美术研究好中吗

专业培养具备中外艺术史与艺术理论等方面的基本知识，能在各级文化部门、美术馆、博物馆，以及报纸杂志、广播电视、出版机构、文化公司等单位工作的复合型人才。

1,.优化作品评价：在作业评价的环节中，用我的面部表情“”“”“”“”“”等评价作品的方式来代替传统“A，B，C”的等级评价方式，并把这些表情画在学生作品中最与众不同并值得一提的地方。老师喜怒哀乐的脸是种有趣并富有人情味的评价方式，在教学活动中深受学生们的欢迎，大大满足了学生的成就感。每个表情代表作品中表现优秀的一个方面和需要努力的地方，每一个表情都是对学生的表现作出的评价。5、立体动态化评价：通过建立“成长记录袋”的方式，收集起记录学生成长与进步的一件件实物，一幅幅作品，最满意的作业、失败的作品、自画像、与各科学习相关的资料、小制作、学习感受、家长反馈卡、小组评议等，让学生体会自己的进步。而“作品集”、学习成果展览更是从情感、态度、能力等多方面展示学生的成绩，反映学生在达到目标过程中付出的努力与进步。有效的美术课堂教学评价，它涵盖了教学的整个过程，囊括教学前的扎实准备，即时的教学评价在整个过程起到催化剂的作用。只要老师多一份宽容、多一点等待，多一些发自内心的、真诚的、恰当的课堂评价，多一些充满人文关怀、饱含智慧与幽默、富有情趣的评价，就能使学生充满自信投入学习，使学生畅所欲言,使学生在宽松的环境下集思广益、获得灵感,使课堂气氛变得更加和谐。同时，更能有效地提高美术课堂教学效率，提升学生的艺术素养，把美术课堂教学带入一个崭新的天地。2.关注学习过程，注重评价的多维性教师不仅要关注学生的学习结果，还要关注学生求知、探究和努力的过程，注重鼓励引导学生积极主动参与评价，开展自评、互评活动。同时教师要注重帮助学生自我认识，自我教育，促进学生主动、全面的发展，体现教师评价的目的是为了改进，而不是为了甄别，体现以多维性和多级性的教学评价方式促进学生发展的现代评价观。1、肯定性评价美术课堂中的评价就是在教育孩子怎样做最好，肯定孩子的方法、能力等等，所以一定要有肯定性。不能模棱两可，否则这样的评价孩子不知道该怎么取舍。否定的评价容易打击孩子的积极性，因此使用时一定要委婉，因此尽量多鼓励，少批评。当然不是说不批评，必要的批评也是给孩子指明方向的。肯定优点就是放大优点，让缺点自动萎缩。2、肢体语言评价：教师以满腔的热情、饱满的精神，对学生一个微笑、一个眼神、一个竖起大拇指的赞许、拍拍肩膀的激励、握握手的感激成为教师教育智慧和能力的一种表现。这种评价，简便、直接、有效，对学生的成长起着重要的作用。3、技巧性评价教师注重以多样的评价方法和技巧，满足学生求新求异的心理，为不同层次的学生创造获得鼓励和成功的机会，发挥了评价的促进功能，有利于激发学生进一步参与学习和评价活动的兴趣。⑴我在执教《我心中的太阳》一课时，首先营造了很宽松的作画氛围，孩子们兴趣很浓，表现得无拘无束，有的学生创作出扎小辫的太阳，有的带帽子，有的瞪着大大的眼睛，有的穿着五颜六色的衣服……充满了儿童特有的气息。他们表现的就是自己内心的感受，我们可能会看不懂，不理解，甚至无法定出高低。学生将完成的作品张贴在作业展示台上，然后提问，一是：“你认为哪位同学画的太阳既神奇又美丽？”这个问题是让学生自己做老师，从自己的审美角度去分析、评价自己或他人的作品，发现创造的价值。其评述是对别人作品的一种全新诠释，也是一次口头的二度创作，既能提高学生的审美情趣，发展审美能力，又能锻炼学生的语言组织、表达能力，并且提高他们对美的鉴赏能力，使绘画者发现崭新的角度。二是：“说说自己的小太阳有多美丽和可爱。”这个问题我提供给动手能力相对落后一些的学生，让他进行自我评价，说说自己为什么喜欢这样去表现太阳。