音乐教育硕士论文

一、论文的构件依序包括1、封面2、独创性声明及使用授权书3、目录4、中文摘要及关键词5、英文摘要及关键词6、正文7、全文尾注8、参考文献9、附件10、封底二、 论文各部分具体要求1、封面：应包括学校代码、学科代码、论文题目、申请学位的类型与层次、专业名称、研究方向、本人姓名及学号、论文答辩日期、导师姓名及职称等内容，统一用打印方式。2、独创性声明及使用授权书：要求每本论文必不可缺，并有亲笔手写签名。3、目录：包括摘要、各章节标题、文献附录（包括图目、表目等）及其所在页码，依次编列。4、中文摘要及关键词：硕士论文的中文摘要300字左右。摘要应说明工作目的、研究方法、成果和结论。力求语言精炼，突出本论文的创造性成果。为便于文献检索，摘要下方另起一行注明本论文的关键词（3—5个）关键词须符合《汉语主题词表》（中国科学技术情报研究所、北京图书馆主编，科学技术文献出版社1980年出版）的规范。5、英文摘要及关键词：英文摘要约250个实词，内容须与中文摘要相对应，以便于国际交流。摘要下方另起一行注明与中文关键词相对应的英文关键词（3—5个）。6、正文：是学位论文的主体，要求理论专业字数不少于三万字，表演专业可酌情减少，但不少于一万字。正文部分一般包括：（1） 绪论：或称序言、引言，说明选题的目的和意义，指明论文的研究范围，要求对该论题国内外研究现状进行必要的文献综述。（2） 本论：为论文的主体部分，应包括论点、论据与论证过程。论点要求有新见解或新发现，提出新观点；论据要求充分翔实、准确可靠；论证过程要求结构严谨、层次清晰、概念明确、逻辑严密。能体现出研究者本人自觉而训练有素的方法论意识。文字表达力求规范、准确和流畅。（3） 结论：论文应有结论，结论应该明确、精炼、完整，阐述自己的创造性工作在本研究领域中的意义和作用。7、全文尾注：凡引用或转引他人观点或文献资料，均应如实说明、详加注释，力求准确、客观。文章所有注释及引文出处依照文中出现的先后顺序一律采用文后尾注。要求注明作者、文献名、来源（期刊名称、年份、期数、页码，书籍需注明出版单位、年份、页码，网上资料需注明网址和时间）。8、参考文献：按照中华人民共和国国家标准GB7714-87《文后参考文献著录规则》，要求只列出自己阅读过、文中引用过、正式出版和发表的文献资料。要求注明作者、题目、来源（期刊名称、年份、期数，书籍需注明出版单位、年份）。外文文章应列出原名。中外文献分开，中文文献按著者姓氏笔划排列，英文文献按字母顺序排列。中文在前，英文在后。9、附件：第一手资料或新发现材料要求以附件形式提供。10、封底。三、 论文的书写与排版要求1、本规范以中华人民共和国国家标准GB7713-87《科学技术报告、学位论文和学术论文的编写格式》为基准制定。2、须同时提交纸质文本10份和与之一致的电子文本。电子文本用WORD软件编辑保存为“.doc”格式文件。纸张与版芯均采用WORD软件的默认值，即：A4纸张（210mm×297mm），上下边距为254mm，左右边距为317mm。纸质文本与电子文本统一格式，用A4标准大小的白纸，单页、单面打印。3、字体要求：中文字体统一使用宋体，英文字体使用Times New Roman。4、字号要求：正文中的一级标题：三号字二级标题：小三号字三级标题：四号字四级标题：小四号字标题一律用粗体（Boldface），标题体系须一致正文一律用小四号（12号）字，1.5倍行距引文一律用五号（10.5号）字，1倍行距目录字体与字号同正文规格要求5、每段开头缩进两个汉字（或四个英文字符）的位置，段与段之间不空行。