落地灯行业研究报告

地震发光现象，俗称落地灯，是一种天然光源，世界上最早的地球之光的书面记录是《诗经·小雅·十月之交》记载了公元前 780 年，陕西省岐山地区发生 6 ～ 7 级地震，烨烨震电，而且所有的河流都沸腾了，坟墓也坍塌了，高地也变成山谷，深谷也变成陵墓，其中，烨烨震电这四个字就是对这次地震发光现象的描述，大概在公元一世纪的时候。罗马历史学家塔西佗的《编年史》里，他就描述了公元17年的小亚西亚地震，这个地震他破坏了12座城市还有地震发生时，火光闪闪的这些现象，这其实是外国人最早记录的地震发光现象，长期以来，地震之前或地震期间是否存在光现象的问题一直困扰着人们。有人认为，当地震发生时，由于内心的恐惧，发光现象完全是目击者的幻觉。在 19世纪之前，在相关观测报告中，落地灯大多被解释为局部雷暴，云光，彩虹，激光，流星等。电力被广泛使用后，一些人怀疑落地灯是输电线路的点火，电焊弧光灯等，1750年的时候，英国和北欧地区地震频繁，发生了许多地震发光现象，因此引起了伦敦皇家学会的关注。一个博士曾试图用表面电流解释地震的热，声和光学现象。直到20世纪初，意大利学者里佐收集了42件，发生在1905年9月8日意大利长拉布里亚的地震的落地灯材料，开创了对地震发光现象的深入研究，1910年的时候，加里广泛收集了欧洲148例地震发光数据，并发表了一篇文章《地震期间观测到的发光现象的收集和分类》。关于地震前，为何会有奇怪的发光现象出现的问题，今天就解释到这里。

半吊灯和全吊灯有什么区别：1、半吊灯就是不完全贴在屋顶上的吸顶灯，常用的有方罩吸顶灯、圆球吸顶灯、尖扁吸顶灯等；吊灯是吊装在室内天花板上的高级装饰用照明等，吊灯无论是以电线或以铁支垂吊，都不能吊得太矮，会阻碍人正常的视线或令人不舒服，吊灯的安装高度最低点应离地面不小鱼2.2米。2、半吊灯和吊灯是有吊链或吊杆连接的灯具，但灯离屋顶的距离不同，半吊灯离屋顶的距离要短些。3、半吊灯底部比较平，里屋顶较近，比较节省空间；吊灯垂吊在屋顶上，比较适合层高比较高的家庭。半吊灯和吊灯光效高，耗电少，寿命长，易控制，安全环保，比管形节能灯省电，亮度高，投光性能好，同时光色柔和、丰富多彩，无光线污染等等，这些优势使得半吊灯和吊灯深受人们的喜爱

大中型投资项目通常需要报请地区或者国家发改委立项备案。受投资项目所在细分行业、资金规模、建设地区、投资方式等不同影响，项目可行性研究报告（立项报告为简版可行性研究报告）均有不同侧重。为了保证项目顺利通过发改委批准完成立项备案，可行性研究报告的编制必须由专业有经验的咨询机构协助完成。提供两个目录给你看看，能用上吗？目录一：2008年照明灯具制造公司新址建设与搬迁项目可行性研究报告第一部分 总论（照明灯具制造公司搬迁与新址选择概况） 一、企业搬迁与新址选择基本概况 二、搬迁企业概况 三、研究方法与研究依据 第二部分 项目背景 一、企业搬迁项目开展的必要性 二、搬迁到新址是促进企业发展的重要一环三、企业现在地址存在问题 四、现在地址不适应企业发展壮大要求 第三部分 新址周边环境分析一、新址交通环境 二、新址周边配套设施 三、新址建设规模 四、新址选择依据 第四部分 公司搬迁与新厂区建设条件 一、企业现有资源条件 二、企业资金条件 三、新厂区建设基本条件 四、新址开发的融资环境 第五部分 照明灯具制造公司项目实施方案 一、新址土木工程建设方案 二、企业搬迁方案 三、新址使用规划 第六部分 新址建设环境保护与劳动安全一、新址建设后的环保问题处理 二、新址建设的节能问题处理 三、项目拟采用的环境保护标准 四、新址建设与企业搬迁劳动保护与安全卫生 第七部分 企业组织和劳动定员一、新址建设的组织 二、企业搬迁的人员安排第八部分 项目实施进度安排 一、项目实施的各阶段 二、项目实施进度表 三、项目实施费用预算 第九部分 投资估算与风险防控 一、项目总投资估算 二、资金筹措 三、投资使用计划 四、项目风险防控 第十部分 经济效益和社会效益评价 一、企业新址建设与搬迁经济效益评价 二、社会效益评价 第十一部分 可行性研究结论与建议一、结论 二、建议 目录二：第一章 研究定位及主要方法第一节 研究目的第二节 研究内容第三节 研究方法说明：在研究方法上我们采取定量与定性相结合的方法，其他处理技术如下所列：

众所周知，灯是每个家庭都不可缺少的产品，并且安设于家中的各个角落，为就是带来了光亮。客厅灯具的种类有很多，不同的灯具有着不同的照明需求，在选择客厅灯具时，除了要考虑灯具的照明需求外，还应考虑适用性。一、客厅灯具如何选择首先，客厅灯具的选择应先考虑客厅的面积大小与高度。如果客厅在20平米以下，那灯具的直径不要大于50公分;若是30多平米的客厅，则灯的直径不要大于80公分，以此类推。但是在高度方面，一般地2.6米高，所以灯的高度不要超过40公分为佳。其次，客厅灯具的外形方面，不仅要考虑到客厅的协调性，而且还要求高雅、奢华。因为客厅是家庭的门面担当，所以客厅灯具应好好的选择一番。二、客厅灯具的保养方法1、客厅灯具的使用环境应尽量保持干净，在平时家里要注意经常的除尘和清洁，从而营造一个舒适的环境不仅仅只是利于居住者的健康，也会让客厅灯具为家居加分不少。2、不过在平时的清洁保养当中，切忌用水或者其他清洗溶液去擦洗灯具。因为灯具是电器，一旦遇水则会发生触电的可能，从而引发安全事故的发生。同时，在平常的使用过程中，一定不要让尖锐或者坚硬的物体去碰触灯具，以免刮伤客厅灯的表面。3、客厅一般是对外的空间，所以很容易从门外带入灰尘，而灯具也就容易积尘。如果没有及时的进行除尘，那灯光就会变得雾蒙蒙的，不但不美观，而且还会危及居住者的眼睛。此外，还应定期检查灯体零部件的牢固性，一旦发现螺丝松动之类的，就应立马给处理好吗，以确保使用的安全。客厅是整个居家空间的活动中心，一盏精致的客厅灯具，不仅要照亮空间，还要与空间整体风格搭配和谐，让整个空间显得更加和谐美观。测一测限时你的预算能装修成什么样？申请报名官方服务官方网站装修效果图

众所周知，灯是每个家庭都不可缺少的产品，并且安设于家中的各个角落，为就是带来了光亮。客厅灯具的种类有很多，不同的灯具有着不同的照明需求，在选择客厅灯具时，除了要考虑灯具的照明需求外，还应考虑适用性。一、客厅灯具如何选择首先，客厅灯具的选择应先考虑客厅的面积大小与高度。如果客厅在20平米以下，那灯具的直径不要大于50公分;若是30多平米的客厅，则灯的直径不要大于80公分，以此类推。但是在高度方面，一般地2.6米高，所以灯的高度不要超过40公分为佳。其次，客厅灯具的外形方面，不仅要考虑到客厅的协调性，而且还要求高雅、奢华。因为客厅是家庭的门面担当，所以客厅灯具应好好的选择一番。二、客厅灯具的保养方法1、客厅灯具的使用环境应尽量保持干净，在平时家里要注意经常的除尘和清洁，从而营造一个舒适的环境不仅仅只是利于居住者的健康，也会让客厅灯具为家居加分不少。2、不过在平时的清洁保养当中，切忌用水或者其他清洗溶液去擦洗灯具。因为灯具是电器，一旦遇水则会发生触电的可能，从而引发安全事故的发生。同时，在平常的使用过程中，一定不要让尖锐或者坚硬的物体去碰触灯具，以免刮伤客厅灯的表面。3、客厅一般是对外的空间，所以很容易从门外带入灰尘，而灯具也就容易积尘。如果没有及时的进行除尘，那灯光就会变得雾蒙蒙的，不但不美观，而且还会危及居住者的眼睛。此外，还应定期检查灯体零部件的牢固性，一旦发现螺丝松动之类的，就应立马给处理好吗，以确保使用的安全。客厅是整个居家空间的活动中心，一盏精致的客厅灯具，不仅要照亮空间，还要与空间整体风格搭配和谐，让整个空间显得更加和谐美观。测一测限时你的预算能装修成什么样？申请报名官方服务官方网站装修效果图

照明控制系统是为照明服务的，系统的质量和性能应当满足用户的要求，通常要求照明控制系统能技术先进、自动化程度高、运行稳定、安全可靠、操作方便、维护简单、安装扩展容易、成本要低，这里我们结合澳大利亚邦奇电子照明控制系统的特点与大家共同探讨一下在选用照明控制系统中需要考虑的几个方面：一、 照明控制系统的可靠性照明控制系统的可靠性是系统的基本条件，系统可靠性涉及到系统结构、控制器和系统的容错措施等方面的内容。1． 控制系统结构随着电子技术特别是计算机通信技术的发展在变化而不断提高，已从70年代第三代的中央控制方式经80年代第四代的集散控制方式发展到如今的第五代的分布式控制方式。分布式控制的特点是控制器构造上高度模块化，布局上可以高度分散，控制器性能上高度自治化、智能化，并具有自我诊断和容错功能，信息通过一条简单的总线按标准协议进行高速传输，因此分布式系统结构十分可靠简单，设计、安装、运行、维护、检修也十分方便，是当今比较好的系统结构。邦奇电子照明控制系统是一个完全的模块化分布式单一总线控制系统，总线网络DyNet采用RS485通信协议，数据传输率为9600波特，照明控制器模块化结构可分散安装在各控制现场临近配电间，每个单独的网络可控制255个控制区，每区可控制255条逻辑通道（回路），邦奇电子又将推出网络容量更大的DyNet-2总线速率达11520波特，每一单独网可控65535个区，每区可控65535条逻辑通道，DyNet的网络结构灵活性很大，可以用于小到一间房间的照明控制，大到一个多建筑群的控制，通过智能网桥将许多子网络互相连接成一个大型的分布式控制网络，邦奇电子分布式控制系统的安装、修改、扩展比较简单方便，因而受到用户的普遍欢迎。2． 照明控制器的可靠性也是选用系统的一个条件，控制器的关键器件、电路设计和保护措施质量的可靠与否，会直接影响照明灯运行的安全性和稳定性。邦奇电子的照明控制器中的关键器件，如可控硅、IGBT晶体管、大容量继电器、接触器都是优选的高质量产品，确保器件长期处于稳定可靠的工作状态。在电路设计考虑了各种保护措施，防止因某一器件发生故障影响输出性能。 　 3． 除了系统结构、控制器的可靠性外，还要对整个控制系统能够保持可靠稳定运行采取一些预防性措施来进一步提高系统的可靠性。1） 网络通信方面为了监测网络上所有连接的控制器的通信状况，邦奇电子在网络上设置了WatchDog监测软件，检查网上每个控制器在网上的通信是否正常，一旦发现某个控制器通信有异常时系统会自动处置。2） 控制器通道输出对灯路的监测为监测控制器通道输出对负载灯路的工作状况，邦奇电子在灯路上可安装电流检测器，通过监测软件可以监测记录所有灯的运行状态。