硕士出国艺术留学指导

这些但看一门课程就觉得很吃力了，何况他们都会学那，为什么建筑设计的人这么厉害也就不足为奇了。 学制 本科 four-plus-two”program 前俩年不分专业，学生先拿到一个四年制的非专业学位Pre-professional architecture degree，此类学位细分一般有BS in Architecture,BS in Architectural Studies,BA in Architecture等等。第一年的学习基本上是与建筑无关的基础课或核心课，从第二年才开始加入建筑课程。读完此学位，需要再读两年才可以拿到这条路线上的第一个专业学位(Professional architecture degree)，这种学位称为M.Arch，这样的路线被称作”four-plus-two”program(4+2，共6年) 五年制 和国内的培养方式(北京华艺艺术留学)相同。

从近几年的行业趋势其实也不难看出，服装设计专业发展潜力巨大，正在稳步上升期，头顶“热门”的代名词也是常有的事，不过对于出国还是在国内学习的选择上，还是会有同学有很多考虑，毕竟出国留学，对同学的人生发展都是一件重要的大事。 那么，如果你想要出国留学学服装设计，那下面这几个院校你就不得不知了。1.帕森斯设计学院Parsons The New School for Design也是一所综合类的设计学院，其服装设计专业在各方面都堪称全美第一，不仅是全美第一所设有服装设计专业的大学，学校也培养出很多闻名世界的设计师，包括Marc Jacobs，Anna Sui (安娜苏)，Mengdi Wu (吴梦迪)，Alexander Wang (王大仁)，Gucci 前首席设计师Tom Ford等。学校的教学特点是注重产业化和立裁手法，在对待学生的态度上也体现了美国文化的包容态度，鼓励各种创意的多元化以及文化碰撞，学校还提供高额的奖学金提供给怀揣梦想的莘莘学子。Parsons的另一个优势是面向学生的职业规划，学校和众多品牌都有合作，优秀的毕业生可以选择包括香奈儿公司、康泰纳仕集团、迪斯尼公司、梦工厂、谷歌、马克雅克布等公司工作实习，为学校留在美国工作生活提供了很好的机会。2.伦敦时装学院同样隶属于UAL伦敦艺术大学的LCF伦敦时装学院，相对于姐妹学校CSM来说，更加专注于服装以及服装设计带来的影响力。在男装领域更是超越CSM，成为很多想要接受作为现代男装发源地的英式男装工艺洗礼的学生的首选目标。学校的教学理念是将服装与生活，商量联系起来，创造风格，讲述故事。学校一共有六个校区John Prince's Street Campus，High Holborn Campus，Curtain Road Campus，Goldern Lane Campus，Lime Grove Campus，散落在伦敦市区各地，其中位于牛津街的主校区地处伦敦最繁华最潮的商业区，给学生最快速的接触最in的潮流的机会。LCF的著名校友有戴安娜王妃最爱的鞋品设计师 Jimmy Choo和全球顶尖模特Alek Wek，LCF开始的fashion课程非常多，除了传统的男装和女装设计以外，LCF也致力于讲尖端与新兴学科与传统服装业做结合，带来新的灵感碰撞，比如3D打印技术以及各种科学领域。除此之外，LCF的服装管理类专业和买手专业也非常有名气，目前LCF也是世界第二大奢侈品集团kering合作，为在校学校特供跟多的就业与实习机会。3.英国中央圣马丁艺术与设计学院隶属于UAL英国伦敦艺术大学，是世界四大服装设计院校之一，同时也是英国最大的设计学院，作为一个综合类的设计学校，学校其实有众多不同的设计专业和课程，但是因为培养出过众多服装和时尚领域的大师级校友，在fashion界可谓是众多学子的Dream school，其中就有浪漫主义大师以及前Dior总监约翰·加里亚诺(John Galliano)，“戏剧化”色彩浓厚并成为伦敦时装周创意之源的亚历山大·麦克奎恩(Alexander McQueen)和新秀爱玩哥特的加勒斯·普 (Gareth Pugh)等等，可谓名单及其豪华。CSM在换了Kings cross的新校区后，综合实力更强了不少，不仅面积更大，也为学生增加了多个工作区域和展示区域，圣马丁的前身始于两所艺术与设计院校Saint Martin’s School of Art和the Central School of Art，他们分别建立于19世纪的1854年和1896年，之后的百年时间，圣马丁陆续吸收了的艺术学院，现在的圣马丁除了服装以外，舞台艺术，平面和珠宝方面也是其及其优势的强项。毫无疑问，对于一个爱好服装设计专业并有足够能力支持的学生来说，出国留学学服装设计确实是一件正确的事。更重要的是，如果你真心喜爱服装设计，通过在国外的学习，能够让你的梦想触手可及。 本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。