通过学生说，教师知道他们的所思所想，以便教师能够了解他们绘画时的心理过程，以引导其心理向健康的方面发展，使作品的客观评价阐发出深刻的内涵，为学生的人格发展奠定基础。在这个过程中学生积极地参与，从中可以认识自己的价值所在。⑵同桌间交换作业，先对对方的美术作业在心里作一个大致的评估，并找出对方作业中的优、缺点，教师适当选出几幅有代表性作业在课堂的小结部分进行交流。这样的作业评价方法能使学生在过了关注个体差异，注重评价结果的激励性具有激励性评价是培养和保护学生创新思维的条件，只有在宽松、愉悦、不断获得鼓励的环境中，学生的思维才会变得活跃。教学中，教师关注个体差异，用鼓励性的语言，赞扬学生的每一次成功，及时抓住学生稍纵即逝的新奇、独特的想法，给予赞扬，让学生产生成功的体验，激励学生不断追求成功，使学生的创造性思维得以发展，让学生从内心体验成功，产生学习的动力。《美术课程标准》中提到：评价要鼓励每个学生根据自己特点提高学习美术的兴趣和能力。我在美术教学评价中，注重评价结果的激励性，调动学生的学习积极性，让学生敢于创新和勇于发展个性。在上《秋天来了》一课时，我以“秋天的礼物”作为整堂课激励学生的评价手段。课上只要善于倾听或者积极发言、补充的，画的有创意、构图饱满、色彩运用恰当的，都能获得一件老师准备的秋天的礼物：一片红色的枫叶、一朵黄色的菊花、一支金色的麦穗、一只诱人的苹果……这种生动富有激励性的评价给学生美好的遐想，既激发了他们表达与交流的欲望，又给他们一种艺术的享受，还再一次突现秋天景物的特点，可谓生动有效，拉近了评价者和被评价者之间的距离。把“小老师瘾”的同时，提高学习美术的兴趣，加深对本堂课教学要求的理解4.尊重个性差异，注重情感的评价教师注重建立和谐的师生关系，关注不同层次、不同类型的学生的心理需求，从多个角度，以发展的眼光来评价学生，充分肯定他们所取得的点滴进步，激发他们的自信心，使之获得“我也行”的情感体验。杜威曾说过：“每一个儿童来到学校的时候，除了怀有获得知识的愿望外，还带来了他自己的情感和感受的世界。”怎样调动学生的情感，让学生感知教师的期望和评价，从而去充满热情地学习呢？我在执教《我们的双手会表演》一课时，先带领大家玩了手形游戏，用手变出小孔雀、小狗、小兔子等动物。这时，一位男孩子举手说道：“手指不仅可以做游戏，还可以传递信息，如一至十的数字、OK等手势，中国人拜年时做的恭喜的手势。”说着，他还淘气地做了个“V”的手势。在场的听课教师无不为小男孩的精彩发言而暗暗喝彩。我紧紧抓住这一契机，表扬了这位学生，并即兴带领大家来做一做相关手势。小男孩看了看老师，兴奋的坐下，眼神中充满了自豪的表情。《美术课程标准》指出：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。”人文性在本质上强调人的情感、人的体验。美术课以画为载体，承载人的情与意，是学生、教师二者感情碰撞的空间，是一个丰富多彩的情感世界。

我觉得还蛮好就业的.首先学美术的人在大学可以选择的设计方向的专业就很多,毕业之后,可以做网页设计,平面设计,室内设计,环艺设计,建筑设计,服装设计,多媒体设计,广告设计,产品设计(产品设计可以分很多方向,比如家具汽车厨具各种小产品之类的)还有珠宝设计等.当然,如果想挣得多发展前景好一点的话,要选择大城市.因为中国的设计行业在小城市还不够发达.你可以选择北京上海深圳杭州之类的设计比较发达的城市.当然如果是室内设计或者网页设计,服装设计的话,个人认为只要是个比较繁华的城市都可以去.如果你绘画功底很扎实的话,直接当插画师也是不错的.网上很多有名的插画师.有的是画那种很复杂的精致的大幅的插画,也有画简笔画但是形象设计的很受欢迎的.

