北电研究生专业

文学系:(电影剧作.影视文化与传播) 导演系:(分为纪录片.剪辑.影视节目制作三个方向专 摄影系属:(电影摄影.电影照明设计) 录音系:(录音艺术.影视音乐录音) 美术系:(电影美术设计.影视特技.人物造型.影视虚拟空间.广告导演.媒体艺术.化妆等)管理系:(影视管理.文化经济人)表演学院:(表演专业)摄影学院:(图片摄影.图片商业摄影)动画学院:(电脑动画.漫画.游戏)以及高职学院和电影学系等

中国电影文化研究院：艺术学理论 艺术学 剧与影视学 电影学中国电影编剧研究版院：艺术学权理论 艺术学文学系：艺术硕士 电影 广播电视导演系：艺术硕士 电影 表演学院：戏剧与影视学 表演学 艺术硕士 电影 戏剧摄影系：戏剧与影视学 电影制作学 艺术硕士 电影声音学院：戏剧与影视学 电影制作学 艺术硕士 电影 音乐美术学院：美术学 艺术硕士 电影 美术 艺术设计中国电影产业发展研究院：戏剧与影视学 影视管理学 管理学院：艺术硕士 电影 公共管理硕士中国电影高新技术研究院：戏剧与影视学 电影学摄影学院：美术中国动画研究院：戏剧与影视学 动画学动画学院：电影 美术 艺术设计基础部：艺术学理论 艺术学 视听传媒学院：艺术硕士 广播电视中国电影教育研究中心：艺术学理论 艺术学数字媒体学院：艺术硕士 艺术设计如果您想了解信息，可以按如下方法操作：步骤1、北京电影学院研究生院步骤2、招生信息步骤3、硕士研究生步骤4、北京电影学院2018年硕士研究生招生简章或招生计划查看望采纳，谢谢~

8个？ 你偷笑吧 那已经很多了好么 我那年只招了3个 还有一个是保送 如果表演系版现在权能招非专业的了那你在笔试是有优势的 因为专业出来的文化课都不行 多少人都卡在了英语上 研究生专业课是考理论 如果你能静下心认真看书而不是只想着当明星是有可能考上的 心态要正确 另 考研挺公平的 不要听那些个考不上的人胡扯 自己不努力不要牵拖学校黑暗 如果你真的有决心 做好多考几年的心理准备 第一年可以先去试试 我自己也不是一次考上的

首先，你要考虑一下你考谁，你看着简章可以去百度一下老师的名字，有的老师虽然不那么有名，但写剧本的活也未见得少。由于文学系自己的学生不是特别争气，文学系有几位老师会更倾向于收有人文学科背景的学生，比如心理学、历史、哲学专业毕业的，就还蛮有优势的。选定老师以后你可以拿出时间来学校，听听他们的课，很多老师会给进修班上课，课表网上能百度得到，你可以大致了解一下你要报考的导师，毕竟万一考进去发现他不是你真爱，这也很坑爹。接下来就到专业课考什么的问题。剧作的专业课考试考两项，剧作和影评。剧作的考试形式好像有时候会变，前几年是给个简单的词让写故事，比如“情人节”之类的，这种比较好准备。然后有一年革新为“富士康跳楼事件和重庆打黑选一个为题材创作剧本”。这种你就难准备。之后又有一年考了“父亲 火车站 乔布斯”，这种你准备的故事改改元素还能用上。但总体来说还是要多练习，考试时间只有三小时，如果不好好准备，到时候搞不好连题都答不完。可以不停给自己模拟考试，三个小时，写一个三千字的故事，一方面你可以适应在高压环境下高速思考，一方面这些故事说不定到考试的时候能用上。写完了改一改，看看自己这次做得哪里有不足，是自己能力不到，还是时间所限没做到，下次写的时候就注意提高这些方面。这样才是有效训练，另外一方面，经过几次的修改，这些故事会变得拿得出手，即使你考试时候用不上，也能让你提升信心，信心好了发挥也会更好的!接着就是影评。这几年不给放片了，基本上是默评，比如“写侯孝贤一部电影的影评”啦，或者在《泰坦尼克号》《赎罪》《窃听风暴》《站台》等电影当中选一部来写。基本上考试的片子你一部也没看过是不可能，出题的老师还是会照顾看片量的。但难点在于，你之前不知道要考它，也不会着重准备，所以你也得练习：一部电影，你看过，记得几个细节，知道讲了啥，但印象也没特别深，怎么在这种情况下写个影评。