音乐学硕士研究生

1.主科 （1）论文写作（2）口试：内容含所考专业方面的内容。2.音乐学基础理论（1）音乐作品听辩（2）笔试：内容含 中国音乐史、中国传统音乐、音乐美学、世界民族音乐（后两项二选一）3.和声、作品分析4.钢琴 报名时须提交本人撰写的所报考研究方向的论文一篇

1、音乐学院的硕士研究生报考的基本程序、要求和报考其他专业的研究生是一样的，都是在规定的时间内登录中国研究生招生信息网报名和缴费。2、报考音乐学院的硕士研究生不同的是往往需要同时去学院官网报名，即需要两次网上报名，然后还需要去报考学校进行现场确认。具体查看招生单位官网公布的招生简章就知道了。

1中央音乐学院 2上海音乐学院 3福建师范大学 4南京艺术学院 5星海音乐学院 6中国音乐学院 7首都师范大学 8西安音乐学 9四川师范大学 10武汉音乐学院 11广西艺术学院 12沈阳音乐学院 13山东艺术学院 14江西师范大学 15安徽师范大学 16华南师范大学 17湖南师范大学 18山东师范大学 19贵州大学 20新疆师范大学 21吉林大学 22西北师范大学 23杭州师范大学

艺术留学的学生越来越多，申请留学过程中也难免会出现一些问题。所以，今天美行思远小编为大家整理了音乐艺术生出国读研的五大问题，希望能帮助到大家。一、音乐艺术生出国读研去哪个国家好呢？可以从以下几个方面考虑：1、经济条件：美国（一般研究生两年）：公立大学学费18000-28000美金，私立大学学费30000-35000美金（不含杂费）；一线城市生活费每月1000-2000美金，二线城市生活费每月800-1000美金，三线城市生活费每月 600-800美金，四线城市生活费每月450-600美金。英国（一般综合大学研究生一年；专业音乐学院研究生两年）：综合大学学费10000-16000英镑，专业音乐学院学费15000-20000英镑（不含杂费）；一线城市生活费每年9-15万人民币，二线城市生活费每年7-10万人民币。欧洲（一般研究生两年）：公立大学或音乐院校免学费；每年生活费在5-7万人民币左右。2、专业优势：英美欧洲，都有全世界最好的音乐学校，但某些学校又有自己特别的优势，如美国伯克利音乐学院在流行音乐方面有突出的成就、英国利兹音乐学院是爵士乐的先锋学校等等。3、语言因素：去任何一个国家，都是用当地语言授课的。但是英文是中国学生从小开始接触的，因而相对其他国际语言要容易一些，所以语言在国内未达标的话，也可以出国去读语言学校。准备英语考试，复习时间少的两个月就能去参加考试并通过；其他国家语言考试，则需要较长的时间来准备，例如德语，许多大学在入学通知书中往往要求学生在入学时就直接参加DSH考试或出示其他有效的“语言证书”如“德福”语言证书，这意味着在此之前至少要读够一一年半的正规德语强化班(少20学时/周)才能应付考试。二、音乐艺术生出国读研学校要怎么选？1、地理位置：地理位置不同，气候就不同，尽量挑选一个自己好适应的气候环境。而且要挑一个适合自己的环境，比如有人想要趁假期多出去旅游长见识，那尽量选择有机场或离机场近的城市，方便出行。2、院校专业排名：除了要看学校排名，专业排名也很重要重要。有的学校可能排名不是特别靠前，但是某一专业尤其突出。三、音乐艺术生出国读研怎么申请院校呢？音乐艺术生出国读研申请分为以下几个步骤：1、了解院校的申请要求； 2、准备申请材料：申请表、推荐信、个人陈述、作品集、最高学历和成绩单、最高学历毕业证书等3、寄出申请材料并缴纳申请费；4、如申请成功，就可以申请签证了。四、音乐艺术生出国读研有什么要求？去英联邦国家要通过雅思 IELTS（6-7.5分不等），美联邦国家要通过托福 TOEFL（79-100分不等），有个别学校雅思、托福都接受；去德国要通过德福 TestDaf 或 DSH（达到一定的课时要求或至少德语中级水平）。语言未达标时，可以选择出国读语言班，一般为期几个月，收取学费。五、音乐艺术生出国读研面试要怎么准备？音乐艺术生需要面试，录音录像面试或现场面试，或先录音录像预审核再进行现场面试。现场面试（Audition）的曲目要求一般是不同时期、风格各异的作品3-4首，有的学校随后还会有视唱练耳或视奏考试。有的学校每年会来中国招生，一般是年底或年初，在北京、上海、广州进行现场面试。有的学校面试过后会有面谈（Interview），教授会问问你过去的经历、未来的打算、学习计划等，理论专业和作曲专业申请者要准备好对自己论文或作品的陈述。以上就是音乐艺术生出国读研的五大问题，相信大家看了之后对大家留学会有很大帮助。 阅读此文章的人还阅读了...

