考研美术史怎么复习

美术史我不太知道，但我想也应该是按重点记忆巩固吧 政治：一般大纲要每年暑期才出来，如果报复习班的话，可以跟着老师思路走，然后自己看大纲教材，结合练习题，最后背一背关键理论即可~！答题的时候一定要答满，把自己会的跟题目相关的都写上，不会的也要自己硬性的编出所以然了，绝对不能空白。2 英语1） 单词：首先要背单词，至于方法根据自己习惯而定吧，比如你不太喜欢枯燥的背单词，可以看真题，从真题中把不认识的都挑出来，总结一下，结合真题背，反复看到就熟悉了，记住了2） 真题：如果有精力现在就开始看吧，而且一定要看真题~！其他没时间可以不看，真题必须看~！！！而且需要反复看，重复做。根据你自己的强弱项联系一下，重点还是阅读理解，也是拉开分数的题，到了十一二月份的时候背作文模板即可~！

非常高兴回答你的问题，根据笔者多年从事艺术类考研专业课培训工作所得的经验提出以下建议：1.一般情况下，考研专业所规定的参考书目，本科生一般是不学的。即便是，学校开设了这本书的课程，所教授的内容，都是针对本科生的，上课老师讲的也都非常的基础，只是应付本科生的期末考试而已的。2.即便学校开设了这门课，上课老师一般都是年轻的老师。在大学里，一般这种纯理论的课，上课是非常枯燥的，一般没有一个老师会愿意去上，除非某老师考研或考博特意去给学生讲，边学边讲，一般都不会是老教授。3.考研专业课的出题，都是这个学科的院长或者导师组的组长进行出题，这些教授级别的任务，都有行政职务，一般都是只给研究生上课，基本不会给本科生上课的，考研所涉及的出题范围什么的，都属于机密，任何一个出题老师，对这种事情都会很敏感，不会透漏半个字。所以，总结以上三点，考研专业课复习，去本校听某某人的课，这个方法在四年前是有用的，现在，已经没有任何用的，以为无论是考生还是出题老师，都已经知道了。针对这三门课的复习，建议考生在淘宝店铺搜一下即可，有很多这方面的资料的，自己买一本这样的笔记，知识点整理的很概括、全面、精炼，考生无需看课本，只需要背熟笔记就可以了，因为笔记是课本的精华浓缩嘛，这也就是很多考生只复习三个月就能考生的捷径和技巧，当A考生在抱着课本啃了五个月课本的时候，B考生已经用一个月的时间背完笔记复习完了。这方面的资料有很多，建议推荐“一臂之力艺术考研辅导”的。最后注：此经验，对于考其他学校的考生的专业课复习也是通用的，其他考生也可以借鉴学习。这是笔者多年从事艺术专业的考研培训工作，所得出的经验为你提出的考研复习方法指导，希望能对你有所帮助。—— 内容来源：一臂之力艺术考研辅导哦 你说的笔记，是什么类型的笔记？往届考生总结的？还有 关于考试的题型，例如试卷构成包括名词解释简答之类的要询问谁？直接给学院方打电话咨询吗？

如果是说平时考试复习的话，快考试时候老师都会画重点的如果是考研复习中外美术史的话还是要有系统有计划的复习了，一般是把人物背景故事串联起来可能学习起来比较感兴趣一点，或者说是把喜欢和不喜欢的内容强制性的穿插学习，但得注意别记混了。。。至少我是这么学习的·，这些还是因人而异，自己总结方法比较好。。

