拾音器市场调研报告

你声音小的这个问题，可能是线的问题，也可能是接口问题。如果你传输用的是视频线，由于阻抗不匹配问题，可能导致声音小，如果不是传输线路的问题，那就是你接硬盘录像机的端子（莲花头 或者 BNC接头）这两个端子的质量不好，接触不良导致的，换一个好点的接头，应该就可以解决问题了。如果还有其他问题，可以看我的个人资料，联系我。

guitar/bass：吉他/贝司（贝斯也被叫做底音吉他）live sound & stage：现场摄影棚/录音棚DJ：disc jockey(电台音乐节目主持人）keyboard：键盘，指的是电子琴或者是合成器等乐器recording：录音带/唱片drums/percussion：鼓/打击乐器。guitar GIBSON，实心电吉他业界的泰山北斗，以其无与伦比的音色征服了一代又一代的吉他手，能拥有一把GIBSON吉他也成为了广大吉他爱好者梦寐以求的心愿。 像FENDER一样，GIBSON也有着悠久的历史和传奇的经历，GIBSON的产品非常丰富，经典款式也层出不穷，不少型号至今为我们所津津乐道。和广大爱好者一样，我对GIBSON充满了崇拜，了解GIBSON，研究GIBSON也成为我练琴之余最大的爱好。我将最近了解到的一些东西写出来，和大家一起分享、讨论。当然了，我自己的能力很有限，很多地方可能说的不对，希望大家能提出来。 我这篇研究报告主要立足于GIBSON的经典产品（实心体系列），对GIBSON的历史就不多说了。 说到GIBSON实心体电吉他，就不能不说到GIBSON LES PAUL这个系列，1952年，GIBSON主席Ted McCarty和LES PAUL合作，开始生产GOLDTOP。 从1952年到1957年，GOLDTOP经历了四次革新。 GOLDTOP 1952 Carved maple top(枫木贴面） Solid,non_weight relieved mahogany back（桃花心木琴体） Nickel hardware（金属配件） Comination bridge/trapeze tailpiece（琴桥） Early 50s rounded neck profile（琴颈） Vintage tulip turners（卷弦器） P-90 sigle coil pickups(拾音器） 1952年生产的LES PAUL GOLDTOP在制作上基本采用的都是LES PAUL自己的设计专利（实心琴体、拱型琴面、 双排列拾音器、秋千琴桥） GOLDTOP 1954 Carved maple top(枫木贴面） Solid,non_weight relieved mahogany back（桃花心木琴体） Nickel hardware（金属配件） Lightweight aluminum"stud"bridge/tailpiece（琴桥） Early 50s rounded neck profile（琴颈） Vintage tulip turners（卷弦器） P-90 sigle coil pickups(拾音器） 1954年生产的LES PAUL GOLDTOP比1952年生产的GOLDTOP最主要的变化就在琴桥，这款琴桥是由GIBSON 总裁Ted McCarty亲自设计的，新琴桥使乐手能更方便的调节琴桥。 GOLDTOP 1956 Carved maple top(枫木贴面） Solid,non_weight relieved mahogany back（桃花心木琴体） Nickel hardware（金属配件） ABR-1 bridge,lightweight aluminum stopbar tailpiece（琴桥） Early 50s rounded neck profile（琴颈） Vintage tulip turners（卷弦器） P-90 sigle coil pickups(拾音器） 1956年生产的LES PAUL GOLDTOP比1954年生产的GOLDTOP最主要的变化也在琴桥，新琴桥就是我们现在所熟悉的GIBSON Tune-o-Matic琴桥，1956 GOLDTOP可以说是GOLDTOP的经典之做，EPIPHONE也以这款琴的模型生产了EPIP ‘56 GOLDTOP。 GOLDTOP 1957 Carved maple top(枫木贴面） Solid,non_weight relieved mahogany back（桃花心木琴体） Nickel hardware（金属配件） ABR-1 bridge,lightweight aluminum stopbar tailpiece（琴桥） Early 50s rounded neck profile（琴颈） Vintage tulip turners（卷弦器） Burstbucker1(R)、Burstbucker2(T)(拾音器） 1957年生产的LES PAUL GOLDTOP比1956年生产的GOLDTOP最主要的变化在拾音器上 GIBSON首次将自己研制的“PATENT APPLIED FOR”humbucking 拾音器用在了LES PAUL上，新拾音器的使用使得LES PAUL GOLDTOP的音色更加有力，配合ABR-1琴桥，在琴体共振和延音都有增强。 