电影学硕士美国

一、美国电影制片专业研究生院校推荐　　1、美国电影学院　　美国电影学院(American Film Institute)，创立于1967年，总部设在洛杉矶。美国电影制片专业 第一名。　　该校无本科教学，仅有两年制硕士研究生。申请者必须具有学士学位，无学位者两年后无法获得硕士学位，只能获得认证证书。　　入学要求：雅思7.0或托福100，GPA3.0，个人作品集。　　2、纽约大学提斯克艺术学院　　美国纽约大学(NewYorkUniversity，简称NYU)成立于1831年，是一所四年制的私立研究型大学，也是全美规模最大的私立学府。其电影学院在美国享有极高的声誉，培养了如李安等知名电影人。　　入学要求：提供视频设计作品，或短剧剧本，托福不低于80分，GPA3.0, 非常注重作品设计。　　3、南加州大学电影艺术学院　　南加州大学成立于1929年，位于洛杉矶，是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，南加州大学电影艺术学院对美国电影，电视，电影研究，动画，纪录片，广告以及交互媒体都颇有建树。学校一直在全美各大电影学院中排名第一。　　入学要求：托福90，雅思6.5，GPA3.0,需提供GRE，作品集。　　4、加州大学洛杉矶分校 戏剧、电影和电视学院　　加州大学洛杉矶分校影视戏剧学院，成立于1947年。学校位于洛杉矶西部，西木区紧邻比弗利山庄。曾培养出的众多影视界名人，包括拍摄《教父》的知名导演弗朗西斯·福特·科波拉(Francis Ford Coppola)、著名影星詹姆斯·迪恩、《阿甘正传》的编剧Eric Roth 以及《速度与激情》导演林诣彬(Justin Lin)等。　　入学要求：托福87或雅思7.0，GPA3.0，个人作品集。　　5、哥伦比亚大学 艺术学院　　哥伦比亚艺术学院研究生阶段共开设3种学位类型，分别是：MFA：电影、戏剧、视觉艺术、写作;MA：电影研究;JD/MFA：剧院管理与产出。MFA学制通常是2年，最多可达5年。　　入学要求：托福100，GPA3.0，作品集。　　6、耶鲁大学 戏剧学院　　耶鲁大学戏剧学院是耶鲁大学专业的研究学院，在美国hollywood report等专业戏剧影视院校排名中，多年蝉联第一。该校提供剧场所有相关领域的课程训练，包括：演出，设计(舞台设计，服装设计，灯光设计)，导演，戏剧作法，戏剧批评，剧本创作，舞台管理，声音设计，技术设计与成果，剧场管理等。为美国百老汇，好莱坞培养出不可计数的顶尖艺术人才。　　入学要求：托福成绩100，大学成绩单3.0，作品集。　　7、查普曼大学 道奇电影学院　　普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学，创立于1861年，是加州最负盛名的私立大学。道奇学院利用地利之便，和好莱坞联系密切，学生可以获得大量实践机会。一批经验丰富的电影从业人员也参与学院的教学工作，电影专业学生每周都能获得与电影制作人和电影从业人员共同就餐进行交流的机会。电影学院的实验室为学生每天24小时开放。在拍摄毕业作品时，学生能从学院获得5000至10000美元不等的资金。每年春秋两季，学院教职员工和学生共同推举选出的优秀学生电影短片，可参加好莱坞和纽约的电影节。其不少毕业生都进入了八大电影公司和主要的电影制作机构。　　入学要求：托福87，GPA3.0，作品集。　　8、加州艺术学院　　加州艺术学院是迪士尼动画师的发源地，是由迪士尼投资成立的，最著名的就是实验电影和动画，而且永远处在动画科技的进步领导地位。学院成立以来，培养出无数杰出的艺术创作者，加州艺术学院是以注重想象力与创造力，以启发性的艺术教育而闻名，培育出许多分布在世界各地的专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才。加州艺术学院也是美国第一个授予视觉与表演艺术正式学位的大学，在视觉艺术方面，提供艺术学士和硕士学位，包括角色动画、实验动画、平面设计、电影等，加州艺术学院亦有提供短期的进修课程。学院培养出了著名导演索菲亚·科波拉以及蒂姆·波顿等。　　入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。　　9、芝加哥艺术学院　　芝加哥艺术学院是美国顶尖的艺术教育机构之一，建校于1866年。是当时艺术学院方面的改革者，为美国声望及评价最高的艺术学院之一。学校为博物馆和学校两部分组成，其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华·霍普等人的作品。