艺术留学读研

艺术留学如今已成为了大趋势，许多艺术生会挑选到国外学习自己喜爱的艺术专业，开阔视野，体会不一样的异域风情。那到底在国外，哪些专业算是“艺术”专业呢?下面助手就给大家列举一下。1.绘画绘画是一种在二维的平面上以手工方式临摹自然的艺术，在初期时都是以模仿为主，画的越真实代表技术越高超;绘画技术发展到如今开始转向表现画家主观自我的方向，每个画家开始发展自己独特的风格，不同的画家风格不同，也有不同的艺术价值。油画及水彩画是西方文化艺术中知名度最高的绘画门类，它们在风格和主题上有丰富且复杂的传统。意大利是西方美术的发源地，出过多位名垂千古的艺术大师，其绘画专业教学也随着时代的发展有所改变与创新，不变的是依然引领者世界潮流。意大利所有的国立美院都开设这个专业，这个专业的培养学生通过理解和应用传统的艺术技术和表达手法来进行艺术品的创作与研究，同时学生也应具备自己的艺术创作手法，且可以从事相关艺术活动与作品的研究。院校：罗马美术学院、威尼斯美术学院、米兰布雷拉美术学院、库内奥美术学院、佩鲁贾美院、巴里皇家美术学院、弗罗西诺内美术学院、弘益大学、国民大学、米兰ACME美术学院。2.雕塑雕塑专业是专业培养造型艺术立体造型范围内具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型的能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事本专业教学和研究工作的高级专门人才。专业学生主要学习立体造型基本理论知识，受到平面以及立体造型的基本训练，掌握以泥塑及硬质材料手段面对自然对象进行立体写生，以及立体造型创作设计的基本能力。院校：罗马美术学院、威尼斯美术学院、米兰布雷拉美术学院、佩鲁贾美院、巴里皇家美术学院、弗罗西诺内美术学院、弘益大学。3.版画版画专业是用刀子或化学药品等在铜版、锌版、木版等版面上雕刻或蚀刻后印出来的图画，再复印于纸上。首先说明一点，学习版画呢，必须得有力气，女生们要考虑好喔，很多工具不是说玩就玩得起的。很多课程，必须是男女搭配的，尤其是石版画，石板非常重，重也就罢了，要想打墨打得既劲道又均匀，力度和技巧掌控要非常娴熟才行。院校：罗马美术学院、威尼斯美术学院、米兰布雷拉美术学院、巴里皇家美术学院、弗罗西诺内美术学院、弘益大学、米兰ACME美术学院。4.室内设计室内设计，与建筑物直接相关的内部环境的设计。该专业根据建筑物的使用性质、所处环境和相应标准，运用各种手段和建筑设计原理，从而创造功能合理、舒适优美的室内环境。院校:欧洲设计学院、马来西亚世纪大学、林国荣创意科技大学、马兰戈尼学院、米兰新美术学院。5.装饰装饰专业是意大利国立美院的传统专业之一，顾名思义就是利用一切可用的元素进行美化装饰，在艺术和建筑的领域来说，可以定义为装饰一件物体或者一个建筑物。装饰涵盖的范围非常广泛，包括改造、加工、修复、居住环境内的设施设备等。院校：罗马美术学院、威尼斯美术学院、米兰布雷拉美术学院、弗罗西诺内美术学院。6.游戏设计游戏设计专业涉及动画及特效、计算机图形学、计算机科学、数码艺术、数字通信和多媒体、图形设计、网页开发等多个方面。院校：林国荣创意科技大学、弘益大学、国民大学。7.舞台美术舞台布景是指舞台演出视觉形象中构成景物环境实体的部分，它与灯光、化装、服装等共同综合塑造演出外部形象，帮助演员表演，揭示剧本内涵。目前舞台布景渐渐的发展成为了一个自主的学科，并且在当今舞台布景经常会出现在很多设计领域。舞台设计，舞台美术设计，服装设计以及灯光设计是有着很广范围的艺术，所有的一切都是为了戏院，电影院和电视画面或者是为一个盛大的事件做布景，这些都可以称为舞台设计。院校：罗马美术学院、威尼斯美术学院、米兰布雷拉美术学院、佩鲁贾美院、巴里皇家美术学院、弗罗西诺内美术学院、米兰ACME美术学院。8.平面设计平面设计也称为视觉传达设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。旨在培养在最新的视觉传播领域，通过传统或信息图形来推广、运用的运营商，能够开发并出版有关插图、广告和设计领域的项目。掌握图像技术、摄影、广告和编辑内容管理知识及各种学科的综合技能。院校:库内奥美术学院、欧洲设计学院、马来西亚世纪大学、林国荣创意科技大学、诺丁汉特伦特大学、弗罗西诺内美术学院、弘益大学、米兰新美术学院、中央美术学院国际预科。9.工业设计工业设计本科阶段也称产品设计(Proct Design)，可以说是一个设计对象包罗万象的专业。大到如航天飞机，小到一个杯子的功能外观，都属于工业设计的范畴。院校：林国荣创意科技大学、诺丁汉特伦特大学、弘益大学、国民大学。10.服装设计服装设计是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式，根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计、结构设计、工艺设计等。当今，要成为一名服装设计师必须具备设计师的所有基本特质：不断扩展自身的技能和知识面，如了解工业生产方面的知识、新型面料和面料设计研究方面的进步工艺、具体市场经济下的时尚趋势动态、电脑技术的发展、与时尚现象相关联的传播流程，从而保证自身技能和素质的与时具进、不断增长。院校：罗马美术学院、米兰布雷拉美术学院、诺丁汉特伦特大学、卢索服装学院、卡罗世纪服装学院、欧洲设计学院、米兰新美术学院、马兰戈尼学院、汉阳大学、高丽大学、国民大学、弗罗西诺内美术学院、中央美术学院国际预科。11.珠宝设计珠宝设计是指通过加工宝石、其他石材和贵金属艺术作品，通过创造性和技术性去展示或表现你的思想，甚至是情感的表达。院校: 欧洲设计学院。12.摄影摄影专业的培养目标是具备艺术理论知识，以及具备电影、电视、广告、图片摄影摄像能力例如出版公司、编辑办公室、摄影机构、照片档案馆、博物馆、美术馆或摄影工作室等有助于学生进入工作市场的单位。这些不同方面和方法的综合使学生能够从事摄影、艺术和国内及国际传播行业。院校：欧洲设计学院、诺丁汉特伦特大学。13.时尚管理时尚管理是在发掘潜在客户需求和把握潮流动态基础上，通过供应链管理、生产线管理、公关活动策划、市场营销、销售战略制定等各个环节促使产品及企业获得广泛的社会认可。这个专业是偏商科的。院校：诺丁汉特伦特大学。以上就是关于你知道出国留学艺术专业有哪些的介绍，希望对你有帮助。如果我们对于艺术留学作品集还有相关疑问，能够咨询ACG。

