纪录片专业研究生

中国传媒大学 中国人民大学 暨南大学 复旦大学 武汉大学 清华大学北京大学 ……

A.电影学招收硕士研究生的高等院校有：20　个·北京大学 ·北京电影学院·北京师范大学·福建师范大学 ·复旦大学 ·华东师范大学·南京大学 ·南京师范大学 ·南京艺术学院 ·山东师范大学 ·山东艺术学院·上海大学 ·上海戏剧学院·武汉大学·西北大学·西南大学 ·中国传媒大学·中国人民大学·中央戏剧学院·重庆大学以上学校中是211学校的有13　个：·北京大学 ·北京师范大学·复旦大学 ·华东师范大学 ·南京大学 ·南京师范大学·上海大学 ·武汉大学 ·西北大学 ·西南大学 ·中国传媒大学 ·中国人民大学 ·重庆大学以上学校中是985学校的有8　个·北京大学 ·北京师范大学 ·复旦大学 ·华东师范大学 ·南京大学 ·武汉大学 ·中国人民大学 ·重庆大学 B.电影学招收硕士研究生的科研机构有2　个：·中国电影艺术研究中心·中国艺术研究院本人2013考上大电影学，与君共勉！

一、美国电影制片专业研究生院校推荐　　1、美国电影学院　　美国电影学院(American Film Institute)，创立于1967年，总部设在洛杉矶。美国电影制片专业 第一名。　　该校无本科教学，仅有两年制硕士研究生。申请者必须具有学士学位，无学位者两年后无法获得硕士学位，只能获得认证证书。　　入学要求：雅思7.0或托福100，GPA3.0，个人作品集。　　2、纽约大学提斯克艺术学院　　美国纽约大学(NewYorkUniversity，简称NYU)成立于1831年，是一所四年制的私立研究型大学，也是全美规模最大的私立学府。其电影学院在美国享有极高的声誉，培养了如李安等知名电影人。　　入学要求：提供视频设计作品，或短剧剧本，托福不低于80分，GPA3.0, 非常注重作品设计。　　3、南加州大学电影艺术学院　　南加州大学成立于1929年，位于洛杉矶，是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树。学校一直在全美各大电影学院中排名第一。　　入学要求：托福90，雅思6.5，GPA3.0,需提供GRE，作品集。　　4、加州大学洛杉矶分校 戏剧、电影和电视学院　　加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院，成立于1947年。学校位于洛杉矶西部，西木区紧邻比弗利山庄。曾培养出的众多影视界名人，包括拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)、著名影星詹姆斯·迪恩、《阿甘正传》的编剧Eric Roth 以及《速度与激情》导演林诣彬(Justin Lin)等。　　入学要求：托福87或雅思7.0，GPA3.0，个人作品集。　　5、哥伦比亚大学 艺术学院　　哥伦比亚艺术学院研究生阶段共开设3种学位类型，分别是：MFA：电影、戏剧、视觉艺术、写作;MA：电影研究;JD/MFA：剧院管理与产出。MFA学制通常是2年，最多可达5年。　　入学要求：托福100，GPA3.0，作品集。　　6、耶鲁大学 戏剧学院　　耶鲁大学戏剧学院是耶鲁大学专业的研究学院，在美国hollywood report等专业戏剧影视院校排名中，多年蝉联第一。该校提供剧场所有相关领域的课程训练，包括：演出，设计(舞台设计，服装设计，灯光设计)，导演，戏剧作法，戏剧批评，剧本创作，舞台管理，声音设计，技术设计与成果，剧场管理等。为美国百老汇，好莱坞培养出不可计数的顶尖艺术人才。　　入学要求：托福成绩100，大学成绩单3.0，作品集。　　7、查普曼大学 道奇电影学院　　普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学，创立于1861年，是加州最负盛名的私立大学。道奇学院利用地利之便，和好莱坞联系密切，学生可以获得大量实践机会。一批经验丰富的电影从业人员也参与学院的教学工作，电影专业学生每周都能获得与电影制作人和电影从业人员共同就餐进行交流的机会。电影学院的实验室为学生每天24小时开放。在拍摄毕业作品时，学生能从学院获得5000至10000美元不等的资金。每年春秋两季，学院教职员工和学生共同推举选出的优秀学生电影短片，可参加好莱坞和纽约的电影节。其不少毕业生都进入了八大电影公司和主要的电影制作机构。　　入学要求：托福87，GPA3.0，作品集。　　8、加州艺术学院　　加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，最著名的就是实验电影和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位。学院成立以来，培养出无数杰出的艺术创作者，加州艺术学院是以注重想象力与创造力，以启发性的艺术教育而闻名，培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学，在视觉艺术方面，提供艺术学士和硕士学位，包括角色动画、实验动画、平面设计、电影等，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。学院培养出了著名导演索菲亚·科波拉以及蒂姆·波顿等。　　入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。　　9、芝加哥艺术学院　　芝加哥艺术学院是美国顶尖的艺术教育机构之一，建校于1866年。是当时艺术学院方面的改革者，为美国声望及评价最高的艺术学院之一。学校为博物馆和学校两部分组成，其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华·霍普等人的作品。学院校风自由，学生并不会被限定主修科目，而是会提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院的学生在课余时间就可以前往市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观，以增长见闻、丰富知识。曾就读于此的知名毕业生有华特·迪士尼、奥逊·威尔斯等。　　入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。　　10、艺术中心设计学院　　艺术中心设计学院成立于1930年，是美国最为著名的设计学校之一。设有广告设计、电影艺术、平面设计、插图、摄影艺术等9个系。学院提供高品质艺术设计课程，学生较适合专修一个主科，并在具有技术和概念发展后完成课程，该校的研究生有90%来自其他学校的毕业生。研究生提供5种领域进修：电影、纯艺术、工业设计、媒体设计、艺术评论与写作，对条件优秀的学生提供一定比例的奖学金和助学金，以帮助其顺利完成学业。该校著名校友包括《变形金刚》导演迈克尔·贝和《斯巴达300勇士》导演扎克·施奈德等人。　　入学要求：雅思6.5，托福100，GPA3.0，作品集。

