音乐市场调研

调研对于营销管理来说其重要性犹如侦查之对于军事指挥。不做系统客观的调研与预测，仅凭经验或不够完备的信息，就作出种种营销决策是非常危险的，也是十分落后的行为。具体来看，调研对营销管理的重要性表现在五个方面。1、提供作为决策基础的信息；2、弥补信息不足的缺陷；3、了解外部信息；4、了解市场环境变化；5、了解新的市场环境 ；作为营销活动的重要环节，调研给消费者提供一个表达自己意见的机会，使他们能够把自己对产品或服务的意见、想法及时反馈给企业或供应商。通过调研，能够让该产品生产或提供服务的企业了解消费者对产品或服务质量的评价、期望和想法。综上所诉就是调研的作用以及意义了，调研是为了更好的发展和前行，弥补不足之处，寻找专业的调研公司可以进入群狼调研公司的官网进行了解。

一般可分为三种类型：第一类是记实型。媒体进行市场调查的目的是为了把某项因素搞清楚。如把市场占有率，发行量，零售渠道的安排，零售措施的采用等的实际情况搞清楚，这就要采用一定的方法，如用访问法、观察法去搜集资料，并进行如实的记录。根据事实资料来研究调查目标。第二类是探索型。媒体对要解决的问题所涉及的范围还不太清楚时，只有通过探索来寻求问题发生的原因以确定如何进行调查。如媒体的发行情况不好，致使发行量下降的因素很多，究竟是什么原因造成的，就需要通过多种渠道进行探测，搜集资料，寻找可能的原因。第三类是因果型。媒体进行市场调查的目的是为了把所发生问题的因果关系搞清楚。媒体在进行经营活动中经常遇到一些问题不是个别因素造成的，而是涉及到多种关系，有媒体可控制的内部因素，如媒体的内容、发行渠道、价格和促销措施等，有媒体不能控制只能去适应的外部因素，如政治的、经济的、社会的、科技的以及受众行为等。这些内外因素之间常常存在着一定的因果关系。通过对这些因素的凋查研究，分析哪是原因，哪是结果，可以找到解决问题的途径。根据媒介市场调查的目标和调查的类型选取调查的方法，一般有以下几种方法：1．室内研究法。这指可以利用媒体内外的现成资料，运用统计的原理与方法进行所要调查内容的分析研究，也可以请专家来分析研究，这是一种间接调查法。在这里一般分析方法有两种：一是趋势分析，就是将过去的资料加以分析发现其变化的方向，并据此予以合理延伸，以推测其调查内容的变化情况。二是相关分析，就是将过去的资料中的各个变量加以分析，发现其彼此是否有关，以及其关系程度大小，是正相关，还是负相关，还是不相关，据以推测调查内容的变化情况。这种方法可以为直接调查或称现场调查作准备。2．访问法：也称询访调查法：具体又可分为面谈调查法、电话调查法和邮件调查法三种。(1)面谈调查法，就是当面直接谈，我国应用的较普遍。这种方法，具有全面、具体、灵活、准确等优点。这种方法的缺点是费用太高，花时间太多，受调查人员水平的影响太大。(2)电话调查法，由调查人员根据抽样决定，以电话查询。这种方法的优点是，节省时间，调查对象多，成本低；缺点是不易取得被调查者的配合，一般不易取得好的效果。(3)邮件调查法，或称信件调查法，就是将设计好的“问卷”寄给被调查者，请其自行填写。这对居住分散的调查对象效果较好，较经济；但一般回收率低，答复内容肤浅，实用性差，在我国也很少采用。3．观察法。就是由调查人员或携带有关的机械在现场进行调查，而且要使被调查者不易察觉。通过观察所要了解的事情发生的经过来判断消费者的态度和要求等。观察法的优点是调查材料比较客观，通常有较高的准确性和可靠性，缺点是只能看到表面情况，无法了解原因和动机，而且需要时间较长，否则，不易得出正确的结论。4．实验法。这种方法来源于自然科学的实验求证法。一般可以先进行小规模的“实验”，然后，再来分析研究实验结果。如广告的实验室实验，受众的购买动机实验以及模拟实验等。这种方法较为科学，资料的客观价值高，问题是时间要长些，费用要高些，较实施其他方法困难多些。不论采取何种方法，对媒介调查表格的设计，对媒介调查技术的研究都是很重要的。没有一份好的调查表，没有适当的调查技巧，调查结果是不会满意的。在实际工作中，由于调查表格和调查技巧的优劣，造成调查结果的好坏，使媒体取得成败的事例是不胜枚举的。

对国外流行音乐的研究钟子林在《谈美国爵士乐》文章中主要谈了三个问题:爵士乐的流传和影响；爵士乐的形成；爵士乐的发展。并在最后简单地谈了一点对爵士乐的看法。陈地在《对流行音乐的观测》一文中主要对较有影响的流行音乐：爵士乐、节奏与布鲁斯、摇滚乐、摇摆乐、乡村音乐或西部音乐、迪斯科和新浪潮的发展和演变分别进行了阐述。并由此得到了以下结论：1、流行音乐或乡村流行音乐均对资本主义制度不满而产生了“叛逆性”的一面。2、流行音乐都是源于劳苦白人和黑奴。3、流行音乐中，除了民间音乐和以它发展起来的乡村音乐一直流行至今，其它的流行音乐都只是风靡一时。4、流行音乐不是孤立的发展的各派之间互为影响、促进。并在交流中相互渗透、吸收。陈铭道、宋今为的《失去了灵魂的民间艺术——美国乡村音乐的沿革》文章主要阐述了我们今天所听到的“乡村音乐”是由乡村、布鲁斯、爵士、摇滚混合在一起的杂拌菜——失去了灵魂的民间音乐！“乡村音乐将要在全世界获得商业性的成功,它是成功了,然而在这个过程中,唯独失去了自己真正的灵魂”。