为了能增加LES PAUL的卖点，GIBSON开始生产一些比较高档的LES PAUL，1954年GIBSON生产了LES PAUL CUSTOM，起初GIBSON把这系列叫做LES PAUL DELUXE，其中就有我们现在所熟悉的黑美人（BLACK BEAUTY）系列。 1954 BLACK BEAUTY Carved mahogany top(桃花心木贴面） Solid,non_weight relieved mahogany back（桃花心木琴体） GOLD hardware（金属配件） ABR-1 bridge,lightweight aluminum stopbar tailpiece（琴桥） Early 50s rounded neck profile（琴颈） Kidney bean turners（卷弦器） alnico V(R)、P-90 sigle coil(T) pickups(拾音器） 1954年生产的CUSTOM（BLACK BEAUTY）最主要的特点有：贴面用桃花心木而不像GOLDTOP用枫木，这样就使得 BLACK BEAUTY的音色没有GOLDTOP那么亮，指板使用黑檀，而且在琴头的LOGO上，CUSTOM用的是菱形的镶贝，而普通LES PAUL款式在琴头上是“LES PAUL”的背书签名,卷弦器也没有使用GIBSON经典的绿色郁金香，而是使用了金属的腰果型卷弦器。 1957 BLACK BEAUTY Carved mahogany top(桃花心木贴面） Solid,non_weight relieved mahogany back（桃花心木琴体） GOLD hardware（金属配件） ABR-1 bridge,lightweight aluminum stopbar tailpiece（琴桥） Early 50s rounded neck profile（琴颈） Kidney bean turners（卷弦器） Burstbucker1(R、M)、Burstbucker2(T)pickups(拾音器） 1957年生产的BLACK BEAUTY可以选配3组拾音器，这个款式也是我们大家非常熟悉的，EPIP也根据这个款式推出了EPIPHONE BLACK BEAUTY。 GIBSON GOLDTOP虽然在当今看来是经典的款式，但是在50年代，其销量并不好，整整50年代，GIBSON的能工巧匠不停的对LES PAUL款式进行革新。50年代后期，GIBSON开始放弃GOLDTOP的GOLD FINISH，开始使用SUNBURST FINISH，并且在琴体帖面上使用更加漂亮的枫木。GIBSON把改版后的LES PAUL命名为LES PAUL STANDARD，他们希望LES PAUL STANDARD能给GIBSON带来好的市场，从1958到1960，LP STANDARD三次改版。 1958 LP STANDARD Carved plain maple top(枫木贴面） Solid,non_weight relieved mahogany back（桃花心木琴体） Nickel hardware（金属配件） ABR-1 bridge,lightweight aluminum stopbar tailpiece（琴桥） Early 50s rounded neck profile（琴颈） Vintage tulip turners（卷弦器） Burstbucker1(R)、Burstbucker2(T)(拾音器） 1958 LP STANDARD和1957 LP GOLDTOP比较起来最大的区别就在贴面的级别和喷漆工艺，这种工艺也是现在我们最喜欢的GIBSON样式。 1959 LP STANDARD Carved plain maple top(枫木贴面） Solid,non_weight relieved mahogany back（桃花心木琴体） Nickel hardware（金属配件） ABR-1 bridge,lightweight aluminum stopbar tailpiece（琴桥） 1959 rounded neck profile（琴颈） Holly tulip turners（卷弦器） Burstbucker1(R)、Burstbucker2(T)(拾音器） 1959年生产的LP STANDARD比1958 LP STANDARD最主要的变化在品丝上，1959年，GIBSON开始使用宽品丝“JUMBO”，这种宽品丝一开始并没有取得什么好的效果,直到60年代后期，一些BLUES吉他手像ERIC CLAPTON等从这种款式的品丝上得到了更加温暖饱满的音色，从此1959 LP STANDARD开始为广大音乐爱好者所喜好。在卷弦器上1959款也从Vintage tulip turners改为Holly tulip turners，琴颈也进行了一些调整。 1960 LP STANDARD Carved figured maple top(枫木贴面） Solid,non_weight relieved mahogany back（桃花心木琴体） Nickel hardware（金属配件） ABR-1 bridge,lightweight aluminum stopbar tailpiece（琴桥） 1960 slim taper neck profile（琴颈） Holly tulip turners（卷弦器） Burstbucker1(R)、Burstbucker2(T)(拾音器） 1960年生产的LP STANDARD较1959的款式最主要的区别在琴颈上，使用了比较窄薄的SLIM TAPER琴颈，在琴体的贴面上也选用了更加华丽的枫木。 