3） 控制器内部的监测设置控制器具有容错能自动恢复正常工作的措施，确保控制器能稳定可靠地进行自主化的控制，邦奇电子的控制器CPU中，设置WatchDog监测控制器，使CPU程序有秩地执行，一旦当控制有误时会自动纠正恢复到正常工作状态。所有控制器内还都有一个“Service”服务状态诊断指示灯，当正常状态时指示灯每秒闪烁一次，当检测网络一旦有“活动”时，指示灯闪烁次数加倍几秒钟，后又恢复到正常状态，以此观察网络的工作状态是否正常。二、 系统的开放性和互连性现代控制系统已趋向开放，系统开放意味着有统一标准的接口，这样不同厂商的产品可以互连，具有互操作性。随着微电子、计算机和信息技术的发展和广泛应用建筑物内的各种控制设备都已具有数控技术，系统集成已被人们重视，如楼宇自动化将空调、保安、火警、配电照明等等各个子系统纳入智能建筑的大楼自动控制或管理系统（BAS，BMS）的范畴。智能化建筑是一项涉及多种技术设备行业的综合性工程，它的集成从技术、经济管理上都具有广泛性和全局性，　照明控制系统在建筑物的自动化系统BAS中是一个子系统，照明控制系统与BAS系统之间应如何相连呢？现今有些综合控制系统把空调、保安、照明等设备都包含在一起进行控制，似乎不再需要专业的照明控制系统了，尽管这种控制系统可对照明灯实现定时开关，对各个区域进行调控。但这种控制方式有它的局限性，它的控制器模块性能、功能都比较简单，输出功率小、回路少，灯路以开关控制为主，即使有调光其调光功能和技术上都很简单，照明灯调光后的场景效果不如专业的照明控制系统优良，而且这种综合控制的系统往往以中央监控为主，缺乏现场调控手段，这会对操作使用带来许多不便之处，另外一个问题是所有系统的信息都在一条单一控制总线上传输，造成各控制器之间的干扰也会较多，影响整个系统的稳定性。三、 系统的经济性系统的经济性反映在系统的初始投资和系统运行后的节省电能，降低维护运行费。

　　12瓦的节能灯相当于瓦白炽灯（灯泡）16间2到3个为宜，关键要合理布置， 　　给你点参考资料看看 　　无论是白炽灯，还是彩光灯，都给我们的生活带来了很大的方面和情趣。但是，你或许不知道，甚至连爱迪生都无法预料，现在灯光会被专家指责“是一种毒品”。“入夜则寐”是人类与生俱来的生理节律，但现代社会中，有些却被都的灯火通明所打乱。光是人类不可缺少的朋友，但过强、过滥、变化无常的光，对人体造成的干扰甚至是伤害之大，让很多人都没想到。 　　一、2/3的人生活在光污染中 　　美国一份调查报告显示：全球约有2/3的人生活在光污染中。而且，人为光造成的污染逐年增加，德国每年增长6%，意大利和日本每年增长10%和12%。全球1/10的司机表示，烈日下行驶时会遭到玻璃幕墙反射光的突然袭击，让他们瞬间看不清方向。美国得克萨斯大学健康科学中心内分泌学家拉塞尔·雷特博士甚至说：“灯光是一种毒品。滥用灯光，就是危害健康。” 　　这里是一个被光严重感染的案例，陈霖的遭遇几乎涵盖了每个都人的常态。看看你是不是也是这个“陈霖”呢？ 　　陈霖每天早上六点半起床，开灯的一瞬间，眼被刺得生疼。白天上班，她害怕在阳光灿烂的天气里开车，“气派的玻璃墙太多了，突然而至的阳光反射让我受不了。”晚上下班，四周灯火通明，她却感到担心：“整个城都透亮透亮的，路灯、花花绿绿的招牌……各种颜色、形状、材质的灯交织成一张网，让我不得不下意识集中精力，小心翼翼地行驶。要倒霉碰上一个开大灯的，强烈的白光甚至让我脑子瞬间一片空白。” 　　二、灯光对人体健康的4大影响： 　　当你被玻璃幕墙反射的光刺得睁不开眼时，你还可以本能地抬手遮眼或逃避光芒，但有些光污染及其危害，或许你毫无意识。近年来，因光污染引发的纠纷逐年增多，它对健康的影响不得不引起我们的重视。 　　1.导致白内障。 　　据调查研究表明，2岁前夜晚开灯睡觉的孩子，近视率约为55%；而熄灯睡觉的孩子，近视率仅10%左右。光污染导致的恶劣视觉环境被认为是近视高发的重要因素。更有研究表明，长时间在白色光亮污染环境下工作和生活，白内障的发病率高达45%。协和眼科主任医师李莹告诉记者，若长时间处于强光或彩光环境，眼睛晶体功能将受影响，损伤后就可能导致白内障。因此，遇到强光时一定要避免肉眼直视。 　　2.心烦、焦虑、无法睡眠。 　　家住上海中心南京西路的李女士被附近高楼大厦通宵闪烁的霓虹灯搅得不得不找睡眠专家。“开始是睡不沉，接着是无法入睡，后来甚至一到晚上就害怕、心烦、焦虑。”睡眠专家、上海中医失眠症协作中心副主任施明表示，人睡觉时眼睛虽是闭着的，但亮光依然会穿过眼皮，影响睡眠。据他临床统计，约有5%—6%的失眠因噪音、光线等环境因素引起，其中光线约占10%。“一旦失眠，人体得不到充分休息，又将引发更深层面的健康问题。” 　　3.影响激素分泌，甚至导致儿童性早熟。 　　拉塞尔·雷特博士发现，夜间照在视网膜上的灯光，会减少褪黑激素生成，而这种激素正是调节昼夜节律的重要物质。光掠夺了黑夜，打乱激素分泌节律，可能导致正常周期失衡。协和内分泌科教授伍学焱表示，如果儿童受到过多的光线照射，褪黑激素的分泌将减少，从而导致性早熟或生殖器过度发育。其他激素的分泌也有生理节律，如雄激素早上七八点时达到最高点，灯光会对此产生影响。光污染还会影响人的心情，这又会间接影响激素分泌。 　　4.让人变得抑郁。 　　美国俄亥俄州立大学的兰迪·纳尔逊教授1月21日在美国神经科科学年会上表示：夜间过多接触光线可能导致抑郁。聂静也表示，光污染会导致头昏心烦、情绪低落、身体乏力等类似神经衰弱的症状。 　　对于夜间工作或有夜生活的人来说，受光污染的伤害更大。年美国《国家癌症研究所学报》刊登的研究显示：女性上夜班时间越长，患乳腺癌的几率越大。聂静也告诉记者，受舞厅中彩光照射，其紫外线会诱发流鼻血、牙齿脱落、白内障，甚至导致白血病和其他癌变。彩色光源不仅对眼睛不利，而且干扰大脑中枢神经，让人出现恶心、呕吐、失眠、注意力不集中、低下等症状。 　　三、家庭使用灯光容易犯的6个错误： 　　1.灯具太少，灯光过暗。 　　一些家庭为了节省开支，在灯具方面不舍得投入，平均每个空间只安装一至两盏灯具，而且灯具的瓦数也相对较小，造成室内整体偏暗，使居住者很容易出现眼睛疲劳和产生忧郁的情绪。 　　2.灯饰太多，光线刺眼。 　　家居是私人空间，其使用功能要求晚上照明不应像商场、专店、餐饮店、发型屋等那样灯火辉煌、亮如白昼，家居更需要温和适中的光照度。但往往有一些人刻意追求明亮灿烂的装饰效果，大量使用吊灯、射灯、筒灯等灯具，结果太亮的光线对眼球造成很大的，如果家居还采用了大量反光材料的话，强烈的反射光对人体健康的危害就更大。 　　3.光源单一，冷光太多。 　　家居色彩有冷暖之分，家居照明也有冷暖之分。在家居中要营造温馨舒适的氛围，在照明方面应该遵循以暖色调为主，冷色调为辅的原则。只要暖光源和冷光源配合得当，除了可以满足室内照明外，还可使家居中洋溢着和谐、安详、温暖甚至浪漫的气氛。一些人偏爱冷色调，在家居中过多使用冷光源，形成严肃、冷峻的格调，相信没有多少人喜欢家里出现这种氛围。 　　4.灯具运用不当，明暗对比太强烈。 　　室内光线应尽量保持柔和、均匀、无炫目和阴影。一些人为了在某些空间营造特殊效果，在室内使用配有不透明灯罩的灯具，导致室内明暗分明，当人的视线由明区转向暗区时，眼睛看清暗区的物体需要一段时间适应，这样反反复复极易引起视觉疲劳。 　　5.颜色杂乱，神经。 　　一些年轻人为了营造浪漫温馨的气氛，在时使用一些彩灯，常见的有粉红、蓝色、紫色、黄色等，这些人没有考虑到各种色彩都会对情绪产生影响，家居不是舞台，在光线色彩方面不能太杂乱，否则会令人心情亢奋，长久居住会导致烦躁不安。 　　6.室内照度强弱不分。 　　在家居中，室内各空间因使用功能不同对照度强弱也有不同要求。古代堪舆学就提出过“厅明室暗”的原则，意思是说客厅、书、餐厅等空间的照度要比卧室、厨等空间要强些，这样设计照明比较符合人的生活规律。如果室内所有空间的灯光强弱都一样，会给居住者的日常生活带来不便。 　　四、家庭装饰中灯光设计首先要考虑健康，其次才能考虑协调和功能。据了解，不合理的照明工具，不恰当的照明方式，对健康都会产生很大影响：明亮的光线可以改变大脑的内部时钟，控制睡眠；过长时间在灯光下工作，会降低人体对钙的吸收。所以民在布置新家的时候一定要注意“光健康”的问题。 　　1.灯光颜色不宜超3种 　　灯光颜色的选择，要考虑人在居室中的感受。卧室中最好不要用的灯光色彩，而且应避免色彩强烈对比，切忌红绿搭配。而餐厅则可以选择偏黄色、橙色的灯光，因为这些颜色可以食欲。 　　另外，红色的灯光看着喜庆，但却容易使人血压升高，呼吸加快；而白色的灯光则可以使高血压患者血压降低，心平气和。 　　最为关键的是，运用灯光色彩也不能走极端，不要把灯光设计成五颜六色的，以免危害人体的健康。灯光的色彩如果反差太大，让人眼花缭乱，有损视力，还会干扰大脑中枢高级神经的功能。颜色过多，容易产生光污染，如果遭受彩光污染，会诱发流鼻血、掉牙、血压升高、白内障，甚至导致白血病和其他癌变。此外，不合理的灯光色彩还会影响儿童的视力发育。 　　一个间里灯光颜色最好不要超过3种，各种颜色也应该协调统一。 　　2.室内灯光宜柔和不宜太亮或太暗 　　光和气，是评判是否宜居的两大主要因素。在古代，的采光和纳气基本上都来源于自然环境，所以古人对的选址和朝向非常重视，尽量将子建在光线充足、藏风聚气的地方。 　　随着人类科技的不断进步，在现代社会，人们可以通过各种技术手段在一定程度上改善室内的光气环境，而不完全依赖于大自然。在空气对流不够理想的情况下，可以通过风扇、空调等调节室内的气流速度；在光照不足的情况下也可以利用人造光使室内保持明亮。 　　3.每天最少要有两小时日照 　　从和谐人居的角度讲，理想的家居光环境是自然光和人造光的有机组合，两者缺一不可。众所周知，阳光可以杀尽室内空气中有害微生物；人的皮肤接受阳光中紫外线照射后能产生维生素D；阳光照射还可预防小儿佝偻病的发生；可提高人体免疫能力。专家们认为，室内每天有两小时日照是维护人体健康和发育的最低需要。在古代，人们称阳光充沛的为“向阳府第”，称日照不足的为“背阴之宅”，并认为前者宜居后者不宜居，同时，人们还将是否向阳与居住者的寿命起来，堪舆书称：“何知人家得长寿，迎天沐日无忧愁”。可见在必须要有自然光的问题上，古今的看法是一致的。 　　在选择阶段，要细心考察室内各个空间的采光情况，光度以白天不用开灯便有良好视觉为宜。要尽量避免阳光直射，同时注意光照的均匀度，室内半明半暗是阴阳不平衡的表现，室内某些空间如卫生间、厨等因缺乏日照而变成“黑厕”、“黑厨”，对居住者的健康也有所不利。 　　