1、美国艺术类研究生申请条件：申请时间的把握很多家长和学生在申请留学时都存在这样一个误区：觉得等毕业以后再申请留学美国会比较好。这样对申请留学的把握时间是不准确的，美国很多艺术大学都是根据自身申请人数，以此设立申请时间。其次，很多人认为过了申请时间就不能申请留学美国了。其实并不是这样，很多学校还是要看学生情况的，当然这个难度要大多了，学生要申请的话，要及时和学校联系沟通，看看是否还有名额剩余。2、美国艺术类研究生申请条件：作品集美国大学对申请者的要求体现在作品集要表现本人的创意和可塑造的潜力，即使申请艺术类院校者的技巧不是很完美，但能体现出独特的创意的学生还是非常受校方青睐的。3、美国艺术类研究生申请条件：GPA成绩美国艺术大学录取关于学生的学术能力考察，其中平时成绩GPA是很重要的因素。举个例子，如果按照100分满分制衡量，那么80分是录取的最低门槛。美国大学通常从学生的课程难度、平时成绩、成绩排名这三大方面对学生的学术能力进行评估。4、美国艺术类研究生申请条件：所获荣誉对于一个语言成绩低的学生来说，如果他在某个方面获得了国际性的奖项或是发明等等的荣誉，那么他很有可能被录取。美国艺术大学看重的是学生自身能力的发展，自身潜力的挖掘和培养。5、美国艺术类研究生申请条件：课外实践经历如果有些学生曾经参加过一些国外的学习交流活动，那么这对于申请美国艺术大学是有很大优势的。美式教育认为一个学生的课外经历能折射出一个学生的某些品质。如果某个学生有过重大的社会实践活动经验，并且在实践活动中扮演过重要的角色，那么他离美国的艺术大学更近了一步。6、美国艺术类研究生申请条件：关于材料的包装美国艺术院校是如何判断申请者是否适合这个学校的呢?主要还通过申请者提交的文书材料进行挖掘和判断的。所以，申请材料的包装是相当重要的，需要花费一番心思。文书的写作部分，申请者一定要认真准备，切忌弄虚作假!

美国作为创意大国，每年都为社会输送很多优秀的艺术设计人才。对于申请艺术留学的学生和家长来说，如何挑选到适合自己的院校是一件极其伤脑的事情，大多数人还是习惯依赖一些较为权威的大学排名，给大家整理了几所排名较好的院校，供大家参考。1、纽约视觉艺术学院 School of Visual Arts申请难度：4.0 | 优势专业：数字媒体、动漫、插画、摄影研究生录取要求:语言成绩：雅思6.5;托福79;PTE 53(艺术实践、批判理论和艺术、视觉文章插图和视觉叙事专业要求68以上，策展实践专业需要76分以上)申请材料：需要在网上提交目的/个人陈述、简历、作品集和额外要求、成绩单、推荐信、语言成绩，有可能会面试。2、罗德岛设计学院 Rhode Island School of Design申请难度：4.8 | 优势专业：服装设计、数字媒体、平面设计、纯艺术研究生申请要求：语言要求：雅思 6.5;托福 93申请MAT需要GPA3.0以上,GRE成绩非必须，但是会对申请有帮助。需要在网上提交成绩单、语言成绩、作品集、目的陈述和推荐信(三封)。作品集要求：通过Slideroom提交10-20个视觉作品，各学科有不同要求。3、普瑞特艺术学院 Pratt Institute申请难度：4.0 | 优势专业：工业设计、建筑设计、平面设计、插画、室内设计研究生申请要求：语言成绩：雅思6.5;托福82;GRE或GMAT申请材料：申请表(国际生申请费用为$90)、英文成绩单、本科学位证明、2封推荐信、个人陈述(500字以内)、写作样本(部分理论性专业)、个人简历4、帕森斯设计学院 Parsons The New School for Design申请难度：4.5 | 优势专业：服装设计、室内设计、插画研究生录取要求：语言成绩：托福92分/雅思7.0/PTE 63申请材料：申请表;大学成绩单(中英文版);相关考试成绩;推荐信;相关专业本科学历;个人陈述(报选原因、履历、背景信息、暂定学习计划、预想领域、职业目标);个人简历;有丰富的富有创意的作品。