学院校风自由，学生并不会被限定主修科目，而是会提供学生在视觉、艺术方面的完善教学。芝加哥艺术学院的学生在课余时间就可以前往市区各个博物馆、画廊等世界级的展览会场参观，以增长见闻、丰富知识。曾就读于此的知名毕业生有华特·迪士尼、奥逊·威尔斯等。　　入学要求：GPA3.0，托福100或雅思7.0，作品集。　　10、艺术中心设计学院　　艺术中心设计学院成立于1930年，是美国最为著名的设计学校之一。设有广告设计、电影艺术、平面设计、插图、摄影艺术等9个系。学院提供高品质艺术设计课程，学生较适合专修一个主科，并在具有技术和概念发展后完成课程，该校的研究生有90%来自其他学校的毕业生。研究生提供5种领域进修：电影、纯艺术、工业设计、媒体设计、艺术评论与写作，对条件优秀的学生提供一定比例的奖学金和助学金，以帮助其顺利完成学业。该校著名校友包括《变形金刚》导演迈克尔·贝和《斯巴达300勇士》导演扎克·施奈德等人。　　入学要求：雅思6.5，托福100，GPA3.0，作品集。

南加州大学1.批判研究在电影艺术硕士学位，在关键的跟踪研究电视的管理机构是研究生院。考生的学位受研究生院的一般要求。 36个单位需要在400或更高级别，包括全面审查。至少有两个，这些单位的三分之二，必须在500点的水平或更高。2.影视制作与电影及电视制作硕士跟踪美术学士学位，需要在400或500一级的52个单位在电影艺术的最低。阿的论点是不需要的M.F.A.学位。对研究生的生产计划接受申请为秋季和春季学期。约翰C亨奇部动画与数字艺术 在美术动画及数码艺术硕士是一个为期三年（6学期）研究生课程对谁明确确定其主要兴趣在电影动画和数码艺术系学生设计的。该计划侧重于动画制作，包括技术和审美各种办法，从手工绘制的人物动画的状态最先进的交互式数字动画。同时包括传统形式，程序大力鼓励创新和试验，并强调想象力，创造力和批判性思维。学生毕业时应该动画从概念的全面认识，通过实现;一个中期和美学历史的了解，在的电脑动画软件深入了解和数字及互动媒体的最重要因素。该程序需要50个单位的最低要求：35个单位在规定的，在电影艺术学院的课程顺序。其他15个是电影艺术的选修课，其中4个必须在批判性研究司采取的。阿论点是必需的M.F.A.学位。新技术，传统和数字媒体正在举办的讲习班为学生提供的教育机会。入场被授予一次在秋季一年没有春季招生。大约14名学生将修读每个传入类。除了实际生产，该计划还提供实地的经验和实习机会，以协助他们专业的学生的过渡。3.互动娱乐在美术互动媒体硕士学位，是一项为期三年的密集计划，目的是准备在新兴的互动娱乐领域的创造性事业的学生。虽然该计划并不需要先进的计算机能力，熟悉计算机和舒适的创作和制作/后期制作工具的建议。该学位要求的50个单位，其中36人的要求和14个选修课程。其中选修，6个单位的最低必须采取的电影艺术学校。学生须完成一个先进的互动项目，他们设计和生产与临床594ab的硕士论文。大约有12名学生是在秋季学期承认（没有春季入学）。4.彼得斯塔克生产计划从生产计划彼得斯塔克艺术硕士程度是一个创新的为期两年（四个学期）的全日制研究生课程，旨在准备一份独立电影和电视制作或事业非常积极的学生选择在议案组负责人图片和电视公司。大约25彼得斯塔克计划招收学生，每年秋季（没有春季入学）。该课程重视创意和管理并重，以加强和发展艺术技巧和判断力，同时提供良好的商业本质的背景。每门课程的不断更新，以确保斯塔克项目仍然是顺应学生的需要和不断变化的电影，电视和通讯领域。 44个单位的400级和500级课程的最低要求为彼得斯塔克生产计划，导致外交部学位。没有任何先决条件。学生须参加他们的第一学期在生产过程中。5.写作和电视屏幕在美术大师与在电视屏幕和写作重要，是一个密集的两年制学位课程是为电影和电视叙事写作集中。一共有44个单位需要，其中30个单位的最低必须是500级或以上。课程包括了亲手制作的指示，表演和导演。学习期间，学生受益于实习和指导的机会，作为顶部编剧，导演，制片公司和电影公司学校的密切，因而可广泛。教学提供了小作坊，由专业作家样式类，有技能和经验的多种。该方法侧重于讲故事的可视化工具，发展中国家从人物的故事，然后在亚里士多德三个行为结构。裂缝叙述，合奏的故事，试验，时间和观点，以及其他奇特的叙事风格，也解决。该课程包括其他专业，包括法律问题，代理和作家的协会，以及历史和分析问题的电影。每32名学生被选中，开始计划下降，没有春季招生。 供你选择。美国电影类课程，在研究生阶段分MA和MFA两个方向，一般MA多为1年到两年的Film studies（电影学）方向，主要学习和 研究电影理论知识。