电影市场调研分析报告

去百度文库，查看完整内容>内容来自用户:名字要取长吗17.5影院市场调查报告摘要：电影自诞生以来迅速发展，迅速成为人们生活不可缺少的一部分，其影响力悄然渗进社会的各个领域。大学生是电影市场中的一个重要消费群体，他们有其独特的消费特点，如何吸引大学生走进电影院、如何更好地满足他们的需求成为电影市场发展的一大问题。调查并分析大学生观影习惯，去电影院消费的行为特点及发掘潜在消费者对促进电影市场的发展和满足大学生的消费需求很有意义。 关键词：大学生，电影市场，观影习惯，消费者行为分析，潜在消费者 1.研究背景 电影是现代产业中的支柱产业，在中国起步较早。从中国最早的无声电影《定军山》开始到现在，中国电影已经走过了100 多年的历史。随着技术的进步电影从无声到有声，从黑白到彩色，从2D到3D、4D、IMAX，电影不断丰富着人们的精神文化生活，陶冶着人们的情操，开阔着人们的视野。近年来，国家大力倡导文化产业化，尤其是对电影产业化发展提供诸多政策支持。即至 2011 年，国产电影的数量已经占有了国内市场的半壁江山。与几年前中国电影市场中85%以上都是从外国引进的情形相比，已经有了很大进步。但是由于种种原因，我国和世界影视的差距不断拉大。中国在电影产业方面仍旧还遗留了许多问题有待改善，如：电影质量参差不齐；不少电影花下大量金钱制作后却取不到随着技术的进步，观影渠道逐渐拓宽，90 年代以来，录像、影碟等新媒体与电影形成了新的合作关系。网络视频、手机电影、数字

去百度文库，查看完整内容>内容来自用户:忽拉哈哈大学生电影市场调查报告1.研究背景32.研究目的和意义43.研究内容44.研究方法54.1取样54.2分析材料54.3实施过程55.统计分析与讨论55.1 被调查者基本信息55.2 大学生观影习惯65.2.1影片吸引力分析65.2.2观影目的分析85.2.3观影方式分析85.2.4 电影资讯关注度、渠道分析85.3 电影院消费者行为分析95.3.1 观影频率分析95.3.2 观影时间分析95.3.3 影院观影的原因分析105.3.4 票价满意度分析105.3.5 影院服务满意度分析125.3.6 改进意见125.4潜在消费者调查125.4.1 不去影院的原因分析135.4.2 去电影院的可能性分析136结论与展望13摘要：电影自诞生以来迅速发展，迅速成为人们生活不可缺少的一部分，其影响力悄然渗进社会的各个领域。大学生是电影市场中的一个重要消费群体，他们有其独特的消费特点，如何吸引大学生走进电影院、如何更好地满足他们的需求成为电影市场发展的一大问题。调查并分析大学生观影习惯，去电影院消费的行为特点及发掘潜在消费者对促进电影市场的发展和满足大学生的消费需求很有意义。关键词：大学生，电影市场，观影习惯，消费者行为分析，潜在消费者1.研究背景电影是现代产业中的支柱产业，在中国起步较早。从中国最早的无声电影《定军山》开始到现在，中国电影已经走过随着技术的进步2.本次研究主要针对大学生影院观影情况进行调查，通过向

去百度文库，查看完整内容>内容来自用户:何娟影院建设现状与发展趋势分析一、影院发展及面临的形式（1）国家对影院建设和发展提出了更高要求近年来，我们国家的高层领导在出访外国的时候，往往都把电影交流与合作作为重要议题。一直以来，国家就高度重视电影工作，去年7月，还专门召开了全国电影工作座谈会，影院建设与发展得到高度关注。今年1月，中央办公厅、国务院办公厅《关于加快构建现代公共文化服务体系的意见》提出，“鼓励在电影放映中安排低价场次，推动经营性文化设施向公众提供优惠或免费的公益性文化服务。”本月6日向社会公开征求意见的《电影产业促进法（草案）》要求，“电影院以及从事电影流动放映活动的企业、个人应当保障电影放映质量。这些政策法规，都对电影院的建设和发展提出了新的要求，需要我们高度重视。（2）观众的需求越来越多样化与经济社会全面发展和物质生活不断改善相伴随，人民群众的精神文化需求也快速增长。人民群众的文化权益意识、消费能力和鉴赏水平不断提高，精神文化需求总体呈现多方面、多层次、多元化的鲜明特点。就电影来说，人民群众既要求丰富电影的数量，也要求提高电影的质量；既希望有好的电影作品，也希望有好的服务和体验；既希望享受便捷的大众化服务，也希望有的个性化服务和的互动、参与。除了影片内容，观众还会比较影院是否好停车，座椅是否舒适，相关的配套是不是跟上了。如何把观众的期待变为我们的行动、把观众的希望变为生活的现实，需要

去百度文库，查看完整内容>内容来自用户:gzzhuwei2016年中国电影在线票务市场研究报告2016年3月11日影视大数据平台领航者相关定义及介绍电影在线票务平台第三方票务平台独立于电影院线，通过互联网，按照特定的交易与服务规范，为电影票买卖双方提供电影票交易服务的平台。院线自营票务平台院线依托自身资源，开发的针对自己院线品牌的，直接面向消费者的在线电影票交易平台。本身具有O2O基因或系出BAT，或被BAT投资。基于电影社区发展而成影响力下降，社区变现无力，难以突破电影社交平台的既有生态，社区粘性难以转化为票务消费粘性。本研究分析对象主要是本身具有O2O基因的第三方票务平台。2研究方法国内影院及影院管理公司高管、第三方在线票务平台管理人员及产品负责人深访。用户跨线上线下、跨平台的行为、态度及用户背景数据来自在线调研。•••有效样本量：1000。执行周期：2016年1月15日——2016年1月19日样本配额：性别男女占比55.10%44.90%年龄段20岁以下20-29岁30-39岁40-49岁50岁及以上占比25.70%31.40%23.20%13.00%6.70%301研究背景电影在线票务平台与制片方合作模式02目录03电影在线票务平台与影院合作模式04电影在线购票用户分析CONTENTS052016年电影在线票务平台发展趋势4美国在线购票市场份额远低于中国美国每年有20%左右的电影票在线上完成购买，在中国，2015年这个数字是57.5%美国电影在线票务市场被两大平台垄断：

当今电影市场概况 核心提示:从去年开始，几乎所有的中国电影人都开始把“我们这么好的市场”挂在了嘴上。当然，2010年中国电影的成绩的确不差，100亿的票房也的确是历史新高。但是，逐渐走高的市场背后却凸显出一个很让人悲哀的事实：如果说当年的中国电影人有着优秀的作品，却囿于市场无法得到观众的响应，那么现在在市场已经成熟的情况下，中国电影不论从制作还是发行都陷入了创意不足的境地。 并非危言耸听。因为从今年3月开始中国电影市场所展露的各种迹象来看，大家都已经丧失了创新的激情，进而引发了各种怪现状：在创作方面，大家扎堆去搞同样的题材，就算不扎堆去搞古典名著，也不约而同地扎堆来拍续集，甚至在发行电影方面，我们的发行商也开始懒得动脑子：大片来了就躲一下，没有大片的时候，大家一窝蜂地上映，而对于这种“一窝蜂”现象，有分析家认为，这对整个中国电影市场而言，绝对应该属于“狼来了”的警示信号。怪现状:同样题材大撞车 3月22日的香港电影节上，由王宝强、叶璇等人主演的《蔡李佛拳2010》宣布在5月10日上映。仅仅过了两天，由洪金宝和其子洪天照一同出演的《蔡李佛拳》则宣布了他们4月2日的档期。虽然故事不同，主演也不同，但你绝对可以看出，这两部电影其实属于同类题材，都是在讲述关于蔡李佛拳的故事。两个月内上映两部《蔡李佛》，其实不过是今年华语电影界题材撞车的一个缩影。根据广电总局公布的今年立项及拍摄的电影名单，从4月份开始，观众们即将会看到五个关云长，四个孙悟空，三个穆桂英，三个白娘子，然后还要准备三桌鸿门宴。以至于有人评论说，“导演再这么撞车的话，观众们只能去撞墙了。”这其中，五个关云长最早跟大家见面的是4月份即将上映的甄子丹与姜文合作的《关云长》；而田壮壮执导的《关公》、杨子担任制片人的《武圣云长》、陈木胜执导的《武神传》以及高希希执导的《三国•关云长》虽然都没有拍完，但都开始了大肆宣传；四个孙悟空同样也都在争夺时间，甄子丹主演的《大闹天宫》、周星驰的《大话西游2》、张纪中的《美猴王》和另一部《孙悟空》都在筹备中，但谁能最先上映，现在还都没谱儿；至于“许仙与白娘子”的传说，除了由李连杰和黄圣依主演的《白蛇传说》，还有博纳影业的《新白蛇传》和另一部相关题材动画片；而三桌鸿门宴争夺得更离谱：陆川的《鸿门宴》甚至被逼着改成了《王的盛宴》，因为在他之前，李仁港已经在广电总局那里报备了《鸿门宴》这个名字，而与他们俩争夺的，还有一部同样性质的《刘邦和项羽》。而在这些传统名著题材改编的电影之外，周星驰和李连杰斗起了《太极》；吴宇森的《飞虎》则遭遇了安晓芬的《飞虎月亮花》。值得注意的是，这些撞车的题材里，几乎囊括了目前华语电影市场中的主流导演和演员。姜文、甄子丹、李连杰、陆川、周星驰、吴宇森……也就是说，这并不是一些小的制片方出于“捞一把就走”的心态进行的恶意干扰，而是华语电影界在创作题材方面，真的已经到了这种“肉搏”的地步了。 平心而论，在这些撞车题材之中，“手慢”的项目却很有可能是这一题材类型的最初创意来源。最简单的例子：2007年时，王家卫告诉大家，他接下来的电影会拍一个关于叶问的故事。但是，两年下来名字中含有《叶问》的电影已经出现了五六部，甚至甄子丹都凭借这个题材成了年度票房冠军，王家卫的《一代宗师》依然还在“拍摄中”。与之情形相似的还有陆川、周星驰和吴宇森。陆川此前的《南京！南京！》就是因为拍摄期拖得太长，导致被《拉贝日记》抢了风头；而周星驰两年前宣布要拍《太极》，结果到如今也没筹备完成，反倒被李连杰和陈国富抢先一步，宣称在今年年底前会把一部同名电影拍摄完成。成因分析：编剧原创能力，是荒芜还是根本不存在？ 如果仔细观察这些“撞车”的题材，你会发现一个很有趣的现象，除了周星驰的《太极》属于武侠片之外，其他提到的关羽、孙悟空、白娘子、穆桂英，无一例外地在中国传统文学名著中有所体现。关羽和孙悟空作为四大名著中的人物早已被我们熟知，关于白娘子和穆桂英的故事，也早在宋元话本中就已经出现。 为什么导演们如此青睐传统文学名著？导演们给出了自己的说法。甄子丹版《关云长》的导演麦兆辉和庄文强就曾经表示，选择这样的题材起码有以下几个好处：第一，相对安全。对于进军内地的香港导演而言，古装历史题材远比警匪片和现实主义题材电影更容易通过审查。第二，群众基础雄厚。因为大家就算对这些人物不是特别了解，起码也都知道这些角色的名字和部分事迹，在电影上映前更容易造成宣传方面的优势；第三，在中国国力日强的大背景下，整个社会都在呼吁重视中华传统文化，而电影作为一个载体，能够向全世界宣扬中国的文化精神，拍摄诸如关羽、孙悟空之类已经被全世界华人所认同的文化符号，更容易赚到钱，也更容易拉到投资。 