这个你最好看看院校的招生简章，中外美术史是美术的其中一个方向，并不是一个大类，所以你这样问的话，是得不到具体的有指导意义的答案的，只有参考各个院校招生简章，具体看他们的招生专业目录才能知道！2010年招生简章还没有出来，建议你参考一下目标院校2009年的招生简章吧，7、8月份2010年的出来了你再具体看新的！《全国各招生单位2009年硕士研究生招生简章》，你可以借鉴。中外美术史复习资料(部分）一． 中西绘画的审美特征区别：中国画的审美基点在于“意味”，西方绘画的基点从属于“再现”，中国绘画追求想象之外的意，线条与超然的色彩更能充分表达主观情感，成为东方美术造型的主要手法。欧洲人致力于物象自然属性的研究，，造型艺术便充分利用了自然科学，借住明暗规律光与色的关系，空间、体积、结构、运动的表现成为主要造型依据。中国审美的本质在于尚意、领悟，对真实的理解是物体对应人情思后“升华了的真实”，西方的审美本质是尚行的，他们认为造型艺术的认识必须是由感性到理性的认识，而理性认识必须有明确的定义，审美必须有客观依据，有准确的概念，推斥了东方的“领悟性”，重视自然给人的美感及生活体验的功用。二． 中国魏晋时期和欧洲的文艺复兴时期都是美术美学的重要时期。美术的发展规律告诉我们，多元仍然是其基本存在形式，适应社会的不断创新仍然是其存在的规律。三． 人类在漫长的劳动过程中产生了艺术，最早约在3万年前后的旧石器时代后期产生了艺术。 四． 宗教美术主要包括：印度、东南亚佛教美术；基督教美术；中国佛教美术；伊斯兰美术。所谓宗教美术，决不是单纯以宗教为内容或题材的美术，而是指服务与并服从于宗教行为的美术。哥特式美术典型：巴黎圣母院、米兰大教堂；特点：灵巧，上升的力量控制人的情感，对光线的运用变化交错，结构为露，具有世俗性，使人感到崇高、神奇，神权飘然，至高无上。五． 唐代敦煌莫高窟壁画特点：1、传统的儒家思想对佛教哲学渗进。佛本生故事悲惨场景消退，让位于对极乐世界的追求向往。壁画中，举目便是金楼玉宇，仙山琼阁到处都是华贵绚烂的色彩替代了魏晋时代壁画的悲苦场面。2、佛教绘画一切以歌舞升平追求享乐的上流生活为理想范本，佛造像也以贵族体态中丰满的理想女性为艺术审美追求。六． 伊斯兰教是由“先知”穆罕默德创始的，《古兰经》是伊斯兰教最高法典。斋戒、诵经、礼拜、朝圣等都是他们的宗教仪式，其寺院称为“清（清净）真（尾翼）寺”是伊斯兰教建筑艺术的结晶。（耶路撒冷岩石圆顶清真寺 印度 泰姬陵）七． 中国封建社会前期美术：秦汉时期 秦陵 兵马俑、铜车马 霍去病墓 伏虎；魏晋、南北朝 顾恺之《洛神赋图》；隋唐、五代 展子虔《春游图》 阎立本《步辇图》描写的是贞观十五年唐太宗下嫁文成公主与吐蕃王松赞干布联姻的事。 张萱《捣练图》描写从事制练劳作的妇女。 周昉《簪花仕女图》描绘宫中嫔妃生活的哀怨，深刻地揭示了人物的心理特征。 唐代山水画开始盛行 李思训《江帆楼阁图》 李昭道《明皇幸蜀图》 韩翰《牧马图》 五代绘画为宋代绘画进一步发展作了准备，在隋唐两宋间起着承上启下的作用。 顾闳中《夜宴图》以长卷形式分为夜宴、观舞、休息、演乐、宾客应酬等五个场面。画中人物形象生动传神，不同的身姿容貌，以至于手的表情都处理得较为成功，特别是韩熙载的形象更富有肖像画的特点，衣冠穿着反映了他的放纵 刻画了失意官僚心理矛盾的生活面貌。 徐熙《雪竹图》、董源《潇湘图》 黄荃《珍禽图》写实的技巧和细腻明丽的风格。八． 欧洲 意大利文艺复兴美术 13、14世纪欧洲封建社会内部产生了资本主义生产方式的因素，尤其在地中海北岸的意大利，由于资本主义的生产及壮大，一个新的文化结构也随着人们的思维改变而产生，这种反封建、反宗教的新的资产阶级文化，被其后的学术界称为“文艺复兴”。九． 人文主义：1、肯定人的价值，否定神的价值。2、重视现世生活，反对来世思想。3、反对宗教禁欲，对生活积极进取，对幸福生活的追求。4、重科学，提倡自由与人性的解放。文艺复兴时期意大利代表人物：达.芬奇 米开朗基罗 拉斐尔等《最后的晚餐》是为一座修道院食堂所作的壁画，借圣经题材表现耶稣（象征真理）和犹大（象征叛变）之间的戏剧性冲突。作品中深刻地刻画了各个人物的不同性格、气质和一瞬间所产生的微妙心理状态。