中国艺术研究院美术学考研到底难不难？这个很简单的，肯定没那么容易，如果容易的话，满大街都是研究生了，所以针对你自己的自身情况，我想应该综合做一个评价和分析，然后根据自己的家庭经济状况做进一步合理的安排 学情分析指的是对学生在学习方面有何特点、学习方法怎样、习惯怎样、兴趣如何，成绩如何等。设计理念包括教学方法和学法指导，以及教学设想的分析。原因分析：（1）成绩较好，我个人认为是暂时现象。本班师资力量比较雄厚，这也为学生的学习提供了强有力的保障。2）家长非常重视，非常配合。这也为学生的学习提供了基础。（3）学生方面，班级里的优等生学习非常自觉认真，在班级里起了引领与带头作用，比学习，比进步蔚然成风。（4）由于班级里差生面比较大，这批学生从小学开始，学习目的性不明确，学习方法不当。学习没有形成良好的习惯，到教室后不能，并且不懂学习，作业不能独立完成。这样相对来说也拖了班级的后腿。学长分享！2020年中国艺术研究院美术学考研经验真的是很庆幸初次参战便告大捷，兴奋之情久久难以平复。也很荣幸能够有这个机会得以总结一下考研心得，分享自己的经验和方法，希望可以给有需要的同学一些帮助。首先是恒心，这一点并不是我总结出来的，这是任何一个老师，前辈都会给你的建议。如果你觉得你不能坚持，那就趁早放弃，而利用这一段时间去做一些别的有意义的事儿。要知道每年报名考试而最后没有去参加考试的大有人在。 英语!英语!!英语!!!每年报考我们学校的考生最后都是败在英语上，英语线是45分。你可能会想这么低的分数线我应该没问题。是的，我用了一个“应该”，这也是我当时的想法。高考我英语考了91.5，这个不高的分数对于我这个艺术生来讲已经很满足了，毕竟我没有认真过，没有为英语疯狂过。后来考研真的投入到英语中，发现，我什么都不会。T_T我觉得3月—5月，这个阶段主要是背单词。单词不过关，什么方法啊、秘籍啊，统统都用不上。最惨，也要认识阅读那20道题目中的单词吧，要不怎么做题。我就是单词没背好，做题很有挫败感。后来我到了暑假，那5500单词也没背完，杯具啊~>_<~后来我把单词书全甩到一边去了，后面几个月，我就用了上面这几本书，两本新东方的，两本文都的。1.首先，我把1994—2019年的阅读真题统统细读了一遍，把不认识的单词全部标记出来，这里就用到了《历年真题阅读笔记》，(这本书是在去才思上课的时候买的去年的书，一样用。节约一点是一点。)这里面单词列的很详细，适合我这种英语比较差的艺术生使用，省去了不少自己查单词的时间。看完全文和题目，一定要保证没有一个单词不认识。把真题中的单词全部背下来，这与大纲的词汇要求相比任务量要小多了，所以一定要背下来，要滚瓜烂熟。其实在这一过程中，如果你真的认真的做了，那么大概做个3—4套题就会发现，有许多单词是真题反复出现的。2.接下来就需要精读题目。考研毕竟是应试，题目固然出的很变态，我们需要用老师上课给的方法来运用到真题中，熟悉用所给的方法用自己的思路去做题。记得每一种题型的解题方法都要非常熟悉，达到条件反射的程度。用的书就是那两本新东方教材了。真题已经全部精读一遍了，然后就一遍又一遍的做真题，熟悉真题，清楚出题的思路。由于我第一个阶段做了很久，过程实在是枯燥，只精读了两遍。所以结果并不如人愿。3.写作模板目前的考题是大作文和小作文两种题型，像我这种水平都是用模板，随机拼凑，再穿插自己的一些简单句。实践证明，这个方法很可行。尤其对我们这些艺术生来说，说句实话大部分人都靠作文拿点分数。我认为，小作文的每个题型都要看一下，也不要浪费太多时间和精力，最起码不能一棒子打死。大作文：我认为，总结好自己的一套模板，10种段落，就像徐绽说的，下半辈子就靠它活了。这里提到了徐绽，我没有报文都英语，和室友去蹭了两天的视频考研写作班，也用了徐绽编的那本书，还可以，知道应该如何总结模板。再穿插着新东方给的模板句，基本上就变成了世界上独一无二的了。作文不用准备太早，我是在上完视频班就总结出模板，所谓趁热打铁，大概在10月底的时候。