①钟子林在《美国流行音乐新品种——新时代音乐》一文中主要阐述了美国流行音乐呈现出多样化局面，各种类型和风格的音乐都在发展,如摇摆乐、乡村音乐、爵士乐、布鲁斯、索尔(soul,城市黑人的流行音乐)、福音歌、雷盖。这时一种新的时代音乐继60年代和70年代初摇摆乐高潮之后形成并广泛传播。以及这种时代曲的特点和流传因素。我国流行音乐的研究我国流行音乐的研究三十、四十年代曾在上海风靡一时的歌曲《何日君再来》,到了八十年代又突然走红。一些报刊上就如何评价《何日君再来》一歌发表了不同意见的文章。1980年第9期南咏在《人民音乐 》 第9期的期刊上发表的文章《还历史本来面目——关于〈何日君再来〉答问》，是我国最早发表的有关流行音乐的研究的期刊论文。在文章中，作者对刘雪庵创作的歌曲《何日君再来》以问答的形式对有关问题进行讨论研究。主要是围绕“这首歌曲是不是汉奸歌曲、黄色歌曲？”这个问题展开的“应该怎样还这首歌的历史本来面目？”问答。作者认为,用历史唯物主义的观点,正确总结我国音乐发展的历史,从中吸取经验教训,作为创造和发展我国社会主义音乐艺术的借鉴,是很有必要的。同年，应国靖的《也谈<何日君再来>问世经过 》和长河的《还历史的本来面目——关于歌曲〈何日君再来〉问世经过的讨论综述》两篇文章也对这首歌的相关讨论进行了综述。赵沨在《从香港三位歌唱家的音乐会想起的》文章中对香港著名歌唱家费明仪、林祥园、陈供生,应中国音乐家协会的邀请,在北京红塔礼堂公开举行了两场独唱、重唱音乐会。这两场音乐会公开售票的时候,在很短的时间内几千张入场券就被抢购一空的现象发表自己的观点看法。主要是由于一些喜欢流行歌曲的青年错误的认为费明仪等先生从香港来，可能是演唱香港流行歌曲的，所以踊跃购票。说明了国内一些年轻人很欣赏西方、港澳的流行歌曲这一事实。周荫昌在《“流行歌曲”略析》一文中对“什么是流行歌曲？为什么它对一部分青年具有吸引力？他的思想内容和艺术形式应如何正确认识、对待？”这些问题作了比较具体的分析并提出自己的看法。林明在《“流行歌曲”问题》文章中从其他方面对流行歌曲进行了论述，主要针对建国三十年后的今天,“流行歌曲” 出现的问题以及它的社会地位和影响进行讨论。杨晓鲁在《1988年中国流行歌曲鸟瞰》文章主要以1988年中国流行音乐歌曲的创作风格、题材、体裁、节奏、旋律、调性、民族性与审美趣味、歌星演唱以及理论研究的状况这些方面对当时流行音乐的历程进行了回顾。对于1979年到1985年中国流行音乐的艰难历程也进行了简单的回顾。当代流行音乐的研究早已纳入我们音乐学的理论研究范畴，但对于该学科建设的深化推进尚不足够，忽视“正在进行时”音乐事象的理论研究价值，徐元勇《中国流行音乐史导论》一文，就是从历史角度对自古就存在“流行”一词的说法，参照中国音乐发展史做了考证，指出流行音乐史应属于史学研究范畴，并可借鉴史学学科标准来进行史料的收集、史实的考察和史观的验证。表述相同论点并由此展开具体研究的文章还有《对我国流行音乐历史的思考》、《文化传播中的中国当代流行音乐——1978—1981》等透过一些讨论流行音乐焦点问题的会议发言及相关文章⑦，我们不难发现，怎样正确理论手段达到对流行音乐更层面论题的清醒认识，怎样建设流行音乐的理论体系等问题一直是学术界需要长期关注和解决的问题。早在90年代初，修海林通过《流行音乐问题与音乐美学研究》一文，简明探讨了运用美学的学术思维和方法来进行流行音乐研究的重要意义。近年出现的《流行音乐文化的批评与反批评》（曾遂今）等文章⑧，向我们展示关于流行音乐的不同理论学说的由来，对那些观点进行了辨证的解析并重新提出了自己的见解。关于对现有研究成果进行综述的文章⑨——雷美琴《中国流行音乐30年音乐批评与理论研讨的回顾》，将国内与流行音乐实践相伴而行的理论研究划分成几个阶段进行巡视，并为未来学术研究的发展补充了建议。书评性质的文章⑩有《评金兆钧“光天化日下的流行——亲历中国流行音乐”》、《“2004年流行音乐专家论坛”综述》等文B11，对系列会议中值得关注的内容及有待进一步落实的命题，进行了较为细致的总结和再思考。　刘筱的《中国大陆对美国流行音乐的研究（1983—2003）》等B18文章，均从不同侧面对不同历史背景下的国外流行音乐进行了简要的介绍，并阐述了有关音乐类型发展脉络和成因。此外，中国学者利用在国外深造的契机和自身的深厚语言功底，不辞辛苦的将国外学者对中国流行音乐研究的文论进行翻译、阅读和梳理，将全新的学术视角和学术方法介绍给国内的同仁们，并进一步对他者声音进行深层解剖，有助于我们更宏观、全面、清晰的理解和把握他者研究的目的和意义，摸索出适应我国未来流行音乐学术研究发展的可行性手段和深远路径。这方面的文章有王思琦的《中国当代流行音乐研究领域中来之于实地考察的“他者”声音——评Nimrod Baranov itch的<中国新声音：流行音乐、民族、性别和政治1978—1997>》B19，钱丽娟的《身份、政治和疼痛—英文文献中的中国流行音乐研究》B20一文对英文文献及华语圈内对于流行音乐研究文献的内容、论点和方法进行了大致的梳理和分析，提出将中国学术研究融入国际学术理论视野，从局内人的视角深入政治及“身份研究”议题的可能性。 