而提供MFA专业的多为 MFA film proction（电影制作），此学位主要从事电影制作，写作，导演和后期工作。美国目前为止只有极个别的学校开设的研究生方向有MFA Directing，大部分多为proction。这一点与我国本科就分出导演，制片，摄影专业有很大的区别。目前为止美国暂时很少学校提供研究生以上的表演方向的学位，多为大学和社区学院提供的学士和副学士学位为主，而认证学位的表演更受欢迎。开设PhD(博士)的学校很少，因为美国的电影学博士研究多集中在威斯康星麦迪逊大学（UW-Madison），哥伦比亚大学（Columbia University）以及德克萨斯大学奥斯汀分校（UT-Austin），当然类似UCLA USC NYU这三个主力大学也是高级电影理论培训的主力军。

学历要求 凡是拥有大学学士学位学生、大专毕业的学生、夜大学生、自考生及其他继续教育学历的学生（凡是国家承认的学历），均可申请美国大学读硕。 但是，如果大专生申请硕士最好是有较好的工作背景及经验或有良好研究经验。 语言要求 美国的大部分大学对硕士生的语言最低要求是TOEFL不低于550分（即新TOEFL80分）,也有的学校对语言成绩要求略低。 GRE和GMAT的要求 美国大学对GRE 和GMAT的成绩没有硬性要求，只是要求申请者提供成绩以帮助他们了解申请者的水平。不是所有的专业都要求出示GRE成绩，对于没有GRE成绩的申请者而言，可以考虑申请不要GRE成绩的专业，但是能选择的学校范围会相对少些。GMAT成绩是对于申请商科的学生必须出示的，但是美国也有部分学校的商科专业接受GRE成绩，因此对于那些即申请商科专业同时又申请其他专业的学生来说，只要考GRE就可，而不需要两个都考。 学费和生活费3.5万美金左右每年

旧金山，SFSU，州立大学。 这个学校综合排名不高，但电影学院排全美15，几乎可以说电影学院就是这个学校的招牌。 说到这我必须澄清一个问题，就是美国的电影学院排名。 在豆瓣上一直流传着一个排名，我在申请的时候也借鉴了不少，看看还行，可是申请的时候保险起见建议大家一定要找在美国的朋友帮忙找真正的“美国排名”，就是在美国找到的排名。 我找到的是这样的：（2009) 1. New York University 1. University of Southern California 3. University of California-Los Angeles 4. American Film Institute 5. California Institute of the Arts 6. Columbia University (NY) 7. School of the Art Institute of Chicago 7. U of Texas-Austin 9. Florida State Uni 9. Northwestern Uni 9. Temple Uni 12. Rochester Institute of Technology 12. San Francisco Art Institute 12. U of California-San Diego 15. San Francisco State University 15. University of Wisconsin-Milwaukee 17.Ohio University 17. Southern Illinois University-Carbondale 17. Syracuse University (NY) 这二十所学校中，有一半的学校是不要GRE的，比如前六名里面就只有USC需要G，（不过听我的美国同学说现在USC也不要了） 也就是说，好学校其实不一定门槛高，但要求越少，有时候往往越难进。拿UCLA来说，截止日期最早，2009年是11.1，是我第一个申请的学校，只需要基本资料（ps，推荐，等等）+一个半小时的剧本故事大纲。看起来很简单，但你要知道要在这么短的材料里表现你自己，其实是很难的。 关于基本材料的准备问题我不想说，如果你现在准备申请美国的电影学院的话，有几点必须要先问问自己： 1，最重要的，你是不是真的无比确定要进入电影这一行，因为申请的过程会非常非常辛苦，进了学校之后更是超负荷。 2，你有什么特别适合电影专业的东西，也就是，凭什么学校会要你。你可以完全没有电影制作经历，可是必须在别的方面有所弥补。 3，再有就是，你现在，有什么。我没有考G，在前二十名的学校里选了十所申请，其中要求的portfolio有重合，但又各不相同。大概就是，a，你有没有拍过短片（这基本是每个学校都要求的）如果没有，摄影或者绘画作品也行。