可以试试看一个电影，一个月以后再写，也可以找一部自己看过但印象不是特别深的电影练习。总结一部电影，你在看过之后会记得和关注的是它的哪些方面，是大框架，还是一两个精妙独特的细节，还是基本上啥都记不得脑子里一团浆糊。有时候不需要记得特别清楚，只要能体现视点就OK，这不是秀谁背的熟，考的是个思维。但有一点特别重要：你考的是剧作方向，所以，请分析剧作元素。剧作以外的元素，导演手法这些，你分析地再通透也是没用的，因为你考进去是写故事的，所以方方面面的考试，老师希望看见的是你懂故事。你分析结构框架、人物塑造、单场戏的细节运用都OK，但总之请分析剧作元素。老师不是招懂电影的艺术青年，对，再艺术也不成，这个专业招的是职业编剧。影评写作的话，最好是先列个大纲。有一个论点，有框架地写。逻辑很重要不要东一榔头西一棒啊，不要抒情啊，也不要拽理论词汇啊，要展现的是你对故事的理解。然后，如果你进复试了，就真诚点和老师聊，聊你擅长的领域，可以说说看以后想写什么样的东西之类的吧可能，有助于老师了解你。北京电影学院培养电影学硕士学位研究生已有近二十年的历史。其中专业研究方向有：1)电影艺术理论;2)电影美学;3)东方电影艺术研究;4)电影批评及评论;5)中国传统艺术理论与电影艺术6)中日电影比较研究;7)影视叙事与文化研究;8)影视传播理论;9)中国电影史;10)外国电影史;11)港台电影研究;12)电影导演创作及理论。但数学类的专业考表演比较少，首先‍需要表演专业培训官方电话官方服务官方网站二建征文二建必刷卷消防新成绩造价考情课bim工程

北京电影学院硕士学位各研究方向简要介绍 　　 　　电影剧本创作及理论：电影剧本创作是电影创作最基础、最首要的环节，电影艺术整体水平的提高，首先取决于电影剧本的创作水准。本研究方向旨在选拔出具有电影剧本写作经验和电影剧作理论基础的考生，经过更高层次的电影剧作实践和更深层次的电影剧作理论教学与科研，使其成为在剧本创作、剧作理论研究和电影剧作教学方面都具有较高能力的专门人才。　　外国电影史：外国电影史研究作为电影学研究、当代大众传播媒介发展的基础，其性质决定专业学习和研究必须以科学态度和系统的方法，从电影本性出发，全面分析电影经济学、社会学、工艺学、语言学等发展历史，并对所了解和占有的史料能够获得电影艺术规律性研究经验和能力，为未来理论研究工作奠定坚实的基础。　　中国电影史：中国电影史研究是电影学的基础性学科。本方向的教学旨在指导研究生建构一个完整的中国电影的研究框架，以造型与叙事、艺术电影与商业电影并重的电影意识来系统研究中国电影艺术、文化的脉流与电影市场机制在两岸三地的发展与变迁，建立高科技与新媒体时代的中国电影艺术、学术、与技术的支援意识。　　国际电影文化传播：培养国际间影视制作交流工作者。研究外国电影历史和现状，认识外国影视和媒体产业的运作规律和特点。在制作和生产实践中学习和掌握国际间影视制作交流合作的知识和技能，具备从事国际间影视制作交流工作的能力。　　电影导演创作及理论：本研究方向着重研究电影创作过程中的导演工作问题，研究电影导演创作的技巧、风格、理论，研究电影导演创作在电影中的作用、特殊性、规律性。注重培养学生导演创作的能力，将以导演创作技能研究为主，兼及导演理论、导演艺术家研究。学生要系统掌握电影故事片导演创作理论和导演艺术理论，具备较高的中外文化艺术知识修养和审美能力，具有导演创作、研究和教学的的专业技能。　　电影表演创作及理论：本研究方向培养的硕士研究生经过在校三年理论与实践相结合的学习，应系统地掌握电影表演理论及电影基础理论，较全面地了解影视创作规律和创作技巧，成为能够独立进行表演学科的理论研究、教学及表演创作的专门人才。　　