺术设计课程位居世界领先地位，艺术类大学有两类可供学生选择，一类是纯的艺术类院校，这些院校开设的全部是艺术类专业。　　另一类是综合性大学的艺术学院，它们除了艺术设计专业外还有商科、工程等专业。　　优势专业：　　设计类：平面设计、产品设计、服装设计、珠宝设计等　　商科与艺术结合：时尚推广、时尚管理　　教授的知名度和学校的地点也是需要慎重考虑的因素，因为大城市和乡村小镇有不同的艺术气息，学习艺术的侧重点也有不同。　　艺术生出国留学怎么选国家?　　法国：俗称艺术家的天堂　　无论是美术、音乐、舞蹈还是电影，都是各种艺术流派的创始者或领导者。　　优势专业：　　工业设计、建筑学、时装设计、美术、室内设计、多媒体设计等　　法国的艺术学院教师资源十分丰富，能灵活的聘用世界上各地的艺术人才到本校授课，拓宽了学生们的知识面。　　国家优惠政策：　　在法国，所有的国立美术学院都可以直接受到国家资助，学费全免，国际留学生每年只需交纳350-700欧元的注册费，即可享受一流师资的教育。　　法国的顶级公立艺术类院校招生名额极少、要求极高。　　而法国的私立学校优惠政策则主要针对本国学生，对于中国留学生是没有任何优惠的。　　日本：动漫设计全球闻名　　日本不用多说大家都知道，是动漫大国。　　优势专业：　　动漫设计、动画制作　　日本在动漫设计等相关领域一直引领着世界的潮流，众多耳熟能详的经典之作风靡全球。　　日本的动画制作等高技术含量专业精细化趋势越来越强，同时，这也是一个有较强实践操作要求的专业，并不拘泥于一些抽象化的教学。　　院校推荐：　　精华大学、东京工学院、东京艺术大学等。　　意大利：百年艺术老校，宽进严出　　优惠政策：　　意大利政府对高等教育公立院校补贴免学费，对本国学生和国际学生都统一采取全免学费的政策。　　意大利艺术类的专业教育质量相当高，高等院校在艺术、建筑、时尚等各艺术领域都具有一定的权威性，培养的人才在艺术领域具有强劲的竞争力。　　申请条件：　　1)高中毕业，有大专线以上的高考成绩　　2)并需要具备一定的意大利语基础　　3)不过如果学生留学意大利又不想学习意大利语，建议可选择英语授课的专业。