电影学研究生课程

我听说研究生基本上不学什么，只是研究，另外帮导师研究，写论文发表什么的．大部分是理论，大学理论和研究生的理论是不一样的，大学是基础，研究生理论是分枝，比如英语专业毕业的考上之后有研究外国的文学的，还有研究语言学，语义学，词汇学什么的．如果你的大学不是很知名或者不好，我看还是读一个好的研吧．不同的大学有不同的要求，主要看你了解不了解那所大学，能否找到好的备考材料还要了解那所大学的出题方向，评分标准等等然后再备考就有所准备了．

南边的我也不知道，北京电影学院和中国艺术研究院的电影学都不错，应该是最好的了。名额说不好，每年3－5人不等，得看每年学校和研究所的招生计划以及专业调剂程度、报考人数和导师的工作量等等。

上海大学是属于艺术类的，虽然说公共课分数低，但它属于自主划线，并且设有博士点，全国只有五个，比较难考吧。不过，只要好好复习，除了学校列的参考书目外，平时的北影，中传的学术期刊也看看，多看电影

1、艾克赛特大学(University of Exeter)　　MA International Film Business国际电影商务　　此课程是由艾克赛特大学与在电影界拥有史诗般地位的伦敦电影学院共同开设的课程，分为三个学期：第一学期在艾克赛特大学Streatham校区学习;后两个学期在伦敦电影学院学习。课程主要涉及国际电影融资、制作、发行和市场策划等方面知识。每年2月学生都有机会去参加一年一度的柏林电影节，而此行程的花费也一般包含在课程的学费之内。　　录取要求　　学术方面：有相关影视学习方面背景，平均分80分或者有多年影视行业工作经历;申请人可能需要提交原创作品或者参加Skype面试。　　雅思方面：要求总分达到6.5分，各个单项不低于6.0　　2、皇家霍洛威学院(Royal Holloway，University of London)　　MA Procing Film & Television影视制片　　课程内容集中于帮助渴望在制片管理方面有所发展的学生拓展自身创新、管理、融资和法律方面的能力。相较于其他开设影视制片方面的大学，皇家霍罗威将在影视行业容易被人忽略却占有极端重要位置的法律方面课程融入其中，提升学生的法律意识和维权意识。　　录取要求　　学术方面：有相关影视学习方面背景，平均分80分或者有传媒方面相关工作经历;申请人可能需要提交论文，需要电话面试　　雅思方面：要求总分达到6.5分，写作单项要求达到7.0分　　3、伯恩茅斯大学Bournemouth University)　　Procing Film and Television MA影视制片　　此课程主要内容集中于帮助学生了解如何挖掘、拓展和销售自己的制片理念，提升学生在制片管理方面的技能，夯实学生在制片管理方面的能力，帮助学生成长为一名成功的制片人。　　录取要求　　学术方面：有相关影视学习方面背景，平均分80分或者有传媒方面相关工作经历;申请人需要电话面试　　雅思方面：要求总分达到6.5分，各个单项不低于6.0。

　　北京大学艺术学系(艺术学院正在筹建之中）现设3个本科专业、3个硕士专业和1个博士专业，即影视编导本科专业，艺术学专业辅修本科，文化艺术管理专业本科；艺术学专业硕士点、电影学专业硕士点、美术学专业硕士点；艺术学专业博士点。此外，艺术学系还从1998年起，陆续开始文化艺术管理、古代艺术品鉴定、文化经纪人、媒介经营管理、美术管理等方向的研究生课程进修班。艺术学系将依托北京大学雄厚的人文学科优势，力争培养德、智、体、美全面发展的，理论素质和实践技能相结合的，宽口径、复合型的高层次人才。　　北京大学艺术学系于1997年4月宣告成立，这标志着北大艺术教育和艺术学研究在北大揭开了一页新的历史篇章。　　