电影摄影创作及理论：本研究方向的硕士研究生应具有正确的艺术观和方法论，具有坚实的电影摄影艺术、技术理论基础，系统、全面地掌握摄影艺术创作技能、技巧与艺术创作理论。成为能够独立进行电影摄影艺术创作、电影摄影艺术理论研究以及电影摄影艺术教学的高级专门人才。　　电影摄影技术及理论：以现代电影及摄影技术为研究方向，研究摄影设备的性能、构造与使用，控制所摄影像造型效果的摄影技术方法与技巧，摄影技术、技巧对摄影造型艺术的影响与作用规律。该方向还研究数字影像技术、摄影影像的形成及摹演过程，影响影像质量的因素，改进影像质量的技术，化学影像与电子影像转换过程中影像质量的变化规律。结合技术分析的客观评价手段，并运用艺术创作及视觉心理学的理论对电影成像过程和影像质量进行综合性研究。通过科学研究工作培养学生对电影及摄影技术的研究能力和教学能力，为电影教育机构、科研单位和影视制作部门培养电影及摄影技术高级专门人才。　　电视摄影创作及理论：以电视摄影创作及其发展为对象，对影响电视形态、视觉效果和影像质量的摄影技术、技巧、美学、艺术等问题进行系统的分析、总结和理论研究。重点对电视剧、纪录片、MTV、电视广告、电视栏目中的摄影创作、技术、工艺、技巧、方法、手段、风格进行研究，特别是要研究现代数字技术与高清晰电视设备对电视摄影创作在影像效果方面的影响，深入探讨摄影创作如何在技术和艺术之间进行转换，探讨电视摄影创作发展的脉络和理论。通过影像实验、艺术创作、教学实践、课题研究，深入探讨电视影像技术构成和电视摄影艺术创作的基本规律及理论。　　电影声音创作及理论：本研究方向通过具体的创作实践掌握电影声音创作的规律及基本工艺操作，培养学生独立进行电影声音艺术创作的能力。同时进行影片声音分析，从理论角度总结、把握声音创作的规律及电影创作实践中的声音运作方式。要深入研究电影声音艺术理论，并探讨录音技术制作手段与声音艺术创作的关系及电影声音历史发展的艺术规律，培养具有坚实的专业理论基础、较强的工作能力，能独立从事本学科艺术创作、教学和科学研究工作的德、智、体、美、劳全面发展的专门人才。　　电影音乐创作及理论：本方向研究生要学习电影音乐创作及其相关的技术理论，接受系统而严格的专业训练，能够深入体验社会生活，切实掌握电影音乐创作的思维方法与写作技术，同时具有从事教学和科研的基本能力。本研究方向培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备系统的电影音乐创作知识、技能及理论，能在影视行业、艺术院校、科研机构以及出版部门从事创作、教学、研究、编辑等方面工作的高级专门人才。　　电影录音技术及理论：本方向主要研究录音工艺的发展与创新，录音设备的性能与使用，录音技术的原理与应用，现代影视系统及技术标准，以及录音技术技巧与录音艺术创作的互动关系。同时探讨与研究数字电影技术和音频技术、计算机与网络技术以及多媒体技术在电影声音制作中的应用。本方向培养的硕士研究生应掌握本学科有关录音技术、数字媒体等方面的基础和专业理论知识，具有较强的教学、科研和独立担负专业项目开发能力以及应用和发展新技术的能力。　　广播电视声音创作及理论：广播电视节目现已成为人们生活中一个不可缺少的部分，声音作为广播电视节目的重要传播媒介和技术、艺术元素之一，也越来越显示出其艺术的魅力。对声音艺术进行深入的理论研究对于提高广播电视声音艺术质量具有非常重要的意义。本研究方向要求学生积极参与声音艺术创作实践，同时研究广播电视声音艺术理论，并探讨录音技术制作手段与声音艺术创作的关系及广播电视声音历史发展的艺术规律。　　新媒体艺术：新媒体艺术包括：影像艺术、装置艺术，数码摄影、动画、声音、表演和网络艺术等视觉形象艺术范畴内的综合性造型艺术。通过对新媒体艺术与技术的深入研究，探索新的艺术观念、思维模式与新的媒材，探索与实验艺术形式、手段、方法与材料的各种可能性。