不过，这样的一窝蜂扑上来拍古典名著，也有着显而易见的缺陷。根据上海大学影视学院教授葛颖的说法，这种题材撞车的最大缺陷在于，很多剧本都是在热钱涌入的情况下，以“短平快”的策略进行项目制作显然有着很大的局限，因为这样做起来，“只要某部作品火了，没人会去研究它为什么火，大家只是简单认为这是题材好，然后就有一群人围上去，照着这个题材如法炮制。古装片比较保险，也不用受意识形态上的限制。但翻开历史书，耳熟能详的故事来来回回也就那么几个，自然避免不了撞车。这样下去只有等到市场恶化的那天，大家才能觉悟。”葛颖说。而影评人郎诺林则认为，大家抢着啃这块骨头，除了证明华语电影人视野狭窄，更说明编剧的原创能力已经陷入荒芜。 针对编剧原创能力的“荒芜说”，影评人黄辰星的看法略显不同。在他看来，到目前为止，国内的电影编剧根本就不是原创能力下降的问题，而是根本就没有形成“原创”：“中国有多少真正的、通过原创剧本形成的经典电影？尤其是近三十年。盘点这些年来的经典中国电影，你会发现绝大多数都是导演们‘偶然’间发现了一个小说，然后拿去改编成了剧本。张艺谋的《红高粱》是莫言的小说，陈凯歌的《霸王别姬》是李碧华的小说，冯小刚早些年的代表作，都是改编自王朔的小说，姜文的《阳光灿烂的日子》也是王朔的小说，就连去年创造最高票房的《让子弹飞》也是马识途的小说。所以，如果单论中国内地电影，我们必须承认，编剧的原创能力从来就没有达到过可以支撑起票房的地步——— 必须有一个优秀的小说为蓝本。怪现状:续集成风 续集当然不见得是坏事。但中国电影在2011年除了雷同的题材之外同时还出现诸多续集，一方面是同类题材的重复，另一方面又是同类题材的延续，很显然，这也不是一个正常的现象。是的，就像你不会愿意一年去看五次关云长，你同样也不会乐意每年都看一集《画皮》，《将爱》或者《武林外传》。毕竟这是电影院，这不是电视机，我们还没有奢侈到想在电影院里看电视剧——— 每次进去起码要80块钱呢。 对于电影市场而言，拍续集是一个很常见的事情。今年好莱坞就有27部续集上映，打破了2003年的24部续集的纪录，几乎每两周就有一部续集出现。但是，相比于好莱坞大片着力打造的“系列电影”，中国这些挂着“2”字头的电影，最缺乏的不仅是原创能力，而是一个系统的包装意识。最简单的例子，美国的《哈利•波特》系列电影，如今已经拍到了第七部，但从第一部开始，几乎所有人都知道这会是个系列电影。该片的投资方和发行方也会根据其中不同的电影制订不同的宣传策略。而在中国，到目前为止所有的续集电影都是被动而拍，不管是取得近4亿票房的《非诚勿扰2》还是口碑和票房双赢的《叶问2》，在第一部上映之前，导演给大家的回答都是“看第一部的票房如何，如果票房好的话，才会考虑拍续集。” 这种被动的典型，从2月底在香港宣布开拍的《窃听风云2》就可见一斑。在《窃听风云》的结尾，古天乐、吴彦祖两人的角色其实都已经死掉，刘青云也锒铛入狱。而由于该片之前的反响不错，监制尔冬升总结的原因是这三个人的组合能够带来好票房，所以在筹备新片的时候，最大的想法就是沿用这三个角色，但不论角色姓名还是身份都跟《窃听风云》没有任何关系，因为第一集根本就没有给他们留下任何“继续”的空间。而这一“续集”，其实完全就是在利用旧片的口碑，属于一种过度开发的类型。 与之相似的还有《画皮2》。2009年陈嘉上的《画皮》在结尾处同样没有留出多少余地：虽然主要正面角色并没有多大损伤，但最大的卖点、周迅扮演的狐妖已经散尽功力，几乎等于已经死掉了，所以如果再保留原班人马来拍摄关于“画皮”的故事，也已经几乎不太可能。 事实上，这种现象的出现，其实与中国编剧缺乏系列眼光也有很大关系，以目前世界上赚钱最多的系列电影《007》系列为例，几乎每一集的007故事，主角都会遭遇到新问题，而只要007本人不死，换掉其他任何主角这部电影都可以继续下去。而中国的续集电影目前最大的问题在于投资方对于单个主角的影响力估计不足，更希望保留第一集成功时正反角色的“原班人马”，而一旦在第一集里主角有所损伤，人们对这种“伪续集”的期待指数必然下降。成因分析：想赚钱，又怕有风险 关于华语电影导演扎堆拍续集的问题，《窃听风云》的两位编剧兼导演麦兆辉、庄文强就表示，其实他们一开始写《窃听风云》的时候，曾经想过这个故事拍成一个系列电影，但由于对该片反映的经济犯罪题材前景并不明朗，所以根据投资方的意见，依然是着力打造好第一个故事。而在该片内地票房超过8000万之后，投资方才表态愿意拍摄续集，而这个时候原故事已经没有多少可发掘的空间，所以只能另起炉灶。 对于这种“短视”现象，《画皮2》导演乌尔善表示很正常，在他看来，这恰恰是中国电影市场开始走向成熟的标志之一，因为第一集已经被证明了适合这片市场，有了相应的观影人群，“如果仔细观察可以发现，现在诸多热钱涌入的华语电影，基本上拍摄的都是一些新故事，而拍摄续集的，大都是已经在市场中有过成功经验的投资商。这也就是说，投资方也开始转向谨慎，知道这种类型片、系列片可以赚到钱，才继续去投资。”成功的电影续集，往往不是第一集的导演拍的，这是成熟的电影工业的惯例。像《异形》系列的四集就有四个导演，体现的是成熟制片人制度保持着一个电影的系列存在。” 当然，内地电影人也不是没有主动打造系列电影的想法。比如目前最大的电影企业中影集团，其负责人韩三平就在各路电影中寻找适合拍成系列片的题材。但是他的这种选择模式存在着不小的争议。比如他很看好《硬汉》这部电影，虽然第一集本身只取得了1000万的成绩，不论票房还是口碑都反响平平，但他就是觉得这种城市英雄题材适合拍成系列电影，所以该片的导演丁晟几乎是被他赶鸭子上架一样地建议继续拍下去。而丁晟自己在接受记者采访时都承认，“说到续集，其实我自己都没准备好。” 而且，几乎所有被采访者都承认，如果要打造好一部成功的电影续集，最重要的是续集本身的风格要确立，要给观众保持新鲜感。“脱离第一集的存在也能成为一部完整的电影 ， 才 算 是 一 部 合 格 的 续集。”而从现在的状况看，由于投资方在目光上的欠缺，拍摄续集时往往要求跟第一部有一定联系，因此短时间内我们能看到的只会是一种低质量的重复，而这种重复对于之前那些经典商业片所造成的伤害，并不是投资方所要考虑的内容。怪现状:“影院一日游” 如果说题材重复和续集泛滥只是会导致观众的观影热情下跌，那么为数众多的中小成本电影的“影院一日游”对于中国电影从百亿票房向更高目标迈进的伤害更大。因为不想去看关云长，我们还可以有其他的选择，但如果影院里充斥的都是“听都没听说过”的电影，作为观众而言，甚至连影院都不想进去。 最简单的例子，3月份有20多部电影公映，其中有不少就是这种“影院一日游”产品。某日记者打算去看一部电影，但到了影院之后却发现，想看的电影已经下线了，好容易从密集的排片表中选择了另一部，但进到影厅才发现，该场电影只有可怜的4个人在看。这种现象并非个例。2010年我国故事片产量达到526部，真正在影院上映的只有260部左右。而票房过亿的电影不过20部左右，此外的绝大部分电影，这些有幸进入影院的影片，不少都曾遇到过上映一两天便被撤下的尴尬命运。3月份，就有《幸存日》、《云下的日子》、《百合》等多部电影遭遇到了这一情况。而这些小片影院一日游的结果，使整个中国的电影票房都因此被拉低。根据记者就国内各主流院线通报的票房数字粗略统计，2011年第11周(3月7日-13日)全国总票房只有1.18亿。而在此前的一周(3月1日-7日)，全国票房也不过1.2亿。第7周由于有情人节，票房大约为2.9亿，第8周只是略有下降，而到了第9周开始，就暴跌到了1.45亿。而这个数字，直到3月份的第三周，随着好莱坞大片《洛杉矶之战》的引进才终于有所改观。 小片扎堆上映的现象其实并非偶然。事实上，所谓的“淡季理论”早在多年前就已经开始盛行，而几部小成本电影在淡季的成功发型，也使得为数众多的片方开始“盲目”地重视起这一理论。但是，诸如《喜羊羊》系列独闯寒假档《越光宝盒》在3月份票房过亿这样的例子不过是个案，前者是抓住了学生们放假的空隙，而后者则有很大程度是巧妙利用了去年《阿凡达》上映之后的空档期。因此，一窝蜂地“照搬”所谓的先进经验而不是具体问题具体分析，是众多小片发行方目前面临的最大窘境。 对于这一点，江苏幸福蓝海影视公司负责人章杰的认识就很清楚。他表示，小片扎堆，大家都不赚钱的现象其实完全是发行方懒于“动脑筋”所导致“目前的中国电影发行市场可以说很简单，也可以说很复杂。之所以说简单，就是它总有一两条原则在那里，比如大片来了要躲一下，淡季宣传要增强。而复杂的是，几乎每部电影都得具体问题具体分析，有时甚至大片都不用躲。假如在情人节档期，一部战争大片占据了主要的影厅，如果我手上有部爱情片，我就不会去躲它，因为这个节日，情侣们选择爱情片的可能性很大。今年我们发行的《甲天下》就选择了4月份，因为当时市场上并没有同类的电影。”成因分析：投资人的“无所谓”，发行人的任务 “影院一日游”对于整个电影市场的损害从之前的数据已经可以清楚地显示出来，而对于这一现象，北京电影学院教授刘军认为并不能完全归咎于发行方的简单思维，而应该归结为国内有实力的发行公司太少，很多中小成本影片缺乏发行渠道，根本就没有打通院线的门路。刘军介绍说，目前国内最主要的两家发行公司是中影集团和华影公司，分别承担每年发行40部国产片的任务。对于这两大公司来说，发行国产小成本影片更多只是为了完成任务凑数而已。“只要电影在影院放映一天，也算是发行了。其实大家心里都清楚，就是在影院走了一圈儿。”至于华谊兄弟、保利博纳等民营公司，尽管也已有些发行实力，但因人力有限，主要只发行自己投资的影片。“在国内电影产业链中，发行公司最为弱势，制片、院线都很强势，影院想怎么放就怎么放，发行公司缺少话语权。”刘军感叹，这就注定了小成本影片没有出头之日。 而另外一部分小成本电影的“影院一日游”则完全是因为电影的投资方根本不在乎。比如王小帅《左右》的制片人黄斌就告诉记者，有些人投资电影压根就是为了满足兴趣爱好，就像《观音山》的制片人方励。作为电影发烧友的方励此前拍过6部影片，直到《观音山》才第一次盈利，而他追求的，只是个人的一种心理满足而已。还有一种类型的小片同样也是投资人“不在乎”，就是每年各大电影厂出品的一些电影。“其中很大一部分影片是地方、企业的宣传片，上映了一天就撤了，其实并没亏本，因为前期找到企业融资就可能已收回了成本。” 作为整个电影市场的终端，众多小片扎堆上映“影院一日游”对于院线方面其实也有很大损害。但院线方面对此也有相当的无奈，本地中影南方新干线负责人邱晴就感慨说：“现在加盟院线的影院都是有着自己的商业考量，哪家影院是不想赚钱的？