温州大学硕士文化创意学专业目录

建校时间：1933年
招生简章：共0份简章
院校类型：综合类
所在地区：浙江

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招生简章

院系所
考试方式
学习方式
专业
研究方向
拟招人数

(006)人文学院
统考
全日制
(0501Z1)文化创意学
(04)区域文化研究与策划
专业：（不含推免）

(006)人文学院
统考
全日制
(0501Z1)文化创意学
(03)媒体创意研究
专业：（不含推免）

(006)人文学院
统考
全日制
(0501Z1)文化创意学
(02)广告创意与品牌传播研究
专业：（不含推免）

(006)人文学院
统考
全日制
(0501Z1)文化创意学
(01)影视文化创意研究
专业：（不含推免）

热门问答热门资讯

请问我学广告学可以有哪些考研的方向

广告考研方向，主要是理论方面，传播研究什么得。广告设计其实就是photoshop那些软件，会非常熟悉，或者影视编辑软件，你可以到广告公司去，但是设计必须有创意，……展开

广告考研方向，主要是理论方面，传播研究什么得。广告设计其实就是photoshop那些软件，会非常熟悉，或者影视编辑软件，你可以到广告公司去，但是设计必须有创意，收起
考研艺术学专业院校有哪些？

现如今，出国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢？接下来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特兹艺术大学……展开

现如今，出国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢？接下来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特兹艺术大学是荷兰几所大规模音乐院校之一的音乐学府，是有900多名在校生和一支260位专业教师组成的大家庭。它的校区分布在荷兰东部三座主要城市。阿尔特兹艺术大学艺术设计学院专注于艺术和设计,拥有各种不同的学科群；美术学院是自主视觉艺术的王国；时装与产品设计学院是相关职业领域的殿堂。媒体与平面设计专业是交流、媒体和设计的天地；室内建筑和室内设计专业为学生提供与教师共同创作的机会；而艺术和设计教育专业为校内教师创造了与其它教师培训课程及艺术教育专家中心合作的平台。阿尔特兹艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：综合美术，时装与产品设计，服装设计，产品设计，阿纳姆服装设计学院，时尚、设计与策略，媒体与平面设计，平面设计，交互设计，艺术传达设计，动漫设计，排版设计，建筑设计，室内建筑室内设计，视觉文化教育，艺术设计教育，艺术教育。二、瑞士西北应用科技大学瑞士西北应用科技大学位于欧洲中部，是一所国际化的大学。瑞士西北应用科技大学是由四所州立应用科技大学于2006年1月1日合并而成，目前有10000余名本科生，专业涵盖商业、工程技术、建筑学、土木工程、教育学、社会科学、音乐、艺术设计及生命科学等学科。该校还设有55所致力于应用技术研究与开发、咨询及高等专业教育的研究院，教职员工均通过合约等形式活跃于研究生教育及其专业领域。西北应用科技大学艺术生考研可选择的专业包括：环境艺术设计专业，装潢艺术设计专业（本专业分为四个部分：空间形象、室内装修、室内物理环境、室内陈设等设计），平面设计专业，珠宝首饰设计专业。三、韩国首尔艺术大学韩国首尔艺术大学是1962年成立的综合型艺术类大学，也是韩国唯一的综合性高等艺术学府。首尔艺术大学创学理念为“创意、协同、实践”。通过进行艺术创作能力训练和艺术创作的亲身体验教育，培育面向国际职业艺人和专业艺术人才，在韩国社会起到文化艺术中心和文化运动集散的作用。韩国首尔艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：戏剧系,电影系,广播影像系,视觉设计系,舞蹈系,文艺创作系,摄影系。艺术生出国考研去哪好？以上三所艺术院校就是小编的答案。如果大家还有关于出国艺术留学的疑问，可以随时咨询美行思远艺术留学顾问。阅读此文章的人还阅读了...本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。收起
有了解格拉斯哥大学文化与创意产业研究生的吗

这学校不错，但是可能优势学科不同，我们学校去的人少。另外举个例子吧，我本科重内庆大学的，不容算太坏但是也不好的一个学校，07年的时候出国留学的同学大多去了美国排名50-200的学校.现在他们经济……展开

这学校不错，但是可能优势学科不同，我们学校去的人少。另外举个例子吧，我本科重内庆大学的，不容算太坏但是也不好的一个学校，07年的时候出国留学的同学大多去了美国排名50-200的学校.现在他们经济不好，需要中国留学生过去消费，申请容易多了，现在本校毕业生多是去美国30-100的学校了。收起
我选哪个专业考研：媒体创意，数字媒体艺术，新闻传播学，广播电视新闻学，编辑出版学，文化产业管理，影

我觉得前两个专copy业更有前景些！因为有人预言将来消失的职业中会有记者这一行！还有的电视也会从客厅里下架了；编辑出版网络化了谁都可以编辑了，编辑学也会不具有优势！但是，无论世事如何变幻，……展开