各个学校，各个专业考的都不一样 ，想考哪个就去那个学校的网站查查，都有考试科目和参考书目。列举几个学校：中央音乐学院，音乐考研专业主要有：中国古代音乐史、中国近现代音乐史(含当代音乐)、中国传统音乐、中国少数民族音乐、西方音乐史、音乐美学、中国音乐美学史、世界民族音乐、音乐心理学、专业音乐教育学、木卡姆研究、音乐文献翻译、音乐教育学、音乐教育、作曲、视唱练耳、配器、复调、和声、作品分析、律学、作曲技术理论英语文献翻译、指挥、双钢琴演奏、钢琴、电子管风琴、手风琴、小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、长笛、双簧管、单簧管、巴松、圆号、小号、长号、打击乐、器乐伴奏艺术、竖琴、笛子、管子、唢呐、笙、琵琶、阮、三弦、古筝、古琴、箜篌、扬琴、板胡、二胡、民族打击乐、声乐、声乐伴奏艺术(双导师制)、电子音乐作曲、电子音乐技术理论、音乐录音艺术、提琴制作、音乐治疗学、艺术嗓音医学、交响乐、室内乐天津音乐学院，音乐考研专业主要有：作曲与作曲技术理论作曲、和声、复调、作品分析、配器音乐学中国古代音乐史、中国近现代音乐史、中国当代音乐史、乐律学、音乐美学、音乐考古学、中国传统音乐、西方音乐史、民族音乐学、音乐批评学、演奏艺术理论、声乐表演理论、音乐翻译音乐教育声乐教学、钢琴教学、音乐教育学、音乐心理学、合唱指挥、音乐基本训练与教学、自弹自唱艺术管理音乐表演声乐演唱、中国乐器演奏、管弦乐器演奏、键盘乐器演奏上海音乐学院，音乐考研专业主要有：音乐美学与批评、音乐人类学、世界音乐、音乐心理学、音乐教育理论研究、作曲理论、中国音乐研究、西方音乐研究、音乐戏剧研究。

音乐学研究生难考音乐学 是研究音乐的所有理论学科的总称。音乐学的总任务就是透过与音乐有关的各种现象来阐明它们的本质及其规律。如研究音乐与意识形态的关系，有音乐美学、音乐史学、音乐民族学、音乐心理学、音乐教育学等；研究音乐的物质材料的特点的，有音乐声学、律学、乐器学等；研究音乐形态及其构成的，有旋律学、和声学、对位法、曲式学等作曲技术理论；还有从表演方面来考虑的，如表演理论、指挥法等。

你需要先确定主专业 如果是声乐 你的声乐要达到研究生的专业程度（基本就是仅次于歌唱家 或着达到“歌唱家”的水准） 副科要考曲式与和声 他的基础是乐理 你要从乐理学起 你是跨专业要考加试 然后有的学校要考中西音乐史 还有视唱与练耳 专业领域最好的是九大音乐学院 但是每一间对于你现在的程度都是可望而不可及的 专业能力的成熟有时是需要年份来积累的 你面临的竞争者大部分是从小开始学习本专业 甚至有些是小有名气的歌唱家作曲家 但是每年导师只能招2~3个人 招的人数不多考的不少所以竞争很大 很多本身音乐学院出来的学生都考了两三年音乐的道路可能比你想象的还要艰难 你愿意花3.4年去专研的话还是有点希望 前提是很努力很努力 你可以考虑下低一级的艺术院校诸如云南艺术学院或者广西艺术学院这样的学校 这些学校比较好的是南京艺术学院 下面是音乐学院副科大致考的范围、每个学校都有出入但是不大：曲式：单二单三、复二复三、奏鸣、回旋、变奏曲式分析和声：主、属、下属、副属、重属、重副属功能和弦、部分变化和弦等常用和弦的应用与写作中国音乐史：古代——到近代西方音乐史:古希腊、古罗马到现代十二音、新古典、偶然音乐视唱：五线谱视唱三升三降、固定调带变化音、离调转调不出现无调性练耳：和弦听写、带变化音单选律听写、带变化音多旋律听写、带离调转调和弦连接那作曲专业呢？作曲专业也是一样 达到专业的程度 比如考试的时候给你一个素材 在指定的时间内写成首九分钟的四重奏之类的 现在很多都在写一些无调性泛调性的作品。。。考验你对和声等创作技巧和对音乐甚至是哲学的理解构思 本身作曲专业还分成很多细的专业方向