在阶段，许多人对人造光环境的设计没有给予足够的重视，安装灯具时考虑不周，导致室内照明不能很好地配合居住者在室内的日常活动，使居住者眼睛疲劳、视力下降，甚至出现头痛、身体乏力、精神不振等症状。调查显示，70%的消费者不知道灯光装饰不当会给居住者的健康带来负面影响。 　　4.灯光切忌眼花缭乱 　　正确地进行室内灯光色彩设计，成为人们在子时考虑的又一重大事情：家庭装饰中，灯光设计切忌使人眼花缭乱和反差太大。灯光设计第一当然是健康，第二考虑协调，最后才考虑功能，要善于用光与色彩的关系：色彩对人的心理和生理有很大的影响，如蓝色可减缓心律、调节平衡，消除紧张情绪；米色、浅蓝、浅灰有利于安静休息和睡眠，消除疲劳；红色、橙色、黄色能使人兴奋，振奋精神；白色可使高血压患者血压降低，心平气和；红色则使人血压升高，呼吸加快，当灯光和家居色彩完美结合后，我们的家就更漂亮了。 　　5.居室照明应照顾健康 　　家里灯光的核心，是一个“光健康”问题：即光与我们的健康生活有关。有关专家认为：所谓“光健康”包含两个方面，一是照明必须满足场所的功能性要求，即人们所说的灯光亮不亮、美不美的问题；二是照明必须满足人们的心理要求，如色温、亮度对人的情绪的影响，以及光与影的和谐与否等。不合理的照明工具，不恰当的照明方式，对健康都会产生很大影响：明亮的光线，可以改变大脑的内部时钟，控制睡眠。但长时间在灯光下工作，会降低人体对钙的吸收；过于强烈的光波，还会使不正常的细胞增加，正常细胞死亡，千万要注意。 　　五、不同居室的不同灯光设置原则： 　　1.卧室灯光切忌太亮 　　卧室是睡觉休息的地方，总是要以温馨、恬静、舒适为主。要尽量避免耀眼的灯光或采用造型复杂奇特的灯具，但灯光也不能过暗以免带来压抑感。 　　上床睡觉前最好关掉电脑和电视的屏幕灯，因为科学家最新发现，深夜电脑屏幕和其他电器发出的哪怕是一点点微弱的光也可能会影响我们的生理节律，让我们早晨起床变得更难。 　　这项最新研究发现与我们之前认为的相反，帮助我们看到物体的眼睛细胞还可能参与调节生理节律，并且可能对于我们设计治疗睡眠紊乱或者季节性抑郁的光疗方式起着重要作用。之前有研究显示，人类和其他哺乳动物眼睛中有几种特殊的非成像细胞。这些细胞在眼睛的位置与用于视觉的视杆细胞和视锥细胞的位置不同，而且它们含有视黑素，这种色素吸收以进行某种光调整程序，如重新设置睡眠 醒着的周期，释放激素让大脑警觉。这些含视黑素的眼睛细胞让很多人相信，只有才会非视觉效应，并使用出多种治疗装置和技术，例如阻断的盒和特殊眼镜的使用。现在，乔苏亚 古莱和同事的研究显示，其他种类的光可能和的功效一样或者比更好，这取决于光照条件。 　　在研究中，他们让正常人照射两种不同波长的光，一种是色彩视觉细胞感应的光（绿光），另一种是非成像受体细胞感应光（）。与所期待的结果不同 非成像反应仅由细胞引起，研究人员惊讶地发现，在暗淡的光线下，或者在短暂的时间内，绿光和效果一样好，这表明成像的视感细胞和视锥细胞能在调整生理节奏体系中起作用。因此，在预测光对我们的生理节律、激素和警醒状态的影响时，改良光疗法应该不仅考虑，还要考虑其他可见波长，尤其是在光线昏暗的环境中或者短时间内。 　　卧室内应有一盏悬挂式顶灯为主灯，如在屋顶装上长形的白炽灯。为了使光线恰到好处，还可以在灯的下方兜上一层白色轻质透明的幔布，使强烈的灯光变得柔和，使间看起来充满情调。灯的开关应分别控制并进行归集，装在进门就能触及的地方，以方便在最短的时间里开灯。 　　2.客厅灯需分层次 　　灯饰的选择直接关系到客厅空间的整体和谐与品位。为体现美好的光照环境，客厅的照明应选择艺术感比较强的灯具，与室内布置相协调。 　　在沙发边可放置一盏落地灯，为亲朋好友聊天营造亲切的氛围。如果有电视机等视听设备，可在边上安装壁灯，为观看电视的家人提供最佳的适度照明。 　　3.书灯功能最全 　　书的环境应是文雅幽静、简洁明快的。现在的书除了阅读与写作之外，还有电脑等其他现代化工具。 　　因此，书既要有较高的照度值，又要有宁静的光环境。所以，书内应保证简单的主体照明，可采用单叉吊灯或日光灯，位置根据室内的具体情况来决定；书橱内可装设一盏小射灯，这种照明不但可帮助辨别书名，还可以保持温度，防止书籍潮湿氧化。 　　4.厨适用散射灯 　　厨是家庭“工作室”，较为明亮的散射灯光可使厨显得更为宽敞、整洁。厨通常采用吸顶或吊灯作一般照明，并在操作台的上方设置嵌入式或半嵌入式散光型吸顶灯。考虑到厨油烟和水汽比较重，与其他间的灯具相比，厨灯可能经常需要拆洗，所以应尽量以简洁为主，灯具材料也以塑料和玻璃为佳，以方便清洁。若厨兼做餐厅，光源宜采用暖色白炽灯。建议不要想太多 想多了累这样的提问是没有任何意义的

　　慒unctional结构已被证明是一个错误的道路，就像绘画的统治者。阔步我们正在接近不切实际，无法使用，最后居住建筑？只有在创造性的事情已经覆盖模具，而我们可以学到很多东西，将一个新的，美好的建筑应运而生。 ？ /我“　　弗里德里希洪德特瓦瑟　　灰熊队，新的国际风格提供了文体良药紧缩现代第一展孟菲斯集团于1981年。对于他们来说，装饰和造型是一个游戏。　　因为他们当时表示，他们的目的是介绍色彩和装饰，以便创造物体和内部提供的丰富的想象力，而且令人兴奋的研究。　　功能和正在进行的理性设计架构已失去了吸引力。在简朴的审美憀的ESS是？是这话的语气更像是一个憀出版社承担？发生了什么事，以个性和想象力的所有这个同质？现代主义设计产生了市内所有的建筑物看上去是相同的和有害的社会统一性。　　平原，方块样的国际风格的城市建筑正在成为不合时宜的，不合适的时候，越来越多的个人主义。信仰在现代确定性-一个单一的，有秩序的方式进行的，这种驱动设计的许多世纪，平行向前发展的技术和在现代世界，是挑战，后现代主义。　　检测语言—阿尔巴尼亚文阿拉伯文爱沙尼亚语保加利亚文波兰语朝鲜语丹麦语德语俄语法语菲律宾文芬兰语盖尔文(爱尔兰)荷兰语加泰罗尼亚文(西班牙)捷克语克罗地亚文拉脱维亚语立陶宛语罗马尼亚语马耳他文挪威语葡萄牙语日语瑞典语塞尔维亚文斯拉维尼亚文斯洛伐克文泰文土耳其文乌克兰文西班牙语希伯来语希腊语匈牙利语意大利语印度文印尼文英语越南文中文 > 阿尔巴尼亚文阿拉伯文爱沙尼亚语保加利亚文波兰语朝鲜语丹麦语德语俄语法语菲律宾文芬兰语盖尔文(爱尔兰)荷兰语加泰罗尼亚文(西班牙)捷克语克罗地亚文拉脱维亚语立陶宛语罗马尼亚语马耳他文挪威语葡萄牙语日语瑞典语塞尔维亚文斯拉维尼亚文斯洛伐克文泰文土耳其文乌克兰文西班牙语希伯来语希腊语匈牙利语意大利语印度文印尼文英语越南文中文(繁体)中文(简体) 互换　　恢复理性和个人的表现形式同时出现在上世纪70年代。在巴塞罗那，西班牙的年轻设计师重新表现。与后现代主义， wittiness统治，并自嘲以往的设计风格成为风格本身。　　哈维尔Marisal ，原漫画家，发达国家偏心设计，表达了反讽和不敬的漫画。索特萨斯邀请参展的孟菲斯集团于1981年，他设计了一个饮料手推车。草菅人命的传统功能在其使用的装饰艺术在他的精简设计，空气动力学Marisal赋予它的形式和时尚的动态外观转达速度。这反过来又引起顾客的形象追求小车的餐厅...　　后现代主义的发展的一部分，一般的转变设计脱离专注于解决问题和改进，争取更广泛地参与同世界的想象力，创意，幽默和视觉刺激。　　设计已成为同义词好口味和消费，并呼吁国际，而不是全国性的趋势;贸易展览，如米兰三年培育这一新的国际风格相结合的简单形式的包豪斯风格借来与来自世界各地的。　　几何的包豪斯风格的灵感极简在60岁到70岁，被推翻的简化形式的50岁。 PoP设计是一种反应的概念慻食品？设计颁布的建筑师和设计师的现代主义。虽然流行集中在交叉之间慻食品？和慑广告？设计，使用流行的图像取自连环画和广告（如标志消费文化） ，其他的极简设计趋势和OP现代艺术理论继续沿着更为极端的几何线条。　　在意大利，从根本上设计开发的运动，其成员是反设计中，他们更革命家不仅仅是文体的创新。他们出现的时候，大规模的罢工和学生骚乱在欧洲。其设计思想是一个混合哲学，艺术形式和工业生产。拒绝接受美学然后驾驶设计在意大利，技术和功能，这些团体接受勋章，用它来挑起新的意义的物体，他们生产的。　　在1976年的工作室Alchimia成立于米兰（炼金术：转变的基本金属与黄金） 。 Alchimia进一步发展的流行趋势反设计中的60年代末，创造概念设计思想的平庸，他们传播的展览和出版物。他们认为，设计是所有表面，和他们打比赛装饰作为颠覆攻击的普遍概念慻食品味道？集团消费抯拒绝排除任何大规模生产其设计的，因为他们认为是平庸的数量　　搅拌与神秘主义和现代主义的平庸的日常生活中，演播室Alchimia获得国际暴露在威尼斯双年展于1980年。其成员包括埃托索索特萨斯和亚历山德罗麦狄尼谁是编辑Modo杂志（设计杂志） ， 77国集团抯首席理论家。　　Allesandro麦狄尼　　普鲁斯特扶手椅　　麦狄尼抯慞唤醒扶手椅？是第一集团抯进军媚俗与平庸的灵感设计。复制一个典型的纸上谈兵，而通过表面装饰麦狄尼变成某种形式的奇葩，主席是一个平凡的对象，成为媚俗或美丽，假设好的或坏的味道变得含糊不清的聪明协会别有用心由标题的作品。慞唤醒？提到普鲁斯特，一个世纪之交的法国作家谁提出的理论，时间是在不断变化，过去被作为相关的本，而且只有这样，才能理解的时间是通过直观的记忆。　　麦狄尼手绘织物覆盖他的椅子格局想起印象派的笔触，暗示期间普鲁斯特，无效的，是书面的。该模式也被比喻代表作家，因为他拥有的印象派名画系列。　　这个想法的时间在不断变化，过去被作为相关的本，是成为一个主要特点，后现代主义，设计风格的过去与现代相结合的材料和意见，以建立一个鼓舞人心的，有时吵闹的混合风格的无政府状态。　　直接挑战正式紧缩的现代主义，新的运动恢复历史为主题，并重新装修和旺盛的新艺术形式结合起来，他们一切。现在时髦的地方明亮的塑料板旁昂贵的木材贴面，混合材料的视觉效果。　　Archizoom事务所　　梦床1967年　　另一组名为Archizoom事务所，提请他们灵感来自超现实主义，幻想家具设计和有远见的环境中摆脱目前的当务之急在设计与消费主义和戚室内运动场的风格？　　他们的同时代人Superstudio ，拒绝的想法，设计环境，提出了一个空房间，让居民最大限度的灵活性。　　搅拌与神秘主义和现代主义的平庸的日常生活中，演播室Alchimia获得国际暴露在威尼斯双年展于1980年。其成员包括埃托索索特萨斯和亚历山德罗麦狄尼谁是编辑Modo杂志（设计杂志） ， 77国集团抯首席理论家。　　