我觉得前两个专copy业更有前景些！因为有人预言将来消失的职业中会有记者这一行！还有的电视也会从客厅里下架了；编辑出版网络化了谁都可以编辑了，编辑学也会不具有优势！但是，无论世事如何变幻，但是信息化和数字媒体技术却像潮水一样汹涌澎湃，朋友还是要做弄潮儿吧！！！！！媒体创意偏向文学，文案策划，数字媒体偏向计算机制作，我的本科专业是广播电视编导，哪个更有优势？我看前者会更有优势。广播电视编导就是一个创意岗位和行业！媒体创意和编导正要专业对口。我想还是电子商务吧，这在未来不可估量......值得考虑...收起
艺术生考研难不难？

现如今，出国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢？接下来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特兹艺术大学……展开

现如今，出国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢？接下来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特兹艺术大学是荷兰几所大规模音乐院校之一的音乐学府，是有900多名在校生和一支260位专业教师组成的大家庭。它的校区分布在荷兰东部三座主要城市。阿尔特兹艺术大学艺术设计学院专注于艺术和设计,拥有各种不同的学科群；美术学院是自主视觉艺术的王国；时装与产品设计学院是相关职业领域的殿堂。媒体与平面设计专业是交流、媒体和设计的天地；室内建筑和室内设计专业为学生提供与教师共同创作的机会；而艺术和设计教育专业为校内教师创造了与其它教师培训课程及艺术教育专家中心合作的平台。阿尔特兹艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：综合美术，时装与产品设计，服装设计，产品设计，阿纳姆服装设计学院，时尚、设计与策略，媒体与平面设计，平面设计，交互设计，艺术传达设计，动漫设计，排版设计，建筑设计，室内建筑室内设计，视觉文化教育，艺术设计教育，艺术教育。二、瑞士西北应用科技大学瑞士西北应用科技大学位于欧洲中部，是一所国际化的大学。瑞士西北应用科技大学是由四所州立应用科技大学于2006年1月1日合并而成，目前有10000余名本科生，专业涵盖商业、工程技术、建筑学、土木工程、教育学、社会科学、音乐、艺术设计及生命科学等学科。该校还设有55所致力于应用技术研究与开发、咨询及高等专业教育的研究院，教职员工均通过合约等形式活跃于研究生教育及其专业领域。西北应用科技大学艺术生考研可选择的专业包括：环境艺术设计专业，装潢艺术设计专业（本专业分为四个部分：空间形象、室内装修、室内物理环境、室内陈设等设计），平面设计专业，珠宝首饰设计专业。三、韩国首尔艺术大学韩国首尔艺术大学是1962年成立的综合型艺术类大学，也是韩国唯一的综合性高等艺术学府。首尔艺术大学创学理念为“创意、协同、实践”。通过进行艺术创作能力训练和艺术创作的亲身体验教育，培育面向国际职业艺人和专业艺术人才，在韩国社会起到文化艺术中心和文化运动集散的作用。韩国首尔艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：戏剧系,电影系,广播影像系,视觉设计系,舞蹈系,文艺创作系,摄影系。艺术生出国考研去哪好？以上三所艺术院校就是小编的答案。如果大家还有关于出国艺术留学的疑问，可以随时咨询美行思远艺术留学顾问。阅读此文章的人还阅读了...本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。收起
艺术生考研有用吗？

如今，学艺术的学生越来越多，而大部分艺术生都选择出国读研。今天，小编要介绍的是艺术生出国读研专业有哪些？跟美行思远小编一起来看看吧！一、艺术设计类平面设计专业即视觉传达，主要学习广告战……展开