然后就每天早上背一遍，最慢也就1个小时，一开始会觉得很吃力。没关系，大概3—4天后你就会觉得你的模板短了。一个星期，保准已经达到脱口而出的程度了。我大概一个星期后就没有坚持了，过了一段时间发现已经不会背了，然后又用1—2个早上回忆一遍。大家肯定都知道艾宾浩斯遗忘曲线，这样做的结果我就不用说了。最后在大作文方面再提一个问题，就是单词。一般第一段都是图画描述，但有时候单词不会写，这个我就真的没什么好办法了。只有扩大词汇量或换个表达了，因为你也不知道他会考什么。就比如今年考火锅，我想，不应该只有我一个人不会写吧•••4.临考与考场心态最后就是心态问题。这个问题大家都应该不陌生，高考那年也是老师反复强调的。一半能力，一半心态。这点我深有体会。在考场上，精力无法集中，对自己做的题目对与否徘徊不定。这一点虽然是最后一点，但也是不容忽视的。如果因为心态而影响了考试结果，岂不是很不值得?得阅读者得天下。新题型我没复习，也就没什么值得说的了。对于艺术生来说，英语放在第一位是当仁不让的。英语政治是我们的敲门砖，这个利害关系首先应该明确。再啰嗦一句，单词当然是背的好，不要总想着捷径，毕竟一分耕耘一分收获。我上面说的方法是我无法克服自己的惰性导致后来来不及背词汇了，而且也并不是对于每个人都适用。只是我的一点点经验而已。英语毕竟是一门语言，不是三天打鱼两天晒网就能成就的。我们要持之以恒，趁现在还有时间，打牢基础，报适合自己程度的培训班，一步步的来，不要急。如果基础没打好，跳过某一步，这个地方就永远都是你的软肋。这是我们的命运，不要和自己开玩笑，不要玩火。 第二块敲门砖——政治我挺恐惧政治的，原因还在于高考，文综才考了160，地理考了100，那两科我就不提了。就是不太喜欢背东西，再加上高考没有压力，艺术生的文考分数还是没问题的，就形成了打开书都知道，合上书什么都不会的情况。提这件事的目的不是怀旧，是想告诉广大艺术生，我，基础这么差都能克服考研政治，你们应该更有信心!考研政治蹭的B站的视频。我们的政治分数线并不高，就像老师说：考不到45都难。所以也不要有什么压力，毕竟对我们的要求并不是很高。感觉还不错，主要是前面基础知识这一关要过。很不幸过了2天得了流感，发烧40°，差点疯掉。就是从这个时候起，我突然间才意识到时间的紧迫，因为在生病的这一周里我什么都干不了，吃药—犯困—睡觉，那一周我很痛苦。病好了之后我开始背冲刺班老师勾画的重点，每天都走一遍，实在是没时间，也要2天过一遍吧。12月初，背了很多东西，答题的思路大概都成型了。政治就这些吧，和英语比起来容易多了。我都可以，你怎么会不行呢?战胜自己就是战胜敌人。专业一艺术概论，这门科目最主要的两本书是王宏建《艺术概论》及彭吉象《艺术学概论》。彭吉象的《艺术学概论》阅读难度比较小，王宏建版本是命题的主要来源。这门科目近几年的变动比较大，除了艺术概论之外，还有考察了美学的知识。我用了叶朗的《美学原理》。艺术概论离不开美学，不管是直接考察，还是答题的时候运用，这部分的内容学习起来都是比较难。复习这门课的时候，我参加了才思暑期的艺术概论小班，知识框架很清晰。课程赠送了全套专业一资料，内容很全，值得拥有。 总的来说611艺术概论的复习难度不小，内容不是很好理解，需要记忆的内容不少，都是比较枯燥的理论。根据611艺术概论的考点分布，重点应该放在艺术本质论，艺术起源论，艺术创作论，艺术鉴赏等，美学的知识关注黑格尔、席勒跟中国的。专业二美术史论，这门科目的知识量很大，毕竟时间跨度那么久，涵盖了中外美术史的全部知识，记忆这些知识点的时候让人焦头烂额。我在复习这门课的时候，用了央美编的《中国美术简史》与《外国美术简史》。这两本书可以说基本覆盖考试范围，不管是入门还是精读都很有帮助。除了这两本之外，还有像什么《中国美术史教程》、《西方美术史教程》等书籍我也有入手，可以用于拓展知识点。这里要额外推荐一本书，叫《中华大百科全书·美术卷》，这本砖头厚的书内容特别全，我一般在复习之后用，对初试跟复试的帮助都非常大。除了书籍之外，必不可少的就是真题。我准备比较早，推荐在7月的时候就开始使用。复习较晚的同学最好在9月之前要开始，真题可以让我们对考点的把握更清楚，了解命题方式，大量的练习对于初试的好处不用多说吧。很多建议与经验都在文中提到了，最后就不多说什么了。奉劝大家一句：如果你选择考研，请坚持。无论结果如何，这将成为你永远的人生财富。如果你是艺术生考研，请不要翘课。专业的部分大多都是考的上学学习的一些内容，按时上课，就是在为你自己争取时间，节约资金。