所以从影院本身的想法出发，我们最愿意的就是放映那些赚钱的电影。但现在进入院线的这些小成本电影，宣传上又不做到位，观众不爱看的时候我们自然不会坚持放映，而在没有得到观众检验的时候，我们也不会排斥任何电影加入影院的排片。但院线本身有着自己对观众喜欢程度的判断标准，所以，影院一日游虽然是院线所为，但也不是我们的本意。”中国电影市场概况分析http://ins.chinafilm.com/200710/1643600.html（链接）6.3.1产业政策（1）文化产业政策 进入新世纪以来，中国政府已经越来越清醒地认识到文化与政治经济相互交融，在综合国力竞争中的地位和作用越来越突出。特别是2005年以来，随着《关于深化文化体制改革的若干意见》（以下简称《意见》）的出台，中国政府推动中国文化产业发展的政策倾向越来越明显。《意见》指出：政府鼓励和支持非公有资本以多种形式进入文化产业领域；政府将进行文化管理体制的改革与创新；政府积极实施“走出去”战略，创新对外文化交流体制；政府积极推进文化产业市场化；政府在一定时期内将对文化产业给予财政、税收等方面的各种优惠。（2）电影产业政策 为了应对加入WTO带来的挑战，国务院通过了《电影管理条例》。国家广播电影电视总局、文化部发布了《关于改革电影发行放映机制的实施细则》。广播电影电视总局颁布了《电影制片、发行、放映经营资格准入暂行规定》。这一系列政策措施改变了中国电影市场产业结构，对中国电影市场化进程起到了巨大的推动作用。 2004年, 国家广播电影电视总局开始起草《电影促进法》并征求各方意见，2006年已经完成草案，预计2007年将送交全国人大审议。《电影促进法》将会就如下方面的问题作出明确的法律规定：1、电影的性质、功能和定位；2、创作者的合法权益；3、电影管理体制和发展体制，电影市场准入的许可制度；4、政府与电影企业、与市场的关系；5、公平竞争的制度，统一开放、竞争有序的电影市场；6、市场监管体系；7、扶持民族电影发展的原则和相关的制度措施。 《电影促进法》的颁布实施将会是中国电影产业和中国电影市场的一个巨大的机会。6.3.2市场现状和发展趋势（1）国内电影收入状况 中国电影经过了90年代的低谷后，随着新千年的到来开始回升，特别是2004年以来，不论是国内票房、海外票房还是其他收益都得到了前所未有的增长，从2004年到2006年，国内票房从15亿增长到26亿，平均年增长率36.6％；海外票房从11亿增长到18亿，平均年增长率31.8％；总收益从36亿增长到56亿，平均增长率27.8%。从以下的图表可以看出中国电影产业的增长趋势。 据国际电影业专业杂志《市场与调研》（Research and Markets）2007年4月10日发表了题目为“中国电影产业即将梦想成真”的关于中国电影产业的特别报告。 此报告预计中国电影产业所创造的价值至2010年将达到近9亿美金，到2015年，将升至20亿美金。按照这一强劲的发展势头，中国电影产业将于2050年赶上当今全球电影市场的领头羊―美国。总之，不论从当前状况还是未来趋势上看，中国电影市场都将以其巨大的潜力成为全球最重要的市场。（2）国内电影生产状况 随着中国经济和电影产业的发展，国内对电影的投资逐年增大，从2004年到现在，不论是影片的数量、投资的金额还是推广费用都在逐年增多。随着WTO对中国影响的逐步增强和中国走出去战略的实施，国内的合拍片也逐年增多，这使得中国电影单片的制作与推广大幅提高，同时也给国内电影带来了海外的收益，增加了中国电影在海外的影响。（3）国内电影银幕数量及观众情况最近几年来，国内影院、银幕数和观众人次都有高速的增长。从以下的表可以看出中国影院和观众的状况：6.3.3国内电影市场细分 在国内电影市场发行放映的影片类型，按来源、制作成本和票房收入基本可分为：A 进口分账大片：每年的进口数量在20部以内，由中国电影集团公司和华夏电影发行公司统一在国内发 行，中外方根据国内的票房按比例分账；B 进口买断影片：每年的进口数量在30部以内，由国内国营或民营发行公司买断国内发行权；C 国产（含合拍及港产）商业大片：投资额在1亿元人民币以上的国产（含合拍及港产）影片；D 国产（含合拍及港产）中高成本电影：投资额在2000万—1亿人民币的国产（含合拍及港产）影片；E 国产（含合拍及港产）中低成本电影 ：投资额在500万—2000万人民币的国产（含合拍及港产）影片F 国产小成本电影：投资额在500万人民币以下的国产影片。6.4中美市场对比分析中美电影市场状况对比情况见下表： 中国的电影市场，不论是从总体还是从人均情况来看都和美国的电影市场存在着巨大的差距，美国人均银幕拥有数是中国的39倍，美国的年票房总收入是中国的35倍。 在存在巨大差距的同时，中国电影市场比美国电影市场拥有更大的发展空间，近6年来中国电影市场年增长率高达30%。 伴随着中国电影市场的高速增长，中国电影和中国电影市场必然存在巨大的投资机会。

前瞻产业研究院《中国电影产业市场前瞻与投资战略规划分析报告》第1章：中国电影产业发展环境分析1.1 电影产业综述1.1.1 电影产业定义1.1.2 电影产业产业链分析1.1.3 电影产业研究对象分析1.2 电影行业相关政策环境分析1.2.1 电影行业政策点评1.2.2 电影行业政策趋势分析1.3 电影行业经济环境分析1.3.1 国际宏观经济环境分析与预测（1）美国宏观经济环境分析（2）欧洲宏观经济环境分析（3）日本宏观经济环境分析（4）新兴国家宏观经济环境分析（5）国际经济展望1.3.2 国内宏观经济环境分析与预测（1）国内经济现状（2）国内经济展望1.3.3 宏观经济对电影行业影响分析（1）宏观经济对国际电影行业的影响（2）宏观经济对中国电影制片业的影响（3）宏观经济对中国电影发行业的影响（4）宏观经济对中国电影放映业的影响1.4 电影行业社会环境分析1.4.1 居民收入及消费分析（1）居民人均收入增长情况分析（2）居民消费水平分析（3）居民消费结构分析1.4.2 居民观影习惯分析第2章：国际电影产业发展分析及经验借鉴2.1 全球电影产业发展分析2.1.1 全球电影产业发展概况2.1.2 全球电影票房收入规模（1）全球电影票房收入规模（2）全球电影票房地区分布2.1.3 全球主要国家票房排行2.1.4 主要国家本土电影市场份额2.1.5 全球银幕数量2.1.6 全国主要市场平均观影次数2.2 美国电影产业发展分析2.2.1 美国电影产业政策环境2.2.2 美国电影票房收入2.2.3 美国电影观影人次及平均票价2.2.4 全球电影历史票房排行榜2.2.5 美国电影产业发展模式（1）电影融资模式（2）电影制作模式（3）电影发行模式（4）电影放映模式2.2.6 美国电影产业营销战略与典型案例2.3 欧洲电影产业发展分析2.3.1 欧洲电影产业政策环境（1）投融资方面政策（2）制作、发行、放映方面政策（3）产业促进方面政策2.3.2 欧洲主要国家电影票房收入2.3.3 欧洲主要国家平均票价对比2.3.4 欧洲主要国家人均观影次数对比2.3.5 欧洲主要国家国产片份额2.3.6 欧洲主要国家电影票房排行榜2.4 韩国电影产业发展分析2.4.1 韩国电影产业政策环境2.4.2 韩国电影票房收入2.4.3 韩国电影观影人次2.4.4 韩国电影国产片份额2.4.5 韩国电影票房排行榜2.4.6 韩国电影产业崛起分析（1）韩国电影崛起表现（2）韩国电影崛起原因2.5 日本电影产业发展分析2.5.1 日本电影产业政策环境2.5.2 日本电影票房收入2.5.3 日本电影平均票价2.5.4 日本电影观影人次2.5.5 日本动画电影市场分析2.6 印度电影产业发展分析2.6.1 印度电影产业政策环境2.6.2 印度电影票房收入2.6.3 主要企业市场占有率2.6.4 印度电影国产片份额2.6.5 印度电影票房排行榜2.6.6 印度电影产业的特征与经验（1）投融资方面（2）制作方面（3）发行、放映方面2.7 香港电影产业发展分析2.7.1 香港电影产业政策环境2.7.2 香港电影市场整体情况2.7.3 香港电影票房收入2.7.4 香港电影票房排行榜2.8 国际电影产业经验借鉴2.8.1 政策方面经验借鉴2.8.2 产品结构经验借鉴2.8.3 龙头企业经验借鉴2.8.4 投融资体系经验借鉴2.8.5 营销战略经验借鉴2.8.6 院线建设经验借鉴2.8.7 电影产业链延伸经验借鉴2.8.8 电影技术经验借鉴2.8.9 盗版打击经验借鉴第3章：中国电影产业发展现状与趋势分析3.1 中国电影产业发展状况分析3.1.1 电影产业发展历程3.1.2 2015年电影发展新特征（1）IP全面爆发，热潮不断（2）“自来水”口碑营销助力电影票房（3）在线购票平台竞争如火如荼（4）导演更迭换代，“90后”观众成主力3.2 中国电影产业经营情况分析3.2.1 电影产业产量规模分析3.2.2 电影产业市场规模分析（1）电影产业收入总规模（2）前十地区电影票房收入（3）国产与进口片比较分析3.2.3 电影产业营收来源分析（1）国内票房营收来源（2）海外销售及票房来源（3）国内非票房收入3.2.4 电影平均票价3.2.5 电影观影人次3.2.6 电影票房排行榜（1）电影票房排行榜（2）票房过亿影片3.2.7 电影票房区域分布特征（1）发达地区占据主导地位（2）二三线城市快速增长（3）农村放映工程全面实施3.3 中国二级电影和农村电影市场发展分析3.3.1 二级电影市场发展分析（1）二级电影市场发展现状（2）二级电影市场竞争状况（3）二级电影市场存在问题（4）二级电影市场发展策略3.3.2 农村电影市场发展分析（1）农村电影市场发展现状（2）农村电影市场竞争状况（3）农村电影市场存在问题（4）农村电影市场发展策略3.4 中国电影档期市场分析3.4.1 电影档期发展特点3.4.2 主要档期市场分析（1）暑期档市场分析（2）国庆档市场分析（3）贺岁档市场分析3.5 中国电影产业发展趋势与前景分析3.5.1 电影产业发展趋势分析（1）更加注重影片质量（2）更加注重结构调整（3）更加注重公益服务（4）更加注重科技创新（5）更加注重国际市场3.5.2 电影产业发展前景分析（1）电影业产量规模预测（2）电影业营收规模预测第4章：中国电影制片业发展现状与趋势分析4.1 中国电影制片业产量与生产格局4.1.1 电影制片业发展现状4.1.2 电影制片业产量分析（1）电影制片业产量1）电影制片业纪录片产量2）电影制片业科教片产量3）电影制片业动画片产量4）电影制片业特种片产量5）电影制片业故事片产量（2）电影制片业生产格局4.2 