艺术硕士就是所谓的专硕,学制两年,现在国家大力提倡这个,因为应用性比较强,在职的专硕是没有学历证明的,只有学位证,如果你是通过统考来取得艺术硕士的学历,那么你就可以拥有两个证,艺术类的硕士就是学硕咯,是和专硕相对的,学制3年,不过现在在缩招,这两种硕士分数线是相同的。拓展资料：艺术硕士（Master of Fine Arts；MFA）是一项在世界范围内艺术相关领域的硕士研究生学位，通常需要两到三年的时间才能修读完毕。课程上以艺术为主，包括各种艺术理论、艺术创作与艺术研究。艺术硕士学位（MFA）是全球性的，国际认可的艺术领域学位。艺术硕士（MFA）最常见的主修为设计、动画、摄影、舞蹈、视觉艺术、电影制作、戏剧、创意写作等等艺术相关专业。继艺术硕士（MFA）后，世界全球性的艺术领域最高学位为艺术博士（Doctor of Fine Arts；DFA）。根据国务院学位委员会颁发的《艺术硕士学位设置方案》的有关规定，艺术硕士学位（MFA）的学科领域包括音乐、戏剧、戏曲、电影、广播电视、艺术设计、舞蹈、美术等；招生对象一般为学士学位获得者，有艺术创作实践经历；入学考试采用初试与复试相结合的办法；初试实行全国联考，复试由招生单位单独组织。入学考试着重考核学生的专业素质、专业能力和专业基础知识。艺术硕士学位（MFA）课程设置分为核心课、方向必修课和选修课。核心课是提高学生的审美体验，增强其理解作品、表现作品和把握作品风格的能力；方向课是为学生进入到各自的专业领域学习而设置的。目的是提高学生专业技能和综合修养，使学生的专业技术水平从实践和理论修养两方面都得到提高；选修课是为学生的个性发展提供一定空间而设计的，学生可根据自己的兴趣和专业方向来选修课程，以利于全面提高学生的综合素质。艺术硕士学位（MFA）在培养过程中突出专业特点，以实践为主并兼顾理论及内在素质的培养；教学方法采用课堂讲授、技能技巧的个别课与集体训练及艺术实践等相结合的方式。开展艺术硕士学位（MFA）教育是我国艺术学位与研究生教育改革的重要内容，对于推动艺术高层次人才培养模式和教育观念的转变，造就一支高素质的艺术专门人才队伍，满足人民群众日益增长的精神文化生活需求，繁荣和发展我国文化事业，全面建设小康社会将产生积极的作用。二十多年来，我国艺术学学位与研究生教育的改革和发展为我国艺术领域培养了一大批高层次专门人才，为我国文化艺术事业，特别是艺术学的研究和教学作出了重要贡献。但长期以来，艺术学高层次人才培养存在的突出问题是，培养规格单一、培养类型以学术型为主，没有很好地体现艺术的特点和艺术人才成长规律，也不能很好地满足社会需求。由于艺术创作有很强的艺能性，专业成才周期长，专业性学习方式贯穿了小学、中学乃至大学阶段，而我国研究生的招生方式、培养模式和学位授予标准不利于这类人才的选拔和培养。

音乐学偏重于理论学习，而音乐教育主要是学习如何教音乐，也就是说主要是技能的学习和如何教别人掌握这些技能的学习。