（《蒙娜丽莎》肖像画、《圣母子与圣安娜》） 达.芬奇（米兰画派）的的艺术特点：在反动逆流中巩固了文艺复兴人文主义思想和现实主义创作手法。美术研究及创作充满科学性与哲理思考。1、艺术与科学相联结，创作与理论研究结合，在很大程度上揭示了现实中的社会矛盾。2、人物个性鲜明，感情丰富。3、力求从科学中找出规律，为艺术服务。4、坚信自然中存在着一切美的形式，要求艺术家成为自然的儿子。5、不足之处：偏重复制自然现象，淡化了艺术家主观驾驭自然的创造力。 第四章 欧洲文艺复兴时期美术 （一）考核知识点 意大利早期文艺复兴时期美术 意大利盛期文艺复兴时期美术 尼德兰文艺复兴美术 德国文艺复兴美术 法国文艺复兴美术 （二）考核要点 1、意大利早期文艺复兴时期美术 文艺复兴与人文主义 文艺复兴绘画之父乔托的绘画 意大利早期文艺复兴时期三位杰出代表 佛罗伦萨画派代表波提切利 2、意大利盛期文艺复兴时期美术 文艺复兴“三杰”主要作品及风格 乔尔乔纳的绘画 提香的绘画 样式主义 3、尼德兰文艺复兴美术 细密画与宗教画 凡·艾克兄弟的绘画 勃鲁盖尔的绘画 4、德国文艺复兴美术 德国文艺复兴美术主要代表人物及风格特征 丢勒、荷尔拜因、格吕内瓦尔德、克拉纳赫的绘画 5、法国文艺复兴美术 法国枫丹白露画派 法国文艺复兴美术的主要代表 第五章 17世纪欧洲美术 （一）考核知识点 17世纪意大利美术 17世纪佛兰德斯美术 17世纪荷兰美术 17世纪西班牙美术 17世纪法国美术 （二）考核要点 1、17世纪意大利美术：卡拉奇的学院主义美术、卡拉瓦乔的现实主义美术、巴洛克美术、贝里尼的雕塑 2、17世纪佛兰德斯美术：鲁本斯的绘画、凡·代克的绘画 3、17世纪荷兰美术：哈尔斯的绘画、伦勃朗的绘画、维米尔的绘画、荷兰小画派 4、17世纪西班牙美术：委拉斯贵支的绘画、苏巴朗的绘画 5、17世纪法国美术：法国古典主义绘画、普桑的绘画、拉图尔的绘画 第六章 18世纪欧洲美术 （一）考核知识点 18世纪法国美术 18世纪英国美术 18世纪西班牙美术 18世纪俄罗斯美术 （二）考核要点 1、18世纪法国美术：罗可可风格、华托与布歇的绘画、夏尔丹的绘画、乌东的雕塑 2、18世纪英国美术：荷加斯的绘画、雷诺兹的绘画、庚斯博罗的绘画 3、18世纪西班牙美术：戈雅的绘画、西班牙现实主义风格 4、18世纪俄罗斯美术：俄罗斯肖像画 第七章 19世纪欧洲及美国美术 （一）考核知识点 1、新古典主义美术 2、浪漫主义美术 3、现实主义美术 4、印象主义美术 5、后印象主义美术 6、19世纪英国美术 7、19世纪俄罗斯美术 8、19世纪美国美术 （二）考核要点 1、新古典主义美术：法国新古典主义风格、大卫与热拉尔的绘画、安格尔与普吕东的绘画 2、浪漫主义美术：法国浪漫主义风格、席里柯的绘画、德拉克洛瓦的绘画 3、现实主义美术：法国现实主义风格 巴比松画派 库尔贝、柯罗、米勒、杜米埃的绘画 罗丹、布尔德尔、马约尔的雕塑 4、印象主义美术：印象主义风格、马奈与莫奈的绘画、德加与雷诺阿的绘画、西斯莱与毕沙罗的绘画、新印象主义风格 5、后印象主义美术：后印象主义与印象主义区别、塞尚的绘画、高更的绘画、凡·高的绘画 6、19世纪英国美术：英国风景画、透纳与康斯太勃尔的绘画、拉斐尔前派 7、19世纪俄罗斯美术：艺术世界派、巡回画派、列宾与苏里柯夫的绘画、列维坦与谢洛夫的绘画 8、19世纪美国美术：美国风景画派的风格、惠斯勒的绘画、霍麦的绘画 第八章 20世纪美术 （一）考核知识点 20世纪上半叶西方现代美术 20世纪下半叶西方现代美术 前苏联美术 （二）考核要点 1、20世纪上半叶西方现代美术：现代主义风格 野兽主义（马蒂斯） 立体主义（毕加索） 表现主义（蒙克） 抽象主义（康定斯基） 维也纳分离派（克里姆特） 未来主义（波丘尼） 风格派（蒙德里安） 超现实主义（达利） 达达主义（杜尚） 巴黎画派（莫迪里阿尼） 2、20世纪下半叶西方现代美术：抽象表现主义 波普艺术 观念艺术 大地艺术 超写实主义 新表现主义 3、前苏联美术：俄罗斯左翼艺术家联盟、前苏联美术代表画家及风格特点 另外给你介绍复习资料：中国美术简史外国美术简史（好像是中央美院出的） 11