钟子林在《摇滚乐的兴起和影响》文章中论述了在世界各地广为流传的爵士乐的生气蓬勃的节奏意识，活跃的调式变音旋律，以及多样的演奏风格和独特的节奏形态给人留下了极为深刻的印象。并对爵士乐的节奏形态进行了剖析。 黄明智的《爵士乐的节奏形态与传统的节奏意识》一文论述了摇滚产生的背景和三个来源：1.节奏布鲁斯(rhythmand blues)2.廷潘胡同歌曲(Tin PanAlley)3.乡村音乐(countrymusic)。以及他的社会影响和被称为“摇滚乐之父”的比尔·哈利和有“摇滚乐之王”称号的维斯·普莱斯利对摇滚乐作出的贡献。三、21世纪初——对流行音乐的研究步入成熟的阶段 从上个世纪80年代到当今的21世纪初，跨越了一个世纪的流行音乐也渐渐走向成熟。种类和风格的流行曲风相继出现并迅速占领广大市场。由于时代的发展，网络、彩铃等媒介的出现，使流行音乐的制作更加商业化、世俗化。这个时期我国对流行音乐的研究更加全面和丰富。对流行音乐的研究越来越深入，也不仅仅局限于对其历史、风格、特征及概念的研究。还包括对流行音乐歌手、流行音乐选秀比赛以及与当今社会、文化和消费者等之关系等研究。发表和出版了大量的相关文献和专著。并翻译了大量国外有关流行音乐的专著。所以，这个时代是我国致力于流行音乐研究突飞猛进的时代。21世纪初研究我国研究流行音乐方面的专著有金兆钧著《光天化日下的流行：亲历中国流行音乐》、孙蕤编著的《中国流行音乐简史》，付林编著《中国流行音乐20年》，这些书主要研究了我国流行音乐的产生、发展以及对当时社会的影响和存在的问题。包兆会著《我动我晕眩：流行音乐》一书是从媒介角度研究流行音乐、既研究流行音乐的载体媒介发生变化后对流化。由尤静波编著的《流行音乐历史与风格》一书是中国第一套成体系编写的流行音乐教材。书中的体例以历史为纵线，以风格为横线，比较详实地勾勒出了西方流行音乐和中国流行音乐的整体面貌。由付林主编尤静波编著的《西方流行音乐简史》一书将西方流行音乐发展的脉络，将爵士乐、摇摆乐、索尔音乐、城市流行音乐、说唱音乐、摇滚乐等众多音乐类型的形成地域、风格特点、乐队、代表人物等全方位信息，以图文并茂的形式进行了简明而清晰的记载说明。还翻译了许多国外专著，如：《爵士乐简明史》、《爵士乐》、《摇滚乐》《摇滚年代》等。这时期发表的文献也可分为以下两个方面： 1、对我国流行音乐的研究 王思琦在《流行音乐的概念及其文化特征》一文中对流行音乐的概念进行了归纳：(1)通俗音乐(popularmusic)泛指一种通俗易懂、轻松活泼、易于流传,拥有广大听众的音乐;它有别于严肃音乐、古典音乐和传统的民间音乐,亦称“流行音乐”。②(2) POP流行音乐(或通俗音乐),初期指能吸引广大观众的音乐会。20世纪50年代后期,“POP”一词特指非古典音乐,通常称如甲壳虫、滚石、阿巴等音乐表演者们所演唱的歌曲。③(3)流行音乐是商业性的音乐消遣娱乐以及与此相关的一切“工业”现象。④(4)流行音乐就是在群众中流行的音乐,像《国际歌》、《洪湖水浪打浪》。⑤(5)流行音乐等于通俗音乐,一切形式简洁、曲调流畅,易于被大众接受的古今中外的音乐作品都可以包括在内,它可以是民间小调,可以是艺术歌曲,也可以是古典音乐。⑥(6)流行音乐是在夜总会、舞厅、酒吧间等游乐场所演奏的音乐。⑦(7)流行音乐是那些娇腻缠绵、轻狂迷惘、内容格调不健康以至低级卑俗的音乐统称。总而言之,流行音乐就是黄色音乐。⑧并提出流行音乐的9种文化特征：1.非主流社会意识形态倾向。2.娱乐性。3.商品性。4.流行性和时尚性。5.很强的参与性。6.传播手段的科技性。7.亚文化的特征。8.商业化运作机制。9.“多细胞体”的文化特征。这篇文章详细的论述了各大音乐词典对流行音乐的定义。但是直到现在在《辞源》、《辞海》两本书中还未有关于流行音乐一词的来源及概念的辞条。 金兆钧在《是我们改变了世界，还是世界改变了我们？—中国流行音乐的世纪末批判》文章中对20世纪80、90年代的流行音乐以及中国局势对其产生的影响进行了评论。在他《蜕变、彷徨、寻根与围城—中国流行音乐当下状态解析》文章中，又对此做出了进一步的评论。

市场调研作为一种研究手段，已经被广泛的应用到各行各业，与房地产相结合的市场调研则是一种全新的研究方法，为房地产开发定位提供相关的依据。如何将调研结果清晰明了的表现出来？这就要求撰写的市场调研报告有明确的主题，清晰的条理，和简捷的表现形式。 当一切调查和分析工作结束之后，必须将这些工作成果展示给客户。那么，我们首先需要明确的是：报告应采取什么样的结构体系？什么样的方式来表达数据的涵义？ 报告的结构体系应包括，调研目的、调研方法、调研范围以及数据分析在内的一系列内容。这种体系基本上在每个同类型的报告中都适用，因此，此处不做更详细的说明，以下内容主要针对数据分析结论的表现方法。 关于数据分析的部分，通常情况下是采用图表表示的。图表是最行之有效的表现手法，它能非常直观的将研究成果表示出来。在将调研的分析结果变成令人信服的图表之前，首先要谨记，它只是一种传递和表达信息的工具，使用它的重要原则是“简单、直接、清晰、明了”。每个图表只包含一个信息，图表越复杂，传递信息的效果就越差。 