6、页眉和页脚：论文的正文部分需统一在WORD软件的“页眉和页脚”中用默认字体字号（即宋体小五号字）编辑，页眉左端写“音乐学院硕士研究生学位论文”字样，右端写论文作者姓名与题目。页脚右下插入页码。7、论文中所用计量单位一律采用1984年2月27日国务院发布的《中华人民共和国定计量单位》，单位名称和符号的书写方式应统一。音乐教育硕士论文，包括引言、音乐与教育的相互关系，音乐的教育作用，音乐教学方法等

德国物理学家劳厄（Max Theodor Felix Von Laue）说过：“教育，就是你把所学到的内容遗忘之后剩下的那点东西。”成功的本科教育不是为学生提供相关问题的现成答案，而是要教会他们寻找那答案的方法与方式。毕业论文写作的教学和训练重要的不是结果，不是能否得到一篇合格的论文，而是整个的训练过程。要使学生在写作论文过程从选题、收集、整理、检索、鉴别资料，到调查、分析、比较、研究，再到整合思路、拟订提纲直至最后撰写成文的每一个环节和步骤，学会如何把自己在大学学习期间所学到的专业知识和技能进行系统的梳理，并转化为提出、分析和解决问题的能力。在这一过程中，学生所学到的不仅是知识和能力，也不仅是学术研究的方式方法，更重要的是他们可以从中真切地体会到如何进行一项有“创造性”的工作；明白怎样对自己所做的事情负责到底；真切地感受实事求是的科学精神和细致严谨的治学态度对于学术研究是多么重要；应当怎样崇尚学术尊严，恪守学术道德，等等。而所有这些无疑会对学生未来的发展产生巨大而深远的影响。从这个意义上说，毕业论文写作的训练过程也是一个树立学术人格的过程。 学位论文网xwlunwen有论文详细内容，去看看吧

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去百度文库，查看完整内容>内容来自用户:hahaf723音乐教育毕业论文题目参考1.浅谈初中音乐欣赏教育中审美能力的培养2.音乐教育与素质教育的关系研究3.浅谈音乐教育中的欣赏教学4.浅谈音乐教育中创造能力的培养5.如何开发学生在音乐实践活动中创新能力6.浅议音乐教学中的课堂语言美7.让民族音乐之花在学生心中开放8.音乐表演中的美学原则9.音乐创作中的灵感与审美10.深化中小学音乐教育改革之我见11.中小学音乐课的意境教育探索12.浅谈少儿钢琴教学13.谈音乐记忆能力的训练与培养14.唐代燕乐繁荣之原因15.早期音乐教育与儿童思维发展16.论美育中的音乐教育17.我国戏曲音乐的发展18.如何搞活音乐课堂提高教学质量19.论音乐与情感20.试论歌曲演唱的二度创作21.谈乐曲的节奏美22.浅谈合唱训练23.谈合唱指挥的教学原则24.论怎样提高中学音乐教师的钢琴即兴能力25.如何提高学生的钢琴演奏的表现力26.舞蹈教育与素质教育27.试论舞蹈中人体动作的造型性28.谈声乐教学中的呼吸训练29.论呼吸在歌唱发声的运用30.声乐学习理论与实践的结合31.浅谈美声唱法32.浅谈声乐作品的二度创作33.论歌唱中的咬字吐字34.多媒体技术与音乐教学35.西洋唱法与民族唱法36.歌唱与情感37.声乐教学中真假声结合的混合声训练38.谈普通学校音乐教育学的研究范围39.音乐教育学的研究对象及研究方法40.心理学与儿童音乐教育48.96.