我觉得你可以用摄影把你的纪录片展现得更深动，更吸引观众眼球，而如果你的摄影技术一般的话，就算你的内容再充实，再有内容的话，我觉得都是一部烂片。

现在出了专硕，所以不少学校理论和实践都分开了。就比如你刚刚考过的上海大学，如果你考的是学术型的，那复试的时候老师基本不会注重你的个人作品的。至于推荐学校的话，上大电影学确实很火，尤其是这两年，复试分数线很高，考录比也很高。如果降档次的话，南师大、福师大、首师大（影视文学）、山东师范这些都可以。另外，告诉你几个难度比较大的，仅作参考：北电、北师大、北大、北广、上大，西南大学这两年进步也很大。这几个难度都不小，如果想稳一点的话，这几个谨慎选择。并且，最重要的是，你要有信心，选定一个目标之后就不要再变，无论周围人说什么好与不好，难于不难，自己要坚定，然后努力复习，成功的几率就很大了。加油！

根据中国科学评价研究中心的中国研究生教育分专业排行榜，电影学专业排行如下：A+级：北京电影学院A级：中国传媒大学、北京师范大学B+级：上海大学、南京师范大学、重庆大学、北京大学B级：西南大学、山东师范大学、武汉大学、复旦大学

上海大学影视艺术技术学院电影学2008年研究生入学专业目录研究方向： 01. 电影理论与批评02. 中外电影史03. 电影制片管理04. 电影导演研究 初试科目： 1. 101政治2. 201英语3. 647电影理论4. 881中外电影史5. 影片分析（研究方向01、02、04）（复试科目），影视制片管理（研究方向03）（复试科目） 复试备注： 报考电影（电视）导演研究方向的考生必须具有一定的导演、表演、摄影实践基础。专业限制：色盲、色弱。 881中外电影史《中国电影史》陆弘石 舒晓鸣 文化艺术出版社《西方电影史概论》邵牧君 中国电影出版社《电影艺术词典》中国电影出版社《中国电影发展史》程季华 李少白主编 中国电影出版社《世界电影史》[美]克莉丝汀·汤普森 大卫·波德维尔著 陈旭光 何一微译北京大学出版社 2004年1月 647电影理论《影视批评：实践与理论》陈犀禾 吴小丽 上海大学出版社《百年中国电影理论文选》丁亚平 文化艺术出版社《电影艺术新论——交叉与分离》潘秀通 中国电影出版社《电影理论史评》尼克·布朗 中国电影出版社（参考）上海大学影视艺术技术学院电影学南京大学文学院电影学2008年研究生入学专业目录研究方向： 01电影理论与批评02电影史 初试科目： ①101政治②201英语或202俄语或203日语③616戏剧与电影基础（含戏剧与电影理论、中国戏剧、外国戏剧、中国电影、外国电影）④978评论写作 复试：电影学专题 复试备注： 在艺术学一级学科内择优录取，招生计划8人，初试合格参加复试者，按专业及外语总分排序。 复旦大学中国语言文学系电影学2008年研究生入学专业目录研究方向： 01中国电影史02电影理论批评03电影美学04新闻记录电影 初试科目： ①101政治理论②201英语或202俄语或203日语③705文学语言综合知识④811电影史与电影理论4. 881中外电影史5. 影片分析（研究方向01、02、04）（复试科目），影视制片管理（研究方向03）（复试科目） 复试备注： 报考电影（电视）导演研究方向的考生必须具有一定的导演、表演、摄影实践基础。专业限制：色盲、色弱。 881中外电影史《中国电影史》陆弘石 舒晓鸣 文化艺术出版社《西方电影史概论》邵牧君 中国电影出版社