b，你有没有剧本。之前是学戏剧的，所以这方面问题不大，但电影故事，长长短短的要准备几个，是必要的。c，论文，你可以没有电影制作经验，但对电影要有基本的审美认识，这些文章可以不是学术的，但必须有自己的观点。如果这些你在大二大三都做过了，那大四就可以专心准备英语考试和基本材料了。 接下来我想说说我的学校。 其实我的申请并不算顺利。 牛校申了三所，NYU, 哥伦比亚，UCLA，都没有录，当时很沮丧，因为自认为条件不错，国内前五名的大学，编剧专业，有剧本有短片有论文，还有几次国际交流经验。 可是后来才明白，申请牛校就有点像中彩票，不只是你，全中国，全美国，全世界的电影学生都对着NYU虎视眈眈，这个概率非常小。而且，来了之后就会知道，也许学校之间差距并不那么大。 拿我们学校来说。 第一，位置很好，San Francisco，我想就不用多说什么了。 第二，学费便宜，应该是NYU或哥大的四分之一左右。有人可能觉得为了去好学校花点钱不算什么。（好吧原来我也是这么想的）可是你要知道，学电影是个砸钱的专业，省点钱拍片其实比学什么都强。比如我们，平常的project，拍胶片，proction下来，每个都要500刀，第一年的MFA还必须完成自己的First year film， 买胶片找演员买盒饭，都下来怎么也要5000刀，这还是少的。 第三，我想说的是，你会发现同学是很好的资源。我们班最老的37岁，最小的就是我。我们的program里有15个人，但申请的时候有400人。 美国人，尤其是学艺术这种专业，一般不会像我们一样念完本科直接读graate的，反正他们都是自己养自己，什么时候想读就回来读。于是我们班有专业摄影师，有当了演员十几年的，有专业排MTV的，还有独立电影导演。总之总之他们都很牛就是了，我们的专业进来就默认你有16mm短片拍摄经验，受过电影研究的教育，并且精通final cut pro（这在中国是不可想象的），所以压力会非常非常大，但和这么多有经验的人一起工作，这种收获，是非常非常……大的。 以上。 只是想给大家一点经验，其实来美国学电影并不像想象中那么美好，因为会累到死，但同时，你也会非常enjoy。 总之就是，决定了就别犹豫，做的事越多，申请成功的几率就越大。

没有专业背景到是可以申请，但是录取率不是很高，如果你没有专业背景建议你最好有质量比较高的作品，而且你申请的是南加州大学，本身学校就很强，申请竞争就更大了。

去纽约大学Tisch学院，那学校出了李安，Martin Scorsese。美国电影的好学校USC, AFI, NYU.

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美国南加州大学电影学院培养了大量的影视界人才，从《星球大战》到《阿甘正传》，南加州大学电影学院以傲人的成绩宣示它就是美国最好的电影学院!教育和学术研究等各个方面。 许多电影公司、知名校友在捐建世界一流的电影电视中心，提供一流的教学设施和设备。 学校建有 乔治·卢卡斯教学楼、马西娅·卢卡斯后期制作大楼、史蒂文·斯皮尔伯格电影配乐录音棚、哈罗德·劳埃德摄影棚、约翰尼·卡森摄影棚等。申请美国南加州大学电影学院需要以下：1、大学申请表;2、个性传记;3、个人情感创作;4、两部剧作5、创作写作作品;6、经历与素材的提供;7、推荐信;8、有效的GRE成绩。

美国有好的电影学院排名：　　top 1.南加州大学电影艺术学院(School of Cinematic Arts，简称SCA)　　南加州大学是美国第一所授予电影艺术学士学位的大学，1929年由南加州大学和美国电影艺术与科学学院共同创建，原名南加州大学电影电视学院(USC School of Cinema-Television)，2006年4月更名为南加州大学电影艺术学院。以当下好莱坞电影的地位、制作水平和商业化程度来讲，作为美国稳定招收本科电影专业的最高学府——南加州大学当之无愧的位列世界第一。　　top 2.纽约大学提斯克艺术学院(New York University Tisch School of the Arts，简称Tisch艺术学院)　　纽约大学的提斯克艺术学院是全美最佳的艺术学院之一，且该学院在全美各大高校和电影机构中，培养了最多的奥斯卡奖得主。它对所有对电影执着充满热情和动力的人们敞开大门。它是世界电影教育最重要的基地之一。它的三栋主要建筑成为美国格林威治村的心脏，一直是艺术家和知识分子的精神家园。它有着年轻美国不多见的华丽沧桑气息，流露着艺术家没有功成名就以前的情调。它教会学生如何利用移动影像制作出人们的五彩梦幻。　　top 3.