如今，学艺术的学生越来越多，而大部分艺术生都选择出国读研。今天，小编要介绍的是艺术生出国读研专业有哪些？跟美行思远小编一起来看看吧！一、艺术设计类平面设计专业即视觉传达，主要学习广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等课程。毕业生就业方向：就职于各企事业单位，从事企业形象策划设计、逆向设计、展示设计等工作。广告设计专业主要学习广告策划与创意、文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、广告设计、市场调查等课程。毕业生就业方向：报社、杂志社、电视台、广播电台、出版社等新闻出版单位的广告部门、企事业单位广告部门、中外广告公司、市场调查与咨询行业等。室内设计专业主要学习室内空间设计、室内陈设设计等课程。毕业生就业方向：图纸绘制员、三维建筑表现设计师、室内装潢设计师等。环境艺术设计专业主要学习素描、水粉静物、室内设计原理、现代设计史、建筑工程制图与识图、AutoCAD、Photoshop图像处理、Corel图形设计等课程。毕业生就业方向。橱柜设计师、家具设计师、施工图设计师、效果图表现师、预算员、工装设计师、设计师助理、施工监理等行业。装饰艺术设计专业主要学习素描、色彩、三大构成、室内外装饰设计、装饰材料构造与工程预决算、展示设计、家具设计、景观ms211、CorelDraw、AutoCAD、Photoshop、3DMAX等课程。毕业生就业方向：室内外设计、装饰绘画、景观设计、家具设计、小区规划等设计等工作。服装设计专业主要学习服装结构设计与制作、服装设计、服装CAD、服装生产管理与营销、排料与推板、服装立体裁剪等课程。毕业生就业方向：多从事服装设计与开发、服装生产工艺设计、服装打板、服装推板、服装生产工艺单编写、样衣制作、服装生产管理等工作。产品造型设计专业主要学习设计素描、产品速写、设计图学、快速表现技法、视觉传达设计、形态设计等课程。毕业生就业方向：工业设计公司、IT产品设计与制造、家具、玩具、影视动画公司、游戏后期产品设计等企业，从事产品三维造型设计、新产品开发、视觉传达设计等工作。多媒体设计与制作专业主要学习素描、色彩、构成学、数字特技原理、MAYA、AfterEffects、Premiere、影视广告创意设计等课程。毕业生就业方向：电视台、影视公司、大众传媒、音乐与唱片发行公司、广告等领域。二、广电、影视、戏剧类播音与主持专业学生需要了解整个新闻采集、编辑的流程，掌握广播电视节目制作的基本技术，还要掌握哲学、政治、经济、社会、法律、心理、艺术和美学等多学科知识。毕业生就业方向：电台播音员、节目主持人、广告配音、电视电影配音等职位电视节目制作专业可以分为数字媒体艺术、数字电视制作等方面。毕业生就业方向：电视台、电台、广告公司、网络传播公司等各种传媒机构。广播电视编导专业该专业课程从新闻传播的相关原理，到影视作品分析，再到戏曲类的专业学问，甚至还有色彩学、摄影技术、照明技术等等，与影视相关的内容它都尽收囊中。三、戏剧影视艺术类摄影摄像技术专业影楼、影视公司、新闻媒体行业都是该专业的对口单位。导演专业主干课程包括导演基础、电视节目制作、戏剧、戏曲及电影表演学、导演艺术、电影电视画面、视听语言、中外戏剧史、艺术概论等课程。毕业生就业方向：理论型，供职于文化系统公务员(微博)岗位，自由剧评人，撰稿人等。实战型，在剧院、电影制片厂、电视台、电视剧制作中心等部门从事戏剧、戏曲艺术、电影、电视剧制作等工作。戏剧影视文学该专业几乎涵盖中文系的所有课程，如古代文学、外国文学、现代汉语、应用写作等，又有艺术类课程，如编剧法、DV实践、经典作品赏析、表演理论等。除去文学和艺术学的主干课程外，学生还要了解政治历史、社会学等多方面的知识，这样才能创作出既具有艺术品味，又有现实情怀的作品。毕业生就业方向：剧场、电视台、报社、出版社等传媒机构。四、管理、学术类艺术类管理专业不同的开设院校该专业的特色，如戏剧学院的制片管理侧重于影视方面，美术学院的管理学院侧重于艺术品鉴赏与管理等。毕业生就业方向：就职于科研机构、纸媒等单位。五、音乐类含音乐表演(如声乐、器乐等)、作曲与作曲理论、音乐学、音乐教育、乐器修造(如提琴制作、钢琴调律)等。六、美术类含绘画(如中国画、油画、版画、壁画)、雕塑、美术学、美术教育、艺术设计学、书法、艺术设计(如环境设计、装潢设计、服装设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、电脑艺术设计、产品造型设计、广告设计与制作、多媒体设计与制作等)、戏剧舞台美术设计、动画等。七、舞蹈类含舞蹈表演(如芭蕾舞、中国古典舞、现代舞、国际舞等)、舞蹈编导、舞蹈学(如舞蹈教育)等。艺术生出国读研专业有哪些？以上介绍的就是答案。如果大家还有疑问，可以咨询美行思远艺术留学顾问。阅读此文章的人还阅读了...收起
大家觉得艺术生考研有必要吗？为什么？

现如今，出国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢？接下来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特兹艺术大学……展开