Allesandro麦狄尼　　普鲁斯特扶手椅　　麦狄尼抯慞唤醒扶手椅？是第一集团抯进军媚俗与平庸的灵感设计。复制一个典型的纸上谈兵，而通过表面装饰麦狄尼变成某种形式的奇葩，主席是一个平凡的对象，成为媚俗或美丽，假设好的或坏的味道变得含糊不清的聪明协会别有用心由标题的作品。慞唤醒？提到普鲁斯特，一个世纪之交的法国作家谁提出的理论，时间是在不断变化，过去被作为相关的本，而且只有这样，才能理解的时间是通过直观的记忆。　　麦狄尼手绘织物覆盖他的椅子格局想起印象派的笔触，暗示期间普鲁斯特，无效的，是书面的。该模式也被比喻代表作家，因为他拥有的印象派名画系列。　　这个想法的时间在不断变化，过去被作为相关的本，是成为一个主要特点，后现代主义，设计风格的过去与现代相结合的材料和意见，以建立一个鼓舞人心的，有时吵闹的混合风格的无政府状态。　　直接挑战正式紧缩的现代主义，新的运动恢复历史为主题，并重新装修和旺盛的新艺术形式结合起来，他们一切。现在时髦的地方明亮的塑料板旁昂贵的木材贴面，混合材料的视觉效果。　　Archizoom事务所　　梦床1967年　　另一组名为Archizoom事务所，提请他们灵感来自超现实主义，幻想家具设计和有远见的环境中摆脱目前的当务之急在设计与消费主义和戚室内运动场的风格？　　他们的同时代人Superstudio ，拒绝的想法，设计环境，提出了一个空房间，让居民最大限度的灵活性。　　憛继续设计的家具，物品，以及类似的家居用品并不是解决问题的生活，也不是生活本身昂ö美化足以弥补的破坏时，错误的人，和兽性的架构匮问题，因此他是一个变得越来越脱离这些设计活动，也许是通过技术在一个最低限度的努力一般还原过程。 ？ /我“　　他们建议取消商品为基础的文化，看到了未来的城市，无名氏，标准化的，永无止境的结构，将分散在这个星球。他们不愿透露姓名的概念在未来的设计表达了他们的展览中涉及的结构模式的矩形线，建造的胶合板和硬纸板，塑料和覆盖丝绸筛选经常方格图案，这些合成家具件是缺乏个性，个人设计或装饰。　　马可波罗贾尼尼　　茶壶　　留下神秘理论和历史的这些早期的群体，埃托索特萨斯成立了设计工作室惭emphis ？作为一个商业企业，以国际销售。灰熊队是成立的目的是提供一种替代办法和现代审美功能设计已走入了死胡同。该小组作出了巨大的影响在其第一次展览于1981年。　　灰熊队的名义提到的流行文化（孟菲斯的家中猫王）和古代文化（孟菲斯早期埃及文明的中心） 。　　适合他们的名字，其疯狂对面协会，他们探讨了美学和象征价值的颜色用生动的色彩对比，象征性和表面装饰。他们探索的影响，结合不同的材料和不同的形状;而且往往一次。他们的设计的简洁性和影响的儿童抯玩具，它们明亮的色彩和图案。　　慏设计已不再被视为一个统一，但作为一个总和部分。我们更专注的内容，确定一个对象而不是对象本身。 ？　　索特萨斯设计了新的动力，通过孟菲斯，把意大利的中心，后现代主义运动，它吸引了设计师来自世界各地。用通俗艺术，古典主义，装饰艺术，以及其他任何被设计师眼睛，灰熊队的风格有着巨大的影响力。但是，灰熊从来没有一个单一运动，相反，它是一组设计师交流广泛的目标。　　主要颜色一起使用，以最大限度地提高对比度和影响和图案的塑料复合材料的设计流行的图形复制到了节日和toylike审美大部分孟菲斯产品。　　索特萨斯看到功能和效用的对象是次要的，因为他认为设计是把抽象的概念付诸实践，和对象，他说，应被视为直接的理想工程。　　正德梅田　　落地灯　　正田是著名的工业设计师，创造获奖设计布劳恩和奥利维蒂，直到1981年他加入了孟菲斯集团和转变他的风格。　　他通过幽默和象征意义的孟菲斯文化，评论工业城市文化的日本，创造设计，是卡通类的人文精神。　　在他的设计，悫梅达立场？灯成为雕塑，功能的一块几乎偶然的。该基地在外观上的动物雕塑，而光源保留一个古董树荫想起功能的风格，创造了单相结合的图像，激发想象力。轻生成函数的对象似乎是次要的，看来。　　检测语言—阿尔巴尼亚文阿拉伯文爱沙尼亚语保加利亚文波兰语朝鲜语丹麦语德语俄语法语菲律宾文芬兰语盖尔文(爱尔兰)荷兰语加泰罗尼亚文(西班牙)捷克语克罗地亚文拉脱维亚语立陶宛语罗马尼亚语马耳他文挪威语葡萄牙语日语瑞典语塞尔维亚文斯拉维尼亚文斯洛伐克文泰文土耳其文乌克兰文西班牙语希伯来语希腊语匈牙利语意大利语印度文印尼文英语越南文中文 > 阿尔巴尼亚文阿拉伯文爱沙尼亚语保加利亚文波兰语朝鲜语丹麦语德语俄语法语菲律宾文芬兰语盖尔文(爱尔兰)荷兰语加泰罗尼亚文(西班牙)捷克语克罗地亚文拉脱维亚语立陶宛语罗马尼亚语马耳他文挪威语葡萄牙语日语瑞典语塞尔维亚文斯拉维尼亚文斯洛伐克文泰文土耳其文乌克兰文西班牙语希伯来语希腊语匈牙利语意大利语印度文印尼文英语越南文中文(繁体)中文(简体) 互换　　更好的翻译建议　　虽然灰熊队创造展览和独家实验件边缘的前卫设计，工业，大规模生产的市场是最互动的一个设计师和社会。　　马里奥贝里尼设计突出，几何憌边缘？形状为在70年代的Olivetti打字机，也为电子音乐设备所作的雅马哈。与此同时，他被包裹在一个物体的橡胶或塑料膜，以提供更有机感觉的对象， encasing硬盘小幅形状的计算器在橡胶憇建？ ，使机器的欢迎，触觉的感受。　　他做了同样的事情，他驾驶室的椅子，包括简单的钢框架的椅子压缩皮革内饰。创建一个简单的形状，发光颜色与温暖的皮革，他个性化的本质与现代椅子一个有机的皮肤。　　马里奥贝里尼　　昂达外接货架　　在80年代中期，他的贝里尼设计昂达外接货架，一份研究报告中的观点，以及建筑方法，家具设计。他是训练作为一个建筑师，一个背景，他认为是极为重要的工业设计，认为这是最好的培训灌输了解憀iving和habitative文化？　　路易吉克拉尼保留了精简的风格，使用有机形状的设计，摄像头，未来的汽车和国内的产品。他呼吁他的风格戚ydrodynamic ？形式是一种水生版本的泪滴设计的30多岁。　　在他的慸早产儿视网膜病变？茶服务，克拉尼最小的外观盖子和凹进手柄内的机构的茶壶。这实现了干净的形象，使顺利大纲泪滴，并在同一时间允许锅将举行接近其重心，从而使得它很容易倒。　　理查德萨珀训练有素的工程师，并产生了一些在60年代设计与马可波罗扎努索包括黑12电视其目的是很容易储存在不使用时，它看起来相当圆滑的立方体。由于出现了一个空白的电视屏幕被认为是令人不安和侵入性的，他们封闭在透明管显示黑色塑料管只有当它打开。　　扎佩尔设计Tizio台灯在70年代初，取代了弹簧的平衡与制衡武器。　　不同于先前制衡灯，他Tizio扎佩尔设计有最小重量和质量。这轻盈加上低电压卤素灯灯泡生产紧凑，集中光源。低电压供电的灯还让他以消除封闭线路的灯泡，武器本身携带电流变压器的基础。喜欢他的电视，这个灯提出最低的视觉效果，直到它被打开。　　理查德萨珀　　水壶　　在80年代，他创建了一个强有力的视觉外观为IBM计算机产品。他还设计水壶提及蒸汽火车，黄铜哨子的声音听起来有点像哨子的蒸汽火车头和整个壶有一个高科技的外观让人想起70年代的设计。　　迈克尔格雷夫斯设计的水壶也放置一个塑料禽流他说，开设了一个叙事元素，亮丽的红色塑料禽流贷款幽默感，否则公用厨房用具。他的水壶不锈钢仍然是大规模生产，其造型古典中提出基地附近的装饰和设计的一个圆圈一根锥。　　奥地利建筑师和设计师玛特欧研究员奥图恩加入索特萨斯开始时灰熊队，但发现他的产量是有限的存在，作为市场的孟菲斯独家产品-产品是昂贵的，需要一个复杂和赞赏的领先时尚，态度缺乏在大众市场。　　但是在孟菲斯，他制定了指导原则，找到寓言或不同的含义和多个协会所固有的所有对象。图恩设计的产品，介绍小说以及功能。他呼吁他的风格：　　惯他漫画的寓言Mattheo图恩，它乘以隐喻。 ？ /我“　　玛特欧图恩　　水壶　　想创造的产品为大众市场，他形成了自己的工作室于1984年在米兰，国际设计公司，如阿莱西和Swatch 。他希望设计一个更大，更一般的观众，不关心意义上的设计，而只是想购买憈hings ？　　他设计的家具和domesticware压在了金属的包豪斯衍生原则的功能和严重性的形式，感性的外观。　　设计人员为大众市场，图恩集中在表面处理的产品，以提高素质的诗的对象。　　对他来说，这些产品不仅是简单的日常使用的物品，但他们也应该表现的媒体。　　另一位奥地利和建筑师汉斯霍莱因，是最有天赋的后现代建筑师和设计师。他展示他的家具，孟菲斯和与许多好玩的风格表现有，莱茵集中在交际电源的设计。迷上了航空母舰，他设计了一个茶叶小车作为..嗯，航空母舰..茶壶和其他物品寻找准备起飞。　　他设计了玛丽莲沙发Poltronova于1985年，给它的风格的装饰艺术的时代好莱坞庆乌博？其协会和Aura的filmstars 。　　混合大胆的颜色，形状和材料的生产对象，显示迷恋古典主义，莱茵抯工作想起一系列协会。后现代主义看来，可能意味着什么任何风格，只要它不是抰取自时期的经典慑oxlike ？现代主义之间的战争。　　卡洛斯Riart　　Desnuda主席　　卡洛斯Riart创建异想天开，有时拟人化的设计，如他Desnuda椅这意味着一个人的存在（如在象征艺术） 。他的灵感来源来自许多不同的来源：　　慗apanese艺术的微妙的制度建设;所谓的功能性风格的指标;新古典主义的对称性;新艺术的歧义;广告hocism对所用的材料;密宗的肤色;新的空间plasticism投影;魔术供其使用的晶体作为一个心理能量。 ？　　黄铜嵴上方铁路和黄铜慺对象？与淡蓝色的金属颜色框架和非正式的跨越担架，现在更柔和，更微妙的影响削弱了简朴的形式和硬质金属椅等。　　东史郎仓又转向设计成炼丹术，利用木头和金属，他的设计转达软浮动的影响和印象，轻盈，尤其是在他使用的钢丝网材料。　　东史郎仓又　　如何高文　　他用普通工业材料在他的室内设计和家具，将其转变成丰富，诗的形式。　　他的扶手椅，慔怎么高月亮？构建了由扩大钢丝网他涂上油漆含有镍或铜给它一个火花。高反射率材料造成它溶于轻，尽量减少其影响在房间里。　　仓又加入了网格与焊缝，以便准确地焊接的通风网建设成为了一系列交叉飞机没有界定的界限。其效果是一系列的过境点;明显失重，无限量的目标抯大小。主席似乎浮动，就像月亮在地平线以上。　　当被问及是否使用的材料，他带领他的设计，仓又表示，他认为第一的设计：　　慜只要我的想法，我觉得材料字面上在路边和可利用的信息收集到日常生活中。 ？巴“　　而意大利是吸引国际设计师孟菲斯，在世界其他地方，其他设计师创造的反现代主义的，兼收并蓄和色彩缤纷的家具。　　