在实际操作中，各种表格、组织图表、流动图表、矩阵等都被大量的运用到报告中，但总的来说，以下几种图表形式是最常用的：柱状图表、条形图表、饼形图表、线形图表。 使用图表的目的在于：将复杂的数据变成简单科、清晰的图表，让人能够一目了然的了解数据所表达的涵义。那么，如何选择不同类型的图表来表现不同类型的数据？首先，我们应先明确数据所表达的主题，然后确定可能使用的图表类型。 通常我们的研究数据所体现的关系是：频率分布、成分、时间序列、项类或相关性。要表达一个主题明确的数据，可能会有多种图表形式。但是，哪种是最能将数据表达清楚的呢？这就要求我们的主题(即图表标题)突出重点，点明主题。让我们来看一个例子，这个例子能将以上的意思，表达的非常明确。 这里的标题描述了图表的内容范围，大多数读者在看了这个图表后，都会把注意力集中到城西，认为图表的主题是“城西是绝大多数的消费者可能选择的区域”。但是，制图者可能是想表达“选择城北和城东的消费者较少，但随着城市建设的进行，将具有较大的发展潜力”。为了使读者将注意力集中在我们希望他注意的数据上，所以，我们可以在一般标题后附加一个重点标题：城北和城东将有更大的发展潜力。 既然已经确定了要表达的重点，那么接下来就是要明确数据间的相互关系，若是表示占频率分布、对比等关系，则除线形图表以外的其它几种基本图表格式都可以使用；在实际工作中可根据具体需要进行选择。总之，条形图表应该是应用最广的类型，而柱状图表是用得最多的另一种类型，这两种图表基本占整个报告中图表总数的半数左右；而线形图表和饼形图表的使用则应相对减少，更多的是将各种综合运用，如线形图表加上柱状图表，或饼形图表加上条形图表。 在用图表表达数据的同时，还要注意一些细节的处理。比如：使用柱状图表和条形图表时，柱体之间的距离应小于柱体本身；在说明文字较多时，用条形图表表示更清晰，便于读者辨认；在使用饼形图表时，应在标明数据的同时，突出数据的标识。即：同时使用数值与数据标识。 在我们进行过程中，请记住：选择和使用图表不是一个绝对精确的科学，所以你会注意到一些比较自由的限定词，如：总的来说、大多数情况、绝大多数、少数情况等等。所有这些都说明必须根据你的判断来怎样设计出最好的图表。另外，要完成一份合格的报告不能只是单纯的使用图形，还应根据实际情况尽可能的使用一些表格来丰富整个报告形式，使其不致太过单一。 一份合格而优秀的报告，应该有非常明确、清晰的构架，简洁、清晰的数据分析结果，其中的含义是需要在实际工作过程中去体会，自己加以总结。一份合格的报告不应该仅仅是简单的看图说话，还应该结合项目本身特性及项目所处大环境对数据表现出的现象进行一定的分析和判断，当然一定要保持中立的态度，不要加入自己的主观意见。另外，通常的市场调研报告都会有一个固定的模式，我们应该根据不同项目的不同需要，对报告的形式、风格加以调整，使市场调研报告能够有更丰富的内涵。

　　去年11月28日“44号令”的正式实行，标志着外资进入中国传媒领域已成定局。而我们本土娱乐传媒业的竞争准备还明显不足。今年2月25日，政府又对“44号令”进行了补充规定，其中对外资进行了限制，而在3月份福布斯文化娱乐业论坛上，众多民营资本的老总却表示，由于传播渠道的制约，中国文化娱乐业无法从传统的渠道赢得所需的利润，不得不转移工作重点。　　“谁说我是电视节目制作公司，我就跟谁急！”这是光线总裁王长田在几天前由福布斯主办的“文化娱乐产业论坛”上为自己公司正名时所说的话。而做出与之相似的提法的还有总裁孙建军等多位老总。为什么大量传媒公司纷纷以“文化”相标榜，而耻于“节目制作”？因为在这些公司中，“节目制作”已经不再是公司的主要目标了。在业内已经树立一定地位的他们，已经把兴趣点转移到“新技术、新媒体”上去了。而很多人对“投资文化娱乐业就是投钱拍拍电影、拍电视、出唱片”的认识，早已过时。　　开市场不开渠道　　随着近年来政策管制的逐步放松，娱乐传媒业被很多人认为是娱乐文化市场中的最后一块蛋糕，有大批的资金持有者瞄准着传媒公司准备“扔钱”。但在娱乐也已经成为民营资本投资新热点的今天，不少民营公司老总们却隐隐流露着对当前大量平台由电视台一手把持的不满。渠道不畅，造成很多公司不再把电视台等传统渠道作为盈利重点。　　派格太合环球文化传媒的《环球影视》，曾是北京电视台的皇牌节目，在8年前没有任何明确的政策扶持，该节目获得了非常丰厚的利润。但公司总裁孙健君表示，从去年国家出台了一系列有利于民营公司发展的政策后，从目前情况看，公司的生存环境并未好转。新政策的核心是：把过去不允许经营的资产资源剥离出来，但剥离出来以后由谁来经营却成了一个含糊的问题。起码就目前而言，国营媒体仍然垄断着这些资源。而公司去年电视制作营销的利润不到公司总盈利的1/2，今年不到1/4，不是流水量降低，而是所占的比重减少了。　　孙总还透露了在市场环境没有成熟、政策没有成熟的情况下，太合和国家电视台的一次深层次合作，导致净亏损几千万元。国产影视的领头人华谊兄弟的王中军，也对电视台在购买电影播出权时开价的随意性表达了类似的看法。一部票房上千万元的影片在电视台播出，能拿到50万元左右的版税都是领导高抬贵手；而一些可能连票房都谈不上的影片的播出权却有可能开出天价……这些都是市场不成熟的表现。　　