但是不论GIBSON怎么在LES PAUL上下工夫，昂贵的LES PAUL销量一直不好，GIBSON自己便研制出了一个新的款式，这就是我们非常熟悉的SG（SOLID GUITAR），SG在制作成本上，比LES PAUL大大的降低，而且独特的高把位设计更受到市场的欢迎，在1962年到1968年LES PAUL款式停产的几年里，SG一直是GIBSON实心电吉他的主打产品。 Solid mahogany body（桃花心木琴体） Nickel hardware（金属配件） ABR-1 bridge,lightweight aluminum stopbar tailpiece（琴桥） 1960 slim taper neck profile（琴颈） vintage tulip turners（卷弦器） GIBSON HUM (拾音器,不同时期用的不一样） 可以说SG又是GIBSON主席Ted McCarty的经典之作，预感到LES PAUL的成本和笨重的体型将对GIBSON的发展很不利，而SG却能克服上面这些不足，加上后来SG款式里面的签名型号，至今SG都是销量很好的款式。 虽然1962年LES PAUL停产了，但是GIBSON并没有放弃LES PAUL，1968年，GIBSON 再次推出LES PAUL CUSTOM，精选的木料，精美的工艺，对GIBSON来说，LES PAUL CUSTOM强调的就是一种艺术的品味。 1968 LP CUSTOM FIGURED TOP highly figured maple top(枫木贴面） Solid mahogany back（桃花心木琴体） gold hardware（金属配件） ABR-1 bridge,lightweight aluminum stopbar tailpiece（琴桥） kidney bean turners（卷弦器） 57 classic humbucking pickup(拾音器） 1968年生产的LP CUSTOM 在用料上可是下足了工夫，HIGHLY FIGURED MAPLE TOP，值得注意的是1968后生产的LP CUSTOM贴面开始使用枫木，而我们前面说到的1954 LP CUSTOM（BLACK BEAUTY）使用的是桃花心木的贴面，所以从音色上来看，1968年后生产的CUSTOM音色比较明亮。 LP CUSTOM Carved maple top(枫木贴面） solid mahogany back（桃花心木琴体） gold hardware（金属配件） ABR-1 bridge,lightweight aluminum stopbar tailpiece（琴桥） rounded neck profile（琴颈） metal tulip turners（卷弦器） 490(R)、498(T)(拾音器） 这款LP CUSTOM的标准型号长的虽然和黑美人（使用双拾音器）很像，但是他们风格特点却大不相同。EPIPHONE也以这款琴的样式推出了EPIP LES PAUL CUSTOM，对于EPIP的这款，我们大家是再熟悉不过的了。 说到GIBSON的实心体电吉他，就不能不说到KORINA EXPLORER、FLYING V、FIREBird这么几个款式，这些个性十足的款式在当时也引领了时代的潮流，在GIBSON和FENDER市场竞争中，这些经典的款式也发挥了极其重要的作用。 半个多世纪过去了，如今的GIBSON实心体电吉他款式更多，包括众多的签名款和CUSTOM款，但是我想上世纪50年代出现的这些GIBSON吉他是应该被我们所铭记的，当然了还有两个人我们不能忘记：LES PAUL和Ted McCarty （Drum） 架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓（Bass Drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、二个以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一个或两个吊镲（Ride Cymbal）和一个带踏板的踩镲（Hi-Hat）等部分组成。鼓手用鼓锤击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓锤有两种，一种是木制的鼓棒，另外一种是由钢丝制成的钢丝刷。 在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态，比如"切奏"时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。 爵士鼓（JAZZDRUMS）起源于美国。它是一套以鼓为主的组合性打击乐器。由一人演奏始时专为爵士乐伴奏。 “爵士”二字，并非指英国皇室的勋位，而是一名早期美国黑人乐手的名字，全名为爵士波·布朗。早期的爵士乐是美国下层黑人们自娱自乐的音乐形式，当这位著名的黑人乐手演奏时，人们常常兴奋的高呼“爵士，再来一个!”。后来，这种音乐就因这位黑人歌手而得名．习惯上称做“爵士乐”了。 