北京电影学院硕士学位各研究方向简要介绍 　　 　　电影剧本创作及理论：电影剧本创作是电影创作最基础、最首要的环节，电影艺术整体水平的提高，首先取决于电影剧本的创作水准。本研究方向旨在选拔出具有电影剧本写作经验和电影剧作理论基础的考生，经过更高层次的电影剧作实践和更深层次的电影剧作理论教学与科研，使其成为在剧本创作、剧作理论研究和电影剧作教学方面都具有较高能力的专门人才。　　外国电影史：外国电影史研究作为电影学研究、当代大众传播媒介发展的基础，其性质决定专业学习和研究必须以科学态度和系统的方法，从电影本性出发，全面分析电影经济学、社会学、工艺学、语言学等发展历史，并对所了解和占有的史料能够获得电影艺术规律性研究经验和能力，为未来理论研究工作奠定坚实的基础。　　中国电影史：中国电影史研究是电影学的基础性学科。本方向的教学旨在指导研究生建构一个完整的中国电影的研究框架，以造型与叙事、艺术电影与商业电影并重的电影意识来系统研究中国电影艺术、文化的脉流与电影市场机制在两岸三地的发展与变迁，建立高科技与新媒体时代的中国电影艺术、学术、与技术的支援意识。　　国际电影文化传播：培养国际间影视制作交流工作者。研究外国电影历史和现状，认识外国影视和媒体产业的运作规律和特点。在制作和生产实践中学习和掌握国际间影视制作交流合作的知识和技能，具备从事国际间影视制作交流工作的能力。　　电影导演创作及理论：本研究方向着重研究电影创作过程中的导演工作问题，研究电影导演创作的技巧、风格、理论，研究电影导演创作在电影中的作用、特殊性、规律性。注重培养学生导演创作的能力，将以导演创作技能研究为主，兼及导演理论、导演艺术家研究。学生要系统掌握电影故事片导演创作理论和导演艺术理论，具备较高的中外文化艺术知识修养和审美能力，具有导演创作、研究和教学的的专业技能。　　电影表演创作及理论：本研究方向培养的硕士研究生经过在校三年理论与实践相结合的学习，应系统地掌握电影表演理论及电影基础理论，较全面地了解影视创作规律和创作技巧，成为能够独立进行表演学科的理论研究、教学及表演创作的专门人才。　　电影摄影创作及理论：本研究方向的硕士研究生应具有正确的艺术观和方法论，具有坚实的电影摄影艺术、技术理论基础，系统、全面地掌握摄影艺术创作技能、技巧与艺术创作理论。成为能够独立进行电影摄影艺术创作、电影摄影艺术理论研究以及电影摄影艺术教学的高级专门人才。　　电影摄影技术及理论：以现代电影及摄影技术为研究方向，研究摄影设备的性能、构造与使用，控制所摄影像造型效果的摄影技术方法与技巧，摄影技术、技巧对摄影造型艺术的影响与作用规律。该方向还研究数字影像技术、摄影影像的形成及摹演过程，影响影像质量的因素，改进影像质量的技术，化学影像与电子影像转换过程中影像质量的变化规律。结合技术分析的客观评价手段，并运用艺术创作及视觉心理学的理论对电影成像过程和影像质量进行综合性研究。通过科学研究工作培养学生对电影及摄影技术的研究能力和教学能力，为电影教育机构、科研单位和影视制作部门培养电影及摄影技术高级专门人才。　　电视摄影创作及理论：以电视摄影创作及其发展为对象，对影响电视形态、视觉效果和影像质量的摄影技术、技巧、美学、艺术等问题进行系统的分析、总结和理论研究。重点对电视剧、纪录片、MTV、电视广告、电视栏目中的摄影创作、技术、工艺、技巧、方法、手段、风格进行研究，特别是要研究现代数字技术与高清晰电视设备对电视摄影创作在影像效果方面的影响，深入探讨摄影创作如何在技术和艺术之间进行转换，探讨电视摄影创作发展的脉络和理论。通过影像实验、艺术创作、教学实践、课题研究，深入探讨电视影像技术构成和电视摄影艺术创作的基本规律及理论。　　