美国电影学院(American Film Institute，简称AFI)　　美国电影学院是一所专业的电影学术机构，以评比AFI TOP100出名。学校只提供制片、剪辑、导演、写作、场景设计以及摄影专业的MFA研究生教育，并且要求申请者必须具备专业的电影制作背景。每个专业只接受28名学生，学校仅有220余名学生，但拥有了100余名的教师。学校与好莱坞的制片厂关系密切，虽不负责为毕业生联系工作，但制片厂有时会主动来挑人。当然学生毕业后，也会主动把作品拿给电影公司看，希望自己有机会加盟著名的电影公司。如今，40多个春秋过去了，无数名电影制作人才从这个“摇篮”走进了电影工业。　　top 4.哥伦比亚大学艺术学院(Columbia University School of the Arts，简称CUSA)　　CUSA的电影专业在艺术学院(School of Arts)下，侧重于培养具有全球视野和超强写作能力的学生。哥伦比亚大学艺术学院电影专业坚持精英教育为主。本科阶段学生可获得文科学士学位(BA)，研究生阶段分文学硕士(MA)和艺术硕士(MFA)两个方向，文学硕士(MA)多为一年到两年的Film studies(电影学)方向，主要学习和研究电影理论知识。而艺术硕士(MFA)专业为 MFA film proction(电影制作)，此学位主要从事电影制作、写作、导演和后期工作。此外，学生在本科阶段，可以到电影公司实习，还可以参加CUSA大学生电影公司(CUFP)——一个学生自己运营的供学生实践的公司。通过这些措施，学院培养了学生的实践动手能力，还为学生创造了无限机遇。　　top 5.威斯康星大学麦迪逊分校(University of Wisconsin- Madison)　　威斯康星大学麦迪逊分校是威斯康辛大学系统的旗帜性学校，创建于1848年，学校是一所历史悠久的美国公立高等学府，是北美洲规模最大的大学之一，在美国拥有全国性的声望，其影视专业在艺术学院传播艺术系(Arts Institute Department of Communication Arts)下。在2000年《美国新闻与世界报道》最新美国大学排行榜上位居第35名。学校亦有公立常青藤之称，学校还是美国中西部知名的十大联盟的创始成员之一。　　top 6.雪城大学(Syracuse University)　　雪城大学是一家私立研究型大学，成立于1870年，最早可以追溯到由卫理公会于1832年成立的神学院，最终成为杰纳西学院。1920年，雪城大学宣布自己为无宗派学校，但仍保持着与美国卫理公会的联系。雪城大学在1966年加入美国大学联盟。1934年，著名的SI纽豪斯公共传播学院(S.I. Newhouse School of Public Communications)成立，影视制作专业就在S.I.学院下。雪城大学为学期制，一年共分秋季班跟春季班两个学期，以及暑期班。其中暑期班又分为两个session，申请该专业就读需要4年的时间，需花费学费约为$34926美元。　　top 7.查普曼大学(Chapman University)　　查普曼大学是一所中型综合性私立非盈利大学，创立于1861年，是加州最负盛名的私立大学。坐落于加州极为繁华的的艺术，商业，科学和技术中心之一的橘子郡，很多美国白人中产或富裕家庭居住在那里，是个很著名的旅游胜地，吸引了来自美国各地和世界各地的优秀学生。学校在电影、电视制作、商业、经济、音乐、教育、艺术交流等领域获得国际教育管理协会的认可且受到学术界的众多好评，是美国西部地区环境极好的美国留学圣地。　　top 8.旧金山州立大学(San Francisco State University)　　旧金山州立大学(SFSU)为加州州立大学系统下的23所分校之一，建于1899年，是一所著名的公立大学，在全美4000多所高等院校中享有极高的声誉。2013年1月，全球高校网(4ICU)世界大学200强排名164。旧金山气候宜人，环境优美，被公认为全世界最美丽的城市之一，拥有著名的金门大桥和海湾大桥。同时也是加州以及美国的经济和高科技发展中心，坐落在南湾的硅谷地区更是世界高科技精英及著名大公司集中的所在地。　　旧金山州立大学现有教职员工3400名，在校生30000多名，他们来自全美所有地区和全世界116个国家和地区。国际学生现有2500人左右，中国学生131人。它是一所接受政府补助的公立大学，学费要比私立大学便宜很多。影视制作专业在SFSU的文学与创造性艺术学院(College of Liberal & Creative Arts)下。中国学生关注旧金山州立大学最主要的就是美国留学费用和地点，它是市区，距离好莱坞比较近，因此，地理位置还是独占优势的。