研究生作品集

申请本科和研究生的作品集的要求是很不一样的。先说申请本科的情况，在美国，申请艺术类本科的学生，大部分都是没有经过专业的美术训练，但是对于艺术设计非常有热情，喜欢用视觉的方式表达自己的想法，他们的作品集在美术基础上没有国内经过专业素描水彩等训练的美术生好，但是在思维和创意上，却普遍更胜一筹。所以本科作品集我们需要注意几个点：1，不一定基本功多强，但是要展示良好的美学能力：有的学生从小学习美术，绘画功底很强，可以选择性地多放几副自己的绘画作品。但是美术基础一般的学生也不要担心，不要去花很多时间和精力去上素描速写班，而是要在自己现有的基础上，挑选能展示自己美学能力的作品;2，专业作品加多元化作品展示：本科对于所学专业作品的要求不是非常高，但是也要展示出你对于这个专业的理解和热爱，可以尝试用作品去讲述自己生命故事这个思路，比如你想申请建筑设计专业，可以去临摹自己之前到过的地方，参观过的建筑，这些真实的故事会展示出你的对于建筑的感情，也容易打动别人。当然专业的模型和基本的平剖立面图也是必须的。除了专业作品，可以多放一些自己的其他创作，比如沙画、泥塑、剪纸等等;3，创造性思维很关键：作品中一定要展现出自己的创意，创意是作品集的灵魂，可以是将室内空间设置成迷宫，也可以用中国传统元素表现现代艺术的天马星空，也可以创造未来的智能手机。总之，需要你展示出自己与众不同的创造天才;申请研究生的学生，多为本科学习艺术和设计类专业，已经有了丰富的知识及设计实践的积累，在这个基础上创作的作品，要展示出以下几个关键点：1，要有思想：思想是对于事物的深入理解和分析能力，比如对于现在电子产品或者某类软件的调查与研究，分析用户群体的特性，提出自己的观点和看法;2，还要有创造性解决问题的能力：这一点主要体现在设计类学生的申请中，你的设计要解决什么样的现实问题?你的解决方案是什么?你的解决方案有哪些不同于别人的地方?这些问题的回答，是展示你创造性解决问题能力的过程;3，要展示出创作过程：在中国传统美术教学的塑造中，很多学生习惯于展示自己绘画作品或设计作品的最终页。但是西方艺术教学则更注重过程的完整性，从开始的构思，草图到一步步作品成型，是一个处处蕴含创造力的过程，将其完整地体现出来，会大大提高作品集的说服力;4，更要有情怀：现在的艺术和设计作品地去关照人文和社会，还有环保等具有普世价值的话题。比如可以自然降解的塑料制品，注重环保和生态的绿色建筑等，在作品集中，体现出这样的意识，可以提高作品集的高度。想要了解信息，可以私信盖特。希望能帮到你，望采纳，谢谢~~