中国电影制片业经营情况与转型升级4.2.1 电影制片业市场规模（1）电影制片业投入产出水平（2）电影制片业市场规模分析4.2.2 电影制片格局转型分析（1）中国电影制片机构市场份额分析（2）国有制片机构分析（3）民营制片机构析（4）合拍片市场现状（5）非传统电影生产机构发展现状4.2.3 国产电影投资回报分析（1）电影制片业资金回收渠道（2）电影投资回报率（3）国产电影盈利原因分析1）投资额度方面2）主演阵容方面3）电影类型方面4）制片发行发面5）上映档期方面6）观众基础方面7）收入多元化方面（4）国产电影投资回收典型案例1）《人在囧途之泰囧》2）《喜羊羊》系列3）《画皮2》4.3 中国电影制片业发展趋势分析4.3.1 电影制片业发展策略分析4.3.2 电影制片业发展趋势分析第5章：中国电影发行业发展现状与趋势分析5.1 中国电影发行业发展概况5.1.1 电影发行市场概况5.1.2 电影发行模式分析5.1.3 电影发行企业分类5.2 中国电影发行业竞争分析5.2.1 电影发行市场集中度分析5.2.2 电影发行市场竞争格局分析5.3 中国电影营销模式与典型案例分析5.3.1 商业大片营销案例分析（1）影片基本资料（2）影片优劣势分析（3）营销策略分析（4）营销效果分析5.3.2 小成本影片营销案例分析（1）影片基本资料（2）营销策略分析（3）营销效果分析5.3.3 文艺影片营销案例分析（1）影片基本资料（2）营销策略分析5.3.4 系列电影营销案例分析（1）影片基本资料（2）影片分析（3）营销策略分析5.3.5 热门电影营销模式分析（1）《画皮2》（2）《泰囧》（3）《桃姐》5.4 中国电影发行业发展趋势5.4.1 电影发行业资本市场化5.4.2 海外发行业务不断加强5.4.3 电影发行企业将注重网络构建5.4.4 竞争越来越激烈第6章：中国电影放映业发展现状与趋势分析6.1 电影院线市场发展现状与趋势分析6.1.1 电影院线发展规模分析6.1.2 电影院线市场竞争分析（1）电影院线集中度分析（2）电影院线竞争格局分析（3）电影院票房分布6.1.3 重点城市院线市场发展分析（1）电影票房区域格局分析（2）北京市院线市场分析（3）上海市院线市场分析（4）广州市院线市场分析（5）深圳市院线市场分析（6）成都市院线市场分析（7）武汉市院线市场分析（8）重庆市院线市场分析（9）杭州市院线市场分析（10）南京市院线市场分析（11）苏州市院线市场分析6.1.4 农村数字院线发展分析（1）农村数字电影放映工程简介（2）农村数字院线发展规模分析（3）农村数字院线区域分布格局6.1.5 电影网络院线发展分析（1）电影网络院线联盟的形成及发展（2）电影网络院线联盟运作机制分析（3）电影网络院线利益格局分析（4）电影网络院线对城市院线影响分析6.1.6 电影院线扩张模式分析（1）加盟模式1）模式内涵解析2）典型案例分析3）模式优缺点分析（2）万达模式1）模式内涵解析2）典型案例分析3）模式优缺点分析（3）“数字放映+二级市场”模式1）模式内涵解析2）典型案例分析3）模式优缺点分析（4）全产业链扩张模式1）模式内涵解析2）典型案例分析3）模式优缺点分析6.1.7 电影院线发展趋势分析6.2 电影院市场发展现状与趋势分析6.2.1 电影院发展规模及竞争分析（1）电影院规模及增长情况（2）电影院竞争格局分析6.2.2 重点城市影院发展分析（1）电影院区域市场格局分析（2）北京影院发展分析（3）上海影院发展分析（4）广州影院发展分析（5）深圳影院发展分析（6）重庆市影院发展分析6.2.3 电影票价需求调研及走势分析（1）电影票价走势分析（2）影院观众票价需求调研1）观众认可的合理票价调查2）观众愿意接受的最高票价调查（3）电影票定价建议6.2.4 电影院经营模式分析（1）电影院经营业务分析1）票房业务分析2）卖品业务分析3）广告业务分析4）其他业务分析（2）电影院客户群体分析（3）电影院会员服务模式分析（4）电影院销售策略和手段分析（5）电影院运营成本分析（6）电影院盈利模式分析（7）电影院经营模式创新路径6.2.5 电影院发展趋势分析第7章：中国不同类型电影市场分析与发展前景7.1 中国数字电影市场分析与发展前景7.1.1 数字电影发展分析7.1.2 数字电影优势分析7.1.3 数字电影市场分析7.1.4 数字电影发展前景7.2 中国3D电影市场分析与发展前景7.2.1 3D电影发展分析7.2.2 3D电影盈利能力7.2.3 3D电影优势分析7.2.4 3D电影发展前景7.3 中国IMAX电影市场分析与发展前景7.3.1 IMAX电影发展分析7.3.2 IMAX电影银幕现状7.3.3 IMAX电影需求分析7.3.4 IMAX电影发展前景第8章：中国电影产业消费者行为调研8.1 消费者题材偏好调研8.1.1 不同性别电影题材偏好调研8.1.2 不同年龄电影题材偏好调研（1）20岁以下电影题材偏好调研（2）20-40岁电影题材偏好调研（3）40岁以上电影题材偏好调研8.2 消费者行为习惯调研8.2.1 不同性别观众结构调研（1）男性观众结构调研（2）女性观众结构调研8.2.2 不同年龄观众结构调研（1）观众结构调研总体情况（2）15-24岁观众结构调研（3）25-39岁观众结构调研（4）40-50岁观众结构调研8.2.3 观众消费频次调研（1）不同性别观众消费频次调研（2）不同年龄观众消费频次调研（3）不同职业观众消费频次调研（4）不同学历观众消费频次调研8.2.4 观众消费时间选择调研（1）节假日与非节假日选择调研（2）一周时间内消费时间选择调研（3）一天时间内消费时间选择调研（4）去影院看电影的时机调研（5）随行人和人数调研8.2.5 观众影院选择考虑因素调研8.2.6 观众选择电影因由调研8.2.7 观众观看电影的途径调研8.2.8 观众片源产地喜好调研（1）观众片源产地喜好调研总体情况（2）不同年龄观众片源产地喜好调研第9章：中国电影进出口市场分析9.1 中国电影进口市场分析9.1.1 中国电影进口片票房收入9.1.2 中国电影进口片票房排行榜9.2 中国电影出口市场分析9.2.1 中国电影出口营收情况9.2.2 中国电影海外观众实证调研（1）调研对象（2）调研结果1）中国电影国际影响力2）海外观众关注中国电影情况3）海外观众了解中国电影渠道4）海外观众观看中国电影渠道5）海外观众不关注中国电影原因6）海外观众认为中国电影需改进方面7）海外观众最喜欢的电影类型8）海外观众最喜欢的中国导演9）海外观众最喜欢的中国演员9.3 中国电影海外推广前瞻建议9.3.1 政府政策扶植9.3.2 海推公司的集团化发展9.3.3 明确影片的市场定位9.3.4 注重其他市场的开发9.3.5 成立专业的海外运作团队9.3.6 实现海外推广的多元化第10章：中国新媒体对电影产业的影响分析10.1 中国新媒体在电影中应用分析10.1.1 新媒体发展分析（1）手机发展分析（2）IPTV发展分析（3）数字电视发展分析（4）移动电视发展分析10.1.2 新媒体在电影产业中的应用（1）手机与电影（2）IPTV与电影（3）数字电视与电影（4）移动电视与电影10.2 新媒体发展对电影产业的影响10.2.1 新媒体给电影产业带来的机遇10.2.2 新媒体给电影产业带来的挑战第11章：中国电影产业主要企业经营分析11.1 中国电影制片发行企业领先个案分析11.1.1 中国电影集团公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业运营特色分析（5）企业发展方向分析（6）企业经营状况优劣势分析11.1.2 华谊兄弟传媒股份有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析1）企业主要经济指标分析2）企业盈利能力分析3）企业运营能力分析4）企业偿债能力分析5）企业发展能力分析（3）企业电影作品情况（4）企业运营特色分析（5）企业组织架构分析（6）企业经营模式分析（7）企业经营状况优劣势分析（8）企业发展战略分析（9）企业投资兼并与重组11.1.3 上海电影（集团）有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.1.4 乐视影业（北京）有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.1.5 橙天嘉禾娱乐（集团）有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析1）企业主要经济指标分析2）企业盈利能力分析3）企业运营能力分析4）企业偿债能力分析5）企业发展能力分析（3）企业电影作品情况（4）企业运营特色分析（5）企业经营状况优劣势分析11.1.6 博纳影业集团有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析1）营收分析2）票房分析3）博纳影院分析（3）企业运营特色分析（4）企业电影作品情况（5）企业经营状况优劣势分析11.1.7 北京光线传媒股份有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业运营特色分析（5）企业经营状况优劣势分析11.1.8 新丽传媒股份有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.1.9 北京小马奔腾影业有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.1.10 北京完美影视传媒有限责任公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.1.11 长影集团有限责任公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.1.12 西部电影集团有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.1.13 峨眉电影集团有限责任公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.1.14 珠江电影制片有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.1.15 