上海戏剧学院研究生科目

2020届考研还未走远，2021届考研接踵而至。如果你内心的考研小火苗已经窜起来，就请用24小时打座静思+ 网上狂搜+咨询七大姐八大妹小学同学大学闺蜜/兄dei，确认是扑灭它还是燃烧它吧！如果您凑巧选择了后者…喏`一份标准“考研入坑指南”送给各位“艺术硕士筹备大军”。· step1：学校+专业？头疼！（距离考研还有365天）处于这个阶段的你大部分时候内心大概会出现以下疑问。Q1.为什么考研？This  is  a question ！（你还有350天）为了更好的前途。硕士学历有助于个人上升通道；为了获取接触行业市场的机会；对人生迷茫。 本科毕业后对现状不满但又碍于专业能力限制，不知如何提升，干脆考研；抑或是因为神的指示；…神是对的。成为硕士的你不仅会拥有一张文凭，还会拥有展现自我的广大平台、更广阔的视野、更便捷的行业晋升通道…… 不用经历职场潜规则和办公室战争中的腥风血雨，你会在硕士生涯通过行业导师的指导、优秀小伙伴之间的合作清晰认识自己、提升自己、打造自己。Q2.上戏考研？靠不靠谱呀？（你还有330天）考研专业决定未来从事的行业。如果你想成为一名导演、编剧、摄影或者从事其他与戏剧影视行业有关的职业，国内戏剧与影视行业的殿堂——上戏，当然会成为首选之一。丰富的国际学术会议带给你的宽广学术视野、高精专的学科及行业前沿知识对你的洗礼和冲击；开放包容的艺术环境、优质的戏剧与影视资源对你的提升锻造。这一切使得上戏的毕业证就是受业界认可的“专业印章”，成为你扣响戏剧与影视行业大门的敲门砖；当然，你可能会有以下担忧，“我双非普一本”“我英语四六级没有通过”“我大学有挂科记录”等等。不必担心，上戏是一所开放包容的学校，往届不乏后来居上者。其次，学霸和学渣没有天然的属性界限，别轻易给自己扣帽子，尤其是受尽旁人冷眼的“差生”。Q3.好，考上戏！专业怎么选呢？（你还有320天）常规操作：查询目标学校官网如果说学校的选择还夹杂着感性成份，专业的选择则要相对理性，应当是在了解专业竞争力、衡量自身实力后谨慎选择。上戏的专业类型可以划分为两类，一类是有硬性技术指标的专业，比如MFA中的135106舞蹈必须有舞蹈基础、135107美术必须绘画基础等；另一类是无硬性技术要求的专业，比如MA中的130100艺术学理论、130300戏剧与影视学则是可以通过书籍学习，不需要另外的实操技术。据此，大家在考量自己专业选择时，可以过滤一部分专业。其他建议：把专业竞争的激烈程度作为是否选择该专业的首要依据，是否喜爱则退居二位。事实证明，许多艺术管理专业的学生做了导演许多戏文系编剧专业的学生成为了制作人，学校作为大的戏剧影视专业平台，各个子专业之间是有融合点的，在目标专业竞争激烈的情况下，可以考虑竞争不那么激烈的相近专业。话不多说，看图说话：上戏2020年各专业招生简章（每年的变化基本体现在招生人数上）step2：搜罗完毕参考书籍和真题（距离考研还剩310天）常规操作：无论是什么专业，参考书籍的搜罗无外乎三个类型，一是该专业史论类书籍；二是作品；三是专业理论书籍；比如编剧专业，一是中外戏剧史、电影史，二是中外戏剧作品、电影作品，三是戏剧理论、电影理论、编剧理论。非常规操作：直戳师姐微信，一手信息全知道！（Forthemoon）关于真题，网络上有各大渠道，但是真正靠谱且系统的——当然还是我们啦！接下来也会通过推文的方式分享给大家。注意事项：1.核心书籍内所提及的其他书籍都可一看，你不知道考场上会考到什么。2.把史和论学得扎实，做题时抛出论点，引经据典。3.