　美国留学数字传媒专业　　俄亥俄州立大学的艺术与设计高端运算中心，为学生开设动画生产、运动表达学、形态直观学、计算机图形史、数字摄影、三维虚拟环境、连续画面情节开发、互动式艺术媒介、手绘动画动感学、音乐多媒体、连续动画、艺术家设计师编程概要、数字媒体生产与合成等。除了教育及科研外，该校也为动画界输送了大量的骨干人才。　　普度大学的计算机图形技术系的培养目标是：将学生培养成为全美最好的电脑图形业界的参与者、管理者和领头人。该系在师资、教辅、学生的多样性、教学、求知和奉献方面都走在全美前列。该系将专业分为四个方向：互动多媒体、动画技术、工业设计和建筑设计，可分别授予理学士和硕士等学位。耶鲁大学艺术学院本科生不强调专业分工，课程的重头戏在于创意设计，有关数字媒体的课程包含在图形设计、多媒体设计等课程中。学校强调为师生提供科研和实践的机会，因此专门设立了数字媒体中心来为所有的艺术学院师生提供教学和科研服务。中心备有齐全先进的计算机软硬件设备、专用教室、数字和模拟音频视频转换和输出设备。哥伦比亚大学(以下简称哥大)的数字媒体中心设在艺术学院，为哥大提供一块艺术创意和知识更新的园地，以展现哥大利用前沿技术获取艺术成就的雄厚实力。数字媒体中心提供的教学内容有：三维建模、电脑图形设计、物理计算、动感图像、编程、音响编辑、视频效果、网络动画和网页设计等。中心建立了五个24小时开放的实验室：一个所有艺术学院开放的公用电脑机房、两个对视觉艺术学生开放的视觉创意工作室和电脑编写室、两个只对电影专业高级和研究生开放的高端影视工作室和电影剪辑室。中心还为全校举办不定期的，与数字媒体相关的各种讲座和短训班。除了艺术学院之外，哥大还有其他九个与数字媒体密切相关的中心(所)：高新技术与信息管理中心、新媒体教学中心、信息处理研究中心、数字化经济和机构研究中心、远程信息研究所、远程通信研究中心、国际科学信息网络研究会、数字政务研究中心、教师学院教学技术所、艺术史数字媒体中心、虚拟信息研究所等。纽约大学(NYU)电影学院历来在美国高校排名中高居榜首。NYU还有电影学院，包括电影史、影评以及市场运营等科系;有表演学院，包括音乐、舞蹈、戏剧等;另外也有美术学院。它的数字媒体专业，是比较前卫的数字艺术学科，渗透在各个艺术传媒领域里，艺术学院的各个院系都要开设一两门数字媒体的相关课程。纽约大学在电影学院和继续教育学院设立了数字媒体的本科及研究生学位课程。在继续教育学院，数字传媒学士学位的专业方向分为：数字广播和远程通讯、电脑动画和视觉效果、电影和数字视频生产，总学时为130学时。数字影像设计理学硕士也是为了满足数字媒体、数字娱乐和设计专业的广泛需求应运生的。纽约大学成立了尖端数字应用中心。研究生的课程分三个模块：(1)数字媒体的理论、哲理、历史等基础课;(2)进一步的理论课和与自己兴趣和专业相关的专业课程;(3)毕业论文和演示带。研究生学习两年修满 2学分。纽约大学注重培养研究生对技术、创意和审美的深入理解，这些对于数字化生存是绝对必要的。毕业的去向为艺术家、设计师、科学数字影像专家、剧作家、电影人、三维模型建筑设计师、雕塑家、画家和工业设计师、研究艺术科技与文化结合的学者。纽约大学影视艺术学院交互式传媒专业，是研究生水平的前沿科系，它在研究和设计方面，以交互式为主干探讨新媒体、运算媒体和镶嵌运算。该系强调试验与动手能力，看重创意而不是电脑技术，将注意力集中在交互式的基础上，引导学生去开发新的传媒形式，开拓面向社会应用的物理运算、交互式游戏、多媒体技术、音频、视频等。　　在艺术或设计学院中开设数字媒体专业的有：南加州大学的电脑动画系、达拉斯艺术学院、洛杉矶艺术设计中心等。在设计类学院类别中比较典型的是哈佛大学，哈佛大学设计学院设有数字媒体方向的硕士学位，主要课程有：数字媒体、雕塑动感学、视觉信息学、互动空间、计算机辅助设计、地理信息基础、互联网与建筑、设计技术、整合等。在其他专业方向也多多少少要学一些数字媒体的主要课程，如建筑产品设计专业就要求修互动空间、艺术与科技、筑与数字媒体、设计中的新材料和新技术、计算机辅助设计和工业生产等。进一步深入研究可在博士阶段，从而获取设计学博士或哲学博士。　　麻省理工学院的传媒艺术与科学系是其著名的建筑设计学院的一部分，它分博士、硕士和本科公共课三个层次来进行数字艺术教育，强调科研和实践。所有研究生都参与媒体实验室工作和获得资助。蜚声全球的麻省理工学院媒体实验室，以其雄厚的资金实力和人才资源，大胆创新并全方位开放办学理念，为全世界数字媒体领域的精英提供发展平台和学习机会，取得了全球瞩目的研究和应用成果。总体来看，大部分学校的数字媒体和动画本科的学制为四年，研究生为两年。数字媒体专业的本科培养方向主要是为学生从事数字媒体专业传授技巧。研究生的分工较细，如属于交互式技术范畴的互动媒体专业，它的教学将呈现给学生一套多媒体的基本框架，包括电脑操作、网络操作系统、音乐音响录制、像带制作以及艺术理论等。

摄影专业作品集应该怎么做？1、作品要蕴含一定的理念作品在某种程度上来说是个人世界观和价值观的一个体现，很多时候作品背后的东西才是最希望看到的东西。换句话说，以美术为基础，鼓励表达个人观点是摄影作品集更进一步的深化。2、摄影的图像需要能传递信息设计、构造、颜色和创作原理、光的本质、三维图像和二维图像的转变，这些都是摄影专业本科阶段将要学习的内容。申请者是否符合学习这一专业的资质，可以通过作品集窥见一二。在正常情况下，作品是否能准确表达所要传达的信息和对机器设备的掌握情况，对于捕捉申请委员会的注意力很关键。3、摄影专业作品集排版摄影作品集的排版只有在本科生阶段有用。页数就一定要根据你自己选择的学校来，这样就没有一个固定的数字了。一般摄影系会先给出你需要的照片张数，通常是10-25张，这个才是最重要的。也就是说，无论你怎么排版，照片都要遵循这个数字。排版的时候，每个作品集都可以有自己的总封面，然后各个作品项目有分别的封面和解释性文字，后面再加入照片。4、作品集要求展示全过程一本优秀的摄影作品集记录了学生创作的全部过程，从确定主题、概念发展、表现方式、前期准备、样版论证、拍摄实施、后期制作和最终排版。看似是一个流程，只要从头到尾走一遍即可得到满意的作品。一个真正完整的摄影作品集项目，其实会在创作过程中不断的交叉往复，推敲考究、优化概念，直到最终创作出的作品是一件完全令自己满意、丝毫不留遗憾的作品。