爵土鼓从外观上看去就像一排架子上挂着很多鼓，鼓手演奏起来十分神气、显眼，抑扬顿挫的立体鼓点铿锵动听。在我国，人们就按它的外型而习惯叫它“架子鼓”，鼓手的演奏俗称“打架子鼓”。 最初期的爵上鼓非常简单，只有大军鼓、小鼓和军镲。人们把大军鼓立放在地上，架起小鼓，用脚把大鼓踢响，再把一根棍子插在地上，挂上一片军镲。十九世纪中期，美国南北战争结束，能歌善舞的黑人从解散的军队那里获得不少乐器。如大小军鼓、钹镲等，(这些乐器几乎成了后来爵士乐中的主要乐器)天才的黑人把各类鼓镲巧妙的组合在一起，就成了爵士鼓的雏型。他们把大军鼓安上支架放在地上，配置一个能鼓动鼓面的踏板。再把小鼓和军镲分挂在大鼓的两边。这样，一个人就能同时操纵多件打击乐器。后来通过发展、改良，慢慢就演化成了现代的爵士鼓。随着爵士乐的不断发展。鼓手的技术也不断提高，简陋的装置再不能适应乐队和鼓手的需要，于是就在打击乐组合中逐渐加入了几个去掉响弦的小鼓，打起来嗵嗵嗵嗵，与大鼓、小鼓交相呼应十分动听，后来就以它们发出的声音命名为“嗵嗵”(TOM—TOM)。我国的习惯叫法为“嗵嗵鼓”，因为嗵嗵鼓的型制很像水捅，有的也叫它“桶鼓”。随着爵士乐的发展，能够连动的踩镲也加了进来。直至发展到型制健全、操纵方便、具有两面大鼓、七八面嗵鼓、八九面吊镲的世界性打击乐器了。 二十世纪中期，摇滚乐(Rock)在美国风靡起来，旋即在世界掀起强劲的旋风，由于爵士鼓变化多端的节奏和鼓手高超的演奏技艺，迅即成为摇滚乐中不可缺少的组合型打击乐器了。摇滚乐以它强烈金属的音响和丰富多变的节奏，使人产生音的摇晃滚动感觉，特别招致青年人的垂青。 在我国，随着社会的进步、人民生活水平的提高、人们对自娱性的音乐开始有所要求。摇滚乐、通俗歌曲逐渐成为人们文化生活的组成部分，爵士鼓亦属热门乐器，尤其受到青少年朋友的欢迎。 架子鼓形成于本世纪40年代，它包含着各种不同类型、不同音色的手击乐器和脚击乐器。手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊钗等，脚击乐器有大鼓、踩钗。在此基础上，根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。架子鼓是用以演奏摇滚、扭摆及爵士音乐的打击乐器，在长期的演奏过程中，形成一套固定的节奏类型，如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰恰、波菜罗等节奏。这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明，各自具有独特的风格。架子鼓的组成架子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓（3-7个）、吊镲（2-4面）所组成。 低音大鼓：用右脚自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚掌不要抬的过高，除连续演奏重音外，脚跟不要离开踏板。 踩镲：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏不板，可抬的过高或动作缓慢。 小鼓：一般左右手都可以直扣腕式（手心向下）进行演奏。 手镲：用右手，在踩镲上采用直扣式敲击各种节奏。 吊镲：用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿处。大鼓(BD)小鼓(SD)低嗵鼓(FT)耳鼓(TT)踩钗(HH)大中立钗(CC)。架子鼓的记谱 架子鼓的记谱用五线谱的低音谱表，即F谱表，低音大鼓在第一间，小鼓在第三间，耳鼓Ⅰ在第四间，耳鼓Ⅱ在第四线，大嗵鼓在第二间，大立钗分别记在上加一间，踩钗写在下加一间。 架子鼓并无固定的音高，一般由演奏者根据乐曲的需要去调定选择。演奏基本方法（1）小鼓击奏法： 小鼓也称军鼓，是西洋无调打击乐器中最主要的一件乐器，是架子鼓中的一件。小鼓的演奏姿势，也是架子鼓的演奏姿势。在架子鼓演奏中，因脚需同时踩大鼓和踩钗，所以采用坐姿演奏。演奏时要姿势端正，胸、肩、大臂等上身肢体自然放松。击奏时，双臂向上自然弯曲置于鼓面上，双手握槌，右手拇指第二关节和食指二三关节握鼓槌柄部，拇指与食指第三关节自然并拢，中指、无名指、小指掌心弯曲，与槌柄保持一定的间隙以控制鼓槌。左手掌心向内侧，拇指食指虎口处夹持鼓槌柄部，用无名指第三关节托住鼓槌底部。其它手指向掌心方向自然变曲成握球状。 掌握了正确的持槌姿势，还要有正确的击奏方法。在训练中一定切记击奏二字，也就是说要弹击。鼓槌击打在鼓面后，须立即恢复击鼓时的预备动作。击鼓动作要完成于瞬间，而且有弹性和充分的共振，要奏得明亮、集中、结实、有力度，奏出丰满的音响效果。初学者练习击奏时还应注意击奏位置，应击在小鼓的中心点三至五厘米处。此外，还有边击法、制音边击法、交替击奏法、滚奏等等。在练习时可先单手练，然后双手练，也可双手交替练习。（2）低音大鼓踏奏法： 低音大鼓用右脚踏击，在通常情况下，脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，用前脚掌踏击踏板而带动鼓槌击打鼓面。踏击时，大腿、小腿、脚部肌肉相应放松，槌头击鼓面后要立即返回，形成循环的踏击动作。在极强击奏时，可将脚悬起后用脚尖踏击踏板，使右腿全部重量落在一个点上，从而加强踏击的力度，得到预想的效果。（3）踩钗踏奏法： 踩钗用左脚踏击，它的击奏要领是将脚跟踩在踏板的后端，以踝关节为轴，由脚前掌踏击踏板，当脚前掌击下后，不需要立即返回而需控制延音，造成封闭的音响效果，这也是与右脚大鼓不同之处。（4）嗵鼓击奏法： 嗵鼓击奏要领同小鼓，在换鼓击奏时，需用手腕带动小臂和大臂，自然地运动到其它各鼓的部位，形成自然协调的动作。 bass http://ke..com/view/5128.htm