现如今，出国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢？接下来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特兹艺术大学是荷兰几所大规模音乐院校之一的音乐学府，是有900多名在校生和一支260位专业教师组成的大家庭。它的校区分布在荷兰东部三座主要城市。阿尔特兹艺术大学艺术设计学院专注于艺术和设计,拥有各种不同的学科群；美术学院是自主视觉艺术的王国；时装与产品设计学院是相关职业领域的殿堂。媒体与平面设计专业是交流、媒体和设计的天地；室内建筑和室内设计专业为学生提供与教师共同创作的机会；而艺术和设计教育专业为校内教师创造了与其它教师培训课程及艺术教育专家中心合作的平台。阿尔特兹艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：综合美术，时装与产品设计，服装设计，产品设计，阿纳姆服装设计学院，时尚、设计与策略，媒体与平面设计，平面设计，交互设计，艺术传达设计，动漫设计，排版设计，建筑设计，室内建筑室内设计，视觉文化教育，艺术设计教育，艺术教育。二、瑞士西北应用科技大学瑞士西北应用科技大学位于欧洲中部，是一所国际化的大学。瑞士西北应用科技大学是由四所州立应用科技大学于2006年1月1日合并而成，目前有10000余名本科生，专业涵盖商业、工程技术、建筑学、土木工程、教育学、社会科学、音乐、艺术设计及生命科学等学科。该校还设有55所致力于应用技术研究与开发、咨询及高等专业教育的研究院，教职员工均通过合约等形式活跃于研究生教育及其专业领域。西北应用科技大学艺术生考研可选择的专业包括：环境艺术设计专业，装潢艺术设计专业（本专业分为四个部分：空间形象、室内装修、室内物理环境、室内陈设等设计），平面设计专业，珠宝首饰设计专业。三、韩国首尔艺术大学韩国首尔艺术大学是1962年成立的综合型艺术类大学，也是韩国唯一的综合性高等艺术学府。首尔艺术大学创学理念为“创意、协同、实践”。通过进行艺术创作能力训练和艺术创作的亲身体验教育，培育面向国际职业艺人和专业艺术人才，在韩国社会起到文化艺术中心和文化运动集散的作用。韩国首尔艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：戏剧系,电影系,广播影像系,视觉设计系,舞蹈系,文艺创作系,摄影系。艺术生出国考研去哪好？以上三所艺术院校就是小编的答案。如果大家还有关于出国艺术留学的疑问，可以随时咨询美行思远艺术留学顾问。 阅读此文章的人还阅读了...本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。

学美术去哪留学好,世界四大美术学院当然不能错过的。米开朗基罗、达芬奇、大卫……这些誉满全球的艺术家都是哪里毕业的?世界美术界公认的，培养世界级巨匠最多的学校又是哪些呢?意大利佛罗伦萨美术学院、法国巴黎美术学院、英国皇家美术学院与俄罗斯列宾美术学院四大美术学院是实至名归的。下面我们详细了解这几个院校。佛罗伦萨美术学院佛罗伦萨美术学院，诞生于文艺复兴之都，世界艺术之都。佛罗伦萨是欧洲的文化中心，极为著名的世界艺术之都，歌剧的诞生地。是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。