首先确定学校跨学校最麻烦的在找资料2个方法1 到学校网站看 一般会给出来的2 通过校内或者是其他方式 认识你要报考的学校的人 还可以得到不少其他的资料还有信息 这个最重要你说呢另外报名都是大四的时候 9-10月网上报名 11月现场确认 然后1月考试3月复试肯定是越早准备希望越大了

我刚刚考完，不知道你为什么说一定要考必须考，这个专业没什么油水，如果不是因为兴趣，恐怕谈不上必须。好了，说说复习吧，既然你已经是本专业的学生了，其实多问问系里的导师和研究生师姐师哥就可以了。现在的考试题目越来越专业，中西方美术史基本题型就是填空、选择、判断、名词解释、简答和论述。填空、选择和判断，基本就是客观题，体现的就是你看书的能力，有没有犄角旮旯都看到，看到后有没有记住。艺术概论在这方面要求更广，今年考了一道京剧《打渔杀家》改编自哪部文学著作？呵呵，很晕菜，是不是？名解、简答和论述，相对来说比较好答一些，可以自由发挥，千万不要空着。网上有一些基本的答题模板，在实在没词的时候可以用上。另外，还要再说点的是，史论系对于专业课的成绩有很高规定，满分一百五的卷子一定要过90分，所以要重视。英语是艺术生的软肋，刚大三的你一定要多学多念哦，，祝你考试成功，祝我采纳成功~~：）

1、以课本为本，以考纲为纲，把课本吃透。考题肯定是根据指定的教材出，不是根据某家出版社的教辅材料出。平常的考试题目，几乎百分之百都可以在课本中找到原型——当然经过多层的综合和深化。2、三遍读书法。第一遍应该以整体浏览为主，争取明白全书概要，不要求理解每个具体知识点;第二遍才细致的理清重点难点;第三遍就是重新梳理，记忆背诵知识点。这样三遍下来，这本书才算基本上看过了。3、书看得差不多了，知识体系也整理好了，接下来开始做题。做题必须把握一个原则：先求精，再求多;先求慢，再求快;先求质量，再求数量。4、背题。所谓背题，是一个比较形象的说法，并不是说一定就要把整个题目背下来。而是做了以后，把做过的练习册.试卷等等都保存起来，以后每隔一段时间拿出来看一看。

文化课比专业课占的比重多，英语、政治、史论都要复习

专业很多。纯艺术类的包括国画、油画、版画、雕塑；设计类的包括环艺、装潢、建筑、陶艺、装饰（有的学校并为装潢）、工业设计等，还有美术史和设计史等纯粹的史论专业。想考美术史论，主要包括两门文化课，英语政治，这两门必须过国家统一考试线，两门专业课。专业课主要有：中国美术史、西方美术史、美术概论、文艺理论四门，考的时候一般并为两门，即史论考试和概论考试。