潇湘电影集团有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业电影作品情况（3）企业经营状况优劣势分析11.1.16 八一电影制片厂经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.1.17 中影华纳横店影视有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业电影作品情况（3）企业经营状况优劣势分析11.1.18 北京新画面影业有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.1.19 北京今典影业有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.1.20 华夏电影发行有限责任公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）国产影片经营业绩（3）进口影片经营业绩（4）企业经营状况优劣势分析11.1.21 海润影视制作有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业经营情况分析（3）企业电影作品情况（4）企业经营状况优劣势分析11.2 中国电影院线领先个案分析11.2.1 万达电影院线股份有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业市场规模分析（3）企业票房业绩分析（4）企业加盟影院概况（5）企业投资情况分析（6）企业运营特色分析（7）企业经营状况优劣势分析11.2.2 中影星美电影院线有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业票房业绩分析（3）企业院线扩张效率（4）企业运营特色分析（5）企业明星影院（6）企业经营状况优劣势分析11.2.3 上海联和电影院线有限责任公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业市场业绩分析（3）企业加盟影院概况（4）企业经营状况优劣势分析11.2.4 北京新影联影业有限责任公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业市场业绩分析（3）企业加盟影院概况（4）企业运营特色分析（5）企业经营状况优劣势分析11.2.5 深圳市中影南方电影新干线有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业市场规模分析（3）企业票房业绩分析（4）企业加盟影院概况（5）企业运营特色分析（6）企业经营状况优劣势分析11.2.6 广州金逸珠江电影院线有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业票房业绩分析（3）企业加盟影院概况（4）企业经营状况优劣势分析11.2.7 浙江时代电影大世界有限公司（1）企业发展简况分析（2）企业影院规模及布局分析（3）企业市场业绩分析（4）企业投资扩张计划分析（5）企业发展模式及经验分析（6）企业经营状况优劣势分析11.2.8 辽宁中影北方电影院线有限责任公司（1）企业发展简况分析（2）企业影院规模及布局分析（3）企业市场业绩分析（4）企业发展模式及经验分析（5）企业经营状况优劣势分析11.2.9 四川太平洋电影院线有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业市场规模分析（3）企业票房业绩分析（4）企业运营特色分析（5）企业经营状况优劣势分析11.2.10 世纪环球电影院线发展有限公司经营情况分析（1）企业发展简况分析（2）企业市场规模分析（3）企业经营状况优劣势分析11.3 中国电影院领先个案分析11.3.1 北京耀莱成龙国际影城五棵松店（1）影院选址环境分析（2）影院硬件设施分析（3）影院经营业绩分析（4）影院经营项目分析（5）影院营销策略分析（6）影院经营优劣势分析11.3.2 首都华融电影院（1）影院发展简况分析（2）影院选址环境分析（3）影院硬件设施分析（4）影院经营业绩分析（5）影院经营项目分析（6）影院运营特色分析（7）影院经营优劣势分析11.3.3 上海万达国际电影城五角场店（1）影院选址环境分析（2）影院硬件设施分析（3）影院经营项目分析（4）影院经营业绩分析（5）影院运营特色分析（6）影院经营优劣势分析11.3.4 深圳嘉禾影城（1）影院发展简况分析（2）影院选址环境分析（3）影院硬件设施分析（4）影院经营业绩分析（5）影院经营项目分析（6）影院运营特色分析（7）影院经营优劣势分析11.3.5 北京UME华星国际影城（1）影院选址环境分析（2）影院硬件设施分析（3）影院经营业绩分析（4）影院运营特色分析（5）影院经营优劣势分析11.3.6 北京UME国际影城双井店（1）影院选址环境分析（2）影院硬件设施分析（3）影院经营业绩分析（4）影院运营特色分析（5）影院经营优劣势分析第12章：中国电影产业投融资分析12.1 中国电影产业投资机会与风险分析………………

　　在寒冬刚至的今天，我们班完成我们班的团日活动，除了满怀欣喜就留下了这无限的感想，说实在的，对我的感触不只是我们班同学参观的有多么好，的是发现我们的祖国有多么美，的强大，尤其是北京首都！现在就说说北京规划展览馆吧。　　北京市规划展览馆位于北京前门东大街，的北京市规划展览馆是在原有建筑基础上改造而成。改建后的展馆共分4层，分别以展板、灯箱、模型、图片、雕塑、立体电影等形式介绍、展示了北京悠久的历史和首都城市规划建设的伟大成就。　　看到这你就应该知道北京规划展览馆的作用了吧。　　据北京市规划委主任陈刚介绍，北京正在迈向现代化国际大都市的行列。特别是近几年来，面临着承办奥运会和率先基本实现现代化的重大历史机遇，城市建设进入了一个前所未有的关键时期。规划展览馆将成为展示首都发展建设轨迹的窗口，成为展现北京风貌的爱国主义教育基地以及未成年人思想道德教育基地。　　北京市规划展览馆中的奥运场馆规划展区,展示了2008年北京奥运会各主要场馆的规划方案。同时,还有北京市18个区县的未来规划设想和巴黎、伦敦等5个世界大城市的规划内容。　　当代北京城市规划展区主要包括北京历次总体规划介绍；北京市十八个区县及北京经济技术开发区规划建设展览；北京城市交通、环保、水务、节能专项展区和北京奥运场馆规划建设展区等，回顾了新中国成立后，各个时期北京总体规划方案的制定和调整情况。介绍了各区县的规划建设情况和发展目标。　　未来北京规划建设发展目标展区从多个专题和多个层次全方位介绍了未来北京规划发展的宏伟目标。北京规划大模型和多媒体影片直观地展示了未来北京的现代化风采。　　馆内的“北京湾”铜雕、《北京旧城》青铜浮雕、《天衢丹阙》工笔长卷、故宫实木模型等许多展品同时又是不可多得的艺术精品，有的堪称世界之最。北京城市规划模型，是目前世界上最大的城市规划模型之一。四大高科技与观众互动项目，包括4D动感影院“模拟轻轨看北京”、互动电子游戏“我来规划北京城”、动感长安街景观展示和虚拟电子书“翻开未来的一页”。　　昨天，革命前辈用自己的热血与生命换来了新中国的解放；今天，北京人用自己的双手将北平建设成为美丽、繁荣的现代化城市；明天，北京城市发展的规划蓝图已经展现在我们的眼前，等待的北京人投入到这个建设事业中去。作为一名中国共产党员，我清楚自己的责任，也牢记自己的使命。除了做好手头的本职工作外，我还要抓紧一切时间去学习、锻炼。只有让自己的本领越来越强，才能随时随地准备接受组织的号召，投入到新中国的建设中去！

平面设计实习报告实习报告这次的暑假实习我选择了一家装潢设计公司，因为平时在学校从事编辑排版工作很想有机会到外面类似的公司里面实习一下，使自己的基础更牢固，技术更全面，实习的内容是学习平面设计（Photoshop和CorelDraw的使用）。 因为考虑到以后毕业有可能从事这个行业的工作，因此我非常珍惜这次实习的机会，在有限的时间里加深对各种平面设计的了解，找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。 第一天来到公司，不知道该做些什么，什么也插不上手，只是这里看看，那里逛逛，最终还是公司里的老师给我指了条路，让我用Photoshop和CorelDraw软件模仿教程做一些简单的图片，终于找到事情做了，于是我就乖乖的做起了图片。说实话我以前在学校的时候也这样做过，不过效果没有这么好，因为以前一遇到难的或不懂的就停下来不做了，而现在有老师在旁边，有不懂的就问，这使我受益非浅。 假如在作图的过程中如果使用几个小技巧，确实可以达到事半功倍的效果。 一、photoshop小技巧 1.制作圆角矩形方块 首先在photoshop中建立一个新文件，在文件上用矩形选取工具画一个矩形框，接着选择选单select→feather，输入半径值，数值越大则圆角矩形的半径越大。在选取区中填入颜色后，取消选取范围。选取选单image→adjust→threshold，由调整threshold level来改变大小，如此就会产生您想要的圆角矩形大小。若要产生圆角矩形的选取区，可以在选取区作用的环境下，切换到快速遮罩模式，同样执行threshold以获得您想要的遮罩。 2.高解析制作 在用photoshop制作网页图形的时候，许多朋友为了快速的操作，都会把图选择低解析度进行制作，但是有些滤镜会因为图形解析度的不足，而无法处理，最后出来的效果也很差。所以建议大家在处理类似情形时，可以先在高解析度下完成绘制、影像编辑等工作，然后再向下取样，将影像缩成最后的大小。 3.保留选取范围大小 当您在photoshop中使用image size或cancas size改变影像大小时，原本在影像中选取的范围也会跟着改变，如果想要保留原本的选取范围，可以先切换到快速遮罩模式下(按下键盘上的q键)，然后再选择“image size”或“canvas size”。使用image size指令会将影像与选取范围一同缩小；若使用canvassize指令则只会将影像缩小，而选取范围仍保持原有的大小。记着再将快速遮罩模式切换成标准模式。 4.快速隐藏图层 如果您在photoshop中只想要显示某一层图层的影像，是不是得一一将其他图层隐藏起来呢？这里有一个既快速又方便的作法：只要在图层面版上同时按住ctrl＋alt以鼠标点选欲显示的图层的眼球图示，就可以将其他图层通通藏起来。