艺术学系设四个教研室： 艺术学教研室、美术学教研室、音乐学教研室、影视学教研室。 设有四个研究所：文化产业研究所、书法研究所、京昆艺术研究所、戏剧研究所、电视研究中心等。　　艺术学系还设有数字影像实验室、苹果电脑实验室和图书音像资料室。目前，艺术学系建设成一座较大规模的图书音像资料馆，国内最大的数字电影研究资料库。 北京大学艺术学系还负责管理和辅导北京大学学生艺术团的工作。北大学生艺术团包括学生合唱团、学生管弦乐团、学生舞蹈团、学生民乐团等，近年来曾多次应邀出访美国、西班牙、新加坡等国并在国际比赛中获奖。艺术学习将努力把北京大学艺术团建设成为具有世界声誉的大学生艺术团体，推动校园文化建设，并在海峡两岸文化交流和国际文化交流中发挥作用。艺术学系还先后聘请一批海内外著名的学者和艺术家担任兼职教授或客座教授。　　北大艺术学系致力于以下互相联系的四项目标：一， 向全体大学生进行艺术教育，使他们具有较丰富的艺术知识，同时具有较高的趣味、格调和鉴赏力，从而成为有相当艺术修养的人才；　　二， 培养一批艺术教育、艺术评论、艺术实践和艺术研究的专门人才（包括一批艺术研究的高级人才），这些人才应在理论基础、专业训练、综合素质等三个方面都达到较高要求；　　三， 积极组织基础艺术理论、各门类艺术、比较艺术和美育等方面的学术研究，开展国际学术交流，为创建具有国际水准和中国特色的艺术学作出自己的贡献；　　四， 通过面向社会的艺术教育、艺术评论，以及在艺术产业、艺术科技、广告产业等方面的探索和研究，为社会主义精神文明的建设和社会注意市场经济的发展作出自己的贡献。　　北京大学艺术学院最快将于年内成立，初期计划包括美术系、音乐系、影视艺术系、文化管理系四个系和戏剧研究所、书法艺术研究所、影视研究所等。　　现有专业：本科（影视编导、艺术学、音乐学、文化艺术管理）　　硕士（艺术学、电影学、美术学）　　艺术硕士（MFA）　　博士（艺术学）　　可预计即将开设：本科（音乐表演、艺术设计）　　硕士（戏剧戏曲学、设计艺术学、广播电视艺术学）　　博士（电影学、 广播电视艺术学）　　目前，艺术学院有电影学博士生导师1名：彭吉象 [教授]，硕士生导师5名．影视学教研室 （主任：陈旭光 教授） 陈旭光 [教授] 俞 虹 [教授] 李道新 [副教授] 陈 宇 [副教授] 邱章红 [讲师] 陈宇[讲师]　　彭吉象 教授　　北京大学艺术学系书记 副系主任　　博士研究生指导导师　　学术职务：　　教育部艺术教育委员会委员　　中国高教美育研究常务副会长　　中国电视艺术家协会高校分会副会长　　中国高教影视学会副会长　　开设主要课程：　　艺术概论、影视鉴赏、中国艺术精神、　　美学原理、影视美学　　当前主要工作领域:　　1. 主编"影视艺术丛书"(首批共10本),其中包括本人撰写的《影视美学》(35万字),以及由国内一批著名专家学者撰写的《影视社会学》,《影视心理学》,《影视文化学》,《影视语言学》,《影视批评学》,《影视艺术传播学》等,此套丛书将由北京大学出版社于2001年末开始陆续出版.　　2. 研究课题《艺术学原理》拟在本人原来主编的《中国艺术学》（80万字）与《艺术学概论》（30万字）的基础上，努力用现代观念来阐述中国艺术传统理论，运用打通学科、打通中西、打通古今的研究方法来进行。　　3. 承担中央电视台研究课题“电视综艺节目研究”。　　4.本人目前正在同北京大学出版社共同组织一套影视艺术译丛，其中包括本人带领2000级影视专业研究生共同翻译的〈Film Art >(第五版)，该书是美国著名大学均采用的电影教材，而且是美国影视专业学生必修课的指定教科书。该书将于2001年12月由北京大学出版社出版发行，同时发行的还将有另外两本著作《电影文化》、《电影简史》等。　　研究课题：　　1. 