你好！感谢你对留学的关注！您的问题回答如下：具体的申请步骤如下： 美国艺术留学奖学金申请,国外不认国内硕士，你只能申请硕士。文科奖学金总体比较少，招的名额也少，申请比起理工科会难点。只要你条件够优秀，还是有希望拿到奖学金的。

看你申请什么层次的学习的，一般只要不倒读就问题不大的，可以申请硕士或者博士，不过艺术类读博士的相对较少，要看有没有适合你的导师和项目，可以把你这些GPA、专业等信息输入到留学志愿参考系统http://tieba..com/p/5284763381中去，系统会自动从数据库中匹配出与你情况相似的同学案例，看看他们成功申请了哪些院校和专业，这样子就可以看到你目前的水平能申请到什么层次的院校和专业了，对自己进行精准的定位。

英国伦敦艺术大学服装设计作品集注重点如下：1.艺术留学注重作品集的多样性学生在作品集准备展示的时候，应该涵盖自己多方面的设计能力及技巧，比如：素描、水彩、3D制作、色彩搭配、结构设计、软件应用等。这样有助于体现出自己是一个全面的设计人才，具备很好的可塑性和设计潜质。2.艺术留学注重作品集创意能力重于模仿能力作品集准备设计的核心是“创意”，伦敦艺术大学院校需要选拔的是具备创新意识，创意灵感和天赋的学生，而不是只会临摹和拷贝的学生。比如下面这幅图画，虽然绘画技巧简单，但是有故事，有想法，更能体现创意能力。3.艺术留学注重作品集只是结果，更重要的是体现过程学生在准备作品的时候往往容易只关注作品集准备的结果，画面是否美观，图片是否漂亮，当然这只是一个方面，更重要的是该作品的形成过程。院校更关注的也是该作品从灵感产生，市场调研，资料搜集，方案比较，影响因素，备选方案，到最终方案确定，这一系列过程中的每一个想法。因此，如果作品当中可以配以从初稿到终稿的设计过程以及解释说明，则更容易脱颖而出。4.艺术留学注重作品集可以适当结合中国元素在注重国际化的同时，如果学生在对中国文化深入了解的基础上加入一些中国元素，这样不仅能够更加“如鱼得水”对作品进行诠释，也能让老师和教授“眼前一亮”，从而留下深刻的印象。比如，有的学生在设计作品中加入了中国京剧脸谱，中国龙，中国刺绣，这些都得到了很好的效果。

同道精英留学对于艺术类特长的留学很有经验，具体的问题其实你可以问问他们的工作人员。当然可以。拿美术生来说，有很多有条件的同学都倾向于在本科阶段就出国读。国外艺术院校本科阶段的课程重点在于素质、审美、创意思维的培养，所以招生官在审核中并不会苛求学生有超好基础绘画能力或精于什么软件，重点还是看作品集、文书、面试中体现出来的想法，喜好，经验，能力等。美国院校作品集页数要求大致为12–20页，英国院校作品集页数大致为20-30页，作品集中要求学生一定要展现作品集的制作过程，草图啊稿子啊，无论何种形式一定要有过程的体现。其次就是作品集的内在逻辑，每一副作品的单独完整固然重要，但更重要的是整体性。至于选择机构，那我当然推荐学翼国际，详情可以私信。

如果想继续深造，可以读博士。要根据你目前的学历 、成绩、留学预算去选择国家。