电影声音创作及理论：本研究方向通过具体的创作实践掌握电影声音创作的规律及基本工艺操作，培养学生独立进行电影声音艺术创作的能力。同时进行影片声音分析，从理论角度总结、把握声音创作的规律及电影创作实践中的声音运作方式。要深入研究电影声音艺术理论，并探讨录音技术制作手段与声音艺术创作的关系及电影声音历史发展的艺术规律，培养具有坚实的专业理论基础、较强的工作能力，能独立从事本学科艺术创作、教学和科学研究工作的德、智、体、美、劳全面发展的专门人才。　　电影音乐创作及理论：本方向研究生要学习电影音乐创作及其相关的技术理论，接受系统而严格的专业训练，能够深入体验社会生活，切实掌握电影音乐创作的思维方法与写作技术，同时具有从事教学和科研的基本能力。本研究方向培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备系统的电影音乐创作知识、技能及理论，能在影视行业、艺术院校、科研机构以及出版部门从事创作、教学、研究、编辑等方面工作的高级专门人才。　　电影录音技术及理论：本方向主要研究录音工艺的发展与创新，录音设备的性能与使用，录音技术的原理与应用，现代影视系统及技术标准，以及录音技术技巧与录音艺术创作的互动关系。同时探讨与研究数字电影技术和音频技术、计算机与网络技术以及多媒体技术在电影声音制作中的应用。本方向培养的硕士研究生应掌握本学科有关录音技术、数字媒体等方面的基础和专业理论知识，具有较强的教学、科研和独立担负专业项目开发能力以及应用和发展新技术的能力。　　广播电视声音创作及理论：广播电视节目现已成为人们生活中一个不可缺少的部分，声音作为广播电视节目的重要传播媒介和技术、艺术元素之一，也越来越显示出其艺术的魅力。对声音艺术进行深入的理论研究对于提高广播电视声音艺术质量具有非常重要的意义。本研究方向要求学生积极参与声音艺术创作实践，同时研究广播电视声音艺术理论，并探讨录音技术制作手段与声音艺术创作的关系及广播电视声音历史发展的艺术规律。　　新媒体艺术：新媒体艺术包括：影像艺术、装置艺术，数码摄影、动画、声音、表演和网络艺术等视觉形象艺术范畴内的综合性造型艺术。通过对新媒体艺术与技术的深入研究，探索新的艺术观念、思维模式与新的媒材，探索与实验艺术形式、手段、方法与材料的各种可能性。培养目标是培养能够从事新媒体艺术创作和理论研究工作，以及高等艺术院校师资等高级专门人才。　　电影美术设计创作及理论：本方向研究生应德、智、体全面发展，能够从事电影美术创作和理论研究工作，以及高科技电影美术设计创作及理论研究工作。应树立电影化思维的造型观，研究影片总体造型设计的场景空间人物造型、色彩构成、镜头画面与电影导演、剧作的关系，深入研究现代高科技数字影像技术在电影视觉造型中的应用。培养目标是高校影视美术专业教学、科研以及影视美术创作与理论研究的高级专门人才。　　广告创作及理论：本研究方向的培养目标是造就德、智、体、美全面发展的影视广告创意制作高级专门人才。要求研究生具有严谨的治学态度和科学学风，掌握坚实的本专业的基础理论、专业知识和专业技能，具有一定的人文社会科学和自然科学基本理论知识，熟练掌握计算机基本原理和图形图象软件应用，使艺术创作技巧与现代科学技术完美结合。要具有丰富的想象力、创意意识，并具有较强的审美能力和中外优秀文化艺术知识与修养，能够独立从事影视广告创意制作方面的工作。研究重点：影视广告创意与制作、广告画面造型、广告文化学、产品与市场营销的关系，影像符号学与传播等。　　美术创作及理论：本方向研究生的研究重点是系统扎实地对美术造型语言的综合研究和掌握，对本专业绘画造型有敏锐和清晰的认识，并在综合绘画实践中能熟练自如地应用。