要技术更要内容　　传统渠道的不畅，使民营资本的投资者坚定了用新技术、新媒体、新商业模式重新打造传统制造业的决心。绝大多数人都意识到电视制作公司的竞争对手正由同类的公司和电视台转化成多媒体公司、互联网公司、新技术公司、外资传媒公司。　　新媒体、移动媒体甚至于IT终端产品给文化娱乐业的内容提供商提供了非常宽阔的发展平台。在新技术迅速发展的今天，一些业内人士承认：IT已经步入了黄昏期，服务和销售的竞争也渐趋饱和了，之后剩下的就只是捆绑内容了。虽然就目前而言，一些新技术拥有者还存在着“内容免费”的误区，但版税意识正在开发商心中逐渐确立。　　一年前，媒体传出太合麦田以近千万元收购刀郎在新技术领域的版权时，都说他们的总裁宋柯疯了。而根据今年业内人士的统计，在手机铃声下载业务的前5首歌曲中，有3首歌曲是刀郎的，这3首歌加起来是600—700万次，而且这个并不是特别准确的数字，实际次数应该一些。以每首彩铃下载费用2—3元计算，根据提出SP不同，总的铃声收益在1200—1500万元以上。而根据SP分成协议来讲，扣除移动15％以后，太和麦田可以分到将近40％左右。只用了半年的时间太和麦田就已经可以收回当初收购版权的费用。长久以来中国音乐饱受盗版之苦，作唱片不赚钱已经成为业内人士的共识。而一夜之间，行内人突然发现“有个新玩意儿能够赚钱了，而且钱来的还挺猛”（宋柯语）。　　可以说，在传统渠道不畅的情况下，新技术能够实现内容最大价值的信心。　　看政策还看市场　　拍电影、电视剧曾经都是国有单位的专利，在很长一段时间，影视节目制作都是不赚钱的。而民营机构拍影视剧，眼睛盯的是市场。随着政策的逐步放开，华谊兄弟、中博时代、海润等一些民营机构迅速崛起。1998年相关部门允许民营机构参与影视拍摄制作的初衷是为了扩大社会融资，补充国有制作机构拍片资金不足的问题。而随后《大腕》、《没完没了》等等片子的票房让人们充分体会到了市场化的好处，很多广电圈的人发现“原来电影拍好了真赚钱！”而随着政策的松动，民营机构也拥有了独立拍摄电影的条件，“买厂标”、“买台标”渐成历史。而今年2月25日，广电总局对“44号令”的补充，也是政策在逐渐完善的一个标志，不过还远远不够。　　把与文化娱乐业分剥出来进行市场化运作，是政府目前毋庸置疑的既定方针。但市场化的首要条件是平等，而目前很多国营媒体对大量资源的垄断性占有，在保障主流意识形态在文化娱乐业地位的同时，也妨碍了市场竞争的全面开展。比如，中影就因为掌握着所有国外影片的进口权，让各家影视院线都要“上赶着谈生意”，而使很多民营资本家在一段时间内“不敢有非份之想”。　　随着外资进入力度的逐渐加大，本土资本面临着巨大的竞争压力。虽然在目前已经出台的政策的召唤下，近两年来中国影视制作公司如雨后春笋，通过审批的影视剧与过去相比呈“井喷”之势。但是去年通过的212部大银幕电影，仅有35部进入了主流院线，而坚持上映10天以上的连10部都不到。目前能和国外大片周旋的国产电影实在不多，中国本土影视制作公司的总体素质急需大幅度提高，而市场竞争无疑是最有效的利器。民营资本的介入无疑是一个强力催化剂，是市场活力的源泉。而如何让它发挥最有效的作用，还是需要国家政策进一步的成熟。参考资料：《市场报》 (2005年03月22日 第四版)

　　市场调查是企业制定营销计划的基础。企业开展市场调查可以采用两种方式，一是委托专业市场调查公司来做，二是企业自己来做，企业可以设立市场研究部门，负责此项工作。下面笔者结合近期完成的一次市场调查的体会，介绍组织实施一项市场调查的基本过程。　　一、明确调查目标　　进行市场调查；首先要明确市场调查的目标，按照企业的不同需要，市场调查的目标有所不同，企业＄使经营战略时，必须调查宏观市场环境的发展变化趋势，尤其要调查所处行业未来的发展状况；企业制度市场营销策略时，要调查市场需求状况，市场竞争状况，消费者购买行为和营销要素情况；当企业在经营中遇到了问题，这时应针对存在的问题和产生的原因进行市场调查。　　二、设计调查方案　　一个完善的市场调查方案一般包括以下几方面内容：　　1．调查自的要求　　根据市场调查目标，在调查方案中列出本次市场调查的具体目的要求。例如，本次市场调查的目的是了解某产品的消费者购买行为和消费偏好情况等。　　2．调查对象　　市场调查的对象一般为消费者、零售商、批发商，零售商和批发商为经销调查产品的商家，消费者一般为使用该产品的消费群体。在以消费者为调查对象时，要注意到有时某一产品的购买者和使用者不一致，如对婴儿食品的调查，其调查对象应为孩子的母亲。此外还应注意到一些产品的消费对象主要针对某一特定消费群体或侧重于某一消费群体，这时调查对象应注意选择产品的主要消费群体，如对于化妆品，调查对象主要选择女性；对于酒类产品，其调查对象主要为男性。　　3．调查内容　　调查内容是收集资料的依据，是为实现调查目标服务的，可根据市场调查的目的确定具体的调查内容。如调查消费者行为时，可按消费者购买、使用，使用后评价三个方面列出调查的具体内容项目。调查内容的确定要全面、具体，条理清晰、简练，避免面面俱到，内容过多，过于繁琐，避免把与调查自的无关的内容列入其中。　　4．调查表　　调查表是市场调查的基本工具，调查表的设计质量直接影响到市场调查的质量。