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《 农村中小学音乐教育发展论文 》摘要：柏拉图说过：“音乐教育除了注重道德和社会目的外，还把美的东西作为自己的目的来探求，把人教育成美和善的。”音乐教育是通过唱歌、音乐知识和技能训练、欣赏等富于情感的音乐形象对学生进行的美学教育，它对于学生世界观的形成，创造力的培养，情操的养成等都有独特作用。然而由于城乡教育发展的不平衡以及有关人员对音乐教育的忽视，农村音乐教育现状与现代化教育的要求相差甚远，因此，本文对农村中小学音乐教育现状提出了一些自己不成熟的看法，以与同仁商榷。关键词：农村中小学和谐社会音乐教育素质教育人类几千年的文明史告诉我们，健康向上的文化教育不仅是经济发展和社会进步的阶梯，也是人类文明生生不息的源泉。而音乐教育造就了人的审美能力，是文化教育中不可或缺的一环。因此发展健康和谐的音乐教育，有利于构建社会主义和谐社会相适应的先进精神文化基础，是建设和谐社会目标实现的必要条件。而众所周知，我国是一个农业大国，农村中小学音乐教育在整个国民教育体系中具有不可忽视的地位，是建设农村和谐文化的前沿阵地。而目前我国农村音乐教育在教育理念、教育管理、师资建设等各方面都相对滞后，严重制约了农村学生综合素质的提高。因此笔者想针对目前农村中小学音乐提出自己的一些看法。一、农村中小学音乐教育的现状1.1教学思想观念落后目前，我国正在大力推行的素质教育并没有从根本上转变大多数乡村中小学教师和领导的教学观念。不少学校仍把各种统考分数作为评价教师和学生的唯一标准，而且很多农村基层学校领导对音乐教育教学知之甚少，认为音乐课只是一门辅修课，与升学无直接联系，在学校教育中可有可无。所以，忽视音乐教学，用数学、语文等“主科”抢占音乐课的现象在农村大有市场。另外，一些学校对教师的考核与学生升学考试成绩挂钩，音乐课不统考，音乐老师也就没有成绩，就成了教师中的落后分子和下岗的对象，甚至有的音乐教师干脆改行。这不仅破坏了音乐课的整体教学，打击了音乐教师的授课积极性，还造成了音乐教师流失，遏制音乐教学水平发展。1.2音乐教师素质低在乡村中小学音乐教师师资力量中大部分是当地的民办教师。他们很少受过正规的音乐教育，又缺少接受音乐培训的机会，缺乏必要的音乐素养，在教学理念、教学方法、教学技巧等方面，都存在相当大的缺憾。教师音乐素质低，是造成目前乡村中小学音乐质量低下的重要原因。因此，重视对音乐教师的培养和继续教育，是提高音乐教学质量的一个有效途径，也是加强和提高乡村小学音乐教学质量的根本性措施1.3对音乐教育的投入不足，教学条件差，缺少相关设施。由于长期以来农村经济落后，财政收入困难，地方政府在教学上的投入很低，在音乐教育上就更是微乎其微。要发放教师的工资都很困难，更别说升级音乐教学设施，引进优秀的音乐教师了。有的地区由于对音乐教学的不重视，即使有音乐教学设备也并未真正用于日常教学中，只是为了应付上级检查评比;有的学校没有独立的音乐教室，教学条件得不到保障;有的学校缺少音乐教学所必需的多种教学设备和相应的音响、音像资料，甚至连音乐教材的配套磁带都没有。这样对于音乐教学的开展是很不利的。1.4音乐教材内容偏深现在的有些音乐教材与农村中小学的教学现状不相适应。教师教起来吃力，学生学起来费劲。甚至许多教师限于自身音乐水平不高，无法教授五线谱等乐理知识，学生也对此不感兴趣，致使音乐课缺少系统性、多样性和丰富性，从而破坏了音乐教学的整体，晦涩难懂的教材内容也成为提高学生音乐水平的瓶颈。