真题不是目的，透过真题把握复习重点、考点及考试模式才是目的。· step3：制定学习计划（距离考研还剩300天）常规操作：方法一：按时间。列年计划、月计划、日计划时需要认真斟酌，随着学习的深入和经验的累积，计划也会不断改变，但是学习进度必须按计划完成。方法二：按科目。根据不同科目的进度，列阶段性计划。比如8月份之后再开始学习的政治，8月份之前可以不必考虑。非常规操作：撩师哥！手把手教你！（Forthemoon）注意事项：一定要按计划完成，叮——· step4：学习学习学习（漫长的数月时光…）常规操作：找准学习方法，制定计划学习。注意事项：别小瞧时间空隙。例如走路时听喜马拉雅APP上的戏剧故事，吃饭时看课程视频等，相信潜移默化的力量。以上分四个板块为大家粗略地理了一下考研思路，皆不是硬性要求，需要自己理解吸收，有不同观点或衍生疑问，等你来撩~作为一名考研上岸的师哥、师姐，深知考研不易，荣幸能够进入这所艺术殿堂，接触戏剧影视行业知识、教授老师、资源平台、行业市场。种下一颗种子，洒下一片情怀，让努力不辜负每一位热爱艺术的人。推文预告：2020年2月7日，《上戏考研 - 336/611公共课 - 备考指南》公众号：艺普拉斯考研艺术入圈，从上戏开始。上戏入圈，从考研开始。求撩热线：Forthemoon时间：全程伺候

上海戏剧学院，听说很好啊，也出了，很多我崇敬的演员和艺术家。至于，你说的艺术研究生考试的内容，我真是不知道，要不你上网上搜索看看吧，或者上上海戏剧学院的网站看看。

表演系的考研具体考试科目为：英语、数学及专业课。专业课依据报考院校对应专业方向的设置而定。表演系的考研方向有：1、表演专业表演专业属于一级艺术学科，表演专业旨在培养具有一定的基本理论素养，并具备和掌握表演艺术的基本理论和基本技巧，能够在戏剧、戏曲、电影、电视和舞蹈等表演中独立完成不同人物形象创作的高级专门人才。2、戏剧戏曲学戏剧戏曲学是对戏剧戏曲理论及历史的考察和研究。上自古希腊、罗马、印度及中国古代戏曲的理论与实践，下至现当代世界各种戏剧流派，中国的戏剧戏曲现状及走向进行理论探讨，并用其指导创造实践。3、电影学电影学是把电影作为社会文化现象、艺术现象以及大众传播媒介加以研究的科学。电影学在国际上作为一门独立学科出现于20世纪40年代后期，随着电影艺术日益成熟而逐渐兴起。在其发展过程中既与社会学、历史学、心理学等产生系，又与美学以及艺术学其他分支相互影响。4、钢琴表演艺术与理论研究研究内容为钢琴表演艺术与教学研究、钢琴艺术理论研究。培养较深的钢琴艺术理论和技能、较宽泛的知识结构、能胜任学校及其他机构的钢琴表演与教学、理论研究以及管理的高级人才。5、舞蹈教育培养具有相当舞蹈表演基础，对舞蹈教育的社会功能与作用、舞谱、东西方舞蹈风格、人体与舞蹈、音乐与舞蹈及舞蹈教学的理论、教材和方法进行深入研究的高等院校、舞蹈学校、高级中学舞蹈教育师资。扩展资料随着传媒业的发展，媒体对表演类人才的需求量更是逐年剧增，影视表演毕业生就业呈较为灵活的特点。近年来迅猛发展的文化产业，电影、电视剧、广告等事业为影视表演专业的人才提供了各种各样的岗位，使影视表演人才在选择岗位时有了较大的选择空间，就业前景非常广阔。与其他普通专业相比，就业起点较高，收入丰厚。该专业毕业生可以在电影制片厂、电视剧制作中心、电视台、各单位剧院或者剧团、国家机关、宣传文教部门、企事业单位和高校从事表演，宣传，教学与科研等工作。参考资料：百度百科-表演专业

就二个舞蹈专业。上海戏剧学院考研科目戏剧戏曲广播电视电影舞蹈美术艺术设计艺术学理论音乐与舞蹈学戏剧与影视学设计学