设计调查表要注意以下几点（1）调查表的设计要与调查主题密切相关，重点突出，避免可有可无的问题；（2）调查表中的问题要容易让被调查者接受，避免出现被调查者不愿回答、或令被调查者难堪的问题；（3）调查表中的问题次序要条理清楚，顺理成章，符合逻辑顺序，一般可遵循容易回答的问题放在前面，较难回答的问题放在中间，敏感性问题放在最后；封闭式问题在前，开放式问题在后；（4）调查表的内容要简明、尽量使用简单、直接、天偏见的词汇，保证被调查者能在较短的时间内完成调查表。　　5．调查地区范围　　调查地区范围应与企业产品销售范围相一致，当在某一城市做市场调查时，调查范围应为整个城市；但由于调查样本数量有限，调查范围不可能遍及城市的每一个地方，一般可根据城市的人口分布情况，主要考虑人日特征中收入、文化程度等因素，在城市中划定若干个小范围调查区域，划分原则是使各区域内的综合情况与城市的总体情况分布一致，将总样本按比例分配到各个区域，在各个区域内实施访问调查。这样可相对缩小调查范围，减少实地访问工作量，提高调查工作效率，减少费用。　　6．样本的抽取　　调查样本要在调查对象中抽取，由于调查对象分布范围较广，应制定一个抽样方案，以保证抽取的样本能反映总体情况。样本的抽取数量可根据市场调查的准确程度的要求确定，市场调查结果准确度要求愈高，抽取样本数量应愈多，但调查费用也愈高，一般可根据市场调查结果的用途情况确定适宜的样本数量。实际市场调查中，在一个中等以上规模城市进行市场调查的样本数量，按调查项目的要求不同，可选择200～1000个样本，样本的抽取可采用统计学中的抽样方法。具体抽样时，要注意对抽取样本的人口特征因素的控制，以保证抽取样本的人口特征分布与调查对象总体的人口特征分布相一致。　　7．资料的收集和整理方法　　市场调查中，常用的资料收集方法有调查法、观察法和实验法，一般来说，前一种方法适宜于描述性研究，后两种方法适宜于探测性研究。企业做市场调查时，采用调查法较为普遍，调查法又可分为面谈法．电话调查法、邮寄法．留置法等。这几种调查方法各有其优缺点，适用于不同的调查场合，企业可根据实际调研项目的要求来选择。资料的整理方法一般可采用统计学中的方法，利用excel工作表格，可以很方便地对调查表进行统计处理，获得大量的统计数据

数字音乐通常是指在音乐的制作与传播及储存过程中使用数字化技术的音乐。基于网络的不同，行内人士通常将数字音乐分为在线音乐(通过互联网提供在电脑终端下载或者播放的音乐)和无线音乐(通过移动通信网络提供在手机终端播放的音乐)两种。本文从产业价值链角度分析了在线音乐的现状及发展前景。音乐是领先进入数字时代的创意产业，全球的数字音乐产业规模十年来一直持续增长。2010年，数字渠道在整个数字音乐产业的收入份额中占29%。尽管整个音乐产业的价值减少近三分一，但数字收入七年来累计涨幅超过1000%。2010年，全球数字音乐市场的价值估计为46亿美元，与2009年相比增长百分之六。全球数字音乐市场的总额超过图书、报纸和电影在线收入的四倍。市场调研机构高德纳公司(Gartner)调查显示，2011年全球在线音乐销售额有望达到63亿美元，同比增长7%。数字化形态的在线音乐产品已经逐步取代传统音乐产品的地位，广泛地影响着人们的生活。而在线音乐产品全新的市场特性使在线音乐产业价值链上相关企业或部门面临的现实环境更加富有挑战性。

艺术留学的学生越来越多，申请留学过程中也难免会出现一些问题。所以，今天美行思远小编为大家整理了音乐艺术生出国读研的五大问题，希望能帮助到大家。一、音乐艺术生出国读研去哪个国家好呢？可以从以下几个方面考虑：1、经济条件：美国（一般研究生两年）：公立大学学费18000-28000美金，私立大学学费30000-35000美金（不含杂费）；一线城市生活费每月1000-2000美金，二线城市生活费每月800-1000美金，三线城市生活费每月 600-800美金，四线城市生活费每月450-600美金。英国（一般综合大学研究生一年；专业音乐学院研究生两年）：综合大学学费10000-16000英镑，专业音乐学院学费15000-20000英镑（不含杂费）；一线城市生活费每年9-15万人民币，二线城市生活费每年7-10万人民币。欧洲（一般研究生两年）：公立大学或音乐院校免学费；每年生活费在5-7万人民币左右。2、专业优势：英美欧洲，都有全世界最好的音乐学校，但某些学校又有自己特别的优势，如美国伯克利音乐学院在流行音乐方面有突出的成就、英国利兹音乐学院是爵士乐的先锋学校等等。3、语言因素：去任何一个国家，都是用当地语言授课的。但是英文是中国学生从小开始接触的，因而相对其他国际语言要容易一些，所以语言在国内未达标的话，也可以出国去读语言学校。准备英语考试，复习时间少的两个月就能去参加考试并通过；其他国家语言考试，则需要较长的时间来准备，例如德语，许多大学在入学通知书中往往要求学生在入学时就直接参加DSH考试或出示其他有效的“语言证书”如“德福”语言证书，这意味着在此之前至少要读够一一年半的正规德语强化班(少20学时/周)才能应付考试。二、音乐艺术生出国读研学校要怎么选？1、地理位置：地理位置不同，气候就不同，尽量挑选一个自己好适应的气候环境。