二、改变农村中小学音乐教育现状的对策2.1更新教育观念，全面实施素质教育要改变当前农村小学的音乐教育状况，首先党政教育主管部门和音乐教育工作者要转变观念，把农村小学音乐教育放在提高我国全民素质的高度，有长远的教育眼光，将由应试教育转向素质教育这一变革，大力倡导音乐教育的新理念;建立正确的教师评估机制，彻底消除“正课”与“副课”的偏见，把音乐摆到与其他学科同等重要的议事日程上来，让农村中小学的音乐教育正常有序地开展起来，让音乐课成为中小学教学内容的一个不可替代的重要组成部分。公务员之家:2.2加强师资队伍的建设稳定和加强农村学校音乐教师师资队伍建设，是农村音乐教育改革的一个重要保障。它对学校的其他教育教学工作也将起到积极的作用，是提高中小学音乐教育质量的首要问题。因此首先要有效合理地利用现有师资，要充分发挥现有师资的长处，为他们的能力发挥创造良好的环境;其次，面对农村音乐教师素质低下的情况，学校应该加大对兼职教师的专业培训力度，充分发挥业务能力较强的教师的带动作用，通过走出去学，请进来讲等多渠道，提高教师音乐素质修养及课堂实践等艺术，达到音乐教师整体素质的全面提高。2.3加大音乐教育投入，增加音乐设施在中小学音乐教育中，音乐教学设施是确保音乐教学正常进行并取得良好效果的重要条件。因此国家应加大对农村基础教育投资的力度，对地方财政不足的部分进行补贴，改善办学条件，使我国的农村中小学音乐教育得到充分发展。学校应有计划、多渠道筹措音乐教学设备专用资金，逐年添置必备的教学用具，修建专用的音乐教室，丰富音乐课堂教学内容。尤其要加大对音乐方面的教辅资料的投入，这样可以让老师了解的最新音乐消息，也丰富了学生的视野。2.4因地制宜，改革音乐教材教师对教材的运用要从传统型向研究型转变，在教学方法上要充分发挥教师特长，尊重学生爱好，因势利导;教学内容也要从单纯的唱歌教学转变到对学生进行全方位培养，同时制定因地制宜的音乐课程标准，针对农村学生的实际情况，选用一些拥有生活气息的优秀民间音乐艺术，增加学生学习音乐的兴趣，另外还应适当舍弃教材中超出农村学生接受能力的内容。在构建社会主义和谐社会的伟大进程中，农村音乐教育要义不容辞地担当起历史的重任，满足社会发展和学生个体全面发展的需要。教育行政部门应当为此提高对农村音乐教育的认识，充分发挥音乐教育的特殊功能，积极探索在音乐教育中实施素质教育的方法，为培养21世纪的人才做出不懈的努力。参考文献[1]朱名燕,彭志修.音乐教学实施指南[M].华中师范大学出版社，2003.[2]郭声健.艺术教育[M].北京教育科学出版社，2001

　　音乐教育专业的，我是师范类的，在志文网写的，我们寝室的那个舞蹈的给我说的，她早就请他们帮她写好了，幸亏她给我说了，要不就急死我了

　　面朝大海，远处水天一色，波光粼然。经过对歌曲背景的讲述，对音乐画面的观看，让学生对音乐作品有一个完好的印象和总体知觉。因而，培育学生良好的审美感知是整个音乐观赏的前提条件和心理根底。　　音乐审美教育中，要培育学生的审美想象才能想象是对已有的表象停止加工改造并仓腿}新的形象的心理活动。音乐的笼统性、含糊性和发明性为培育学生的想象思想提供了宽广的空间。同窗们只要充沛调动本人的审美想象，才干感受并丰厚音乐作品的美；反之，音乐作品中所包含的美也只要借助同窗们的审美想象，才干充沛地显现出来。