无间道
许多的舞蹈学子,在国内完成了专业基3365663436础教育之后,有条件的舞者都会倾向选择舞蹈留学,为什么呢?今天我们就从两个方面来分析这个问题。教育体系:国内的舞蹈专业基础训练,是获得一致认可的,但是当舞者完成了初级阶段的学习(解决了肢体的问题),他们开始遭遇瓶颈,编创作品出不来?没有开拓的思维去创作?编创素材有限?这些都成为了困住舞者发展的瓶颈。国内的基础训练固然值得学习,但是却无意中抹杀了舞者的创造力,在国内,艺术更偏重于形式主义与技巧,而创作能力与创造力却没有得到很好的训练与发展,所以我们看到的都是一个个的形式主义舞者,没有内在灵魂。近几年来,一些舞蹈留学者回国后,也会发现国内的艺术环境存在这样的现象,他们也在积极地提倡让舞者独立思考,发展创造力,但是他们的微薄之力毕竟有限,想要改变整个大环境是需要时间的,现今许多国内的现代舞者都会选择去到国内进行进修,一方面丰富了自己的学习经历,另一方面又学习到了西方先进的编创思路,且由于他们出国深造后学习到的先进艺术编创思维,回国就职也比普通毕业生更具职业竞争力。相比起国内来说,国外艺术更注重培养学生的创造力与独特性,在符合大众审美的情况下,鼓励学员自主创新,发展自身的长处,这点恰恰是国内最缺乏的,除此之外,国外更加主张自主练习,这要求学生具备较强的自制力与自我意识。而独立性也是留学学子不可或缺的一点,这也是为什么许多家庭倾向选择艺术留学的原因之一。国情与文化:近年来,人们学习艺术专业的热情日益高涨,“艺考生”已经成为高考大军中一个日益庞大的群体。然而,国内的顶尖艺术院校数量有限,难以容纳数量日增的艺考生,想通过艺术考试进入国内艺术院校变得越来越难。有鉴于此,不少艺术爱好者将目光转向国外。国外的艺术考试,虽有层层面试和选拔,但绝大多数是以兴趣出发,更重视学生的艺术创造力和学习热情,并且艺术名校数量多,有天赋的学生更容易在名校竞争中收获录取。国外的专业艺术教育早于中国,实用性的艺术专业也要比中国深入。在国外艺术环境的熏陶下,学生能够更大发挥更大的艺术能力,同时,自身的艺术思维和鉴赏能力也会加强。国外院校的艺术专业可以大致分为应用艺术类和传统艺术类两大类。前者包括设计和制作专业,后者是指传统意义上的声乐、舞蹈、美术等专业。就目前的情况来说,国外的设计和制作水平要高于我国,实践和学习的机会也,回到国内后可以迅速适应工作需要。近几年在国家高度支持文化事业的政策下,我国文化产业迅速发展。很多高校都开展了关于文化产业的课程。走在前列的发达国家有着的经验和方法。国家大力发展文化事业,给中国艺术留学生的梦想打下了基础,中国的创意产业不断发展,为求职者提供了更广阔的发展空间。有数据表明艺术留学生回国比例占到80%,所以说艺术留学生归国后会有相对较强的优势。