佛罗伦萨，世界艺术之都，欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞生，文艺复兴以来大师云集，达芬奇，米开朗基罗，但丁，彼德拉克，薄伽丘，乔托，拉斐尔，马萨乔，多纳泰罗，布鲁涅列斯基，乔尔乔内均出自佛罗伦萨美术学院。学科设置（1）艺术视觉学院：绘画系绘画设计系雕塑系装饰系版画系舞台布景新艺术形式语言表达（2）应用美术与设计学院舞台美术系舞台背景绘制系时装与高级服装系博物馆设计系（3）裸体学校裸体绘画及雕塑巴黎国立高等美术学院巴黎国立高等美术学院，是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，巴黎美术学院在全世界的高等美术院校中影响巨大，其中对中国也影响也是十分的巨大，为中国培养了一批杰出的艺术大师，林风眠，徐悲鸿，吴大羽，刘海粟，吴冠中，赵无极，朱德群等都毕业于巴黎美术学院。学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育，分别为三个方向：艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能，除了提供工作室以及导师的专业辅导之外，学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流，以及旅行创作，每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。英国皇家美术学院英国皇家美术学院作为世界最著名艺术设计学院之一，英国皇家美术学院拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。英国皇家美术研究院是世界上学习Fine Arts领域最好的美术研究院。RA不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该校每年举行优秀学生及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。首任校长约书亚雷诺兹爵士当初就决定，学校绝不因为学生交不起学费而拒绝他们于门外。这个古老的传统一直持续到今日。研究生专业纯艺术：3年制，课程包括绘画、雕刻、版画、建筑、数码印刷、摄影理论和实践课程。列宾美术学院列宾美术学院，是位于俄罗斯圣彼得堡涅瓦河畔的老牌艺术学院。列宾美术学院的油画、雕塑、建筑等专业尤为牛气。列宾美术学院培养出许多世界级的绘画大师，在世界上享有极高的声誉。列宾美术学院的《列宾美术学院素描教程》是他们多年教学实践的总结和教学理论的升华，成为了俄国学院体系的杰出代表，也使俄罗斯素描体系，在世界素描史上占有重要地位。雕塑系在列宾美术学院已有240年的教育传统。这个系的学生每天要对着实物进行雕塑练习，也作着衣和裸体的塑像。1-5年级的学生每天三个小时做泥塑，两个小时学素描。列宾美院以油画、雕刻、艺术鉴赏等专业见长，办学成绩硕果累累，在世界上享有盛誉。学美术去哪留学好？以上小编介绍的四大美院就是不错的选择。想要了解其它美术院校的信息，欢迎咨询美行思远艺术留学专家，有海外美术留学老师为您指点迷津。

1、美术专业就业面广；2、录取时文化分较低，3、是相对于其他专业有着更高的收入。一、美术专业就业面广一般而言，把美术专业和对美术有一定要求的艺术专业统称为美术类专业。美术类专业主要有：绘画、美术学、美术教育、动画、雕塑、艺术设计、服装设计、工业设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、建筑工程设计、装潢艺术设计、电脑艺术设计、产品造型设计、广告设计与制作、多媒体设计与制作等。 目前我国高等美术院校确立纯艺术各专业为造型类，实用美术各专业为设计类。造型类包括雕塑、油画、壁画等。艺术设计各专业为设计类，包括装潢、染服、陶瓷、工业展示等。9０年代中期以来，中国动画业进入了大发展时期，不仅喜欢动画的学生增多，开设动画专业的院校也大量出现，包括中国地质大学、中国美术学院、北京电影学院等。