不知道你是初学还是已经有一定水平了，我建议就是买LES PAUL，这个型号的琴你说的这些风格它都能胜任，而且这是一款历史悠久的吉他，有着经典的声音跟外形，初学跟高手都可以用这把琴，不管你是喜欢摇滚的犀利还是布鲁斯的味道还有流行的清澈这把琴都能给你理想的回馈的。至于品牌，假如你经济还不是很宽裕的话，建议选择EPIPHONE，假如经济实力雄厚，就来GIBSON ，直接一步到位再也不用换琴了。百分之百原创啊，给点辛苦分吧，哈哈！首先是对吉他的兴趣，其次是经济能力。搞清楚这两点就不至于使我们太盲目，如果对吉他兴趣不大，或是随便玩玩，那我建议买把好看的就行，其他的都不重要，这里就不介绍了。 如果认为吉他将是自己的终生伴侣（至少在买琴时是），那就不能着急。 1、 颜色 选一把喜欢的颜色，一般每种琴都有几款不同的颜色，如果琴行没有，可以要求他帮你订，除非你不大注重颜色。 2、指板指板是琴最重要的部分，挑选时主要花时间在他上面。一般来说，指板越薄越好，不过如果你的手够大，粗些也没关系，这样选择的余地更大点。 3、外观：指板的正反面的有无刮伤，泛音点是否平整。 打品：即弹任一弦任一品时，不可以有弦碰到其他品位而发出杂音。挑选时最好弹遍所有的品位。 4、品位：看各品是否光滑，平整，侧光看时，每品的反光是否排成一条直线，品位的镶嵌是否整齐，另外最好选宽品的琴，比较耐磨。 手感：用手摸指板，并上下滑动，看各处是否有突出或凹入的地方，品位两端有无突出的地方，滑动时有无割手的感觉。 5、 琴弦钮：扭动各钮看有无难拧的，电镀有无脱落。 摇杆：摇动摇杆确认弹簧的力度，最少不能太松。摇完后看各音准有无变化。 琴桥：琴桥的电镀和螺丝有无生锈。另外注意上弦和锁弦装置是否觉得方便。肩带扣是否结实，各旋钮旋转的手感，及附的配件是否齐全等等 最后就是祝大家买到喜欢的琴！ 看完后选一首自己熟练的曲子弹几遍，感觉弹奏是否舒服，滑音时是否涩手。如果以上没什么问题，恭喜！ 其他要注意的：拾音器 这是吉他的另一个关键部件，也是较难挑的部分。一方面挑选时受音箱，效果器的影响很大，另一方面音色也因人的耳朵而异。好坏也是相对的，除了少数名琴有特别的音色，其他的琴音色差别不会很大（同一档次的琴）。另外也可以通过拾音器的品牌来了解。 选购时将拾音器选择开关打到各档弹奏，音色的区别应明显，一般在最下面档时音色最亮，充满电吉他的味道，最上时则最暗。再结合自己的爱好，只要自己听着好听就可以了。（拾音器与琴弦的距离也可以调整） 琴体 一些进口琴的琴体表面处理很光滑，象镜子一样，可以看看各处有无刮花或漆皮掉落，护板有没有磨痕。 世界吉他品牌简介 吉他是世界三大乐器之一，排明第三。很多人都知道吉他，但对他的了解却很少。吉他的品种有很多，常见的有民谣吉他、古典吉他、爵士吉他、还有电吉他。由于我对电吉他了解相对比较多，所以主要跟大家说说我对于电吉他的见解。大家知道常见的电吉他的品牌可能最熟悉不过的就是Fender、Gibson、Ibanez，这三个牌子是世界吉他三大品牌。其中世界上第一把电吉他是Fender他老人家在第二次世界大战的时候发明的，所以直到现在Fender的琴型仍然是公认的电吉他的传统琴型，所谓电吉他的传统琴型就是每当有人跟你提起电吉他时，你大脑里第一呈现出的那种电吉他的样子，那个就是电吉他的基本琴型。但是我个人的角度来讲我挺腻味Fender这个牌子的吉他的，原因很简单，俗！样子太俗！！每当有人一提起电吉他，人们肯定会想起Fender那种琴型的电吉他，所以没办法谁让它是公认的标准电吉他琴型呢。 我个人比较亲向于Gibson这个牌子的电吉他，因为我非常喜欢Gibson的琴型，给人一种稳重不失华贵的感觉。通常来说，Gibson在同类琴里要比Fender贵，因为Gibson在用料和产地上要比Fender讲究一些，真品的Gibson都是美国原产，通常Gibson的琴扭都是选用上等玉石做的，每一把Gibson琴身都采用的是桃花心木，因为桃花心木能使琴体震动发挥到极至，只有琴体震动加大，音色才能更饱满，音量可以更大，假如你看见一把Gibson他的琴身不是桃花心木的，我觉得那这把Gibson就不太保险，但是我前不久得到一个消息，说现在的桃花心木已经禁止或限制开采了，所以逐渐采用红洋木做琴身，来取代桃花心木，因为红洋木的震动频率是最为接近桃花心木的，而且还有消息说Gibson为了降低成本，不久以后会在中国设厂，将来可能很难再见到美产的Gibson了。一把好的琴你将右手手指搭在琴头上，左手扫一下琴弦，震的越厉害说明琴越好，我曾经试过一把Gibson，天呀！那感觉太爽了，感觉手腕子都震！好的Gibson琴身用的都是比较上乘的桃花心木，指板采用黑檀木，并且在自然环境中风干数年，使得做出来的琴得以应付各种天气，不会缩水变形，比如箱琴里有一个很有名气的牌子叫马丁，马丁的一把吉他通常都要好几万，它使用的木头都是风干了几十年的上等木料，我见过最好的Gibson是在楠木秀琴行见过的一把1996年生产的1959复刻款Gibson Les Paul。