罗伯特文丘里　　喜来登主席　　罗伯特文丘里在美国在60月底的看到拉斯维加斯作为一个新的设计模型，介绍其文化的路边迹象光亮，冲突和丑陋的，作为一个词汇的现代风格。　　他创建的缤纷家具诺尔，各种后现代椅子说，回顾历史主持风格德尔的现代人。往往在明亮的丝网印刷方式，颜色反映了灰熊队的风格，以及丝网印刷安迪沃霍尔。　　椅子依靠其轮廓和印刷模式，创造自己的个性，被其他简单，弯曲胶合板建设。像阶段套，从正面看起来相当的椅子，但他们从侧面显示了他们，简单的瘦型胶合板形式。文丘里抯椅子体现了后现代特征憅uoting ？其他设计风格，展示他的家具作为道具进行更深入的想法和意义。　　菲利浦斯塔克，一个法国设计师谁设立他的名声在八十年代初，他设计的客房在爱丽舍宫结合的装饰风格的艺术家的音响工程的感觉。他风趣地提到了尾翼的鲸鱼在其时钟设计要求慦改变Wayle二？　　他说，对智识的工作：　　慛催产素是一个最起码的，如斯堪的纳维亚，也不严重，如德国，也不紧缩，如西班牙，也不创造性像意大利，法国只能索赔素质的思考和平衡匢目标对我的工作有这个法国质量。 ？ /我“　　他desklamp从八十年代后期制作的设计是一次元素在其指的是斗牛，非洲之角形状的树荫变戏法这种形象;和永恒的，因为它看起来像是也来到了船长尼莫抯台（ 20,000联盟海底） 。　　设计的舒适性和工效学成为日益关注的环境问题作为设计师激增。世界生态环境，野生动物和健康问题的灵感设计，探讨在完全功能的新途径。　　挪威设计师彼得Opsvik与汉斯克里斯蒂安Mengshoel在科学研究舒适的座位设计了一系列符合人体工程学的座椅这使得保姆抯体重的膝盖。介绍了在1979年，轻型金属和木材巴兰斯椅子可以岩石，从而消除背痛和促进血液循环，通过肌肉的运动，它允许。这种设计和其他由挪威领导的扩散态势家具。　　尼尔斯海Diffrient工作Eero萨里南作为modelmaker ，帮助亨利后来发展他慔瑞福斯umanscale ？研究人体工学设计，成为标准文本的设计师与设计有关的问题，人民？方便。　　他集中在座位坐下，人们必须在同一个地方持续一段时间，特别是在运输和办事处。他认为，许多现代家具没有在其目标是舒适，驱动器，以使新的主席，看起来只有导致弯曲钢设计，很难坐在英寸　　惯这里没有完美的主席匮主席是他最好的唯一的好几个小时，然后你应该站起来。完美椅子一张床。 ？ /我“　　尼尔斯海Diffrient　　杰弗逊扶手椅　　Diffrient认为，设计师的作用有人认为，谁的方式生活，并能想象如何能够得到改善。虽然这个概念慺甲黎嘧胺如下功能？已成为不合时宜的，因为它代表了现代的愿望，以取代不必要的装饰与备件的形式， Diffrient说，了解一个对象抯形式揭示其职能是必不可少的，看看这将是有效的作为设计。不是作为一个文体发现机制的对象，但作为一种确保该产品的功能以及在其预定环境。　　他说，这显示出更深的作用，设计师不是肤浅的操纵时尚形状一挖也许在孟菲斯憇风格？　　贾斯珀莫里森开始设计家具，英国在80年代，创造家具是实用和制造成功。他的工作有一个低估期待，反映了他的目的是利用简单的材料，如胶合板和面料以适当的方式产生可居住家具。集中相结合的基本材料，而不是另外的饰品，他的目标是设计要求的现代生活。谈到胶合板，他说：　　慖T的一个加号开始，廉价的材料卛T的升级方式的使用。一般来说，我尝试了很谦虚的实现在其材料和不screamingly响亮的形状。 ？ /我“　　完全相反，阿拉德使表达家具的金属，玻璃和混凝土。灵感来自憄链路？运动在英国在七十年代后期和八十年代，他形成了一次性的公司设计和制造的实验家具，使用工业材料和垃圾，如旧的汽车座椅和医疗设备。　　他最初的目的是生产低成本的定制设计，强调回收，新颖性和发明。他的一个席位，其中罗孚汽车和其附属于金属构成的骨架上。具有讽刺意味的，要求其静态件以上的慠？主席，他提到这是他的一个慐nglish ？设计，为庆祝他认为是英国的爱他们的汽车。在这件，保姆可以享受舒适的真皮座椅，但分散的流量。　　阿拉德　　严格的家庭系列　　用焊接钢管，他的材料，阿拉德提出扶手椅和座椅，运用弹性钢的收集简单，古怪的椅子。他呼吁椅子慡trict家庭？系列，描绘不同的家庭，他性格中的个人设计，避免了均匀，无名氏外观金属家具的现代风格。　　他的大易一系列扶手椅是空洞的，焊接钢管形式模仿的圆形形状的传统overstuffed软垫家具的可自由造型方式。他的家具是一次原始的和未来，并设计为舒适的同时创造的外观和Aura的困难，不屈不挠的表面，虽然其中一些椅子，他覆盖材料，使他们具有了柔和的外观。　　在焊接在一起的椅子，阿拉德了模式由一系列徒手草图，用割炬在一个写意的方式，因此他将形状从相同的模式都是不同的。当他焊接在一起的作品不同了一起，使每一个个人或憃东北呢？主席。　　随着折痕和不规则褶皱扩增在高反射的表面，成功地在他的阿拉德目的是建立和打破他们的期望。　　（他的具体的音响系统提供了新的共振一词憆锁定音乐吗？ ）　　混沌理论起源于科学，作为一种定义很难理解的混乱，随机一连串事件中的自然世界。例如，有人提出一个蝴蝶拍打翅膀在一个大陆有一定影响的天气模式的另一个。　　这一主题的令人费解的连接和明显的随机性的自然世界接走作为一个整洁的设计中的隐喻世界，它是适用于广泛和多样化的方向设计，下面继后现代主义。　　东史郎仓又　　如何高文　　设计不再被仅仅作为一种方法，使物体的功能，而且包括思想，文化和社会的关注。灵感的设计师的想法和沟通的目的是通过在次成为最重要的对象本身。　　创新是一个长期混乱的设计师适用于在其工作态度，拒绝接受一个单一的，有秩序的做法。设计视觉形状越来越成为设计的想法，想法，借由艺术史，电影和文化，过去和现在。各种各样的设计运动在90年代反映了广泛的口味越来越技术和专门的世界。后现代主义留下的遗产更为精密的消费者，而设计倾向强烈的装饰，并吸取了过去遗留下来的设计历史。　　一些基本的功能，仍是明显的否决功能和现代主义。弯曲和摆动线为主的物体（汽车，电子等） -但是，将所有的变化。设计是上网，国际交流的想法可以直接和普遍的。凡将导致？使用调制解调器找出..　　QMR97慒unctional建筑已经被证明是一种错误的路,就像用尺子。我们正在接近和巨大的进步,最终不切实际,不能居住建筑?与只吃完东西已经创造性地长满了霉,我们有很多东西要学,将一个新的和美妙的建筑形成吗? /我>。 弗里德里希HundertwasserEttore Sottsass 1981年,分室 孟菲斯国际新风格,提供了一种文体解毒剂的现代主义首次个展严峻的灰熊集团于1981年。对他们来说,装饰风格是一场。 他们说,他们的目的是把色彩和装饰以创建对象和丰富的想象力的内部装饰来使其具有亲切感,而兴奋不已看看。 功能和持续的理性主义的设计在建筑已经失去了吸引力。这个简单的审美憀ess更为吗?听起来像憀ess是生吗?发生了什么事,在这一切的个性和想象力的同质性?现代设计产生了,所有的城市建筑物内部看,在他们对社会是有害的一致性。 那平原,盒的城市建筑是国际风格变得过时,脱离这个地方在增加的个人主义。在现代的信念确定性——一个命令,所驱动设计方法的世纪,并联向前发展的技术和现代世界的挑战,是后现代主义。 复活的不合理和个人的表现形式,同时在70年代发生。在巴塞罗那,西班牙年轻设计师复苏看法。王与后现代主义,一个个、调侃先前的设计风格成了一个风格。Marisal贾维尔。 希尔顿电车哈维尔·Marisal,漫画家,发达的古怪的设计,表达了对漫画讽刺和旁。Sottsass应邀去展示与孟菲斯集团于1981年,他设计了一种饮料的手推车。传统的功能主义引起众怒在他的艺术装饰,流线型的设计,在他Marisal气动形式,给它一个井然有序的、动态的外表来传达的速度。这反过来又唤起了图像的顾客所追求的小车在餐厅…… “后现代”发展的总体设计远离转变的解决问题的焦点,不断改进,对更广泛的参与同世界的想象力、思想、幽默和视觉刺激。 设计已经成为同义词和消费者的吸引力,品味是一个国际的,而非全国性的趋势;贸易展如米兰Triennale鼓励这种新的国际风格相结合的形式简单的包豪斯建筑学派与风格借来的来自世界各地。Sowden乔治。 内阁 几何风格简约的包豪斯建筑学派启发在60多岁和70多岁的简化形式,撵走50。流行的设计是一种反动的概念设计慻ood发布了吗,现代建筑师和设计师。虽然流行集中慻ood之间的交叉设计,慴ad ?和利用意象?从漫画广告(如消费文化象征,其他的设计趋势的简约主义理论和艺术持续更极端的几何线条。 在意大利,一个激进的设计开发的anti-design运动中,他们更加革命者不仅仅是文体的改革者。他们出现在第一次大规模罢工和学生骚乱在欧洲。他们的设计理念是一个混合的哲学、艺术和工业生产。然后开车拒绝美学设计在意大利、技术和功能,这些群体融入装修,用它惹新义产生的物品。 在1976年,Alchimia工作室成立于米兰(炼金术:转变的贱金属变为黄金)。Alchimia流行趋势的进一步发展的anti-design最迟在60年代,创造概念的想法,他们通过陈腐设计的展览和出版。他们认为图案都是关于表面,他们玩游戏与装饰的普遍观念颠覆袭击的慻ood品味吗?这个group抯拒绝任何大规模生产消费方的设计,因为他们相信数量是庸俗。 与神秘主义和后现代主义的混合的庸俗的日常生活,工作室Alchimia获得国际暴露于1980年威尼斯双年展”。其成员包括Ettore Sottsass、和亚历山德罗Mendini是Modo杂志的编辑》(设计)和group抯首席理论家。Allesandro Mendini 普鲁斯特扶手椅上,Mendini抯慞roust扶手椅吗?是第一位的group抯kitsch谈到灵感设计和平庸的作为。复制一个典型的扶手椅,通过表面装饰Mendini变成一种异国情调的花朵,椅子是个平庸的对象,成为kitsch或漂亮——假设的好或坏味道变得含糊不清的聪明的社团的头衔降伏了这篇文章。慞roust ?称,烫发普鲁斯特跨世纪的法国作家的理论,提出了在无休止的流量,时间过去作为相关的礼物,唯一的办法是通过直觉的记忆的理解。 Mendini手画织物覆盖他的椅子上模式,提出了印象派笔画时期,一个无效,普鲁斯特的写作。这个模式也有可能代表作家,因为他拥有的印象派画家的作品。 这个主意的时候在流量,过去作为相关的礼物,要成为一个主要特征,对后现代主义设计风格的过去相结合,现代材料和理念来创造一种灵感,有时骚乱的混合的文体无政府状态。 