事实上，动画专业并不是唯一的宠儿，游戏、新媒体、数字艺术、科学艺术、互动艺术……，太多的称呼已令人眼花缭乱，而市场的需求也要求动画专业进行细分，毕业生工作方向：游戏公司、动画公司、电影制作公司、软件公司、广告公司、电视台、教育机构、杂志社或出版社等单位。 “动画专业”仅仅是美术院校众多新兴专业中的一种，比如这两年刚刚出现的还有“会展专业”、“文物管理与鉴定专业”、“艺术策划与管理”等，可以预见不久的将来随着社会进步和需求的变化，美术类还会出现“新宠儿”，因为我国的经济在不断发展、崛起，就业面肯定比过去更广泛以下简单介绍四类美术专业： 　　专业一：雕塑 　　雕塑专业培养具备基础素描以及泥塑、木、石、陶、金属等专门材料进行具象及抽象造型能力，能在户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事本专业教学和研究工作的高级专门人才。现代社会中雕塑不再曲高和寡，它进入到我们生活的城市，渗透到我们生活的各个领域；在空间模型制作方面，学雕塑的人也有着得天独厚的优势；而房地产开发商和汽车等大型机械加工厂对模型制作的需求也随着市场的发展而不断扩大。城市雕塑、浮雕、园林设计都是雕塑人才大显身手的领域。　　　专业二：绘画 　　绘画专业培养具备绘画艺术创作、教学、研究等方面的能力，能在文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究等方面工作的高级专门人才。 　　　　专业三：美术学 　　美术学专业主要为美术史论、美术教育领域培养教学和科研、美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才。学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。 　　主要课程有中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础等。实践性教学环节包括绘画写生、摄影与暗房操作、古代美术遗迹考察及博物馆专业实习等。 　　专业四：艺术设计学 　　艺术设计学专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。 　　国家发布的新职业里许多职业都和美术相关：如：照明设计师、陶瓷工艺师、陶瓷产品设计师、皮具设计师、糖果工艺师、地毯设计师、形象设计师、汽车模型工、首饰设计制作员 、动画绘制员、景观设计师、建筑模型设计制作员、会展策划师、家具设计师、网络编辑员、房地产策划师、玩具设计师、家用纺织品设计师、花艺环境设计师、网络课件设计师、数字视频合成师 “既然有这么多年轻人报考美术，当然首先都是奔着前途去的，但是我们确实要比较冷静地又比较有前瞻性的一起来思考这个美术在我们这个社会发展中的位置和学美术的前途有哪些前景。　 应该说我们国家社会发展非常快，大到城市的这种变化，到建筑的这种更新，然后到我们日常的各种各方面的生活需求里面，有关于艺术的需求已经增长的非常快了。所以学美术他能够在社会上找到自己的位置，能够通过走职业艺术家的道路能够成才，这都是很好的。我估计按照我们中国发展的这种速度，这种幅度，美术仍然是一个非常朝阳式的专业”（范迪安,中国美术馆馆长，原中央美术学院副院长）二、录取时文化分较低目前国内1000多所高校中，90％以上的院校都设立了艺术类专业。江苏省统考专业考试科目近2年为素描（半身人像写生、临摹照片）、色彩（静物默写），每门满分200总分400。考试时间一般在高考前3个月的三月中旬。 2004年省高校艺术类本科录取控制线文化分为 360， 专业分为220 ，而普通类高校录取控制线文化分第一批本科575分；第二批本科543分；2005年省高校艺术类本科录取控制线文化分为360，专业分为240，而普通类第一批本科和第二批本科录取最低控制分数线分别为560分和529分。）...