最值得一提的是它用的是5A级的枫木贴面，纯手工制造的拾音器，琴价我没问不过我觉得最少也要一万六，甭管你弹琴弹的怎么样，只要把这把琴带出去，都不用你说话，人家估计都以为你是大师级人物。通常一个吉他品牌里比较好的系列都是CUSTOM系列，中文的意思就是定制的意思。比如Fender CUSTOM系列，Gibson CUSTOM系列，一把Gibson CUSTOM通常售价都在一万六千元左右，这个是官价，可以说是相当的昂贵，它的所有金属部件都是镀金的，做工精细堪称绝无仅有。当然这还不是Gibson里最昂贵的吉他，爵士吉他通常制造工艺比较考究，所以也比较贵，爵士吉他琴身为中空，琴身两边有f空，长的像小提琴。这样的设计是为了使音色更为饱满，琴弦的震动的声音在真空的琴身里产生共鸣，再通过f孔释放出来，使之音色更为饱满，圆润。一把Gibson的爵士吉他保守的说要在两万以上，带摇把的会更贵，有的可能会达到三万，所以让一般的吉他爱好者只能叹气，可望而不可及，这也正是高品质的象征。 接下来和大家聊聊Fender，中文是芬达.Fender是世界上最为普遍的电吉他，有美分、和墨分两种，意思就是美国产和墨西哥产。美产的品质是最好的，但是品质与价格是呈正比的，它的价格也是最昂贵的，相比之下墨西哥产的就要稍逊色于美产的。一把好的Fender琴身通常用的是桤木或者白蜡木，琴颈和指板用的是枫木、玫瑰木或红木。我见过最好的一把Fender是在我师傅的一个朋友家见到的，那把Fender是攒的，最让人为之惊叹的就是它的指板用的是雀眼枫木，雀眼枫木是枫木里的佼佼者，世面上很少见，以其稀有、罕见、成材率极底使之价格不菲，木头的表面为金黄色，上面布满花纹，就像是水墨画一样，遗憾的是，那把琴只是指板是雀眼枫木，如果整个琴颈还有琴头都是一体的雀眼枫木，那这把琴可就值大钱了，不过我估计这样的琴世界上也没几把。一把Fender便宜的只需要三千多元，这对于向往高品质，但又没有足够资金的吉他爱好者来说绝对是个好消息，好的美产Fender我见过最贵的是一万六，这跟Gibson比起来要相差许多，所以Fender的普及率要大大高于Gibson。 世界吉他三大品牌我已经说两个了，接下来还有最后一个，那就是Ibanez，中文叫做依斑娜。关于这个牌子我没什么可说的，了解甚少，所以也不好在这里诸如太多自己的观点和看法，但是这个牌子的品质是不庸质疑的，绝对大大的好，不低于Fender还有Gibson!世界摇滚皇帝史蒂夫·范的武器就是它了！ 中国的吉他行业刚刚起步，有很多国外的品牌还不为我们所知，这些牌子里有很多优秀的牌子，也有许多经济实惠性价比很高的牌子，像WASHBURN(勇士）、B.C.RICH、CORT、JACKSON（杰克逊）、SQUIER、Epiphone(依披风）、YAMAHA等等，我们一个个的说。 先来说WASHBURN，有些人可能对这个牌子有点陌生，但是当有人跟你提起“勇士”这个词时，你可能就会知道。这个牌子是个响当当的牌子，比如一些特有的琴型，以成为它的品牌专利，比如Pantera乐队吉他手Dimebag Darrell所代言的签名琴，Dime系列已成为重金属音乐的标志性乐器之一。还有N4系列，WASHBURN N4拥有极其适于快速演奏的琴颈，5颗螺栓弧形方式连接琴颈与琴体，可以毫无困难的在高把位演奏。使用著名的Bill Lawrence L-500与Seymour Duncan‘59拾音器，结合反琴头设计，得到了奇迹般的漂亮音色。带有锁弦系统的Floyd Rose琴桥不易跑音，与Fei-ten矫正调音系统配合完美。这是一把Washburn的旗舰型号，早已成为电吉他中不朽型号，当然，它的售价也是不菲的，高达15000元。 再来说说B.C.RICH，这个牌子的琴，就两个字，漂亮！各样异性的琴身，极其奢华，能够轻易打动消费者的心，但是大牌乐队很少用，也许真是中看不中用的缘故。而且品质上很难保证，传说现在的B.C.RICH，全部都是国产的，有的琴行把国产的当作韩产的来买，一般辨别不出真伪，并且就 连国外的吉他店里摆的B.C.RICH都是从中国出口过去的，美产的我是从来没见过，并且好多人说，中国根本就没有真的B.C.RICH，除非你让人从美国给你带。一般来说B.C.RICH从三千到九千不等，我前几天在新街口一个琴行见到过一把据说是韩产的，开价八千，样子很漂亮，琴身就像个大闪电，纯黑色，桃花心木，但到底是不是真像那位老板所说的那样也许只有他才知道。 CORT这个牌子的吉他近些年才被众多琴友知道，但是由于其卓越的品质，较高的性价比使得很快变的家喻户晓，比如吉他演奏家NEIL ZAZA所代言的NZ系列吉他，琴身采用的是顶级的美洲椴木，琴面用的是虎皮枫木，用动物骨头做的琴枕，增加了坚固性，上弦器是美国制造，并且可锁定琴弦。并且为了增加琴弦的张力，这款签名琴采用了琴弦穿过琴体的上弦方式，这样独特的设计是为了增加琴弦的震动，加强延音效果，从而得到更好的音色。而这么一把优质的吉他售价仅为五千多块，这是同类吉他中所无法比拟的。著名的唐朝乐队的吉他手陈磊也是CORT的忠实使用用户。 JACKSON这个品牌也是一个不得不说的牌子，性价比很高，日产琴，好的JACKSON都是一件艺术品，由涂鸦大师专门设计，绘制琴的图案，通常四五千元就能弄把不错的琴。 