培养目标是培养能够从事新媒体艺术创作和理论研究工作，以及高等艺术院校师资等高级专门人才。　　电影美术设计创作及理论：本方向研究生应德、智、体全面发展，能够从事电影美术创作和理论研究工作，以及高科技电影美术设计创作及理论研究工作。应树立电影化思维的造型观，研究影片总体造型设计的场景空间人物造型、色彩构成、镜头画面与电影导演、剧作的关系，深入研究现代高科技数字影像技术在电影视觉造型中的应用。培养目标是高校影视美术专业教学、科研以及影视美术创作与理论研究的高级专门人才。　　广告创作及理论：本研究方向的培养目标是造就德、智、体、美全面发展的影视广告创意制作高级专门人才。要求研究生具有严谨的治学态度和科学学风，掌握坚实的本专业的基础理论、专业知识和专业技能，具有一定的人文社会科学和自然科学基本理论知识，熟练掌握计算机基本原理和图形图象软件应用，使艺术创作技巧与现代科学技术完美结合。要具有丰富的想象力、创意意识，并具有较强的审美能力和中外优秀文化艺术知识与修养，能够独立从事影视广告创意制作方面的工作。研究重点：影视广告创意与制作、广告画面造型、广告文化学、产品与市场营销的关系，影像符号学与传播等。　　美术创作及理论：本方向研究生的研究重点是系统扎实地对美术造型语言的综合研究和掌握，对本专业绘画造型有敏锐和清晰的认识，并在综合绘画实践中能熟练自如地应用。应树立正确的美术造型观，能独立进行绘画造型语言和理论的研究，同时要求对相关美术设计、电脑设计、影视广告设计及美术史论和传统文化的掌握。培养目标是相关院校的教学、科研人员或从事美术创作的高级专门人才。　　电影市场营销：本研究方向的设立是为了满足电影发展的需要。通过专业学习，使学生做到德、智、体全面发展，具备扎实的经济管理理论基础，具有较强的营销意识、较高的管理素质，并培养独立进行电影市场运作的能力，成为一名理论与实践相结合的电影市场运作者。　　文化市场研究：是文化产业经营与管理研究的重要组成部分。通过对文化市场的研究，科学地建立文化市场体系，总结文化市场环境因素，探索文化商品与文化服务营销渠道，探索文化商品与文化服务促销手段，规范文化市场秩序，开发国际文化市场领域，推动文化产业的繁荣与发展。培养目标是文化产业高级管理人才以及科研人员。　　图片摄影创作及理论：本方向的研究生应系统掌握摄影造型、创作理论，有较强的创作能力，通过学习国内外图片摄影理论，经过摄影实践，可从事摄影艺术教学及理论研究工作。培养目标是为图片摄影创作领域及教育部门培养高级专门人才。　　动画创作及理论：本研究方向对影视动画片创作规律、设计技巧、制作工艺进行深入研究；对动画片创作的基础理论及相关的电影理论、美学原理及文艺批评理论进行广泛的研究。 培养目标是动画影视片的导演、设计等高级创作人才；动画创作理论研究人才；高等影视院校动画专业师资人员。　　动画历史研究：深入研究归纳中外动画电影史，专题研究国内外著名动画大师的艺术风格及创作理念，归纳整理以往动画创作理论，探讨并树立新理论，在此基础上独立执导优秀动画片。培养目标是高校影视动画专业教学人才、动画创作单位及影视科研单位的理论与实践并重的高级专门人才。　　艺术教育：以中国艺术教育事业发展的历史和发展的规律为主要研究对象，以新中国艺术教育为主要研究内容。通过对中国艺术教育的史料进行发掘和梳理，探讨中国艺术教育与中国文化发展的联系和相互作用，探索艺术教育的发展规律。通过对艺术教育历史的深入研究，对当前和今后艺术教育的发展道路进行探索，对艺术教育和艺术人才成长的规律进行探讨。培养目标是具备史料研究、教育研究和跨学科研究的能力，从事艺术教育研究、教学、管理的高级专门人才。　　电影文化研究：本方向与中国电影历史学科相近，侧重对中国影像历史演变过程的研究，具体主要从两个方面展开：一是探讨当代电影的产业形成结构和叙事发展脉络；二是探讨影像构成与中国社会文化思潮的关系。