而且要挑一个适合自己的环境，比如有人想要趁假期多出去旅游长见识，那尽量选择有机场或离机场近的城市，方便出行。2、院校专业排名：除了要看学校排名，专业排名也很重要重要。有的学校可能排名不是特别靠前，但是某一专业尤其突出。三、音乐艺术生出国读研怎么申请院校呢？音乐艺术生出国读研申请分为以下几个步骤：1、了解院校的申请要求； 2、准备申请材料：申请表、推荐信、个人陈述、作品集、最高学历和成绩单、最高学历毕业证书等3、寄出申请材料并缴纳申请费；4、如申请成功，就可以申请签证了。四、音乐艺术生出国读研有什么要求？去英联邦国家要通过雅思 IELTS（6-7.5分不等），美联邦国家要通过托福 TOEFL（79-100分不等），有个别学校雅思、托福都接受；去德国要通过德福 TestDaf 或 DSH（达到一定的课时要求或至少德语中级水平）。语言未达标时，可以选择出国读语言班，一般为期几个月，收取学费。五、音乐艺术生出国读研面试要怎么准备？音乐艺术生需要面试，录音录像面试或现场面试，或先录音录像预审核再进行现场面试。现场面试（Audition）的曲目要求一般是不同时期、风格各异的作品3-4首，有的学校随后还会有视唱练耳或视奏考试。有的学校每年会来中国招生，一般是年底或年初，在北京、上海、广州进行现场面试。有的学校面试过后会有面谈（Interview），教授会问问你过去的经历、未来的打算、学习计划等，理论专业和作曲专业申请者要准备好对自己论文或作品的陈述。以上就是音乐艺术生出国读研的五大问题，相信大家看了之后对大家留学会有很大帮助。 阅读此文章的人还阅读了...

码芯片是MP3的处理核心，其主要作用就是将存储在介质上的MP3文件解码。并还原成模拟的声音，然后通过耳机播放出来。它是MP3工作中最重要的一环，很大程度上影响了最终的音质表现。 由于MP3是一种有损压缩的编码格式，优秀的解码芯片能够更好地还原音频信号，可以在很大程度上弥补音频信号的损失。相反的，低端的解码芯片会令MP3的编码信息进一步损失。随着芯片技术的发展，新一代的解码芯片已经不单单只有MP3解码功能。而是将MP3的很多扩展功能（如Line In、USB2.0高速传输接口等）集成在芯片内部，降低了MP3外围电路的复杂性。给MP3的小型化提供了可能，同时给MP3带来了越来越齐全的功能。 解码芯片对于MP3的重要性，相当于引擎对于汽车。没有好的引擎，断然造不出好车。但是有好的引擎，却不一定代表可以造出好车，还要看厂家的研 发制造能力。对于MP3来说，电路的PCB设计、焊接的工艺、线路板材料和元器件的选料都是很关键的。各个厂家之间有着很大的区别，特别是大厂和一些杂牌 厂家的区别就更大了。因此，即便使用的是相同的芯片，不同产品之间的价格差异还是很大的。建议大家在选购产品时除了认明芯片外，也尽量选择一些名牌大厂的 产品。 目前市场上流行的MP3解码芯片有很多，但最受推崇口碑最好的还是PHILIPS芯片。它几乎一向都出现在高端的MP3中，功能非常强大，音质相对其他 方案也更加的突出。可以这么说，PHILIPS是目前最好的MP3芯片制造商，它的MP3芯片是目前市场上音质表现最好的。 今天PHILIPS的MP3解码芯片已经发展成了一个大家族，主要有SAA775x系列和PNX010x系列，不同型号的产品，性能和功能上都 存在较大差异。PHILIPS芯片都是BGA（Ball Grid Array）封装，也就是球状引脚栅格阵列封装技术。它是一种高密度表面装配封装技术，在封装的底部，引脚都成球状，并排列成一个矩阵。 BGA封装具有芯片面积小的特点，可以减少PCB板的面积。但是需要非常专业的焊接设备，无法手工焊接。另外BGA封装的芯片难以用双面板完成PCB布线，需要多层PCB板。小厂家是很难在MP3中使用BGA芯片的，所以PHILIPS芯片几乎都在进口MP3中使用。 在这里，不得不说到MPIO和iRiver这两家韩国厂商。MPIO和iRiver是MP3市场上的专业领导品牌，他们的产品向来都是高音质和 高质高价的代名词。这两个品牌共同的一个特点就是全面采用了PHILIPS的解码芯片。他们在MP3高端市场的巨大成功，也成就了PHILIPS解码芯片 的高端地位。 SAA775x是我们最常见的飞利浦IC芯片系列，它流行了将近两年时间。在所有SAA775x产品中，又以SAA7750EL/N102最为闻名，被国外许多MP3大厂采用。我们经常在主流产品中都可以看到它的身影。 SAA7750的同门兄弟SAA7751仅有DSP内核和闪存，没有包含音频多媒体解编码器。只能用于本身可升级的CD光盘播放器上。而 SAA7752是一个低价格的解决方案，只包含了DPS芯片，使用外置内存来存储数据，主要面向CD随身听的应用领域。至于SAA7753，同样仅有 DSP芯片，而且直接用嵌入式内存代替了闪存，对应低价格的CD播放系统，可以提供一个附加MP3的功能。 SAA7750中内含速度高达73MIPS 的24位DSP（Digital Signal Processor，数字信号处理器）和32位ARM RISC处理器。它具有可编程的DSP架构，开发者可以进行固件升级。