国家"八五"哲学社会科学重点科研项目《中国艺术学》，本人为课题负责人。该项目在"八五"期间全国艺术科研10个重点项目中名列第二位，研究成果为《中国艺术学》，本人主编，5位教授共同撰写，历时5年完成，共80万字。　　2 .中央电视台研究课题《电视综艺节目研究》。　　主要学术获奖情况：　　1 .《中国艺术学》（本人主编，高教出版社于97年12月出版，80万字）1998年获"中国图书奖"；1999年获北京市哲学社会科学优秀学术成果一等奖；1999年获全国文科最高奖，即第一届国家社科基金优秀项目成果二等奖。　　2 .《影视鉴赏》（本人主编，高教出版社98年7月出版，30万字）1998年被列为国家级"九五"重点教材。1998年被教育部推荐为全国普通高校美育与艺术教育重点教材（共四本），中共中央政治局常委、国务院总理李岚清同志为这套重点教材写序，倡导高校普及美育与艺术教育。1999年被教育部列为全国普通高校素质教育第一批重点教材（共41本）之一。2001年先后被北京市评为优秀教学成果一等奖，以及国家优秀教学成果二等奖。　　3.《电影银幕世界的魅力》（北大出版社1991年版）和《艺术学概论》（北大出版社1994年版）分别获得北京大学第四届与第六届科研成果奖。　　主要学术著作：　　1. 《中国艺术学》，主编，高教出版社97年12月出版，80万字。　　2. 《影视鉴赏》，主编，高教出版社98年7月出版，30万字。　　3. 《电影银幕世界的魅力》，彭吉象著，北大出版社91年版，25万字。　　4. 《艺术学概论》，彭吉象著，高教出版社2002年版，35万字。　　5. 《影视美学》，彭吉象著，北大出版社2001年版，35万字。　　主要学术论文：　　1. 《散文诗电影的美学特色》，载《电影艺术》，1985年第7期　　2. 《惊险片段的美学追求》，载《当代电影》1988年第3期　　3. 《走向跨文化研究的比较艺术学》，载《文艺研究》1998年第2期　　4. 《中国戏曲与日本能乐美学特性比较略论》，载《文艺研究》2000年第4期　　5. 《跨文化交流中的华语电影》，载《电影艺术》2000年第1期，《北京日报》2001年2月18日转载摘要，《新华文摘》2001年第5期转载　　6. 《全球化语境下的中华民族影视艺术》，载《现代传播》2001年第2期　　7. 《中华民族影视艺术与WTO》，载《电影创作》2001年第3期　　李道新 副教授 博士　　北京大学艺术学系副教授　　硕士研究生指导导师　　开设主要课程：　　中国电影史、中国电影批评　　主要研究领域:　　中国电影史、中国电影批评、中国电影文化、中国电影传播　　主要学术获奖情况：　　《中国电影批评史（1897-2000）》（中国电影出版社2002年6月出版，64万字）2004年获北京市第八届哲学社会科学优秀成果一等奖。　　主要教学获奖情况：　　2003年获北京大学十佳教师称号。　　主要学术著作（均为独立署名）：　　1. 《中国电影文化史（1905-2004）》，北京大学出版社2005年版，71万字。　　2. 《中国电影的史学建构》，中国广播电视出版社2004年版，27万字。　　3. 《中国电影批评史（1897-2000）》，中国电影出版社2002年版，64万字。　　4. 《影视批评学》，北京大学出版社2002年版，34万字。　　5. 《中国电影史（1937-1945）》，首都师范大学出版社2000年版，23万字。　　6. 《波德莱尔是怎样读书写作的》，长江文艺出版社1998年版，34万字。　　主要学术论文（均为独立署名）：　　1. 《消费逻辑的建立与贺岁电影的进路》，《文艺研究》2005年第5期。　　2. 《以光影追寻光明——沈浮早期电影的精神走向及其文化含义》，《当代电影》2005年第3期。　　