强调将影像创作现象置于专业学科和人文学科的知识背景下进行研究，着重培养视觉思维和理论分析能力，掌握本学科的系统的专业知识和基本方法。具备独立从事相关专业科研、教学、编辑工作以及项目开发的能力，能够熟练地运用一门外国语阅读专业书刊和撰写论文提要，并为攻读影视专业或相关人文类专业博士学位提供知识和能力的储备。　　数字电影技术：本方向主要研究数字电影制作的技术原理和影像评测技术，以及数字设备和数字工艺在数字电影拍摄、制作及放映中的应用技术。通过三年系统的电影基础理论学习和制作实践，培养学生成为既具备一定的电影艺术素质和扎实的数字电影技术理论知识又具有较强的实际创作能力的复合型现代电影创作与制作人才。

在下刚好毕业于北影，3337393465考北影的导演研究生难度很大.近些年的情况是这样,研究生由名导带，录取人数更是非常少，入校后直接投入影视制作工作，同时深入学习理论，如果没有基础希望十分渺茫。 不知道你目前是本科即将毕业还是其他的情况。你也可以考虑广告导演，因为你的生活阅历人生经验情感经历还很难到拍电影的导演的水准，但这并不会妨碍你去追求自己的理想，你完全可以先从广告导演本科着手，直接转行步入影视制作行业。此外还有继续教育形式，在职研究生……这些形式的利弊还需你自己权衡。 广告导演专业也属于导演系，考试内容相同：美术（素描+色彩），考验的难度相对低，但至少要有个基础。影评（难度较高）。电影史（世界+中国）。剧本写作（难度较高）。近期的研究生试题中出现过分镜头脚本（要求有一定绘画基础，难度很高）。 留意下面的内容！： 针对以上的考试内容，你要具备基本的美术基础，细致反复观看2、300部电影的经历，其中的艺术片应有一定比重（非商业大片），掌握基本的短剧剧本创作能力，了解大致的世界及中国电影历史，了解大致的艺术体系，拥有基本的音乐欣赏感受，拥有基本的镜头语言常识及感觉，完整的写影片分析（绝对不是网络上那些影评的写法），基本的分镜头感念。 根据这些你可以自己选择书来看，我没法全部提供具体的书名只能说大致方向： 美术类：最好还是去学一下吧，参考书目素描入门、色彩入门 电影类：电影文学（期刊）——这个名字让我想了1个小时！！！绝对权威的电影期刊！！！其他可如世界电影SHOW、看电影、电影评介（可能已经停刊）都是业余杂志，但可以借鉴一下。 导演类：《荣誉》作者苏牧，内容是视听语言，也可以买《视听语言基础》《导演基础》《导演技法》类型的，很多 写作类：名字记不准了，其实就是编剧类的，我认为如果想象力不够，单纯的看教材也没有用吧。想象力有先天的因素也有后天的积累，多看文学、影视多想象都有帮助。 分镜头：(也许不考)可以买动画类的分镜头书看看，动画的分镜是最专业的。 影评：以上的都学会了自然就能写出比较专业的影评了，网络里的98%都是垃圾，还要自己学会辨别，我以前回答过几个类似的问题，有兴趣在我的问题里找找吧，至少有过2次。 除此之外我还应该强调一下，学会了导演的技术也还是不容易作导演的，导演还要有组织和协调能力，要有很好的人缘和号召力。我现在读的是工业设计的本科，没办法去广告导演的本科啊？

本科的专业考试主要看个人素质；但研究生的专业考试则在个人素质的基础上专增加了等同于电影学院属本科毕业生的专业要求。所以，对于非电影学院毕业的研究生考生，确实挺难的。但没有办法啊，到了研究生的阶段，不可能再重新给你讲一遍分镜头、视听语言什么的了，也不可能再给初级水平的办提高班了，所以提高入学门槛是必然的事情。说实话，没有所谓的必读书目。艺术专业的涉猎太广泛了！你看一山的书，也不一定能用上，你一本不看，也未必就不行…… 我觉得主要还是把古今中外比较有特色的电影都有个整体了解，对流派、导演、风格等等有自己独到的见解是最重要的。你觉得难（变态）的题目，大家也会有同感的，那种题目能答上来最好，不能答上来就算了。最重要的还是得把能挣到的分数挣到了。文学系的我不是特了解，导演系的老师还是比较偏爱有艺术突破、思想突破及表现手法突破的文艺片的（剧情片方向），对于所谓“大片”并不作重点特殊研究。欧洲文艺片、美国大导演反商业行为的文艺片（比如《紫色》）等，都是导演系老师偏爱的。