2020届考研还未走远，2021届考研接踵而至。如果你内心的考研小火苗已经窜起来，就请用24小时打座静思+ 网上狂搜+咨询七大姐八大妹小学同学大学闺蜜/兄dei，确认是扑灭它还是燃烧它吧！如果您凑巧选择了后者…喏`一份标准“考研入坑指南”送给各位“艺术硕士筹备大军”。· step1：学校+专业？头疼！（距离考研还有365天）处于这个阶段的你大部分时候内心大概会出现以下疑问。Q1.为什么考研？This  is  a question ！（你还有350天）为了更好的前途。硕士学历有助于个人上升通道；为了获取接触行业市场的机会；对人生迷茫。 本科毕业后对现状不满但又碍于专业能力限制，不知如何提升，干脆考研；抑或是因为神的指示；…神是对的。成为硕士的你不仅会拥有一张文凭，还会拥有展现自我的广大平台、更广阔的视野、更便捷的行业晋升通道…… 不用经历职场潜规则和办公室战争中的腥风血雨，你会在硕士生涯通过行业导师的指导、优秀小伙伴之间的合作清晰认识自己、提升自己、打造自己。Q2.上戏考研？靠不靠谱呀？（你还有330天）考研专业决定未来从事的行业。如果你想成为一名导演、编剧、摄影或者从事其他与戏剧影视行业有关的职业，国内戏剧与影视行业的殿堂——上戏，当然会成为首选之一。丰富的国际学术会议带给你的宽广学术视野、高精专的学科及行业前沿知识对你的洗礼和冲击；开放包容的艺术环境、优质的戏剧与影视资源对你的提升锻造。这一切使得上戏的毕业证就是受业界认可的“专业印章”，成为你扣响戏剧与影视行业大门的敲门砖；当然，你可能会有以下担忧，“我双非普一本”“我英语四六级没有通过”“我大学有挂科记录”等等。不必担心，上戏是一所开放包容的学校，往届不乏后来居上者。其次，学霸和学渣没有天然的属性界限，别轻易给自己扣帽子，尤其是受尽旁人冷眼的“差生”。Q3.好，考上戏！专业怎么选呢？（你还有320天）常规操作：查询目标学校官网如果说学校的选择还夹杂着感性成份，专业的选择则要相对理性，应当是在了解专业竞争力、衡量自身实力后谨慎选择。上戏的专业类型可以划分为两类，一类是有硬性技术指标的专业，比如MFA中的135106舞蹈必须有舞蹈基础、135107美术必须绘画基础等；另一类是无硬性技术要求的专业，比如MA中的130100艺术学理论、130300戏剧与影视学则是可以通过书籍学习，不需要另外的实操技术。据此，大家在考量自己专业选择时，可以过滤一部分专业。其他建议：把专业竞争的激烈程度作为是否选择该专业的首要依据，是否喜爱则退居二位。事实证明，许多艺术管理专业的学生做了导演许多戏文系编剧专业的学生成为了制作人，学校作为大的戏剧影视专业平台，各个子专业之间是有融合点的，在目标专业竞争激烈的情况下，可以考虑竞争不那么激烈的相近专业。话不多说，看图说话：上戏2020年各专业招生简章（每年的变化基本体现在招生人数上）step2：搜罗完毕参考书籍和真题（距离考研还剩310天）常规操作：无论是什么专业，参考书籍的搜罗无外乎三个类型，一是该专业史论类书籍；二是作品；三是专业理论书籍；比如编剧专业，一是中外戏剧史、电影史，二是中外戏剧作品、电影作品，三是戏剧理论、电影理论、编剧理论。非常规操作：直戳师姐微信，一手信息全知道！（Forthemoon）关于真题，网络上有各大渠道，但是真正靠谱且系统的——当然还是我们啦！接下来也会通过推文的方式分享给大家。注意事项：1.核心书籍内所提及的其他书籍都可一看，你不知道考场上会考到什么。2.把史和论学得扎实，做题时抛出论点，引经据典。3.真题不是目的，透过真题把握复习重点、考点及考试模式才是目的。