使播放器兼容的音频格式，或者支持多种国家的语言，支持的MP3文件解码速率为 8Kbps - 320Kbps。兼容多段多档位EQ音效处理，包括3D定位音效和超重低音，高低音量均可任意调节。支持MIC录音，生成ADPCM格式的音频文件。支持 文件标签信息，ID3 v1.0-v2.40版本，可以同步显示歌名和歌曲信息。具有Line-in和光纤输入直录功能，使用户无需通过电脑下载MP3音乐，而且能够达到 8kbps-320kbps的比特率。 在数字接口方面，SAA7750仅仅支持USB 1.1传输标准。不过它可外接闪存卡，方便扩充存储容量。SAA7750内置了一个16位立体声音频ADC（模数转换器）和DAC（数模转换器），并且带 耳机音频放大器，可以输出每声道12mW（16欧姆）的强劲功率。相比之下，另一个大厂家Sigmatel的芯片的输出功率只有每声道5mW左右。 SAA7750具有高级能源管理功能，一节AA电池的可以连续播放24小时左右，同时也可以支持锂电池和AAA电池。 尤其值得注意的是，PHILIPS的SAA7750/SAA7751本身仅仅是解码芯片，必须采用外部的控制芯片才能使用。PHILIPS芯片本身价格就比较昂贵，加上外围芯片，整体成本就比较高了。所以采用飞利浦芯片的MP3价格一般都比较昂贵。 应该说，采用飞利浦SAA775x的MP3都是优秀音质的代表。当然，它们的售价也是比较高的。对于采用这一芯片的MP3来说，搭配森海塞尔MX300级别的耳塞是最低要求了，要获得更好的音质就不得不购买更加高端的耳塞了。 1、iRiver IFP-180TC：是采用SAA7750芯片的代表型号，将SAA7750的性能特点发挥的很好，尽管已经是2年多的老产品了，但其性能仍然非常出众，属于老当益壮的类型。 2、MPIO FL100（镜秀公主）：是与iRiver IFP-180TC的同期产品，遗憾的是MPIO官方一直没有推出无驱固件。 3、夏新u-807k：外形亮丽，定会让你改变国产机粗糙的成见。完美的镜面面板，正好适合给MM当镜子使用。 4、MPIO FL300：采用时尚的项链式外观，不锈钢的金属质感外壳配合蓝色、红色、紫色三种色彩的镜面，点缀胸前就象是一块宝石链坠。 5、艾利和 N10：同样采用项链式外观设计，黑色的外观，深邃而悠远。 根据PHILIPS半导体的命名规则，PNX系列主要应用范围为数字电视、Hi-Fi音响等专业领域，而SAA系列则是面向便携式随身听而开发。该 芯片在较早前由于资料缺乏，加之SAA系列的巨大成功，因此被蒙上了一些神秘色彩，人们对它怀抱着巨大的期望，希望它具有比SAA7750更高的性能表 现。 除了前面提到的PNX0101之外，该家族还有PNX0102和PNX0105两个成员。PNX0102和PNX0102是专为闪存MP3随身听而开发的，PNX0105则是针对硬盘式多媒体播放器的产品。PNX0101内嵌4Mbit的可编程FLASH存储器，这部分空间是用来存储播放器的固件程序的。让人诟病的是，PNX0101只支持低速率的 USB1.1接口。相比之下，PNX0102则内嵌有8Mbit的可编程FLASH，并且提供了对USB2.0的支持。PNX0105同样支持 USB2.0，而且还支持GDMA和IDE（ATA/ATAPI/PC Card）等接口，但它没有内置可编程FLASH。 目前可以大量到货的只有采用PNX0101的产品，PNX0102只是在很少的产品中得到应用（如MPIO的FY400，其价格还是天价）。而 PNX0105还没有量产的产品。由于PNX0101不支持USB2.0，因此目前所有具备USB2.0接口的采用PNX0101芯片的MP3都是通过外 加的USB2.0控制芯片来实现的。 PNX0102和PNX0102芯片都采用了32位的ARM7核心的RISC处理器，主频为60MHz，可以支持图片浏览等多媒体应用。PNX0105则采用了ARM9核心的RISC处理器，主频高达140MHz，除了可以快速浏览图片，还能支持视频播放。 PNX家族都内含速度高达80-100MIPS 的24位EPICS7B音频DSP，内置了一个16位立体声音频ADC（模数转换器）和DAC（数模转换器），并且带耳机驱动。PNX0101和 PNX0102都采用了小巧的TBGA180封装，面积只有10mm*10mm，PNX0105则采用和SAA7750一样的LFBGA228封装，尺寸 为15mm*15mm。 与SAA7750EL相比，除了具有更高的处理器性能以外，PNX010x系列的最高输出功率由12mW提高到了18mW。而且能耗更低，一节 AA电池就可以支持50小时的连续播放，是SAA7750的2倍。同时通过LifeVibes音频增强算法，可以支持MP3压缩。 一般来说，采用PNX010x芯片的MP3的音质都是非常优秀的，它们往往都随机配备了质量很好的耳塞。不过如果你有更高的要求，购买更加高端的耳塞也是需要的。如果你真想要好音乐的话，我给我说，你就去弄一下phlips的芯片机，要原装的．还有就是艾利和的也是世界顶级的．不过他们要的钱也是不少的．还说一句，哥们，如果你真想听好音乐的话，你就去弄一下比较好的cd机吧．mp3不可能达到cd的音效的．