另外也可以用ctrl＋alt＋快速键调整图层的前后次序。 二、coreldraw小技巧 1．擦去错误线条 如果您使用coreldraw中的手绘铅笔工具，不小心把线条画歪了或画错了，您不必急着将线条删除，只要立刻按下shift键，然后反向擦去即可。 2．动尺规 在coreldraw中事实上是可以让您自由移动尺规的位置，只要在尺规上按住shift键以鼠标拖移，就可以将尺规移动。如果您想将尺规放回原位，则只要在尺规上按住shift键迅速按鼠标键两下，就会立即归位。 3．利用coreldraw制作动画gif文件 事实上利用coreldraw也可以用来制作动画gif文件，您可以将coreldraw中的图层当成动画中一个个的影格，然后逐一输出成gif文件(其他图层上的影像必须先关闭)。再利用photo-paint的movie功能，先选择creat from document将第一张gif文件制成movie，再陆续将转好的gif文件以“insert fromfile”插进来，选择“储存成…”动画gif的格式，于对话框中设定延迟的时间和位置，如此就算大功告 4．同时旋转与缩放 如果您在coreldraw中，拖拉物件的旋转把手时，同时也按住shift键，那么将可以同时旋转与缩放物件；若是按住alt键，将可以同时旋转与变形倾斜物件。 经过几天的基础训练，老师终于让我参与他们的策划，刚开始有点紧张，后来就慢慢熟悉了策划和后期制作的整个过程。慢慢地老师也把一些比较重要的交给我处理。这使我对这个行业认识就更加深了一步。 通过这次实习，在设计方面我感觉自己有了一定的收获。这次实习主要是为了我们今后在工作及业务上能力的提高起到了促进的作用，增强了我们今后的竞争力，为我们能在以后立足增添了一块基石。实习单位的老师也给了我很多机会参与他们的设计是我懂得了很多以前难以解决的问题，将来从事设计工作所要面对的问题，如：前期的策划和后期的制作等等。这次实习丰富了我在这方面的知识，使我向更深的层次迈进，对我在今后的社会当中立足有一定的促进作用，但我也认识到，要想做好这方面的工作单靠这这几天的实习是不行的，还需要我在平时的学习和工作中一点一点的积累，不断丰富自己的经验才行。我面前的路还是很漫长的，需要不断的努力和奋斗才能真正地走好 .计算机应用技术专业多媒体方向发展调研报告21 世纪的社会信息化已使社会的经济与发展依赖于信息,通过网络传播信息,而信息的传播又依赖于媒体.在此背景下应运而生了新兴的多媒体技术,并形成了一个朝气蓬勃的产业.多媒体是集文字,图形,图像,声音和影视动画于一体的,具有交互特性的传媒展示综合技术.因为是图文并茂,有声有色,会动会跳,所以引人入胜,宣传效果显著,受到社会各阶层人士的欢迎和接受,多媒体不仅展示新颖,更因为它采用的是最新的数字技术,所以又是一个典型的技术密集型产业,几乎涉及了高新技术的每一个热点. 使用多媒体技术造就的各种用户界面是人类社会使用信息的出入口,如何将各种类型的信息处理,传输并还原成信息原来的面目则是多媒体技术涵盖的内容.多媒体技术广泛的地应用于各种企事业单位,用于形象,产品的宣传,提供节目和娱乐,更为重要的是该技术一改以往的广播电视的单向传播方式,变广播电视为双向的客户定制播送方式.多媒体技术对于传统产业的改造正引发一场企业革命,特别是出版,印刷,广告,娱乐和影视等行业,一旦引入了多媒体技术,由此而产生的经济效益几乎是无法估量的.多媒体技术为人类开拓了崭新的视觉和听觉领域,进而改变着人类的传统的生活方式,极大地丰富了人类生活的内涵. 互联网的发展推动了信息的应用,信息的应用需要多媒体技术和多媒体技术应用开发人才,日益发展的需求使多媒体成为一个新兴的产业,市场前景辉煌. 一,多媒体产业在国内外的发展现状 近年来,随着计算机网络技术,数字电视技术和通信技术日益成熟,极大地推动了多媒体产业的兴起.目前,多媒体产业已经形成了以影像,多媒体,图形,声音等技术为核心,以数字化媒介为载体,内容涵盖信息,传播,广告,通讯,电子娱乐产品,网络教育,娱乐,出版等多个领域,涉及计算机,影视,传媒,教育等多行业的产业集合,被称为是 21 世纪知识经济的核心产业,是继 it 产业后又一个经济增长点.据统计数据显示, 2004 年全球游戏,多媒体业相关衍生产品产值在 5000 亿美元以上.而在不远的将来,由多媒体产业带动的信息,通信,数字家电,软件及其他相关产业的国际市场规模将达到 2 万亿美元,比现在任何一个单一产业,乃至于能源产业的产值都要庞大. 丰厚的经济收益,极低的能源损耗,使得许多国家都投巨资对多媒体技术进行研发.据了解,英国数字娱乐产业年产值占 gdp 的 7.9% ,成为该国第一大产业.美国网络游戏业已连续 4 年超过好莱坞电影业,成为全美最大娱乐产业.日本游戏市场每年创造着 2 万亿日元市值规模,多媒体产品出口值远远高于钢铁出口值.而从 1995 年第一次以 cg (计算机图形图像)技术支撑起一部长片的《玩具总动员》到最近上映的《鲨鱼故事》, cg 电影走过了十年的历程.这十年间,出自好莱坞电脑技师巧手的各种立体怪兽风靡了整个世界,卷走了金山银山,制造了无穷的欢乐,甚至深刻地影响了一代人的生活观念.另外,根据国外研究机构 informa 分析,手机游戏已经成为全球游戏市场中增长最快的部分,其产值将从 2002 年的 2.43 亿美元上升至 2007 年的 38 亿美元.据了解,世嘉,育碧等世界著名游戏公司已减少了对 pc 网络游戏的开发力度,相继成立手机游戏开发部门,增大对这一新兴网络游戏的资金和人力投入,以期在该市场获得最大利润;诺基亚,摩托罗拉,西门子,爱立信等手机厂商也大力投资手机游戏的开发及其运行平台——手机终端产品的研究,现已推出了能够实现网络游戏功能的新型手机,如诺基亚 n-gage , 3300 和三星 x400 等. 在中国,虽然多媒体产业起步比国外晚了 10 年,但发展后劲十足,以高科技与文化融合为特征的创意产业的公司发展越来越迅速.而随着众多中小型多媒体企业的迅速崛起以及跨国公司的争相涌入,多媒体产业规模有望成为国民经济第一支柱产业,产业发展商机十分巨大.据权威部门统计,近年来我国数字娱乐产业发展迅猛, 2003 年全国动漫产业总收益已开始超过电影业; 2004 年,我国网络游戏出版市场实际销售收入达到了 24.7 亿元,比 2003 年增长 47.9% ;网络游戏玩家有 2000 万之众,对通信业务收入和对 it 产业的直接贡献分别为 150.7 亿元与 63.7 亿元; 2003 年 9 月,随着中国移动百宝箱正式收费,国内手机游戏产业正式启动,用户增长十分迅速,短短几个月的时间里,手机游戏用户就增长到 200 万, 2004 年,虽然中国手机游戏的整个市场规模仅 6 亿元人民币左右,但其增长速度却是相当快. 与此同时,地方政府也看到了此行业的发展潜力,各大城市动漫展频繁举行,数十个国家级多媒体基地相继建立,呈现一派繁荣景象. 2005 年 11 月在四川成都开幕的中韩日文化产业论坛上中国文化产业局王永章局长说到:"去年在中国制作的多媒体约有 2 万 8000 分钟,加上来自海外的委托加工的话,总共到达 6 万分钟左右,占全世界的三分之一."而今年,中国的相关政府已确认了的已有 20 万分钟多的多媒体节目制作量.但是相对于美国,日本动漫产业的兴盛,中国动漫产业尚处于初级阶段.到 2005 年底,全国有 47 个省市少儿频道和三个卡通卫视频道开播,多媒体节目的需求量一年将达到 100 万分钟,而我国 2003 年全年国产多媒体片的产量仅 2.9 万分钟,缺口十分巨大.而巨大的市场和薄弱的原创力量导致中国动漫市场 80% 以上的盈利流向了日本,美国的动漫厂商.史努比,米老鼠, kitty 猫,皮卡丘和机器猫,仅这五位每年就从中国卡通市场"掠走" 6 亿元.中国已经成为动漫产品的最大输入国,在动漫这个"朝阳产业"中,中国有花钱买单的份,却还不是分享利益的主. 另外,为推进我国有线电视数字化进程,加快建立有线数字电视技术新体系,根据《广播影视科技"十五"计划和 2010 年远景规划》,广电总局于 2003 年推出了《我国有线电视向数字化过渡时间表》.在该表中就明确提出:到 2005 年我国有线数字电视用户超过 3000 万户, 2010 年全面实现数字广播电视, 2015 年停止模拟广播电视的播出.而由此将产生 1.5 万亿元的预期产值.但是,从长期来看,数字付费电视能否发展起来,还要取决于内容和服务能否开发并满足用户的需求,取决于内容生产体系能否转到以用户需求而不是广告为导向上来.即如中数传媒总裁孙玉胜所说,"在免费时代是频道决定播出什么,而付费电视则是用户决定频道播出什么,服务和频道质量好才能取得成功".例如,美国仅华纳集团下属的一个频道 hbo ——家庭有线电影频道 ( 家庭影院 ) ,就能提供 5700 部电影和 3.2 亿套电视节目,而相对应的是,我国数字电视现有的游戏频道节目一周才换一次.别人是在充分产业化的基础上做数字化这一件事,而我们是在同时做这两件事.而节目源的极度缺乏将对我国有线电视的数字化进程带来重重阻碍. 二,我国在多媒体方面的政策 虚拟的数字世界给存在于真实世界的人类全新感知,也使人类赖以生存的环境发生了根本的变革.在这场变革中,互联网强大的渗透力和无线通信设备的小型化为快速增长的多媒体技术实现跳跃式发展提供了重要的机遇.多媒体技术不断地被应用在电脑动画,电子游戏,数字电影,网络教育,移动增值,数字出版,虚拟现实,数字创意等各个领域.这些领域之间极其紧密的关联,互动和相容性,使得各领域间的技术,产品,人才不能清楚划分又可随意转移,不断的创新,集成和转化构成了这些领域的共同灵魂,在互联网兴起所导致的去中心化时代,这些鲜明特点使得一个全新的泛中心产业冉冉升起,这个产业从 1998 年开始被美国,英国,法国,德国,日本,韩国等国家确认为多媒体产业 (multimedia instry) .为了顺应多媒体产业的发展,欧美,日韩等均成立了能够适应产业情况的全新政府专业职能部门,有的还为此更改了大量国家法律和法规,这些卓有成效的举措迅速推动多媒体产业成为全球发展最快的新经济增长点,在世界经济和技术发展中担当着越来越多的主导和控制作用. 2005 年,北京多媒体行业协会在取得中国政府最高层领导和国际产业领袖认可的情况下,集合上百位国内外专家,企业精英的思想,在协会遍及全国的几千家会员企业和近万名个人会员的支持下,利用已经建成的顺畅政府渠道和国际平台,在《多媒体及数字娱乐产业年鉴 2006( 中国 ) 》中,首次以公正的姿态向全世界提出中国多媒体产业应有的概念和范畴. 