3. 《沦陷时期的上海电影与中国电影的历史叙述》，《北京电影学院学报》2005年第2期。　　4. 《建构中国电影文化史》《当代电影》2005年第1期。　　5. 《意识形态氛围与中国恐怖电影的不可预期》，《电影新作》2004年第5期。　　6. 《电影学术：无人喝彩的尴尬与渴望超越的焦虑》，《中华读书报》2004年8月11日。　　7. 《电影启蒙与启蒙电影--郑正秋电影的精神走向及其文化含义》，《当代电影》2004年第2期。　　8. 《作为类型的中国早期喜剧片》（上、下），《海南师范学院学报》2004年第2、3期（连载）。　　9. 《新中国喜剧电影的历史境遇及其观念转型》，《电影艺术》2003年第6期。　　10. 《女性意识及其艰难浮现--影片<跆拳道>文化阐释》，《当代电影》2003年第6期。　　11. 《市场经济呼唤重构中国电影类型生态》（记者专访），《中国文化报》2003年8月26日。　　12. 《从中国电影的类型传统看当前中国电影的发展机缘》，《文艺报》2003年7月17日。　　13. 《心灵探询与价值重建--影片<和你在一起>的文化读解》，《当代电影》2003年第2期。　　14. 《中国早期电影史：类型研究的引入与垦拓》，《北京电影学院学报》2003年第2期。　　15. 《第四代导演的历史意识及其在中国电影史上的独特地位》（上、下），《海南师范学院学报· 社科版》2003年第1期、2002年第6期（连载）。　　16. 《为生而死与向死而生--对侯孝贤影片<童年往事>的一种读解》，《电影新作》2002年第6期。　　17. 《中国早期电影里的父亲形象及其文化含义》，《电影艺术》2002年第6期。　　18. 《物恋悲剧与生存困境--影片<寻枪>的文化读解》，《电影艺术》2002年第3期。　　19. 《历史·文化与个体·尘世--夏钢影片<玻璃是透明的>评析》，《当代电影》2002年第1期。　　20. 《好莱坞电影在中国的独特处境及历史命运》，《当代电影》2001年第6期。　　21. 《中国电影史研究的发展趋势及前景》，《北京电影学院学报》2001年第4期。　　22. 《王家卫电影的精神走向及其文化含义》，《当代电影》2001年第3期。　　23. 《选择与坚持：早期现实主义电影批评》，《文艺理论与批评》2001年第1期。　　24. 《作为类型的中国早期歌唱片》，《当代电影》2000年第6期。　　25. 《电影理论与电影史视野里的中国电影批评》，《北京电影学院学报》2000年第3期。　　26. 《中国早期电影里的都市形象及其文化含义》，《首都师范大学学报·社科版》1999年第6期。　　27. 《当代中国电影：现实主义50年》（上、下），《电影艺术》1999年第5、6期（连载）。　　28. 《建构中国电影批评史》，《电影艺术》1998年第4期。

您好，相关信息您可以直接上北京电影学院研究生院招生信息查看：http://www.bfa.e.cn/yx/yjsb/node_1752.htm以下是你需要的信息：电影领域（专业学位）电影制片①政治②外语（英语二、日、俄）③影视制片与市场营销管理④经济管理综合知识新增研究方向简介：“电影制片”是管理系为了适应新时期电影行业的发展和需求，应变于电影制片行业新的挑战，培养高层次的应用型人才，首次将原来的“学术型”更改为“专业学位”。这个方向将以电影制作理论为基础，以电影制作实践为出发点，培养具有真正电影制作实干能力的高级电影制片专业人才。要求考生在知识结构方面，既要有电影及相关专业的理论知识，更需要具有一定的电影制作实践经验。入学后通过深入的专业理论知识的学习和电影制片专业技能的训练，能够综合运用所学专业或相关专业的理论、知识和方法，分析与解决实际电影制作问题的能力，且具有一定的创新性和独立承担电影制作专业领域实际工作和管理工作的能力。在《经济管理综合知识》这门考试中，要求考生偏重于如何运用经济管理综合理论，解决制片实际问题的考察，特此说明。希望能帮助到你！