我本科是美术史，后来考研调配到美教，说实话，我很伤心，我还是喜欢美术史。我现在是美教研究生，毕业的话也只能做中小学老师，美术史的话，可以在美术馆啊，博物馆啊杂志社等等地方工作。而且这俩专业学得东西灰常不同，说实话，美术史专业读的书要多点，思考深度也会多点。可能也是我偏见，如果有得选，我就选美史。

学美术去哪留学好,世界四大美术学院当然不能错过的。米开朗基罗、达芬奇、大卫……这些誉满全球的艺术家都是哪里毕业的?世界美术界公认的，培养世界级巨匠最多的学校又是哪些呢?意大利佛罗伦萨美术学院、法国巴黎美术学院、英国皇家美术学院与俄罗斯列宾美术学院四大美术学院是实至名归的。下面我们详细了解这几个院校。佛罗伦萨美术学院佛罗伦萨美术学院，诞生于文艺复兴之都，世界艺术之都。佛罗伦萨是欧洲的文化中心，极为著名的世界艺术之都，歌剧的诞生地。是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。佛罗伦萨，世界艺术之都，欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞生，文艺复兴以来大师云集，达芬奇，米开朗基罗，但丁，彼德拉克，薄伽丘，乔托，拉斐尔，马萨乔，多纳泰罗，布鲁涅列斯基，乔尔乔内均出自佛罗伦萨美术学院。学科设置（1）艺术视觉学院：绘画系绘画设计系雕塑系装饰系版画系舞台布景新艺术形式语言表达（2）应用美术与设计学院舞台美术系舞台背景绘制系时装与高级服装系博物馆设计系（3）裸体学校裸体绘画及雕塑巴黎国立高等美术学院巴黎国立高等美术学院，是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院，巴黎美术学院在全世界的高等美术院校中影响巨大，其中对中国也影响也是十分的巨大，为中国培养了一批杰出的艺术大师，林风眠，徐悲鸿，吴大羽，刘海粟，吴冠中，赵无极，朱德群等都毕业于巴黎美术学院。学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育，分别为三个方向：艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能，除了提供工作室以及导师的专业辅导之外，学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流，以及旅行创作，每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。英国皇家美术学院英国皇家美术学院作为世界最著名艺术设计学院之一，英国皇家美术学院拥有国家最先进的设施和优秀的研究资源，并且有促进优秀创意和智慧的环境。英国皇家美术研究院是世界上学习Fine Arts领域最好的美术研究院。RA不仅历史悠久而且人才辈出，为培育世界绘画、雕刻、建筑艺术英才做出了巨大贡献。该校每年举行优秀学生及艺术家作品展，也吸引了国内外艺术爱好者的瞩目。首任校长约书亚雷诺兹爵士当初就决定，学校绝不因为学生交不起学费而拒绝他们于门外。这个古老的传统一直持续到今日。研究生专业纯艺术：3年制，课程包括绘画、雕刻、版画、建筑、数码印刷、摄影理论和实践课程。列宾美术学院列宾美术学院，是位于俄罗斯圣彼得堡涅瓦河畔的老牌艺术学院。列宾美术学院的油画、雕塑、建筑等专业尤为牛气。列宾美术学院培养出许多世界级的绘画大师，在世界上享有极高的声誉。列宾美术学院的《列宾美术学院素描教程》是他们多年教学实践的总结和教学理论的升华，成为了俄国学院体系的杰出代表，也使俄罗斯素描体系，在世界素描史上占有重要地位。雕塑系在列宾美术学院已有240年的教育传统。这个系的学生每天要对着实物进行雕塑练习，也作着衣和裸体的塑像。1-5年级的学生每天三个小时做泥塑，两个小时学素描。列宾美院以油画、雕刻、艺术鉴赏等专业见长，办学成绩硕果累累，在世界上享有盛誉。学美术去哪留学好？以上小编介绍的四大美院就是不错的选择。想要了解其它美术院校的信息，欢迎咨询美行思远艺术留学专家，有海外美术留学老师为您指点迷津。