一个直接的挑战上的现代主义、形式主义的新运动作为主题,恢复重新装饰和旺盛的形式的新艺术相结合,与其他一切。这是目前流行的地方明亮的塑料层压板,下到昂贵的混合材,木材的视觉效果。Archizoom Associati 梦想床是1967年 另一组称为Archizoom Associati、图纸设计灵感来自超现实主义、家具和不切实际的幻想的环境里离开古巴的设计与消费主义和戚igh风格吗? 他们的同代人,驳回了Superstudio环境,提出了设计的空房间给居民的最大的灵活性。 憛to继续设计的家具,对象和类似的家居用品并不是解决问题的的生活也itself昂o美化生活足以弥补复仇的时间、错误的人,beastliness architecture匮he这样的问题之一是变得越来越远离这些设计活动,或者采用该技术的最小的努力在一般还原过程吗? /我>。 他们提出的文化,看到未来的汇价匿名的城市,标准化,永无止尽的结构,将分散在这个星球。他们不愿透露姓名的概念设计,表现在今后的展览,他们隐藏在矩形图案结构的线,由胶合板、纤维板、覆盖着塑料和silk-screened经常与网格模式,这些家具都缺乏个性,独特的设计和装饰。Zanini马尔科。 茶壶剩下的神秘主义的理论,这些早期的团体,Ettore Sottsass设置设计工作室惭emphis吗?作为一个商业风险瞄准国际销售。孟菲斯的成立是为了提供另类现代性和功能性设计美学,达到了一个死胡同。这个小组作出了巨大的影响,在第一次展览于1981年。 这个名字所引用孟菲斯灰熊家通俗文化(猫王)和古老的文化中心(孟菲斯早期埃及文明)。 适合他们的名字,它相对协会,因为他们探索审美和象征的价值观的色彩鲜艳的色彩对比,采用象征和表面的装饰。他们探索相结合的影响,不同形状、不同的材料,通常都在一次。他们的设计有简单的children抯玩具,用鲜艳的颜色和图案。 慏esign已经不再是一个团结的部分,但作为一笔。我们集中更多的因素,确定物体的物体比。? Sottsass给设计了新的动力,通过灰熊在意大利的后现代主义运动,它吸引了来自世界各地的设计师。采用波普艺术,古典风格、装饰艺术,以及其它任何能抓住了设计师眼,孟菲斯风格有极大的影响。但是孟菲斯没有一个均匀的运动,相反,它是由一群设计师共享广泛的目的。 原色被用于对比和影响最大,塑料层压板和设计抄袭流行的一个节日,toylike图形了审美的灰熊的产品。 Sottsass功能和实用中看到一个对象是次要的,因为他相信设计是由把抽象概念付诸实践,对象,他说,应该被直接作为理想的工作。Masanori一条 地板灯, Masanori一条是一名杰出的工业设计师设计,创造获奖布朗和Olivetti直到1981年,他加入了孟菲斯集团和改造自己的风格。 他采用幽默和象征的灰熊文化、评论的工业城市文化的日本,创造设计,在他们的人本主义。插入 在他的设计中,悫meda站?路灯的雕塑作品的作用,几乎是偶然。这个基地的外观,而产生的雕塑的光源保留古董帘使人联想到功能性的风格,创造一个古怪的组合,激发想像力。这个light-generating对象的功能似乎是次要的,它看起来的那样。 虽然孟菲斯灰熊队创造了展览和独家实验件边前卫的设计、工业、大量生产的市场之一,是最互动设计师和社会。 马里奥·贝里尼设计醒目,几何憌edge ?形状在70年代,Olivetti打字机和也为电子音乐设备由驾驶。同时,他也被包裹在一个物体的橡胶或塑料薄膜给予更多的对象、有机感觉encasing僵硬的形状的计算机在橡胶憇kin吗?给机器的欢迎,触觉感受。 他做了一个类似的事和他的计程车椅,覆盖了简单的钢结构的椅子上,一个压缩皮椅。创建一个简单的形状,色彩斑斓的暖色的皮革他个人是现代椅子和一个有机的皮肤。马里奥·贝里尼 Onda Quadra货架80年代中期,他Onda Quadra贝里尼设计的角度,研究在货架上的知识方法以及对家具的设计。他被训练为一个设计师,他感到很必要的背景的工业设计,相信这种训练的憀iving灌输给最好的理解和habitative文化吗? 路易吉Colani保留了流线的风格,使用有机形状的照相机,未来汽车设计和国内同类产品。他称他的风格,戚ydrodynamic ?形式水族版本的泪滴设计的30岁左右。 在他的慸rop ?茶具、Colani计算的外观和腔体柄的盖子,身体内的茶壶。这达到了一个干净的轮廓,流畅轮廓的泪珠,同时允许锅中举行,接近它的重心,使它容易倒。 理查德Sapper训练作为一名工程师,生产出数量的设计在60年代与Zanuso包括黑12电视被设计为便于储藏在不使用时,它看起来像一个井然有序的方块。因为外表的一个空白的电视屏幕上被认为是干扰和侵入,就附管透明的塑料袋,揭示了管时被打开。 Sapper设计的Tizio台灯70年代早期,取代的弹簧equipoise与概念武器。 不像之前,他Sapper灯光设计与Tizio有最小重量、质量。这轻盈加上低电压卤素灯泡产生一种紧凑、集中的光源。在低电压驱动的灯也使得他能够消除封闭的连接灯泡、武器自身承载电流从变压器的基地。像他的电视,这盏灯呈现最低的视觉冲击,直到它被打开。Sapper理查德。 水壶 在80年代,他创造了一个强大的视觉外观为IBM电脑产品。他还设计与参考水壶蒸气火车,铜哨子吹笛的像蒸汽机车和整个水壶里有一个高科技的外观设计,使人联想到70岁的。 迈克尔·格拉夫设计,把水壶也对他的开放,塑料鸟一叙事元素,鲜红的塑料鸟借贷的幽默,否则常见的厨房用具。他的水壶在不锈钢仍然是批量生产,其造型古典提出的装饰设计基础及其附近的一个圆圈之上。 奥地利建筑师和设计师马特奥·恩加入了奥地利Sottsass刚开始的时候,灰熊,但发现他的输出是有限的,由于市场对孟菲斯产品,这些产品都是独家——昂贵且需要一个成熟和欣赏的时尚,态度在大众市场。 然而在孟菲斯他发现他的指导方针的寓言和不同意义和多个社团中固有的所有物体。设计产品介绍恩小说以及功能。他叫他的风格。 惯he漫画的讽喻Mattheo恩,乘以隐喻? /我>。恩马特奥。 水壶 要创造的产品为大众市场,形成了他自己的工作室,在1984年在米兰,设计为国际公司,如Alessi和样本。他宁愿设计为一个更大、更一般的听众,既没有意义的设计,而是想买憈hings吗? 他的设计为家具和domesticware在压型金属给Bauhaus-derived原则的功能和严重的形式,一个感官看。 一个设计师,为大众市场,恩专注于他的表面处理技术,以提高产品质量的物体的诗意。 对他来说,这些产品都是我们的不只是简单的日常使用的物品,但他们也应该媒材。 另外,汉斯Hollein奥地利和建筑师之一,是最有才华的后现代主义建筑师和设计师。他展现了他的家具和灰熊队和不同风格的顽皮,Hollein集中展出的交际的设计。航母,迷住了,他设计一个茶的电车,…好吧,一艘航空母舰…这个茶壶和其他物品看起来准备起飞。 他设计的Poltronova玛丽莲沙发在1985年,给予它的风格的装饰艺术时代与协会庆ouch好莱坞和灵气吗的电影明星。 大胆的形状、颜色、混合原料生产对象,对古典风格,Hollein抯工作范围,令人联想。后现代主义看来,可能意味着什么,只要它的任何风格的wasn抰从后现代主义的经典慴oxlike之间的战争了。?Riart卡洛斯。 Desnuda椅子, 卡洛斯Riart异想天开,有时人创造的设计,如他的Desnuda椅,一个人类的存在(象征艺术)。他的灵感来源来自于多种多样的来源: 慗apanese艺术为其微妙的系统的建设;所谓的泛函式为它的度量标准,古典主义为其对称性;新艺术为其含糊不清,ad-hocism为其所使用的材料,坦陀罗里面拥有新plasticism为色彩;因其空间投影,因其使用魔法的水晶作为库的精神能量。 铜顶放在最上面的轨道和铜慺eet ?一起在淡蓝色的金属框架颜色和非正式的交叉担架,呈现出一种柔和的、更微妙的影响,减少了严肃的形式和硬金属椅子。 Shiro Kuramata转到炼金术,用设计的木材和金属在他的设计来传达软漂浮的影响,尤其在他的使用轻钢网的材料。Shiro Kuramata 月球有多高他使用普通工业材料在他和室内设计的家具,把它们转换成富有诗意形式,。 他的扶手椅,慔ow高?月亮是由来自扩展钢筋网所涂漆的含镍铜或给它一个火花。这种材料的高反射率造成它溶于光、减轻其影响在房间里。 Kuramata加入了网格的焊缝,所以正是焊接,空气的网格结构已经变成了一系列的交叉飞机没有定义的边界。它的作用是一系列的交叉分;显然没有重量、体积大小的object抯无限。椅子看起来像是飘浮,正如月亮升出地平线。 被问到他使用材料导致了他的设计,Kuramata表示,他认为的设计。 慜nce获得我的想法,我找资料随便在路旁,可以利用信息检索的日常生活吗? br >。 而意大利吸引了世界各地的设计师对灰熊,在世界其他地方,其他设计师被创造anti-modernist、折衷和五彩缤纷的家具。 文罗伯特。 喜来登椅子, 罗伯特·文在美国在晚60的拉斯维加斯看见模型设计,展示其新公路的迹象-bright、文化冲突和丑陋的,作为一个词汇,又有现代风格。 他创造了骚乱的家具,一系列的后现代主义诺尔椅子,椅子风格著名历史回忆起那鼓舞赫。通常在明亮的模式、丝网印刷印刷的颜色反射孟菲斯方式以及丝印印刷品的安迪沃荷。 这些椅子的依靠他们轮廓和印刷图案来创造他们的个性,否则简单、弯板结构。像舞台布景,从正面看,但实质的椅子,从侧面出现的时候,它们,因为它们使,简单的薄模压板的形式。Venturi抯椅子体现了后现代特征的憅uoting ?其他的设计风格、展示他的家具作为道具进行深层观念和意义。 Starck Phillipe法国设计师,确立了自己的名声在九十年代初有自己的一套客房,结合爱丽舍宫的装饰风格和音响工程感性的艺术家。他wittily暗指了尾翼的鲸鱼是在他的钟设计,Wayle慦alter称为II吗?Phillipe Starck desklamp他说他的工作的intellectualism。 慛ot作为一个极像斯堪的那维亚人,也像德国人,也严重的严峻,也不像西班牙、意大利创意喜欢法国请求权的品质为目标,balance匢心领了我的工作有这个法国的质量吗? /我>。 他的desklamp从80年代晚期产生一个设计,是在一次针对元素在它的形状,斗牛的阴影来呢,这个图像构思,它也是永恒看上去就像它掉了队长Nemo抯桌子(海底两万里》)。 