· step3：制定学习计划（距离考研还剩300天）常规操作：方法一：按时间。列年计划、月计划、日计划时需要认真斟酌，随着学习的深入和经验的累积，计划也会不断改变，但是学习进度必须按计划完成。方法二：按科目。根据不同科目的进度，列阶段性计划。比如8月份之后再开始学习的政治，8月份之前可以不必考虑。非常规操作：撩师哥！手把手教你！（Forthemoon）注意事项：一定要按计划完成，叮——· step4：学习学习学习（漫长的数月时光…）常规操作：找准学习方法，制定计划学习。注意事项：别小瞧时间空隙。例如走路时听喜马拉雅APP上的戏剧故事，吃饭时看课程视频等，相信潜移默化的力量。以上分四个板块为大家粗略地理了一下考研思路，皆不是硬性要求，需要自己理解吸收，有不同观点或衍生疑问，等你来撩~作为一名考研上岸的师哥、师姐，深知考研不易，荣幸能够进入这所艺术殿堂，接触戏剧影视行业知识、教授老师、资源平台、行业市场。种下一颗种子，洒下一片情怀，让努力不辜负每一位热爱艺术的人。推文预告：2020年2月7日，《上戏考研 - 336/611公共课 - 备考指南》公众号：艺普拉斯考研艺术入圈，从上戏开始。上戏入圈，从考研开始。求撩热线：Forthemoon时间：全程伺候

英语政治必考，其他的就是跟专业相关的设计了，这些是每个学校考试的基础，上戏和中戏对专业基础要求很高，不容易哦，其他方面不是特别了解，加油哦

924舞台美术设计基础是上海戏剧学院艺术设计专业：03（全日制）舞台美术设计04（非全日制）舞台美术设计05（全日制）灯光设计06（非全日制）灯光设计07（全日制）人物造型设计08（非全日制）人物造型设计09（全日制）服饰艺术设计10（非全日制）服饰艺术设计等专业专业二考试科目，今天我们就来详细介绍一下。01考试范围924舞台美术设计主要考察的是舞台艺术形式、舞台美术理论、舞台服装、舞台灯光、舞台化妆等内容。初试以理论为主，复试必考设计图，同学们在准备初试的时候最好也要练习一下手绘。02考题类型简答题、论述题、设计题（复试必考）03参考书目一、经典书目《 舞台美术设计实践与技巧》沈尧定 北京工艺美术出版社2004《舞台美术设计实践与技巧》一文，是把自己40多年的舞台美术设计的实践与舞台美术设计的规律和舞台美术设计的发展三者联系起来，因此带有个人艺术小结的色彩。文章中表达的是个人的观点。《探索演出形式是舞台美术的主要任务》、《儿童戏剧的舞台美术》、《争奇斗妍的演出形式与舞台美术》、《新的探索 新的收获》四篇，是从历年来发表的十几篇文章中挑选出来的。前两篇着重谈了儿童戏剧的舞台美术设计，是作者从事舞台美术专业几十年点滴，一篇是国外见闻、一篇是国内评论文章，都是向同行学习的体会。《小剧场运动与儿童戏剧》是1994年中国儿童艺术剧院创伤室理论研讨会的文章。《 舞台美术》汪又绚 北京大学出版社本套丛书也是为了更好地系统地整理、发掘和研究中华民族光辉灿料的艺术宝藏。在中华民族五千年的文明史上，涌现出无数杰出的艺术家和不配的艺术品，需要我们认真仔细地加以整理和研究。继承和弘扬这份宝贵的文化遗产，对建设未来的中国文化，对广大青少年进行爱国主义教育，对提高民族的自尊心和自豪感，都有重要的现实意义和深远的历史意义。这套丛书在选题上，既注意研究中外传统的艺术，又注意开拓艺术教育和研究的新成果，将艺术 生产与物质生产和其它精神生产密切结合，将学术性、知识性、趣味性、可读性熔于一炉，力求深入浅出，文笔优美，图文并茂，使读者在艺术的天地里陶治情趣，得到美的享受，提高自身创造美和欣赏美的能力。