英国伦敦艺术大学服装设计作品集注重点如下：1.艺术留学注重作品集的多样性学生在作品集准备展示的时候，应该涵盖自己多方面的设计能力及技巧，比如：素描、水彩、3D制作、色彩搭配、结构设计、软件应用等。这样有助于体现出自己是一个全面的设计人才，具备很好的可塑性和设计潜质。2.艺术留学注重作品集创意能力重于模仿能力作品集准备设计的核心是“创意”，伦敦艺术大学院校需要选拔的是具备创新意识，创意灵感和天赋的学生，而不是只会临摹和拷贝的学生。比如下面这幅图画，虽然绘画技巧简单，但是有故事，有想法，更能体现创意能力。3.艺术留学注重作品集只是结果，更重要的是体现过程学生在准备作品的时候往往容易只关注作品集准备的结果，画面是否美观，图片是否漂亮，当然这只是一个方面，更重要的是该作品的形成过程。院校更关注的也是该作品从灵感产生，市场调研，资料搜集，方案比较，影响因素，备选方案，到最终方案确定，这一系列过程中的每一个想法。因此，如果作品当中可以配以从初稿到终稿的设计过程以及解释说明，则更容易脱颖而出。4.艺术留学注重作品集可以适当结合中国元素在注重国际化的同时，如果学生在对中国文化深入了解的基础上加入一些中国元素，这样不仅能够更加“如鱼得水”对作品进行诠释，也能让老师和教授“眼前一亮”，从而留下深刻的印象。比如，有的学生在设计作品中加入了中国京剧脸谱，中国龙，中国刺绣，这些都得到了很好的效果。

不知道是什么学校的，各学校要求各有不同。大体上说：各次作业算不上，主要把有代表性的作品、作业（手工制作的模型、设计作品）、实习时期参与的工程、项目“作品集”主要体现自己大学阶段的真实水平、想法噢这样、好的谢谢看上的是什么学校了本回答被网友采纳

作品集的要求是：完整的创作过程、娴熟的技术技巧、丰富的实践经验成熟、独特的个人风格、有待于突破和重构的自我（解构 – 重新建构）。 对于圣马丁来说，创意和成衣制作同样重要。录取竞争异常激烈，对应届毕业生来说，拿着你的本科作业来申请，几率几乎为零，要想成功还需做大量工作。作品集要求你对相关的设计深入解读，要求有3-5个系列的作品，内容是你想申请专业的设计，每个作品要有从设计灵感来源，创意发展，草图，成图，模型的全部过程。

英国伦敦艺术大学服装设计作品集注重点如下：1.艺术留学注重作品集的多样性学生在作品集准备展示的时候，应该涵盖自己多方面的设计能力及技巧，比如：素描、水彩、3D制作、色彩搭配、结构设计、软件应用等。这样有助于体现出自己是一个全面的设计人才，具备很好的可塑性和设计潜质。2.艺术留学注重作品集创意能力重于模仿能力作品集准备设计的核心是“创意”，伦敦艺术大学院校需要选拔的是具备创新意识，创意灵感和天赋的学生，而不是只会临摹和拷贝的学生。比如下面这幅图画，虽然绘画技巧简单，但是有故事，有想法，更能体现创意能力。3.艺术留学注重作品集只是结果，更重要的是体现过程学生在准备作品的时候往往容易只关注作品集准备的结果，画面是否美观，图片是否漂亮，当然这只是一个方面，更重要的是该作品的形成过程。院校更关注的也是该作品从灵感产生，市场调研，资料搜集，方案比较，影响因素，备选方案，到最终方案确定，这一系列过程中的每一个想法。因此，如果作品当中可以配以从初稿到终稿的设计过程以及解释说明，则更容易脱颖而出。4.艺术留学注重作品集可以适当结合中国元素在注重国际化的同时，如果学生在对中国文化深入了解的基础上加入一些中国元素，这样不仅能够更加“如鱼得水”对作品进行诠释，也能让老师和教授“眼前一亮”，从而留下深刻的印象。比如，有的学生在设计作品中加入了中国京剧脸谱，中国龙，中国刺绣，这些都得到了很好的效果。