人体工程学设计,舒适,令人担忧的设计师为环境问题也随之激增。世界野生生物和健康问题的生态环境,激发设计师探讨在崭新的途径。功能 Norwegian designer Peter Opsvik worked with Hans Christian Mengshoel in a scientific study of comfortable seating to design a range of ergonomic seating that placed the sitter抯 bodyweight on the knees. Introced in 1979, the lightweight metal and wood Balans chair could rock, thus eliminating backache and promoting blood circulation through the muscular movement that it allows. This design and others from Norway led to the proliferation of posture furniture. Niels Diffrient worked for Eero Saarinen as a modelmaker, later helping Henry Dreyfuss develop his 慔umanscale?study of ergonomic design, which became the standard text for designers concerned with design issues about peoples?convenience. He concentrated on seating where people must sit in the same place for sustained periods of time, especially in transport and offices. He felt that much modern furniture had failed in its aim of being comfortable, that the drive to make a chair that looked new had only resulted in bent steel designs that were hard to sit in. 惯here is no perfect chair匮he best chair is only good for a few hours, and then you ought to get up. A perfect chair is a bed.?/i> Niels Diffrient Jefferson armchair Diffrient viewed the designers role as someone who sees the way people live, and can visualise how things can be improved. While the concept 慺orm follows function?has become unfashionable, representing as it does the Modernist desire to replace unnecessary decoration with spare forms, Diffrient said that an understanding of how an object抯 form reveals its function is essential to see how it will be effective as design. Not as a stylistic uncovering of the mechanism of the object, but as a way of ensuring that the proct will function well in its intended environment. This, he said, indicates a deeper role for a designer than the superficial manipulation of fashionable shapes -a dig perhaps, at Memphis 憇tyle? Jasper Morrison began designing furniture in Britain ring the 80s, creating furniture that was practical and a manufacturing success. His work has an understated look, reflecting his aim of using simple materials such as plywood and fabrics in an appropriate manner to proce liveable furniture. Concentrating on the combination of basic materials rather than the addition of ornament, his aim is to design for the requirements of modern living. Speaking of plywood he said: 慖t's a plus starting with a cheap material卛t's upgraded by the way it's used. Generally, I try to achieve something quite humble in its materials and not screamingly loud in its shape.?/i> In complete contrast, Ron Arad makes expressive furniture out of metal, glass and even concrete. Inspired by the 憄unk?movement in Britain in the late 70s and 80s, he formed his One Off company to design and manufacture experimental furniture, using instrial materials and junk such as old car seats and medical equipment. His original aim was to proce low cost custom designs that emphasised recycling, novelty and invention. He took a seat out of a Rover car and attached it to a metal frame. Ironically calling his static piece the 慠over?chair, he referred to it as his one 慐nglish?design, for it celebrates what he saw as the British love for their cars. In this piece, the sitter could enjoy the comfort of the leather seat without the distraction of traffic.Ron Arad Strict Family seriesUsing welded steel as his material, Arad made armchairs and seating, utilising the springiness of steel for his collection of simple, eccentric chairs. Calling the chairs his 慡trict Family?series, he portrayed different family personalities in the indivial designs, avoiding the uniform, anonymous look of metal furniture in the modern style. His Big Easy series of armchairs are hollow, welded steel forms which imitate the rounded overstuffed shapes of traditional upholstered furniture in a freely sculpted manner. His furniture is at once primitive and futuristic, and is designed to be comfortable while at the same time creating the appearance and aura of hard, unyielding surfaces, although some of these chairs he covered with material, giving them a softer look. In welding the chairs together, Arad took the patterns from a series of freehand sketches, and used the cutting torch in a freehand way, so the shapes he cut from the same pattern were all different. And when he welded them