丛书主要面向大专院校学生和广大青年读者，作为大学进行美育和艺术教育的教学读物或参考书籍，同时也可供广大文艺工作者和文艺爱好者从事艺术研究之用。丛书的作者是在艺术教育与研究领域里颇有声望的专家以及近年来在学术上颇有成就的中青年学者。《 舞台艺术》(英)特里弗・R・格里菲斯 译者: 孙大庆 ，中国纺织出版社， 2000本书是舞台艺术的完备指南，对舞台艺术所涉及的创作及实践方面的内容进行了全面的介绍。全书共分十一章，内容包括导演、表演、舞台设计、灯光设计、服装设计、化妆、舞台监督、布景制作、宣传策划等方面。具体内容重实践性、操作性、既从宏观角度总览舞台艺术各组成元素之间的相互关系，又从微观角度细致地分析创作实践中出现的具体问题，在实践分析中谈创作。本书是舞台艺术工作者的必备手册，同时也是学习戏剧的学生的有益补充读物。《 舞台灯光设计》王宇钢 编 ，中国经济出版社，2006《舞台灯光设计》偏重于理论教学，从细小的灯光练习单元到独幕剧和多幕剧的创作。我们通过展示学生作品，指导学生如何去思考，如何在基础的灯光练习中寻找创作灵感。所谓艺术的“灵感”，其实是对时间的感悟，这种感悟不是空穴来风，是需要平时的积累、沉淀，需要不断吸收、钻研和正确的思考。无论多么伟大的设计师，都是运用最基本的灯光语言来表达最独特最奇妙的构思。王宇钢老师是近年来活跃在戏剧演出中的优秀灯光设计师。他的作品比较好地把握了舞台灯光设计的美学原则，体现出气势恢弘、高调清新，注重灯光意义的流动性和隐喻性的设计风格。《舞台灯光设计》是他对多年教学和实践成果的总结，偏重于理论教学，从细小的灯光练习单元到独幕剧和多幕剧的创作。通过展示学生作品，指导学生如何去思考，如何在基础的灯光练习中寻找创作灵感。《舞台灯光设计》应该对那些求知若渴地热爱灯光艺术的青年们给予一定的帮助。《 舞台灯光》(英)格雷厄姆・沃尔特斯 译者: 许彤 ，中国纺织出版社， 2000本书全面介绍了舞台灯光设计的理论和技巧，资料丰富，通俗易懂。即使读者没有剧场经验和相关的电子理论知识，也能从中得到启发，掌握舞台灯光设计的要领。本书对毫无经验的新手和踌躇满志的专家都会有所帮助。本书从古希腊和古罗马户外圆形大剧场到今天的剧院，追溯了剧场灯光的历史与发展过程。书中还包括了现代剧场的安装与运做，剧场各部位的名称与位置，室内演出空间的不同形式，以及剧场各个职员的职能等，让读者能充满信心地使用剧场术语。设计一场演出的灯光，灯光设计者要考虑很多因素。从剧本的角度来说。要考虑剧目的情绪基调和风格，布景设计和服装设计的样式，现有灯光器材等，当然还要考虑经费。《舞台灯光》一书囊括了所有上述因素；同时还介绍了剧场中的电学知识、安全用电及应用。本书最后的灯光设备名录和剧场术语词汇表为读者提供了的信息。《 舞台化妆设计与技术》徐家华，中国戏剧出版社《上海戏剧学院规划建设教材:舞台化妆设计与技术》中化妆这个词汇被使用的频率越来越高，在人们过去的意识中，总是感觉化妆是舞台的事情、是演员的事情、是戏剧与电影的事情。但是在当代社会，似乎生活与艺术之间的界限已经变得模糊起来。在化妆领域，舞台化妆常常会以很生活化的形式来表现戏剧情节；而在生活中，又不断地看到带有显著表演痕迹的化妆。艺术引领生活，生活又丰富着艺术。因此，生活艺术化，艺术生活化可能在化妆造型上，尤为真实地体现着当代的人们对美的感受以及审美观念的变化。也使人们看到了多元文化给戏剧影视许多领域带来的变化，这种变化包括人物的造型与化妆理念；包括化妆造型的样式与色彩表现；当然也包括造型的材料与运用。二、必备书目实拍图三、补充书目《 舞台美术理论与实践》王邦雄 / 韩生 / 胡佐 中国戏剧出版社戏剧理论与舞台美术论文集。《 舞台美术史概要》(苏)雷科夫(А.В.Рыков)讲授，人民美术出版社， 19631956-1957年在北京中央戏剧学院舞台美术师资进修班讲稿。