1.明确自己的核心需求你是想在学术上有所建树？还是想毕业后在当地找个好工作？是想最终移民？还是想建立优秀的同学人脉资源？是进入某一特定领域？亦或是回国拿一个名气大的学校作为敲门砖？以上如果只能选一个，你会选什么？想好这个问题了，再去看排名，会更有意义的多。怎么确定呢？最好的办法就是多问自己几个为什么。从「我为什么要选择留学」开始，当你连续问自己五个为什么的时候，通常答案就都出来了。像US News是通过7大主要指标加权来计算排名的，那么我们就来先看一下这些指标：本科学术声誉：22.5%毕业率和新生返校率：22.5%师资力量：20%新生水平：12.5%经济实力：10%毕业率表现：7.5%校友捐赠：5%如果你的首要目标是毕业后找到好工作，这些指数中并没有就业率或者雇主打分的选项。所以这时候，这项排名对你就没有参考意义。而QS的指标加权分布如下：学术互评：40%师生比：20%教职员引文量：20%雇主评价：10%国际生比例：5%国际教职员比例：5%同理，如果你的核心需求是学术成就，那么这份表单中的学术互评、教职员引文量的得分就对你最有参考意义，看综合排名只会被混淆视听。二，确定国家1 跨国家比较的误区不同国家的教育体制、学校经济来源、培养目标，甚至是对排名的重视程度都完全不一样。这时候用全球统一的标准和权重去给他们排排坐，是个缺乏依据、极不科学的事情。别说跨国比较了，美国不同州之间比较的意义都不大。主要有几个原因：1.大多数美国人地区认同感强烈，不会在全国范围内选学校，而是更倾向选择自己州的州立大学系统下最好的学校，因为学费便宜、朋友多、离家近。所以，东海岸的学生很少去西海岸念书，南部的同学也不会因为北部常春藤多就拼命的挤，即便自己能进去。2. 美国各地区的大学发展比较均衡，不会像中国大学在档次上那么分明。很多综合排名50名开外的学校在所在州或城市也一样拥有独领风骚的统治地位，并且很容易能找到几个全美顶尖的专业或专家。3. 美国人对于学校的青睐不是来自排名，而是学校精神和家族传承，这点我们可能比较难以理解，因为我们的大学通常文化符号比较模糊，历史原因也没有形成传承。而美国一代接一代从来没停过，所以很多人都愿意选择父辈甚至爷爷辈去的学校，祖祖辈辈都是那个学校橄榄球队的死忠粉，家里客厅都挂着该校的校旗。这时候，你怎么会轻易的依据一个媒体公司的排名去做决定呢？所以，跨国家之间的对比毫无意义，选择国家和专业要按照你的专业意愿和师资力量，教学成果等多个因素来对比。三，以未来发展方向为导向职业发展为导向的学生，主要关注：学校的新生水平(SAT平均分、GPA等)，毕业就业率、平均薪资和雇主评价。研究为导向的学生，则主要看师资力量、学术互评、教职员引文量这几个指标但这些指标和统计数据，你如何得到一手信息呢?毕竟，信息就是生产力。信息搜集和整理也是独立思考和求知的第一步。花点时间，多问自己几个为什么，多和过来人聊聊。找往届毕业生聊天、去LinkedIn查毕业生流向，去网站查就业信息统计。总之，越是第一手的信息越珍贵，越是官方的数据越可靠，尽量不要去百度找一些二三手的信息或是过期的稿件。四，不要太轻信US News大学排名US News既非联邦或州政府、也不是官方监管机构、亦无政府部门背景，是个彻彻底底的「三无」机构，人家只不过是每年给各大学发问卷调查的媒体公司而已，其目的也只不过是给自己网站和杂志销售增加流量。它的这项排名多年来也已经引起了美国教育界和社会学界的严厉声讨，并被称为：加剧教育不公平和大学恶性竞争机制的罪魁祸首。特别是排名较低的学校，会将的精力放在提高排名上。国内很多家庭都十分关注排名，原因很简单，在国内，我们有教育部认可的211，985名单，还有被钦点的各项重点学科大学排名。不同的大学排名会给学生带来不一样的职业生涯。