专业不同考的专业课也不一样可以到研招网或者学校官网查询考试科目

北京电影学3433643030院专业一艺术基础理论在去年学硕和专硕进行了合并两门专业考同一张试卷北电官方也不在公布参考书之前咱们对北电的专业一情况曾经进行过详细的分析但很多同学并没有看明白今天，咱们就以更加直白简单的方式给同学们进行专业一的解读01以真题为准2020年是北电改变风格的一年，因此，我们分别看一下2020年和2019年的真题情况。2020年北电专业一考研真题：一、名词解释1.有意味的形式2.法兰克福学派3.元杂剧4.《悲剧的诞生》5.《离骚》二、简答1.请简述艺术创作中想象的作用。2.《步辇图》的作者是谁？是什么时期的作品？表现了什么主题？3.什么是“第四堵墙”？请简述电影与戏剧之间的关系。三、论述1.以中国文学史上具体的作家与作品为例，谈一谈继承与创新的关系。2.论述政治与艺术的关系，并以电影（或电影史）为例予以分析说明。2019年北电专业一考研真题（学术型）：一、名词解释1.现代主义2.浪漫主义3.艺术风格4.艺术真实5.艺术典型二、简答1.简述三种艺术起源说2.简述西方艺术批评的当代转向3.简述有意味的形式三、论述1.结合相关作品及理论，谈谈你对布莱希特戏剧理论的理解2.选择一部中国电影史上的经典作品，谈谈其艺术价值2019年北电专业一考研真题（专业型）：一、名词解释1.美学2.垃圾箱画派3.版画4.德国新电影5.黑色幽默二、简答1.简述有意味的形式2.什么是公共艺术3.简述儒家的艺术观三、论述1.谈谈你对表现艺术观的理解，并结合一个电影中的例子加以阐述2.论述艺术批评的功能及其意义从题型上来看，这几年的题型是一样的，但如果稍微复习下的话，就可以知道，题型这种形式上的东西，无法掩盖内容风格上的差别，那么，大家可能会更加的迷茫，这到底要怎么复习呢？下面，咱们列一下参考书，在这些参考书上，我们可以找到这些题目的答案。02北京电影学院专业一概述北京电影学院的专业一在考试时，是第二天上午的时候考察，考试时间为8：30-11：30，考试分值150分。通过分析北电的题目，对专业一的考察主要集中于：《艺术概论》、《艺术学概论》、《中外电影史论》、《中国文化读本》以及《中外艺术史》这几个部分，其中，《中外艺术史》考察的不是很多。具体来讲，专业一的考试包含了艺术的本质、艺术的分类、艺术的观念、艺术的思想、方法与流派、艺术与美学、艺术与文化、电影、摄影与视觉文化、艺术的鉴赏与批评、中国电影史、外国电影史、中外电影基础理论、中国传统文化、中国古代文论、中外美术史、中外艺术史等等内容。其中，中国电影史、外国电影史、中国古代文论、中外美术史、中外艺术史考察的内容不多，当做了解即可。03北京电影学院专业一参考书（必备参考书）一、必读必背书籍《艺术概论》 北京电影学院《艺术概论》编委会 中国电影出版社这本《艺术概论》就是著名的赵斌老师所主编的教材，复习起来难度有些大，这本书包含了八个部分，分别是艺术的本质、艺术的分类、艺术的观念、艺术的思想、方法与流派、艺术与美学、艺术与文化、电影、摄影与视觉文化以及艺术的鉴赏与批评。从这两年的考题来看，这几个章节之前都有出过题，其中，艺术的本质、艺术的分类、艺术的观念、艺术的思想、方法与流派、艺术与美学这几个部分，都考过很多次，应该当做重点部分来复习。《艺术学概论》彭吉象主编·北京大学出版社彭吉象的《艺术学概论》在篇幅上虽然要比赵斌老师的看上去要多，但难度而言要简单很多。