同学您好！1，公费留学一般都是学校提供，有些大学要求自己申请学校，学校出所有的学费和生活费，但是毕业后需回校工作。2，硕士没有毕业情况下可以申请国外的硕士，关键是看国外学校的录取情况。3，对艺术生的公费机会很少，而且中国国内的艺术生研究生申请国外的学校录取情况也不乐观。4，国内知名的学校国际交流的机会比较多，因为每年的交流或者是具体安排都不同，没有人可能会通晓每个学校的活动。5，服装设计申请国外的大学研究生难度非常大。需要强大的作品集，不知道你的作品在国内或者在世界上是否有发表过。针对你的提问，回答如下： 1.相对来讲，工科研究生的就业形势非常好，因为工科的东西相当难学，但很实用，所以一旦学成之后，还是很好就业的，如果是名校的研究生，就更不用谈了。这样的专业有：通信，电子，电气，，自动化，机械，兵器，材料，等等。我就是名校里学工科的。 2.经济里面金融和会计最好，比较实用！但必须是很好的名校！不然找不到理想的工作。这类学校有：上海财经，中国人大，复旦，西南财经，等等。如果你能考上上海财经之类的金融或会计不等毕业就被抢走了！但是相当的难考！上财08年的复试分数线达到了395！ 3.没有其他选择，大家都知道理转文容易，文转理难。理工科你就不用想了，不仅你要重新学工科的专业课，还要考数学一，难于上青天，而且关键你对工科也没兴趣不然当初为何选文科。 4.文科当中不是所有都就业不好，新闻传媒都是不错的选择，我前辈有的从华科的传媒专业出来有的都进宝洁了，有的进了国企，在中部城市工资2500-2800左右第一年。你说的武大新闻硕士找不到工作要么是她要求的待遇太高，要么就是她在学校的专业知识不过硬。 5.任何专业只要你钻研进去了都能学到很多知识的，只怕你没兴趣。学技术性的代表就是工科，相当的繁琐和枯燥，几乎处处都要和数学打交道，你高中学的文科是很难胜任的。 建议你学金融和会计，实用性强，出来不缺饭碗，公务员招此类岗位也相当的多！但是经济类也要考数学，一般考数三，考察的范围比数一小。 希望你尽早决定，不要犹豫，时间不多了。

出国留学，作品集是很重要的一部分，一本好的作品集就相当于一块敲门砖，让面试官你印象深刻，得到offer的几率自然大大提高。建筑设计留学作品集怎么做？下面就一起看看建筑学作品集怎么做的相关介绍。建筑学作品集怎么做？无论做什么一个完整的设计思路很重要，这个思路无论是单个项目的设计，还是整个作品集的设计，始终贯穿着，引导你迅速完成作品集。所以要先整理出设计思路：1、基础调研；2、概念设计；3、设计表达；4、整体排版； 1、基础调研首先我们来讲讲基础调研，包括场地分析、文化历史、功能分析，具体又可以分为地形地貌分析、气候分析、交通流线分析等等，在这一步对自然条件和对文化条件的理解，往往会深刻影响设计方向。基础调研就跟建筑的地基一样，你考虑得越周全，越扎实，对基地的理解要表达到图纸上，阐明基地跟你的设计之间的联系点，建筑是如何通过人流、气候、经济、功能等因素，融入到场地里的。2、概念设计这一步决定了设计方向，根据前面的调研结果和自己的独立思考，抽象出概念的雏形。思考的过程也是设计的过程，记得保存变化中的设计草图和草模，考官会非常乐于看到你在设计思维上的进步。3、整体排版作品集排版，是作品集创作的最后一步，重要程度不言而喻。其重罗性在于通过作品集的排版将项目的设计过程条理清晰地展现出来，绝不仅仅是为了版面的美观。同时，由于建筑设计专业逻辑性极强，更需要借助助排版来辅助项目的表达.帮助梳理设计过程。确立阅读秩序下面，是美行思远老师针对作品集排版节提出的几点建议：（1）控制文字“可读性”（2）控制文字“可读性”（3）色调保持整体统一（4）保持整体“逻辑性”建筑设计作品集怎么做，大家是不是有了一定的了解。在作品集方面，申请建筑设计研究生课程，国外顶级院校的要求非常高，只有在作品集中完整地向考官展现你的设计能力，才能获得获得录取机会。有关作品集制作方法，欢迎咨询美行思远艺术留学专家。美行思远国际艺术教育-专注艺术留学及作品集培训，随时随地为您的艺术留学申请答疑解难！ 本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。