随着国内艺考竞争日趋激烈，国外艺术院校又频频抛出“橄榄枝”，艺术生出国留学逐年升温。如今，越来越多的艺术生赴欧洲留学读研。对于这些打算出国留学读研的小伙伴们而言，2017艺术生留学申请季已经到达最关键的准备阶段，今天美行思远艺术留学小编就为同学们总结一下艺术生赴欧洲留学读研问题，有计划2018艺术出国留学的小伙伴也可以提前准备了!1、语言方面：语言是硬性的要求。艺术留学生的语言要求往往低于普通的文理科留学生。但顶级的艺术院校在语言方面要求仅仅是略低，有志于申请顶级艺术院校的学生一定要尽可能地提升语言能力和成绩。而且语言能力越好，进入国外院校后，越能尽快进入学习状态。2、作品集方面：作品集是同学们最熟悉的申请材料之一了!因为它对申请留学成功与否至关作用，作品集是申请艺术院校时最为关键的一项，作品集权重可以占到70%。作品集通常由20-50页的清晰PDF文档或单张JPG文件组成。学校会对文件大小进行规定，例如PDF不超过10MB，JPG不超过2MB每张，总页数不超过20张。近年来大部分英美学校只要求上传电子版格式的作品集，但面试时可以携带一份纸质版作品集。3、面试方面：这是不容忽视因素。有些艺术院校需要面试成绩，其中一些院校的面试具有决定性的意义。因此，提前对面试要求进行把握是有必要的。4、推荐信方面：艺术院校更注重学术的文脉传承和信誉制度，因此对推荐信极为重视。同样能力水平相当的学生，推荐人不同，录取学校的等级可能会完全不同。推荐信也不是一味地说学生的好话，而是对学生的特点、能力进行分析。很多学生在寻找推荐人或培训机构(会提供推荐人)时，对这一点过于忽视。5、个人陈述方面：简明扼要地陈述创作的经过、思路、方法和能力，以及未来的预期和计划。要传递出自己对艺术的理解，也许这种理解不够深刻，但要具有真实而独特，并渗透人文的关怀和思考，显示出对方法论的熟练掌握和创新精神。总之，严谨理性地规划自己的留学生涯，认真地对待每一个环节是成功的前提条件，忽视任何一个因素都可能影响自己的留学预期，因此，只有扎扎实实地做好每一步，成功才是水到渠成的结果。小编在这里就给大家分享这么多，想了解有关艺术生赴欧洲留学读研问题，可随时咨询美行思远艺术留学顾问，我们有最专业的老师为您解答疑惑。 本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。

可以参考留学志愿参考系统https://www.douban.com/group/topic/105442679/，输入个人基本情况，比如专业，学校，GPA，语言成绩，意向国家等等，系统会自动匹配出与你情况类似的同学案例，看他们申请到了哪些院校和专业。也可以按照留学目标来筛选，看看你的目标院校和专业都哪些背景的学生申请了，也从而对比自身情况，选择适合的院校和专业。