在观赏舒曼的《梦境曲》时，能够让学生们闭上眼睛，坚持安静，教员用诗意的言语向同窗们娓娓道来：“在一个宁静的湖边，微风轻抚湖面，水波荡漾，远方有音乐传来，它似乎在耳边，又似乎很悠远，像是一位老爷爷，同窗们都依偎在他身边，他用和蔼的、迟缓的语调，给我们讲着他童年的故事??”www.bfblw.com 硕士论文网 要充沛尊重和保证学生的想象自在，特别是学生在音乐学习过程中，显现出的旺盛的发明性想象，更是充溢个性化和新异性，要充沛加以维护和引导。　　音乐审美教育中。要培育学生的审美发明才能音乐教育自身就需求丰厚的想象力及发明力，假如教员能有认识的运用它来培育、培植、激起学生的发明力，那么学生就会在取得大量音乐学问的同时，发挥本人的发明才干。在音乐审美教学中教员可经过音乐理论启迪学生的审美发明。　　经过这种即兴创编的扮演，不只能激起起学生对音乐课的兴味，更重要的是，给了他们一个自我展示的平台，真正在音乐理论中发挥了本人的想象力和发明力。　　综上所述，面对新的课程变革请求，如何用开展的目光对待音乐审美才能培育的理想目的与开展目的，如何运用好音乐审美才能培育的已有办法与如何积极参与办法创新理论，是放在每一位音乐教育工作者面前的不可逃避的重要命题。　　作为一名音乐教员，要擅长发现和发掘音乐教学内容的审美要素，将本人的音乐审美体验积极溶人对教材的剖析、处置之中，在音乐教学法中真正表现情理性、体验性、形象性、愉悦性，以到达音乐审美教育。协助学生运用音乐来妆点人生，在音乐中体验美妙，熏陶情操，得到心灵的净化和人格的提升。对音乐素质教育的定位1999年6月13日，中共中央、国务院颁布《关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》，它标志着我国21世纪的教育，将进入全面推进素质教育的新阶段。从清朝末年兴办新兴学堂开始，我国的国民教育就与音乐结下了不解之缘。建国后很长时间以来，音乐课基本上一直被列为中小学的必修科目之一，而且被看作我国“德、智、体、美和综合技术教育”的重要组成部分。因此，有不少人认为，音乐素质教育就是我们一直在进行的学校音乐教育，是以音乐为内容的一种教育实践活动，它是一门课程，是一种知识和技能，诸如在中小学校乃至普通高校开设音乐课，用来普及识谱、视唱、乐器演奏等知识和技能技巧。不能否认，积累丰富的音乐知识、掌握熟练的音乐技巧等，确实也是音乐素质教育中必不可少的内容，但它远不能代表音乐的真正价值，更不能概括音乐素质教育的全部内涵。简单地把音乐素质教育等同于一门课程或一种技能的培养，无疑从根本上偏离了素质教育的真正内涵。音乐素质教育是一个塑造人、开发人的智慧的复杂的系统工程，强调尊重人的主体地位和主动精神，注重开发人的智慧潜能，它通过科学的教育途径，使人的天赋条件能够融进社会的特质，使人的自然素质得到改造，最终提高人的音乐素质，实现社会需要和个人价值的统一。其根本目的是全面提高受教育者的音乐素质，使其得到全面、充分、和谐的发展。就这个意义上说，音乐素质教育的重要性和普遍性早已超越了音乐课程乃至音乐本身，而成为终身教育体系的重要内容。二、大学生音乐素质教育的特点大学教育与中小学教育截然不同。中小学教育是奠基性的基础教育，其培养目标是使学生具有爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义等思想感情，具有良好品德和个性品质，掌握各门课程的基本知识及相应的基本技能，能够使学生的身心得到正常发展，拥有健康的体质和良好的生活习惯、劳动习惯。这就决定了中小学的音乐素质教育必须强调基础性，应当从最起码、浅层次的认知目标入手，以学生音乐感受的发展为框架，通过音乐基础知识和基本技能的训练，培养学生的音乐感知能力。