接下来说说SQUIER，说白了，假如你是一个初学吉他的人，不想投资太多，又想买把能说的过去的琴，那就买SQUIER，众所周知，这个牌子是Fender的下属品牌，由美国Fender公司授权生产，通常大家都亲切的称之为Fender SQ系列，而且市场价格透明度很高，一把国产SQ也就800左右，并且真琴的拾音器上印由SQUIER的标识，通常没有什么假琴，即使是假琴，拾音器上只要没有SQUIER的标识就能断定这把琴的真伪，如果假琴往拾音器上打标就会加大成本，七八百的琴本身就没的赚，所以再加大成本就是亏本的命了，因此一般没有造假者干这种事。我师傅曾经给我讲过，现在谁都不愿意买SQ，就是因为透明度太高，纯属赔本赚吆喝，其实SQ的场子最能赚钱，赔钱的全是进他们琴的人，好的SQ都是印尼产的，价格在2500元左右，与国产SQ不同的是，拾音器上没有标识，做工不用多说，刚刚的！！如果琴头打上Fender的标，真能当真Fender卖。 最后说说Epiphone。韩国的品牌，造型大气美观，颇有手感，是重金属乐器的首选品牌，与JACKSON并称摇滚双绝。关于这个牌子有太多的话想说，牌子不错，关于Epiphone 这个牌子我们存在着很多误解，比如最普遍的一个说法就是Epiphone的角色就有如SQUIER，Epiphone是Gibson的下属品牌，这个是真的，但是在历史上是先有的Epiphone后有的Gibson，其实美产的Epiphone相当的牛逼，绝对不次于Gibson。参考资料：转载的。

还是挺不错的 X1PRO性能不错，平时可以在打折的时候购买就更优惠啦

爱德华是很不错的贝斯，这个是老款了吧？多少钱啊？估计你这贝斯外加这三个踏板差不多接近一万了吧？TREX是好东西，但是握威公司代理的这个牌子在国内卖的太贵。看这个连接应该是日本露天的网址，如果楼主是在日本的话那选择的面太大了啊，FLEA一般用的都是STINGRAY,MODULUS什么的，而TETSU有一款签名ESP很不错啊，当然也有爱德华的系列看你的风格的话不太推荐这个型号，琴尽量不要改，因为改出来的效果很难说会怎么样，原厂既然这样搭配肯定有他的道理。要是买的话买那个带拨档的STINGRAY或者STERLING吧，那个调节的范围更大一些，因为琴本身内置了前级电路。有什么问题给我留言吧，日本的二手市场还是非常强大的。FLEA和TETSU的风格和音色完全不是一个路子吗!FLEA是FUNK,TETSU是J-ROCK. 而且TETSU的ESP签名款很贵,在中国也没有买.不过爱德华的签名款到是有. 我不觉MEC会比你现在的SD拾音器好,没必要改. 效果器没必要一步到位,先买个好点音箱吧.声音最终是音箱出来的.效果器再好,音箱不好也没用. 关一个VR也有N种不同的音色,什么风格该用哪个效果器还得靠自己.有6000的样子都可以买个国产的AMPEQ了,而且BASS做场子最好买个DI盒.

如何来定位高档电吉他呢？你也许会以价格作为评判的标准，然而事实上远非如此。一把高档的吉他应以其木材、配件、做工和设计意图来进行评定。在木材上有着极大的价格浮动余地，如果你需要一把以巴西红木和玻利维亚的桃花芯木做的电吉他，那么你可能就要为此付出2万元，因为许多高档的木种都已濒临灭绝，各国政府也纷纷颁布法令禁止砍伐。所以我们使用的这些木材很可能是20年前或者更早就已在库中贮藏、风干的了。但由于其优良的声学特征，众多演奏家们依然纷纷选用以这些木材制作的电吉他，所以造成了今天这样“洛阳纸贵”的情况。好马需好鞍，在配件的选配上众多品牌也一丝不苟。Floyd Rose（佛洛依德·罗斯）颤音系统，Seymour Duncan（希蒙·邓肯）、Dimarzio（底玛乔）、EMG拾音器，Sperzel（斯佩基尔）卷弦器，Dunlop（登陆浦）品丝，Buzz Feiten（贝资·费腾）调音系统等等的运用更是保证了一把完美电吉他的诞生。必须说明的是，这些东西在选用上都是经过了反复的推敲，这也就是我们前面所说的“设计意图”。他们在设计每一款电吉他时都会用到不同的材料，比如设计适合弹爵士的电吉他和适合弹重型音乐的电吉他时，他们所选用的木材，拾音器，摇把的种类，甚至品丝的宽窄和厚度都不尽相同。在品丝的镶嵌上他们也是力求完美，即使不是带有Buzz Feiten调音系统的琴，它的音准也非常的出众。在国外有些厂商为了迎合那些挑剔的近似于鉴赏家的吉他手的特殊要求，开始专门为他们量身定做吉他。（我们这里所说的量身定做并不是指他们的签名系列吉他。）他们的方法是把吉他手请到公司内，一边制造一边让吉他手提出改进意见，这样制造出来的吉他虽然在市面上很难见到，但是这一做法已经成为了一个高档电吉他市场的普遍趋势。当然他们之所以这么考究也是出于对那些专业人士需求的考虑。这样的吉他经过某些方面的简化调整就变成了我们在琴行中能见到的高档吉他，比较好的例子就是Ibanez公司的Jem系列。这个系列的电吉他在每一年都会对琴的外部做一些改动而出品一个新的型号，这样的举动当然是出于对那些Steve Vai乐迷需求和Jem琴爱好者收藏的考虑。当然这种方法不只是Ibanez公司在使用。然而在国内高档电吉他市场品种的选择余地并不丰富，许多人想要的品牌与型号在国内根本无法寻觅。所以国内许多人选择了从国外邮购或者请人从国外代购的方式。同时国内没有分期的付款方式，这也制约了高档电吉他的销售。对于大多数经销商来说高档电吉他并不是他们主要的盈利手段，但是经销高档电吉他会大大提高琴行的形象，同时会吸引许多顾客。中档电吉他市场的形成究其根本要感谢那些高档电吉他的低产量和昂贵的价格。