大多数国家没有专门的研究生考试,大多数国家只要你本科在校成绩良好,雅思6.5或托福90分以上,有学士学位证都可以申请留学读研. 部分国家有特殊,比如美国读研要考GRE/GMAT,日本大多数学校会有研究生入学考试等等. 景观设计英语国家比较好的有美国,英国,新西兰,澳大利亚等,根据自己的实际经济情况来选择,各个国家费用出入很大,比如美国,25万左右/年的总费用,新西兰12万左右/年的费用。大多数国家没有专门的研究生考试,大多数国家只要你本科在校成绩良好,雅思6.5或托福90分以上,有学士学位证都可以申请留学读研. 部分国家有特殊,比如美国读研要考GRE/GMAT,日本大多数学校会有研究生入学考试等等. 景观设计英语国家比较好的有美国,英国,新西兰,澳大利亚等,根据自己的实际经济情况来选择,各个国家费用出入很大,比如美国,25万左右/年的总费用,新西兰12万左右/年的费用

申请加拿大艺术类本科所需条件： 一、在申请前要向校方提供作品集。申请绘画、摄影、设计专业的学生应该做一本高精度的平面图册。 二、语言要求相对较低。只要学生的托福成绩达到80分或雅思达到5.5--6.0分便可申请加拿大的艺术类院校。 三、推荐信只需一封。与一般学校要求学生提供三封推荐信不同，艺术类院校只要求学生提供一封推荐信。因为加拿大艺术院校更看重学生的个人能力。 四、要有针对性地准备面试。在整个申请过程中，面试非常重要，但也是很难准备的环节。学生应该提前和学校以及教授接触，了解学校的想法和教授对于艺术的看法，只有掌握了这些内容，面试时才能有的放矢。（没有推荐信也可以，但是推荐信可以帮助你成功申请）。 五、个人陈述。一般学校会要求你写一份英文小论文：你什么选择这个艺术设计，你为什么喜欢这个。

这些但看一门课程就觉得很吃力了，何况他们都会学那，为什么建筑设计的人这么厉害也就不足为奇了。 学制 本科 four-plus-two”program 前俩年不分专业，学生先拿到一个四年制的非专业学位Pre-professional architecture degree，此类学位细分一般有BS in Architecture,BS in Architectural Studies,BA in Architecture等等。第一年的学习基本上是与建筑无关的基础课或核心课，从第二年才开始加入建筑课程。读完此学位，需要再读两年才可以拿到这条路线上的第一个专业学位(Professional architecture degree)，这种学位称为M.Arch，这样的路线被称作”four-plus-two”program(4+2，共6年) 五年制 和国内的培养方式(北京华艺艺术留学)相同。

留学定位，可以使用留学志愿参考系统，看系统中有多少与你情况相似的学生成功申请了这个学校或者那些专业，看看他们最低多少分就可以被录取，就可以知道申请的成绩要求了。

日本舞台设计专业留学院校推荐：武藏野美术大学 Musashino Art University武藏野美术大学是一所美术造型艺术教育的综合性大学，是日本学科领域分类最多并且教育规模最大的美术专门高等学府。与东京艺术大学、多摩美术大学为日本顶级美大的御三家，也是东京五美大之一。设有唯一一个造形学部，其下设11个学科。毕业后可取得学士（造形）学位。其中舞台美术设立在空间演出设计学科下；大学院设造形研究科修士课程。毕业后可取得修士（造形）学位。设计专攻：空间演出设计。日本大学艺术部 Nihon University日本大学艺术学部被人亲切地称为“日芸”（日艺），是日本少有的艺术综合大学，也是深受艺术留学生欢迎的大学之一。“日艺”的毕业生们活跃在日本各个艺术领域，尤其是媒体和创造性工作领域。日艺在设计，电影，写真（摄影），表演，放送专业人才辈出，培养了大批各领域的艺术家。学部设有文艺学科、演剧学科毕业后可取得学士学位；大学院设有舞台艺术，毕业后可取得修士学位。多摩美术大学 Tama Art University多摩美术大学是日本规模最大的美术大学，第一个成立研究生院的私立美术大学，知名艺术家蜷川实花、服装设计师三宅一生、竹中直人、深泽直人等均为该校知名校友。同东京艺术大学、武藏野美术大学为日本顶级美术大学御三家，也是东京五美大之一。其演剧舞蹈，剧场美术设计在演剧舞蹈设计学科下；大学院设美术研究科修士课程。毕业后可取得修士（艺术）学位。演剧舞蹈专攻：演剧舞蹈，剧场美术设计。