与此同时,国家广电总局最近出台了《关于促进我国动画创作发展的具体措施》,为了扶持国产动画片,除了鼓励各级电视台增加动画播出时段,开办动画专栏外,还鼓励各级电视台在黄金时段,播放优秀国产动画片.并在时机成熟时,对在动画片收视黄金时段 (17 : 00 至 21 : 00) ,规定必须播出国产动画片或国产动画节目,严格限制带有开发玩具等版权衍生产品性质的海外动画片播出,加大力度支持国产动画片的繁荣和发展,在财税方面争取给予我国动画企业直接,有力的扶持.在播出比例上,广电总局还规定国产动画片的播出总量不得少于 60% .此外,对于违规播出非法或盗版境内外动画片,超时超量播出引进动画片的播出行为,广电总局要求各部门对此严肃查处. 此外,中共中央关于制定国民经济和社会发展第十一个五年规划的建议最近出台,其中特别强调要丰富人民群众精神文化生活,积极发展文化事业和文化产业.加大政府对文化事业的投入,逐步形成覆盖全社会的比较完备的公共文化服务体系.深化文化体制改革,建立党委领导,政府管理,行业自律,企事业单位依法运营的文化管理体制和富有活力的文化产品生产经营机制.繁荣新闻出版,广播影视,文化艺术,创造更好适应人民群众需求的优秀文化产品.完善文化产业政策,形成以公有制为主体,多种所有制共同发展的文化产业格局和民族文化为主体,吸收外来有益文化的文化市场格局.积极开拓国际文化市场,推动中华文化走向世界.在此大方针下,文化事业的发展必将推动多媒体产业的繁荣发展.为了鼓励中国动漫业产业的发展,国家广电总局命名了 15 个国家级"动画产业基地".除杭州,苏州,无锡,大连是授予地区的之外,其他如常州,成都,成都,深圳等城市都是授予企业.而文化部继上海之后又批准大连筹建"国家动漫游戏产业振兴基地". 三,中国多媒体产业发展的软肋——人才缺失 2004 年,我国网络游戏出版市场实际销售收入达到了 24.7 亿元,比 2003 年增长 47.9% ;网络游戏玩家有 2000 万之众,对通信业务收入和对 it 产业的直接贡献分别为 150.7 亿元与 63.7 亿元,中国游戏产业已经成为国际公认最具发展潜力的市场.然而在这样一个网络游戏发展快,势头猛的国家,网络游戏的专业制作人才却十分匮乏,兼通艺术与电脑技术的复合型数字娱乐人才的欠缺,人才结构失衡和人才培养模式的落后,是制约技术发展,阻碍动画数字娱乐产业发展的重要因素.预计在未来 3 至 5 年内,数字娱乐产业将成为全国 it 业和娱乐业的支柱产业之一,专家预计同期人才缺口将达 60 万之众,数字艺术人才已被纳入国家人才培养计划. 而据中华英才网有关专家预测, 2005 年 it 职场的研发类及技术类人员的薪酬将超过项目管理类人员.根据各大 it 企业开出的职位需求显示,软件工程师,技术支持工程师,项目经理,系统工程师,硬件工程师,网页设计,软件测试工程师,网络工程师,兼职数据处理文员,网络管理等十大职位排列需求前十位.与此同时, it 人才兼职市场今年尤其"火爆",比去年同期增长了 126% .另外,据了解,目前,仅游戏产业人才缺口就高达数十万,需求量最大的是设计,开发类人才.据悉,某游戏公司市场经理的年薪为 26 万,而一名优秀的游戏设计师的年薪在 30 万元左右,甚至出现有价无"货"的现象,市场明显是求大于供.而据武汉晚报报道,近日某专业招聘网站发布了游戏职场排行榜,上榜的十大职位分别为: j2me 游戏软件工程师,游戏工具程序员, brew 游戏软件工程师,游戏美术设计师 (2d/3d) ,游戏平台开发, 3d 游戏设计高级讲师,手机游戏设计高级讲师,在线网络游戏设计高级讲师,游戏策划师,游戏测试员等.另据国家新闻出版总署预计,今后几年中国网络游戏开发人才需求为 2 万人,而目前不足 5000 人,缺口在 1.5 万人以上.如今,金山,盛大,腾讯,光通,游戏橘子,天晴数码等国内顶尖游戏公司,都在招贤纳才,寻找游戏开发的各类人才.金山公司人士表示,对游戏人才可以说是来者不拒.专家分析,进入 2005 年,国内众多网游厂商人才竞争更为激烈,主流厂商更是"血拼".今后 5 年,中国至少有 300 款自主开发的大型网络游戏上市,需要出色专业开发人员.到目前为止,我国一些高等院校还刚刚成立动漫和游戏专业,首届动漫和游戏专业的大学生还没有毕业.由此可见人才之缺乏程度.而由于多媒体行业本身技术更新快,更重要的是多媒体人才是复合型人才,既要掌握很先进的科技,又要精通艺术.加之我国尚处在多媒体产业的起步阶段,解决人才问题就成了多媒体企业持续发展的关键因素之一. 目前多媒体企业比较紧缺的岗位有: 1 ,数码影视设计 要求懂得数码相机的工作原理和整机性能判别,数码相机摄影基本技术,会使用数码翻拍仪,扫描仪以及数字摄影机采集数码图像.掌握非线编辑软件,熟悉影视制作流程,精通如下软件: after effect , director , vegas . 2 ,网页设计与制作 要求必须懂得 internet 相关知识, gif 动画,层的应用,表格与表单,媒体应用,动画与样式,网页框架,文本与图像,链接与动作,网站相关知识,网站的设计建立,网站的上传,更新,维护,使用 asp 建立动态网页, asp 与关系型数据库,通讯及网络技术等技术方面的专业知识.同时,他们必须具备一定的平面设计基础,包括平面构成基础,基本图形与文字,动画应用等等. 3 ,多媒体创作 要求精通各种音乐音效的剪辑,能够熟练运用 soundfroge , cooledit , cakewalk 音频编辑软件;熟练使用 premiere , after effects 及其它 pc 视频后期制作软件. 4 ,多媒体动画设计师 要求熟练掌握 flash 基本技能,一年以上工作经验;想象力无限,擅长多种动漫风格. 四,多媒体人才需求情况 据《上海青年报》 2004 年 3 月 1 日报道,按照多媒体产业发展规划,未来 3 到 5 年,上海市多媒体产品及其技术服务的总产值将达每年 100 亿元.然而目前上海多媒体业从业人员只有 2 万余人,其中高端人才仅占 5% ,国际级的 " 能手 " 更是只有十来人.据预测,未来 10 年,上海的多媒体人才缺口将达 8 万人,其中 15% 属高端人才. 据了解,参加多媒体作品制作员培训的门槛低但要求高,需具备一定的美术基础,天生有很强的色彩搭配,音色搭配等方面的审美协调能力,要掌握编程,网页管理维护,动画制作,色彩调配和音频 调试 等多项技能,还要有很好的协调能力,所以,多媒体软件作品制作员一定要是一个多面手. 据"希望教育网"提供的信息:目前我国 cg 行业的人才缺口巨大,仅影视一项就将达到 15 万,如果加上动漫,游戏,网页设计,建筑等行业, cg 人才缺口将达百万以上. 据《北京娱乐信报》报送:我国数字影视制作人才缺口 150 万.产业的发展和技术的更新带来了数字化影视人才的巨大缺口,据了解,目前全国 2000 家电视台, 5000 家影视制作公司和近万家网站都急需大量的数字影视制作人员.另外,很多国际影视制作公司也纷纷向中国转移其外包业务,也加大了此类人才的需求量.据业内人士初步估计,目前数字影视制作行业急需从业人员约为 150 万人. 专家分析,目前电视台,影视公司的前期制作人员大多来自于传统影视专业,他们对最新的数字影视技术了解较少,很难充分发挥最新数字影视技术的优势用以创作手机电影,网络视频流媒体;另一方面,后期制作人员多数是计算机专业出身,由于缺乏系统的视听语言和影视艺术知识,很难与影视创作的整个流程协调工作.因此,真正的具有影视艺术基础知识,掌握数字影视制作技术,能完成传统和最新的网络手机流媒体创作的数字影视制作专业人才凤毛麟角,从业人员的薪水也 " 水涨船高 " . 据统计,目前,电视台影视制作人员起薪为 3000 元 / 月;影视制作公司和广告公司影视后期制作人员的起薪为 3500 元 / 月,网站视频编辑月薪为 4000 元 / 月,视频短信制作人员月薪为 5000-9000 元 / 月,而具有创造性思维及实践能力的数字影视制作人才年薪可达 50 万元以上. 综上所述,计算机多媒体技术专业前景广阔,希望学院能更加重视该专业的建设

　　给你一份联通UP新势力的市场调查报告，你参考下　　前 言　　本报告拟对**校园市场各层次学校市场的消费特征、市场机会、校方合作进行较深入、较全面的把握，从而进行准确的市场定位，并在此基础上提出宣传推广方案框架，向广大在校学生进行新势力的整体传播，从而开拓校园市场，该项目策划分为四大部分：校园市场概况、**校园市场分析、总结和品牌建设突破点“中小学市场”分析。校园市场概况主要对校园市场结合盐城校园市场现状做了简单的剖析。**校园市场分析主要对目前校园市场中主要三所学校的市场现状、收入、产品等情况以及对09年校园市场突破提出若干建议。品牌建设突破点“中小学市场”分析是针对现有市场现状，对空白市场中小学市场的一些个人看法。　　第一部分 校园市场分析　　一、校园市场的特点　　1.封闭性。在校学生与电视媒体接触不多，信息多来源于广播和互联网，信息的普及和传播主要是靠同学间的口耳相传，形成了一个较为封闭但却活跃的消费市场圈，产品的接受度和知名度主要依赖于其在高校市场内，也就是学生消费圈内的口碑，是利用关系营销手法的重要市场。　　2.容量大。一个巨大的，高素质的新型消费市场的形成必将占据未来整个消费市场不可忽视的一大份额。　　3.开发成本低。进入校园市场比其在一般市场上抢占份额要容易得多，成本也低得多。　　4.集中性。校园市场消费集中，能够通过各种活动进行有效的宣传，这样花费的成本相对较低些。而且，有效的信息传达也比校园外市场上更迅速直接。　　5.延续性。校园市场是有未来导向性的，具有连续性。占领这个市场不仅会带来短期的效益，而且，当代学生一代拥有知识资本，以脑力劳动为主，崇尚品质生活，具有鲜明的品牌意识，是形成中国新生中产阶级和引领青年一族消费潮流的重要支柱，必将成为未来社会中消费的主导力量。　　二、校园营销的形式　　1、在校内设立奖、教、助学金来加强其形象传播。这种方式作为校企合作切入点是一种很好的方式，因为它的影响深刻，给教师学生都能带来荣誉感，易于形成好的口碑传播。某某学校良好的校方关系便是通过共建“通信实验室”和“爱心助学计划”展开的。职校市场校方合作突破口以类似的方案为突破口最为有效。　　2、提供一定的实习培训机会。