应树立正确的美术造型观，能独立进行绘画造型语言和理论的研究，同时要求对相关美术设计、电脑设计、影视广告设计及美术史论和传统文化的掌握。培养目标是相关院校的教学、科研人员或从事美术创作的高级专门人才。　　电影市场营销：本研究方向的设立是为了满足电影发展的需要。通过专业学习，使学生做到德、智、体全面发展，具备扎实的经济管理理论基础，具有较强的营销意识、较高的管理素质，并培养独立进行电影市场运作的能力，成为一名理论与实践相结合的电影市场运作者。　　文化市场研究：是文化产业经营与管理研究的重要组成部分。通过对文化市场的研究，科学地建立文化市场体系，总结文化市场环境因素，探索文化商品与文化服务营销渠道，探索文化商品与文化服务促销手段，规范文化市场秩序，开发国际文化市场领域，推动文化产业的繁荣与发展。培养目标是文化产业高级管理人才以及科研人员。　　图片摄影创作及理论：本方向的研究生应系统掌握摄影造型、创作理论，有较强的创作能力，通过学习国内外图片摄影理论，经过摄影实践，可从事摄影艺术教学及理论研究工作。培养目标是为图片摄影创作领域及教育部门培养高级专门人才。　　动画创作及理论：本研究方向对影视动画片创作规律、设计技巧、制作工艺进行深入研究；对动画片创作的基础理论及相关的电影理论、美学原理及文艺批评理论进行广泛的研究。 培养目标是动画影视片的导演、设计等高级创作人才；动画创作理论研究人才；高等影视院校动画专业师资人员。　　动画历史研究：深入研究归纳中外动画电影史，专题研究国内外著名动画大师的艺术风格及创作理念，归纳整理以往动画创作理论，探讨并树立新理论，在此基础上独立执导优秀动画片。培养目标是高校影视动画专业教学人才、动画创作单位及影视科研单位的理论与实践并重的高级专门人才。　　艺术教育：以中国艺术教育事业发展的历史和发展的规律为主要研究对象，以新中国艺术教育为主要研究内容。通过对中国艺术教育的史料进行发掘和梳理，探讨中国艺术教育与中国文化发展的联系和相互作用，探索艺术教育的发展规律。通过对艺术教育历史的深入研究，对当前和今后艺术教育的发展道路进行探索，对艺术教育和艺术人才成长的规律进行探讨。培养目标是具备史料研究、教育研究和跨学科研究的能力，从事艺术教育研究、教学、管理的高级专门人才。　　电影文化研究：本方向与中国电影历史学科相近，侧重对中国影像历史演变过程的研究，具体主要从两个方面展开：一是探讨当代电影的产业形成结构和叙事发展脉络；二是探讨影像构成与中国社会文化思潮的关系。强调将影像创作现象置于专业学科和人文学科的知识背景下进行研究，着重培养视觉思维和理论分析能力，掌握本学科的系统的专业知识和基本方法。具备独立从事相关专业科研、教学、编辑工作以及项目开发的能力，能够熟练地运用一门外国语阅读专业书刊和撰写论文提要，并为攻读影视专业或相关人文类专业博士学位提供知识和能力的储备。　　数字电影技术：本方向主要研究数字电影制作的技术原理和影像评测技术，以及数字设备和数字工艺在数字电影拍摄、制作及放映中的应用技术。通过三年系统的电影基础理论学习和制作实践，培养学生成为既具备一定的电影艺术素质和扎实的数字电影技术理论知识又具有较强的实际创作能力的复合型现代电影创作与制作人才。

1.只要你是本科学历，以前是哪个专业都没有关系。2.北京电影学院、中国传媒大学、北京大学。。。太多了，你要选择适合自己的。3.你想考哪个学校就看他招生简章，上面有指定书本。这样还可以节省时间和成本。（本来有很多书想说给你的，后来想想算了，会误你前途的。网上的答案不能都信，要对自己负责。）概括一下：找一所适合自己的学校后再去选择书本，研究生招生各个学校指导用书都不一样。当然啦！全国联考的试卷，考纲和用书还是一样的。