和普通的大学里面的这些专业课程都是差不多的吧，主要是在细节上不一样，一般传媒大学是主修这个专业，所以会安排的动漫制作多一些。

艺术学、音乐学、美术学、设计艺术学、戏剧戏曲学、电影学、广播电视艺术学、舞蹈学 电影剧本创作及理论：电影剧本创作是电影创作最基础、最首要的环节，电影艺术整体水平的提高，首先取决于电影剧本的创作水准。本研究方向旨在选拔出具有电影剧本写作经验和电影剧作理论基础的考生，经过更高层次的电影剧作实践和更深层次的电影剧作理论教学与科研，使其成为在剧本创作、剧作理论研究和电影剧作教学方面都具有较高能力的专门人才。 外国电影史：外国电影史研究作为电影学研究、当代大众传播媒介发展的基础，其性质决定专业学习和研究必须以科学态度和系统的方法，从电影本性出发，全面分析电影经济学、社会学、工艺学、语言学等发展历史，并对所了解和占有的史料能够获得电影艺术规律性研究经验和能力，为未来理论研究工作奠定坚实的基础。 中国电影史：中国电影史研究是电影学的基础性学科。本方向的教学旨在指导研究生建构一个完整的中国电影的研究框架，以造型与叙事、艺术电影与商业电影并重的电影意识来系统研究中国电影艺术、文化的脉流与电影市场机制在两岸三地的发展与变迁，建立高科技与新媒体时代的中国电影艺术、学术、与技术的支援意识。 国际电影文化传播：培养国际间影视制作交流工作者。研究外国电影历史和现状，认识外国影视和媒体产业的运作规律和特点。在制作和生产实践中学习和掌握国际间影视制作交流合作的知识和技能，具备从事国际间影视制作交流工作的能力。 电影导演创作及理论：本研究方向着重研究电影创作过程中的导演工作问题，研究电影导演创作的技巧、风格、理论，研究电影导演创作在电影中的作用、特殊性、规律性。注重培养学生导演创作的能力，将以导演创作技能研究为主，兼及导演理论、导演艺术家研究。学生要系统掌握电影故事片导演创作理论和导演艺术理论，具备较高的中外文化艺术知识修养和审美能力，具有导演创作、研究和教学的的专业技能。 电影表演创作及理论：本研究方向培养的硕士研究生经过在校三年理论与实践相结合的学习，应系统地掌握电影表演理论及电影基础理论，较全面地了解影视创作规律和创作技巧，成为能够独立进行表演学科的理论研究、教学及表演创作的专门人才。 电影摄影创作及理论：本研究方向的硕士研究生应具有正确的艺术观和方法论，具有坚实的电影摄影艺术、技术理论基础，系统、全面地掌握摄影艺术创作技能、技巧与艺术创作理论。成为能够独立进行电影摄影艺术创作、电影摄影艺术理论研究以及电影摄影艺术教学的高级专门人才。 电影摄影技术及理论：以现代电影及摄影技术为研究方向，研究摄影设备的性能、构造与使用，控制所摄影像造型效果的摄影技术方法与技巧，摄影技术、技巧对摄影造型艺术的影响与作用规律。该方向还研究数字影像技术、摄影影像的形成及摹演过程，影响影像质量的因素，改进影像质量的技术，化学影像与电子影像转换过程中影像质量的变化规律。结合技术分析的客观评价手段，并运用艺术创作及视觉心理学的理论对电影成像过程和影像质量进行综合性研究。通过科学研究工作培养学生对电影及摄影技术的研究能力和教学能力，为电影教育机构、科研单位和影视制作部门培养电影及摄影技术高级专门人才。 电视摄影创作及理论：以电视摄影创作及其发展为对象，对影响电视形态、视觉效果和影像质量的摄影技术、技巧、美学、艺术等问题进行系统的分析、总结和理论研究。