在1998年“北京大学百年校庆大学校长论坛”上，哈佛大学校长陆登庭提出：“最好的教育不止使我们在自己的专业中提高生产率，而是使我们勤于思考、勇于探索、富于洞察，成为健全完善的人。”我们常说，大学教育要解决好“知识、能力、素质”三者的结构关系，使学生具有良好的业务素质、思想道德素质、文化素质与身心素质。这就意味着大学教育不仅要培养学生的意志和品质，而且要把学生培养成身体、智力、道德、情感和谐发展的人；不仅要让学生掌握专业技能，而且要使他们超越“工具人”，成为具有通融识见的、有责任感的社会人；不仅要顺应社会发展，更要高瞻远瞩，为人类社会的未来远景作指引。大学教育的特点决定了大学生的音乐素质教育决不能简单地重复中小学的音乐基础教育，而应当把它作为开发智慧、提高素质、完善个性和人格的复杂的系统工程。就教育主体来说，大学生都是18—23岁的青年人，处于从青年早、中期向青年晚期或成年期的过渡。他们具有较高层次的文化知识，成长意识迅速发展，自我意识、民主意识明显增强，辨证思维形成，价值体系趋于稳定，思想活跃，富于理想，具备有了感受时代精神的敏锐性以及参与社会活动的积极性等特征。这样一个独特的审美群体，要求我们在音乐素质教育中，必须注重学生对音乐能动的、扩展的理解，培养学生的音乐审美鉴赏能力，帮助学生进行艺术地感觉、科学地思考，使他们的创造性冲动得以最大地施展。鉴于大学教育及教育主体的特点，以往那种“以技入道”的教育，以单纯传授音乐技能为目的，忽视情感教育、审美教育和人文素质教育，已经不能适应当前的素质教育形势。大学生的音乐素质教育应当是一个开放性的体系，要充分利用社会以及学校中丰富文化资源，进一步增强与其他学科的联系，真正提高学生的音乐素质和人文修养。具体说来，要注意几点：一，要坚持寓教于乐的原则，注意发挥音乐艺术教学形象性的特点，充分调动学生学习兴趣，增强他们的学习主动性和积极性。走出一味灌输专业技能的误区。二，教学内容应当尽量选择古今中外具有较高艺术价值的经典艺术作品，通过对作品的欣赏，让学生在审美的享受中得到提高，以此来扩大学生的艺术视野，引导高尚的审美情趣。三，教学中要尊重学生，重视学生的主体性和批判性，不简单讲解与灌输，而应采取讨论式以及实践式的教学方法。讨论式可以充分调动学生的想象力、理解力和感受力，加深他们对音乐作品的理解。实践式注重学生的参与性，让他们在创作作品、表现作品的过程中，感受音乐的和声、结构、多织体、多线条，感受音乐作品的风格和独特魅力。四，课堂音乐教学与课外音乐教育活动必须有机结合。课堂教学最好是必修课与选修课相结合。必修课侧重综合性，应当将音乐基础知识、乐感训练、音乐表现手段及实际应用融为一体，以此作为突破口，为大学生具备良好的音乐素质奠定基础。音乐选修课要结合学生的学习兴趣、适应社会发展的需求，为学生提供即适合自己又贴近社会的多种选择，诸如声乐、合唱、乐器、指挥等培养和提高个人技能的课程；各类音乐作品欣赏课程；音乐社会学、音乐心理学、计算机音乐等跨学科课程。课外音乐教育活动必须有组织、有计划，持之以恒，建立良好的音乐文化氛围，使音乐素质教育成为覆盖整个大学校园的开发性的系统工程。前苏联教育家苏霍姆林斯基极富见地地指出：“在影响青年人心灵的手段中，音乐占着重要地位，音乐是思维有力的源泉，没有音乐教育，就不可能有合乎要求的智力发展。”相信在不远的将来，以青年为主体的大学音乐素质教育必将成为全面提升大学生素质的突破口。

看来你和我是同一个选修老师