提供上海戏剧学院舞美设计研究生专业课试题，背好这几道题，专业课理论就不用复习了．ＱＱ．３６１９４３７１８ 中央戏剧学院院系简介——舞台美术系 舞台美术系主要培养戏剧、影视美术设计的专门人才。舞台美术系要求学生具有良好的艺术感受力、鉴赏能力和功底扎实的美术基础。舞台美术系专业设置、课程设置齐全，各个专业都已经形成了专业主课、专业技术课、专业史论课作为支柱的合理的课程结构。 舞台美术系下设五个教研室，为戏剧、电影、电视和其他舞台演出部门培养舞台设计、舞台灯光设计、舞台服装设计、舞台化妆设计、舞台绘景设计、舞台管理六种专门人才。 舞台美术系的教学层次主要是本科生、硕士研究生教学。 舞台美术系现有本科生163人，硕士研究生14人。 舞台美术系师资力量在国内同专业院校中领先，教师在国内外舞台美术专业领域有着广泛影响，他们大多有着国外留学和国际交流的重要背景。舞台美术系毕业生人才济济，在目前国内舞台美术和相关领域有成就的设计师中，舞台美术系毕业生占有主要比重。 舞台美术系重视国际交流，从80年代以来，曾十次与日本戏剧教育界联合举办《中日戏剧美术教育作品展》，接待过美国、日本、瑞典、加拿大等十几个国家舞台美术家的讲学和交流活动，教员出访50多人次；1994年成功主办了有来自14个国家、30多名代表参加的国际舞台美术组织布景委员会会议和94’北京国际舞台美术讨论会。2002年举办了“中央戏剧学院国际舞美邀请展”。求采纳

表演（戏剧影视）专业对考生的声音、语言、形体与表演的各项专业素质进行考查。招生分为初试、复试、三试三个阶段。初试考试科目为声乐、台词、形体；复试考试科目为命题即兴表演；三试考试科目为表演综合测试。一、专业考试流程及内容：（专业总分：100分）（一）初试：（成绩为合格、不合格）1、声乐：考生自备歌曲一段（歌曲选择不限民歌、美声、通俗、音乐剧或歌剧片段，建议考生准备能够充分展现个人嗓音条件的曲目）。2、台词：自备故事、散文、寓言等材料一段。3、形体：自备舞蹈、体操、武术、形体表演等。（二）复试：（成绩为合格、不合格）命题即兴表演（规定情境中的语言表达、规定情境中的形体表达、规定情境中的声音表达）（三）三试：（100分）1、表演综合测试（采用表演工作坊形式，对考生进行表演综合考查。）2、三试前，学院统一安排对考生发声器官进行检查。二、录取方法：（一）三试成绩按男、女分开，由高分到低分依次排列。一般按招生计划数的两倍左右确定专业合格名单，发放专业合格通知书。（二）在学校划定的最低高考录取控制分数线的基础上，按专业成绩择优录取，男女比例大致为1:1。（三）高考文化成绩达到所在省市普通类本科第一批次分数线者优先录取。三、补充说明：（一）考生一律穿平底鞋参加考试。（二）考生一律不许化妆、不允许着裙装、不许戴美瞳。（三）进入三试的考生，应准备好深色的练功服。扩展资料上海戏剧学院是中国培养演艺专门人才的高等艺术院校，始建于1945年。学校由上海市与文化部共建，是国务院批准的全国首批硕士学位授予单位之一。据2014年9月学校官网显示，上海戏剧学院共有华山路、莲花路、虹桥路三个校区，校园占地35.53公顷，建筑面积24625平方米。学校设有8个学院（系），设置本科专业（方向）20个，有博士后科研流动站2个、一级学科博士授权点2个、一级学科硕士授权点4个。