这本书包含了三编十二章节，上编为【艺术总论】，包含了艺术的本质与特征、艺术的起源、艺术的功能与艺术教育、文化系统中的艺术四个部分。中编为【艺术种类】包含了实用艺术、造型艺术、表情艺术、综合艺术、语言艺术五个部分。下编为【艺术系统】包含了艺术创作、艺术作品、艺术鉴赏三个部分。这些部分我们不难从赵斌的版本上找到对应的章节，当然，要是两本能结合起来来看，就更好了。二、需要看但不需要重点背诵的《中国文化读本》叶朗/朱良志 外语教学与研究出版社中国文化读本的内容较为驳杂，从最开始的孔子、老子、《周易》到四大发明、玄奘取经、郑和下西洋，再到秦兵马俑、佛像、水墨山水画、唐诗、明清小说、园林、戏曲，甚至还有老北京、老上海的内容，当然，也有中国美食、茶酒文化、最后还有中国武术、蹴鞠以及围棋。当然，从这些内容上来看，像蹴鞠围棋美食这种考试能考到的概率很低，那么，能考到的最多的，还是集中在孔子、老子这两个部分，当然，这些于赵斌老师的《艺术概论》也有重合的地方，这些地方是一定要重点来复习。《认识电影》 [美] 路易斯·贾内梯 北京联合出版公司·后浪出版公司北电近年来的很多关于电影的题目喜欢从《认识电影》中出，《认识电影》这本书既可以作为电影的入门读物，也可以作为真正能让一个小白变成对电影有所了解的专业人士，这本书从摄影、场面调度、运动、剪辑、声音、表演、戏剧、故事、编剧、意识形态、理论等十一个角度来对电影进行全方位的阐述，其中，像剪辑、表演在之前的考试中都有出过题目。　三、辅助书目《电影史：理论与实践》（美）罗伯特·C·艾伦、道格拉斯·戈梅里 译者：李迅 后浪 北京联合出版公司《中国电影史》 钟大丰 / 舒晓鸣 中国广播电视出版社《外国电影史》 郑亚玲 / 胡滨 中国广播电视出版社04备考策略及指导关于北电的专业一的备考策略，目前很多同学都开始在疯狂的背书，无论去年的考试出现了【元杂剧】、【《离骚》】、【《步辇图》】这种让人知道出自于哪里但又不太好复习的地方。比如【元杂剧】，我们要把中国戏曲史看一遍吗？【《离骚》】难道又要把中国文学史看一遍吗？【《步辇图》】，我们难道要因此把《中国美术史》看一遍吗？那这个专业一，简直多的离谱了。同样，你看了中国美术史，又能确保一定记得《步辇图》吗？那么，到底怎么复习呢？参考我们前面提及的北电的考试范围，我们可以归纳出来，北电的重点部分还是在【艺术概论】部分的，那么，抓住艺术概论的考察范围，似乎更为重要一些。所以，我们更加需要的，就是搞明白，艺术概论的哪些章节，出题比较多，又是如何进行出题的？以赵斌老师的《艺术概论》的第一章为例：本章是整本书中难度较大的一部分，也是出题较多的一章。内容上来讲，本章内容比较杂乱，第一节艺术的起源部分属于“艺术基础”领域的知识点，而第二节的艺术的本质则是“美学”范畴的知识点，因此，同学们复习起来的难度也就因此增加很多。本章曾考过的试题整理如下：巫术说（17学术名词解释）、有意味的形式（20名词解释）、法兰克福学派（16学硕名词、20名词解释）、简述三种艺术起源说（19学硕简答）、简述席勒的艺术审美本质论（18专硕简答）、简述有意味的形式（19学硕/专硕简答）、什么是有意味的形式，你个人如何理解美？（16学术论述）、论述阿多诺的艺术自律性和他律性的观点（17学术论述）这一章的出题涵盖了名词、简答、论述的所有题型，从题目内容来看，“有意味的形式”一题在16年，19年，20年均有考过，题目出的还是相当有“意味”的。同样的“艺术起源”，“法兰克福学派”等也都有重复考过。因此，本章在复习的时候，之前考过的题目，也需要当作重点来进行复习，千万不要因为之前考过了而对其放松警惕，这部分依然可能是考试的重点。——摘自《北京电影学院专业一·高分三驾马车：权威笔记》那么，类似于孔子、老子，当然还有孟子墨子韩非子这些，后面有可能会考到的，集中到《中国文化读本》里面来看，不是更香吗？