重点对电视剧、纪录片、MTV、电视广告、电视栏目中的摄影创作、技术、工艺、技巧、方法、手段、风格进行研究，特别是要研究现代数字技术与高清晰电视设备对电视摄影创作在影像效果方面的影响，深入探讨摄影创作如何在技术和艺术之间进行转换，探讨电视摄影创作发展的脉络和理论。通过影像实验、艺术创作、教学实践、课题研究，深入探讨电视影像技术构成和电视摄影艺术创作的基本规律及理论。 电影声音创作及理论：本研究方向通过具体的创作实践掌握电影声音创作的规律及基本工艺操作，培养学生独立进行电影声音艺术创作的能力。同时进行影片声音分析，从理论角度总结、把握声音创作的规律及电影创作实践中的声音运作方式。要深入研究电影声音艺术理论，并探讨录音技术制作手段与声音艺术创作的关系及电影声音历史发展的艺术规律，培养具有坚实的专业理论基础、较强的工作能力，能独立从事本学科艺术创作、教学和科学研究工作的德、智、体、美、劳全面发展的专门人才。 电影音乐创作及理论：本方向研究生要学习电影音乐创作及其相关的技术理论，接受系统而严格的专业训练，能够深入体验社会生活，切实掌握电影音乐创作的思维方法与写作技术，同时具有从事教学和科研的基本能力。本研究方向培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备系统的电影音乐创作知识、技能及理论，能在影视行业、艺术院校、科研机构以及出版部门从事创作、教学、研究、编辑等方面工作的高级专门人才。 电影录音技术及理论：本方向主要研究录音工艺的发展与创新，录音设备的性能与使用，录音技术的原理与应用，现代影视系统及技术标准，以及录音技术技巧与录音艺术创作的互动关系。同时探讨与研究数字电影技术和音频技术、计算机与网络技术以及多媒体技术在电影声音制作中的应用。本方向培养的硕士研究生应掌握本学科有关录音技术、数字媒体等方面的基础和专业理论知识，具有较强的教学、科研和独立担负专业项目开发能力以及应用和发展新技术的能力。 广播电视声音创作及理论：广播电视节目现已成为人们生活中一个不可缺少的部分，声音作为广播电视节目的重要传播媒介和技术、艺术元素之一，也越来越显示出其艺术的魅力。对声音艺术进行深入的理论研究对于提高广播电视声音艺术质量具有非常重要的意义。本研究方向要求学生积极参与声音艺术创作实践，同时研究广播电视声音艺术理论，并探讨录音技术制作手段与声音艺术创作的关系及广播电视声音历史发展的艺术规律。 新媒体艺术：新媒体艺术包括：影像艺术、装置艺术，数码摄影、动画、声音、表演和网络艺术等视觉形象艺术范畴内的综合性造型艺术。通过对新媒体艺术与技术的深入研究，探索新的艺术观念、思维模式与新的媒材，探索与实验艺术形式、手段、方法与材料的各种可能性。培养目标是培养能够从事新媒体艺术创作和理论研究工作，以及高等艺术院校师资等高级专门人才。 电影美术设计创作及理论：本方向研究生应德、智、体全面发展，能够从事电影美术创作和理论研究工作，以及高科技电影美术设计创作及理论研究工作。应树立电影化思维的造型观，研究影片总体造型设计的场景空间人物造型、色彩构成、镜头画面与电影导演、剧作的关系，深入研究现代高科技数字影像技术在电影视觉造型中的应用。培养目标是高校影视美术专业教学、科研以及影视美术创作与理论研究的高级专门人才。 广告创作及理论：本研究方向的培养目标是造就德、智、体、美全面发展的影视广告创意制作高级专门人才。要求研究生具有严谨的治学态度和科学学风，掌握坚实的本专业的基础理论、专业知识和专业技能，具有一定的人文社会科学和自然科学基本理论知识，熟练掌握计算机基本原理和图形图象软件应用，使艺术创作技巧与现代科学技术完美结合。要具有丰富的想象力、创意意识，并具有较强的审美能力和中外优秀文化艺术知识与修养，能够独立从事影视广告创意制作方面的工作。