together the pieces went together differently, making each one an indivial or 憃ne off?chair. With the creases and irregular folds amplified in the highly reflective surfaces, Arad succeeded in his aim of creating expectations and breaking them. (His concrete stereo system gave new resonance to the term 憆ock music?) Chaos theory originated in science, as a way of defining the difficulty in understanding the chaotic, random chain of events in the natural world. For example, it was suggested a butterfly flapping its wings in one continent had some effect on the weather patterns of another. This theme of inexplicable connections and apparent randomness in the natural world was picked up as a neat metaphor in the design world, and it was applied to the wide and diverse directions design was following in the wake of postmodernism.Shiro Kuramata How High The MoonDesign is no longer seen just as a way to make objects function, but to encompass ideas, culture and social concerns. The inspiration of the designer and the idea of communication through the object is becoming at times more important than the object itself. Creative chaos is a term designers applied to an attitude in their work which rejected a single, ordered approach. Design as visual shapes increasingly became design as ideas, ideas that borrowed from art history, films and culture, past and present. The variety of design movements in the 90s reflects the wide ranging tastes of an increasingly technological and specialised world. Postmodernism has left the legacy of a much more sophisticated consumer, while design leans strongly towards the decorative, and draws on the legacy of past design history. A few basic features that are still apparent are the rejection of Functionalism and Modernism. Curved and swinging lines have dominated objects (cars, electronics, etc) - but that will all change. Design is going online, international communication of ideas can be immediate and universal. Where will that lead to? Use your modem to find out..QMR97

　　室内产品设计—灯饰市场调查报告　　任何商品流通的终极目标是消费者，照明（灯饰）产品等耐用品亦如此。可是，目前中国有多少照明（灯饰）企业会仔细研究全国各地消费者的需求？再以消费者需求为标准，进行产品研发、制造和营销？日前，西安雅臣营销管理咨询机构通过两年多对全国各大重点城市的市场调查，为行业递交了一份中国灯饰（照明）消费调查报告。　　调查城市：北京、上海、广州、昆明、常州、济南、天津、成都、杭州、重庆、南宁等20个城市。　　调查对象：1300位消费者。　　市场容量及消费共性　　截止2003年12月，全国灯饰行业的总产值接近1000亿元，其中家庭灯饰市场占到300亿元，每年以20%的速度增长，预计2004年至2007年，国内照明（灯饰）产品消费容量大约为1100亿元、1300亿元、1500亿元和1800亿元，2006年的家庭消费量为400亿元，2007年为500亿元。　　调查发现，灯饰的建材、装饰品和电器三重性决定了它的消费过程的复合性，即个人购买时的两重考虑的情景：装饰品、电器。商用工程客户、装修公司购买使用时的附加考虑的电器建材属性。　　因此，人称灯饰为电器的艺术、建筑的艺术和视觉的艺术，是三重属性的特殊产品。　　当然，我们的顾客完全达到这种专业水准的认识尚需时日，目前，均是一种感性的消费，一种朦胧的认知。但他们信任专业，信任专家，渴望专业的提升和享受更专业的灯饰效果及产品。　　消费趋向调研　　重款式 轻价格　　消费者在选购灯饰时，考虑的是款式和空间的搭配、跟家具的搭配等等，价格倒在其次。有时候一个普通家庭会买上千元的灯，而那些住别墅豪宅的顾客也可能买几十元的灯，购买往往取决于灯的款式以及个人的审美，这跟目前消费者对家居文化的日益注重相关。　　重客厅 轻厨卫　　对于家中每个空间灯饰的选购，消费者往往更看重于客厅；其次是餐厅；第三是卧房。消费者在购买灯饰时，很少会把精力投入到厨房与卫浴间，而对两房一厅相当重视。业内人士分析：目前消费者仍然没有把“厨卫文化”放到跟客厅一样的高度，从灯饰的选购上可见一斑。　　消费购买花费　　根据调查，我们发现消费者购买灯具的基本花费有以下四个区间：　　A、 实惠型：1500-2500元。　　B、 小康型：3000-5000元。　　C、 豪华型：20000-30000元。　　D、 贵族型：40000-80000元。　　灯饰消费占整体装修支出的比例　　A、 实惠型的低于5%。　　B、小康型家庭的灯饰消费会占家庭装修的5%—8%。　　C、 豪华型或贵族型的会高达10%以上。　　D、整体装修水平越低的，灯具消费比例越低；而整体装修水平越高的，灯具消费所占比例越高。　　消费者对家庭居室照明功能重视排序　　依次为客厅照明→餐厅灯饰→书房照明→卧室照明→厨房照明→卫生间照明。　　消费者选择灯具偏好程度　　消费选择灯具的习惯依次为：1、造型；2、色彩；3、风格。　　对造型偏好程度　　答案补充　　分别为：1、仿古；2、创新；3、实用。　　主要灯饰类别的市场需求分析　　台灯-开始转向装饰化、情趣化和组合化。从目前市场销售情况看，价格在30-200元人民币之间的台灯最受欢迎。装饰化台灯，注重装饰效果，迎合了消费者既具有艺术欣赏价值又具有实用价值的心理。情趣化台灯小巧玲珑，造型多选用卡通人物及生肖动物，备受青少年青睐。组合灯中有闹钟与台灯组合的；有活动年历表与台灯组合的；亦有把文具盒、相片架与台灯组合等等，近年在市场亦颇受欢迎。　　吊灯-一般吊灯大都采用纯铜或镀24K金的金属吊架，呈现欧洲古典风格，今年欧派灯饰仍占市场主流地位，但玻璃材料却有所突破。国内市场出现一些造型简洁的新型吊灯，其主要特征为金属灯架采用沙银或沙金表面处理，金属经过特殊的加工过程后，会呈现沙质的金色和银色，再加上白色灯罩，色彩更显得柔和。　　答案补充　　落地灯-近年，落地灯款式比较流行折叠式子母灯，母灯灯头向上照向天花，子灯灯头向下，明亮度较高。今年落地灯颜色仍以暖色系和复古色系为主，诸如咖啡色、原木色都是市场上较流行的颜色。此外，苹果绿、宝蓝色、黄色以及橙色系列也较受欢迎。　　壁灯-壁灯作为一种辅助的照明灯饰，近年来融合感光技术。　　自动传感器技术。红外线感应技术的科技产品较为看好。　　照明产品-节能、绿色环保性。家庭消费以小功率节能产品为主，商业消费以中偏大功率为主，大功率所占比例不大。　　灯饰发展趋势分析　　功能细分—人们要求灯具能符合不同场合、不同照光功能的需求日益提高，因此适用于各种使用要求的灯具逐应运而生。如学生灯、书写灯、应急灯、日光灯、霞光灯、晚餐灯以及不同高度的落地灯等新品叠出。　　高技术化—由于电子技术被广泛用于灯具的制造，适应不同的电压，使可调节亮度的第三代照光灯具多起来。无频闪灯、3种波长色谱可调灯、放射远红外光灯等具备保护视力功能的灯具也开始推出市场。　　答案补充　　多功能化—符合当前的消费时尚、集多种功能于一体的灯，如床头兼作光敏电话自控灯、带八音盒台灯等，是近年来的另一大需求特点。　　节能环保—新推出的高科技无频闪书写灯，光线平稳并可节能源50%，这种灯具很受消费者的欢迎。环保是灯具生产技术的崭新主题，显示人们对居室生态环境的重视，这亦是未来家居照明的主要发展方向。　　造型设计—过去人们喜欢设计简单的传统灯饰，但近年优质新款的灯饰在国内日渐大行其道。随着大客厅、小卧室格式的楼房设计逐渐流行，客厅、饭厅已逐渐占据居室装饰的重点，而灯饰选择更注重设计美观和与整体装饰和谐统一。近年不少人开始欣赏优雅的欧式设计灯饰及装置。颜色方面亦渐趋多元化，有枫叶红、天蓝、珊瑚黄、水草绿等色彩。而高级饭店、豪华宾馆等的装饰灯具则日趋豪华。　　健康灯具成为市场热点你是厨师吗？需要厨师吗？呵呵…