中档电吉他的优势显而易见——外形上与高档产品差别不大、配件上也很舍得下本，手感虽肯定是一分钱一分货，但是却要比低档产品好许多。这一优势在国内的市场中十分受用。由于经济的因素，在我国能承受高档电吉他价格的人十分少，但是却有不少电吉他爱好者，他们一般只想用5000元左右体面地解决问题，当然外形肯定要过得去，配件上要看起来高档一些。由于他们弹的东西没有固定风格，所以他们对音色虽然不要求那么专业但是要达到“万金油”。制造厂商对此类客户也有一套敷衍的对策。一般对电吉他了解的客户为了能保证它的音质，他们都会关注琴身上的拾音器，厂商充分考虑到了这一点：他们在这个档次上用的拾音器一般都是Seymour Duncan、EMG、Dimarzio的中低档系列或是合作开发的拾音器，买家一般是不会注意到这么细的，他们只想在拾音器上看到自己喜欢的厂牌标签。在琴桥、调弦钮上，厂商也使用了和高档电吉他无异的高级品，即便是这样他们的中档系列仍可将价格控制在4000~5000元左右。什么使如此“高贵”的吉他贬值的呢？答案很简单：木料的选用和做工。电吉他琴身上的木头并不只是起装饰作用，声音的好坏与木材的选用有非常直接的关系。一般来讲制造中档琴选用的木材都取自亚洲，然而这些（枫木、椴木、桃花芯木等）木材未必就能比你家的高级实木地板的木料好到哪去。试想用一些样子货来制造对声学要求严格的乐器能得到什么样的音色？并且就是同种的木材也有优劣之分，最简单的就是你看看5000元钱上的雀眼枫木上的“雀眼”密度和万元琴上同类木材能否画等号，这样你就不得不感叹“一分钱一分货”这条黄金定律了。做工精度上的差别就更加明显了。精工制作和大批量生产对于任何乐器来说都会带来音质的天壤之别，比如说琴体和琴颈接合处的严密程度会直接影响到琴的整体共鸣，这些声音会被拾音器直接拾取，然而做工相对粗糙的中档吉他整体共鸣不好一直就是一个弊病。这个问题是无法用工业生产的方法解决的。

Epiohne LP Custom, 有黑白两色的LP Custom，还有两款渐变色的LP Custom Plus。都是金色金属件，报价最低3700RMB，一般市场价4000-4200RMB。Epiphone Black Beauty，只有黑色，金色金属件，价格和LP Custom一致，报价最低3700RMB，一般市场价4000-4200RMB。LP Custom，一对Epiphone产的拾音器，比较均衡。比较现代一点的音色。Black Beauty， 三块双线圈拾音器，拾音器采用比较传统的音色，输出功率不如LP Custom，但是音色更加柔和。既然喜欢五月天，比较流行的音乐，以上两款都不错，我个人推荐LP Custom，尤其是选择渐变色的LP Custom Plus。官方站图片所示 http://epiphone.com/default.asp?ProctID=48&CollectionID=6 可选的单块效果器，需要一块均衡，一块比较柔和的失真源，还有一块合唱。三块足够应付了。均衡，BOSS GE-7，700RMB左右。失真源，Ibanez TS-9, 700左右， EH Little Big Muff，600左右。合唱，EH Small Stone，800左右，或者便宜的Nano Stone。 500左右。还有可选的就是BOSS CE-3。 600左右。如果还有剩余，可以900RMB左右买个Dunlop CryBaby哇音踏板来玩。效果器的价格，有很大的杀价空间。至于怎样组合，琴-均衡-合唱-失真-哇音踏板-音箱。欢迎站内信交流。

拾音器它是一种靠接收声音震动，将声音放大的电声学仪器，这是一个比较专业的话题。为或者数字录音设备。拾音器的输出相当于线路输出，并且带有放大电路，线性输入可以很好的接收这种声音，所以在与DVR 或专业的录音设备对接，都表现得不错。不过，由于市场变化很快，新产品应运而生。摄像机越来越小，也快速进入网络化时代。一个小小的球机，通电接网，就可以实现视频的采集和传输。也有的球机上自带内嵌麦克风，不过拿它来采集大范围的现场声音，就显得太寒碜了。对声音的采集更像是“意思一下”而in，这种设计其实就是将内置的麦克风拿到外面而已，换汤不换药。用户毕竟不了解内部的技术问题，习惯性地拿拾音器来接。本以为能像接DVR 一样，可以声形并茂，可惜传出来的都是嗡嗡电流音和刺耳的杂音。总之，一塌糊涂。于是乎他们将怨气纷纷泼在无辜的拾音器身上。在这小编得为拾音器击鼓伸冤了。不是拾音器不好，而是大象的脚是不能往猪腿上接的，不匹配啊。其实小话筒送出的信号是很微弱的。所以需要对它进行放大。微弱并不表示不好。术业有专攻嘛，由于灵敏度低，采集距离近，送出去的音频信号就更为干净，后置放大出的声音也较为干净。所以可以说麦克风采集的声音永远好过拾音器，为啥呢？因为拾音器也有一个放大电路，而拾音器采用的咪头往往都是高灵敏的，采集范围很大，环境中各种声音都被采集，然后经过一轮放大，送出来的声音自然是很“暴力”了。如果再将这种声音送给Mic In，再经过一轮放大，结果是可想而知的了，搞不好还会击坏MIC IN 的电路，那就是真的暴力了

当然有了，大部分都是自己制作的，呵呵我们是专业视频叠加监控设备的生产厂家，主要生产的视频叠加监控器材：画中画叠加器、点钞字符叠加器、汉字字符叠加器、路桥收费叠加器、温度湿度叠加器、广告字幕叠加器、风速风向叠加器、压力流量叠加器、电压电流叠加器、环境监测叠加器、电梯楼层显示器、视频抗干扰器等。本公司生产的所有产品均符合国家质检中心的检测标准。