研究重点：影视广告创意与制作、广告画面造型、广告文化学、产品与市场营销的关系，影像符号学与传播等。 美术创作及理论：本方向研究生的研究重点是系统扎实地对美术造型语言的综合研究和掌握，对本专业绘画造型有敏锐和清晰的认识，并在综合绘画实践中能熟练自如地应用。应树立正确的美术造型观，能独立进行绘画造型语言和理论的研究，同时要求对相关美术设计、电脑设计、影视广告设计及美术史论和传统文化的掌握。培养目标是相关院校的教学、科研人员或从事美术创作的高级专门人才。 电影市场营销：本研究方向的设立是为了满足电影发展的需要。通过专业学习，使学生做到德、智、体全面发展，具备扎实的经济管理理论基础，具有较强的营销意识、较高的管理素质，并培养独立进行电影市场运作的能力，成为一名理论与实践相结合的电影市场运作者。 文化市场研究：是文化产业经营与管理研究的重要组成部分。通过对文化市场的研究，科学地建立文化市场体系，总结文化市场环境因素，探索文化商品与文化服务营销渠道，探索文化商品与文化服务促销手段，规范文化市场秩序，开发国际文化市场领域，推动文化产业的繁荣与发展。培养目标是文化产业高级管理人才以及科研人员。 图片摄影创作及理论：本方向的研究生应系统掌握摄影造型、创作理论，有较强的创作能力，通过学习国内外图片摄影理论，经过摄影实践，可从事摄影艺术教学及理论研究工作。培养目标是为图片摄影创作领域及教育部门培养高级专门人才。 动画创作及理论：本研究方向对影视动画片创作规律、设计技巧、制作工艺进行深入研究；对动画片创作的基础理论及相关的电影理论、美学原理及文艺批评理论进行广泛的研究。 培养目标是动画影视片的导演、设计等高级创作人才；动画创作理论研究人才；高等影视院校动画专业师资人员。 动画历史研究：深入研究归纳中外动画电影史，专题研究国内外著名动画大师的艺术风格及创作理念，归纳整理以往动画创作理论，探讨并树立新理论，在此基础上独立执导优秀动画片。培养目标是高校影视动画专业教学人才、动画创作单位及影视科研单位的理论与实践并重的高级专门人才。 艺术教育：以中国艺术教育事业发展的历史和发展的规律为主要研究对象，以新中国艺术教育为主要研究内容。通过对中国艺术教育的史料进行发掘和梳理，探讨中国艺术教育与中国文化发展的联系和相互作用，探索艺术教育的发展规律。通过对艺术教育历史的深入研究，对当前和今后艺术教育的发展道路进行探索，对艺术教育和艺术人才成长的规律进行探讨。培养目标是具备史料研究、教育研究和跨学科研究的能力，从事艺术教育研究、教学、管理的高级专门人才。 电影文化研究：本方向与中国电影历史学科相近，侧重对中国影像历史演变过程的研究，具体主要从两个方面展开：一是探讨当代电影的产业形成结构和叙事发展脉络；二是探讨影像构成与中国社会文化思潮的关系。强调将影像创作现象置于专业学科和人文学科的知识背景下进行研究，着重培养视觉思维和理论分析能力，掌握本学科的系统的专业知识和基本方法。具备独立从事相关专业科研、教学、编辑工作以及项目开发的能力，能够熟练地运用一门外国语阅读专业书刊和撰写论文提要，并为攻读影视专业或相关人文类专业博士学位提供知识和能力的储备。 数字电影技术：本方向主要研究数字电影制作的技术原理和影像评测技术，以及数字设备和数字工艺在数字电影拍摄、制作及放映中的应用技术。通过三年系统的电影基础理论学习和制作实践，培养学生成为既具备一定的电影艺术素质和扎实的数字电影技术理论知识又具有较强的实际创作能力的复合型现代电影创作与制作人才。参考资料：北京电影学院

电影学研究生专业全国排名。1、北京电影学院A+2、中国传媒大学A3、北京师范大学AB+等(4个)：上海大学、南京师范大学、重庆大学、北京大学B等(4个)：西南大学、山东师范大学、武汉大学、复旦大学C等(2个)：名单略