孔子1.确立了文学批评的标准，提出“思无邪”说；...2.论文学的社会作用，提出了“兴、观、群、怨”说；...3.论雅乐与正声，提出“尽善尽美”说；...4.“辞达”说...5、“文质”说...——摘自《北京电影学院专业一·中国文化读本：重点笔记》这部分内容原本《中国文化读本》中有所提及，但并不是很全，按照北电现在全无章法的考试风格，这种集中起来来学来看，可以说是只针对考试有用，一下子就能知道，哦，原来孔子的主要关于艺术的思想，都在这里了。同样的，其他百家的说法，也都根据考试的情况进行了详尽的整理。至于同学们去年备受打击的《步辇图》这题，这种也完全不用担心，因为，艺术门类在短短几个月考试复习中，是复习不完的，想在几个月的时间搞定中国文论、中外艺术史，可以说，完全是舍本逐末，重点还是【艺术概论】，但这部分，又该怎么办呢？我们思考一个问题，如果明年考试的时候，考的不是中国美术史的题目，而是考了一题【《兰亭集序》】，应该如何应对？所以，最好是能够一次性的，把重点的这些概念都看明白，也就足够了，还是那句话，一切学习都是为了考试。同样，也不能增加大家的负担，因此，这些汇总到一起，一次性的梳理好，难道不比把整个【中外艺术史】全部看完更香吗？在《北京电影学院专业一·高分三驾马车：必备题库》中，汇总了中国美术、外国美术、书法艺术、建筑及园林艺术、音乐艺术、舞蹈艺术、戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术、当代艺术十一个模块的知识，篇幅上却并不多，足够应对考试中的题目了。毕竟，去年能写出《步辇图》是阎立本的作品的，已经基本快给一半的分了。05资料使用方法之前咱们做过一次关于我们资料的使用方法，但很多同学还是没看明白，有的同学已经复习一轮了，那么，同学们也在疑惑，第二轮怎么复习？第三轮怎么看？下面，咱们一一来说一下：第一轮复习艺术学概论：艺术学概论可以作为入门部分，对于本科阶段没怎么接触过《艺术概论》或者接触过也忘了的同学，一本简单的入门材料对于同学们而言很重要。权威笔记+思维导图：权威笔记每看一部分，结合着思维导图来看，能够将内容与其对应上，同时能够有更好的逻辑框架性。权威笔记+必备题库：每复习好一章节，就在必备题库中做一章节的题目。中国文化读本+电影史：这两个部分属于补充部分，在第一轮复习的时候，能够有一个概念上的梳理即可。必备题库+补充题库+真题：将题目完整的进行梳理，从书上的知识对应题目到拓展的题目再到真题，一系列下来，可以完整的把考试能考到的题目，相当于都刷了一遍。第二轮复习思维导图+必备题库：通过思维导图来看自己的记忆是否准确，是否有遗漏的知识点；权威笔记：用权威笔记将自己遗忘的知识点补足；权威笔记+艺术学概论+中国文化读本+电影史：将四本书串联起来来看，并且将知识点完全融汇在一起，例如同样的知识点，文化读本上可能更为详细，将要点补充到权威笔记上去，方便记忆和理解。补充题库+真题：按照前面复习的思路，利用补充的题目和真题，再一次查找自己的知识漏洞与盲点。第三轮复习（考前）必背题库（答题经典实例+那些年的那些人部分）+权威笔记+艺术学概论：第三轮的时候，重点记忆【答题经典实例】中的重要概念，这样无论是考到【《步辇图》】还是什么别的题目，基本都不会有什么太大的问题了，而【那些年的那些人】部分，则是将考试中会涉及到的人物也都汇总了起来，并且将这些人物所涉及到的相关知识点也都汇总了起来，一次性将这些人名题一网打尽。随后，配合权威笔记和艺术学概论，进行最后一波的知识点梳理；中国文化读本+电影史：在对文化读本和电影史进行最后一波的知识点梳理和汇总；补充题库+真题：在考前把题目在重新梳理，将自己不会的题目再重新整理记忆；思维导图：考前用思维导图再次进行查缺补漏，甚至进考场前，都可以拿着这本来进行最后的脉络整理。