在校内指定某个社团为其选拔某方面的同学到公司进行一定时间的实习或培训，举行选拔活动，让学生进入到公司中，更深入地了解公司及产品和运作过程，从而使得公司的声誉在同学间广泛传播，树立起公司关注大学生素质和能力提高的形象，大大拉近了与学生之间的距离，而且这种活动所花费的成本较低，效果很好。 08年暑假期间，28名参加“启航新势力，实践赢未来”社会实践活动，通过3天的培训，4天的全员营销，累计发展263户新势力用户。在假期同学很少的情况下人均销售进10张。可以见得通过近距离的培训交流，对于直销员的能力提升和归属感都会很有帮助。　　3、为学生活动提供赞助。提供赞助的主要出发点是提升自身的品牌形象、增强品牌美誉度和知名度，或培养学生对其品牌的好感、促进潜在消费群的感情亲近，或培养忠实的现实消费者、甚至直接刺激其购买行为。由于目前竞争对手校方合作良好，在提供赞助时必须考虑成本效益，每笔赞助必须和发展量挂钩。　　4、举办专题活动。和校内某学生组织合作，举办一些以传播其公司形象或促销活动为目的的活动，有利于集中地进行营销传播。目前在某某学校在尝试以“学生创业”为主题的系列讲座活动，借此宣传相关业务以及促进社团内部发展新用户。赤裸裸的商业活动往往学生不能很好的理解和接受。借助这些学生感兴趣的话题走进学校对于新势力的宣传推广会更为有效。　　5、争取在校园内的冠名权。这是指对学校建筑物或院系的冠名权。这是持久、深刻、最富积极意义的品牌传播手段，也是在学生心目中树立优秀企业形象的最佳方式之一。某某可考虑此项，该校教工餐厅每个宾客厅都以企业为名，例如“某某厅”。　　三、校园营销的关键点　　1、需要开展校园市场实地调研。07年校园的各项营销政策有成功之笔，也有不尽如人意的营销结果。总结来说未有效贴近市场，开展实效性的市场调研，以至于有时凭借在大众市场上的经验和主观臆断来进行营销决策。　　2、产品要有针对性。每个学校层次不一样，对套餐、资费的需求以及敏感度也不一样。目前在主要几个学校，在套餐、资费选择上基本是与竞争对手做了对比和结合收益确定了各个学校主要套餐和资费。　　3、要进行市场细分和定向推广。将细分数据都被掌握在手里，就可以进行校园定向推广,确保营销的准确性和高效率。例如：结合终端的发展可以结合分期付款进行拓展。　　4、要充分利用互联网的力量。现在学生上网需求日益明显，互联网宣传显得越来越重要。而且互联网那个广告成本也较低。省公司目前已和西祠等知名门户、论坛合作。目前可与校内网等学生访问率比较高的网站合作广告事宜。　　5、要发挥高校社团的作用。高校社团是校园营销特别值得关注的一个环节，在高校的营销活动如果能够得到学生会或学生社团的支持与配合，结合学生的特点和社团活动计划来完成宣传活动，将会取得事半功倍的效果。　　6、要寻找“意见领袖”。几乎每一所学校，都会有一小群人，他们的消费比较超前，什么东西都第一个用，这些人会在第一时间带动整个学校的潮流。这些人就是所谓的“意见领袖”。可以设法建立一个“意见领袖”网络，把这些人掌握在手中，通过给他们一些优惠或者赠送，带动新用户发展。　　7、要明确活动的目的。把营销活动延伸到校园内部之前，企业应该明确开展这样一个活动最根本的目的是为了提升企业或产品的形象，还是仅为了搞一次促销。即便是二者兼顾时，也要划出其中的一个偏重点，这样才能使得活动的形式更能完好地符合活动目的的要求。侧重扩大知名度、提升形象的可做产品展示或者知识讲座，尽量淡化商业氛围，以免引起学生的规避行为；侧重推销产品的，要加大活动前期的宣传，以吸引学生对当天活动的足够关注，力求在促销方式上力求多样化。　　8、通过巧妙方式，突破进入障碍。，在进入管制较严的学校时，要想方设法使活动变得“重形象轻销售”。至于提供相应的资金也是很有必要的。倘若是那些禁止一切商业性活动的学校，只得选择放弃。　　9、要改变传统的营销模式。不能仅仅通过偶尔的现场促销或是单纯的学生直销员扫楼推销。应该尝试一些新的营销模式。例如：校园体验式营销、多元化的直接营销（校园直销、数据库营销）、整合营销以及在高校市场上成功率较高口碑营销和网络营销方式。在这里个人观点体验式营销和多元营销尤为重要。校园体验式营销是目前校园推广工作中最为常见的一种营销模式，这样的营销模式的优点在于方式本身简单而且直接，能很好的起到推广的作用，帮助品牌在校园内树立品牌，提高美誉度，但作为单纯的体验方式，这样的模式在销售方面不能顾及很多，否则在面对大学生时，不仅不能提升品牌，反而两头不塌实。目前通过网上营业厅可以进行多种增值业务体验服务。现实中由于考虑成本等问题。目前没有太多的利用此营销方法；多元化的营销（校园直销、数据库营销）主要分为两种，一种是以校园直销工作为主的，一种是利用大学生市场的特殊性，进行数据库营销的。校园数据库营销方面，简言之，就是通过某种形式，将客户的资料收集起来，进行系统的分析，例如新势力QQ卡QQ使用情况，长话的消费情况。同时和客户之间保持着联系，可以最直接的和目标客户形成沟通，做好推荐。目前移动在校园营销中不仅仅对动感地带用户做了详细的数据库。另外通过校园基站移动掌握了新势力用户部分数据。校园动感厅招聘了学生话务员对新势力用户进行电话营销，推荐携卡到动感厅免费换卡。导致了一部分新势力用户离网现象严重。　　四、校园渠道建设　　1、校园营业厅　　校园厅作为校园内和学生群体直接面对的渠道载体。不仅仅承担业务受理的职责。其形象也是尤为重要的。这方面可借鉴竞争对手在校园市场的“两厅“策略。即动感形象厅+合作厅模式。　　2、校园“店中店“建设　　店中店作为新兴的渠道，承担着营业补充的角色。在市场环节中也越来越重要。校园店中店建设应注意以下几点：　　⑴、要在学生经常停留的场所进行边缘渠道建设；　　——发展学校附近的书店或文具店为代销点　　⑵、边缘渠道建设应注重售点包装，要突出“新势力”代销点位置；　　店外：　　——“新势力”立牌或灯箱牌　　店内：“新势力”资费、“新势力”海报、“新势力”单页、“新势力”台架　　基于分析推广产品应具备的特性　　⑴、低面值、试用性强——50面值的预付费或后付费SIM卡；　　⑵、通话与短信适当搭配——校园卡套餐；　　⑶、足够的代销返利；　　操作流程　　⑴、确立目标学校　　⑵、在学校附近物色合适售点　　——书店、文具店　　⑶、达成合作协议后对售点进行包装、铺卡　　——售点门牌要有视觉冲击力　　——要求设置在店内聚焦的位置　　——要张贴醒目的品牌及资费宣传海报　　——要显著位置摆放台卡及宣传架　　——“新势力”推荐产品以校园卡为主　　——为解除销售顾虑，可以承诺售点滞销退卡事项　　⑷、完成包装后应在学校及售点附近进行品牌套餐宣传　　3、学生直销员　　学生直销员不仅需要一套能够激励努力发展的佣金方案，同时也需要大量的感情投资。学生直销员是决定校园渠道营销是否畅通的关键。因此用诚心去与学生直销员沟通，使得他们愿意工作尽职尽责。管理学生直销员不需要有多么雄厚资金，需要的就是一颗极具亲和力和换位思考的“心”。用心去交学生营销员，维系渠道关系，学生营销员愿意为你“卖命”。做营销不怕没市场就怕没有肯替你“卖命”直销员。有了这样渠道、有了这样的一只队伍，岂有不成功之理　　五、校园宣传策略分析　　新势力必须根据校园活动的特点和规律来有针对性地进行宣传。　　1、与各大高校的校园媒体，如广播、电台以及校报等，赞助他们的有关活动，在一个时间段内举办“新势力”专栏，普及相关科普知识，开通短信平台，让同学们参与互动讨论。通过此种途径使广大在校生更充分地了解“新势力”，提高品牌知名度和影响力。　　2、定期将总部的“新势力”专刊发送到学生手上，以此来提高品牌在他们心目中的良好印象。　　3、学术活动宣传　　当代大学生对成功都有一种发自内心的渴望及对成功人士的创业经验的羡慕，可以公司的领导做一些专题讲座或学术报告，或者深入大学校园进行现场演示和面对面的交流，引导大学生去的了解通信行业和企业是很有必要的。讲座内容可以结合各高校不同的人文环境和科学环境，以展望大学生的美好前景。主题可以选取如：“联通在我国移动通信中的地位及前景”、“3G时代联通的发展策略”、“**联通的人才战略”等大学生感兴趣的前沿热点题目。表现出通信公司对市场的密切把握、对人才的重视和渴求，并愿意为人才的发展提供的机遇和更好的环境，使同学们对通信公司产生亲切感。讲座同时向听众散发企业的联通的业务指南及形象宣传材料。　　4、娱乐营销宣传　　娱乐营销传播实际上是在创意及执行过程中表现出来的一种手段，它通过一些新颖、形象的创意，通过多种多样、生动有趣的执行手段，来演绎与消费者的沟通技巧，令人赏心悦目，使消费者在潜移默化中接受我们传播的资讯，最终得到产生消费行为的目的。大学生市场的一大特点就是追逐时尚、喜欢新奇，追求娱乐性。可根据各个校园的不同举办“校园十佳歌手”、文艺晚会、时尚电影等活动，这些娱乐活动作为人们最能接受的方式，既可丰富校园文化生活，必然深受同学们欢迎。　　5. 事件营销宣传　　高校为丰富广大师生的日常生活，会经常性地举办一些主题活动，如：各类文艺晚会，校庆，社团活动，迎新生·庆国庆歌咏比赛，春季或秋季运动会，校园歌手大赛，篮球，排球，足球比赛等丰富多彩的课余活动。“新势力”可以有选择地赞助一部分活动，并利用活动形成的注意力效应开展联通的宣传活动。　　此外，可根据各学校的实际情况，做一些校园公益活动。比如捐赠教学用具、公益性的日常用品，以及举办校园环保等社会公益活动的宣传活动，等等。在这些活动中举办规模较大的仪式，已引起人的关注。　　这些实践中应着眼于宣传联通的环保、健康的新形象，要避免过于商业化，结合所赞助具体活动，着重体现产品形象及企业文化，多种形式、全方位体现出联通的新特点，使同学们易于接受。　　6. 体育营销宣传　　大学生群体对体育运动一般都有较强兴趣，并且长春各个高校基本上每年都要举行足球赛、篮球赛等体育活动，可由通信公司牵头，在长春高校间举办一些规模较大的体育赛事。比赛时向体育迷们免费赠送小喇叭等工具，上面系一张制作精美的联通宣传资料，使他们过足体育瘾的同时能对联通及通信公司留下深刻印象。同时，在整个活动中可邀请省市部分社会媒体进行跟踪报道，增强宣传力度，提升通信公司的社会形象，提高社会影响力，达到经济效益和社会效益双丰收的良好效果。　　7、一般广告宣传　　为增强高校消费者注意力，形成印象积累效果，可结合公司在校园中举办的各类活动在校园内设立户外广告牌、条幅、霓虹灯、海报等广告传播，使广大师生较轻松的心情自然地接受广告信息。广告张贴的具体地点可以选择在人流集中的地方，如：食堂、宣传栏、阅报栏、校园主干道两侧、草地、球场等。让联通的广告牌成为高校中既体现通信公司的企业文化与人文精神，又成为一道亮丽的风景线，把联通的企业文化融于高校的校园文化之中。　　参考资料：网络那很难找 去范文网看看吧