现如今，出国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢？接下来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特兹艺术大学是荷兰几所大规模音乐院校之一的音乐学府，是有900多名在校生和一支260位专业教师组成的大家庭。它的校区分布在荷兰东部三座主要城市。阿尔特兹艺术大学艺术设计学院专注于艺术和设计,拥有各种不同的学科群；美术学院是自主视觉艺术的王国；时装与产品设计学院是相关职业领域的殿堂。媒体与平面设计专业是交流、媒体和设计的天地；室内建筑和室内设计专业为学生提供与教师共同创作的机会；而艺术和设计教育专业为校内教师创造了与其它教师培训课程及艺术教育专家中心合作的平台。阿尔特兹艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：综合美术，时装与产品设计，服装设计，产品设计，阿纳姆服装设计学院，时尚、设计与策略，媒体与平面设计，平面设计，交互设计，艺术传达设计，动漫设计，排版设计，建筑设计，室内建筑室内设计，视觉文化教育，艺术设计教育，艺术教育。二、瑞士西北应用科技大学瑞士西北应用科技大学位于欧洲中部，是一所国际化的大学。瑞士西北应用科技大学是由四所州立应用科技大学于2006年1月1日合并而成，目前有10000余名本科生，专业涵盖商业、工程技术、建筑学、土木工程、教育学、社会科学、音乐、艺术设计及生命科学等学科。该校还设有55所致力于应用技术研究与开发、咨询及高等专业教育的研究院，教职员工均通过合约等形式活跃于研究生教育及其专业领域。西北应用科技大学艺术生考研可选择的专业包括：环境艺术设计专业，装潢艺术设计专业（本专业分为四个部分：空间形象、室内装修、室内物理环境、室内陈设等设计），平面设计专业，珠宝首饰设计专业。三、韩国首尔艺术大学韩国首尔艺术大学是1962年成立的综合型艺术类大学，也是韩国唯一的综合性高等艺术学府。首尔艺术大学创学理念为“创意、协同、实践”。通过进行艺术创作能力训练和艺术创作的亲身体验教育，培育面向国际职业艺人和专业艺术人才，在韩国社会起到文化艺术中心和文化运动集散的作用。韩国首尔艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：戏剧系,电影系,广播影像系,视觉设计系,舞蹈系,文艺创作系,摄影系。艺术生出国考研去哪好？以上三所艺术院校就是小编的答案。如果大家还有关于出国艺术留学的疑问，可以随时咨询美行思远艺术留学顾问。阅读此文章的人还阅读了...本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。收起
本科艺术生考研难吗？

现如今，出3431376631国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢？接下来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特……展开

现如今，出3431376631国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢？接下来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特兹艺术大学是荷兰几所大规模音乐院校之一的音乐学府，是有900多名在校生和一支260位专业教师组成的大家庭。它的校区分布在荷兰东部三座主要城市。阿尔特兹艺术大学艺术设计学院专注于艺术和设计,拥有各种不同的学科群；美术学院是自主视觉艺术的王国；时装与产品设计学院是相关职业领域的殿堂。媒体与平面设计专业是交流、媒体和设计的天地；室内建筑和室内设计专业为学生提供与教师共同创作的机会；而艺术和设计教育专业为校内教师创造了与其它教师培训课程及艺术教育专家中心合作的平台。阿尔特兹艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：综合美术，时装与产品设计，服装设计，产品设计，阿纳姆服装设计学院，时尚、设计与策略，媒体与平面设计，平面设计，交互设计，艺术传达设计，动漫设计，排版设计，建筑设计，室内建筑室内设计，视觉文化教育，艺术设计教育，艺术教育。二、瑞士西北应用科技大学瑞士西北应用科技大学位于欧洲中部，是一所国际化的大学。瑞士西北应用科技大学是由四所州立应用科技大学于2006年1月1日合并而成，目前有10000余名本科生，专业涵盖商业、工程技术、建筑学、土木工程、教育学、社会科学、音乐、艺术设计及生命科学等学科。该校还设有55所致力于应用技术研究与开发、咨询及高等专业教育的研究院，教职员工均通过合约等形式活跃于研究生教育及其专业领域。西北应用科技大学艺术生考研可选择的专业包括：环境艺术设计专业，装潢艺术设计专业（本专业分为四个部分：空间形象、室内装修、室内物理环境、室内陈设等设计），平面设计专业，珠宝首饰设计专业。三、韩国首尔艺术大学韩国首尔艺术大学是1962年成立的综合型艺术类大学，也是韩国唯一的综合性高等艺术学府。首尔艺术大学创学理念为“创意、协同、实践”。通过进行艺术创作能力训练和艺术创作的亲身体验教育，培育面向国际职业艺人和专业艺术人才，在韩国社会起到文化艺术中心和文化运动集散的作用。韩国首尔艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：戏剧系,电影系,广播影像系,视觉设计系,舞蹈系,文艺创作系,摄影系。艺术生出国考研去哪好？以上三所艺术院校就是小编的答案。如果大家还有关于出国艺术留学的疑问，可以随时咨询美行思远艺术留学顾问。阅读此文章的人还阅读了...本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。收起
艺术学考研近年分数线是多少

现如今，出国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢3431376565？接下来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特……展开

现如今，出国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢3431376565？接下来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特兹艺术大学是荷兰几所大规模音乐院校之一的音乐学府，是有900多名在校生和一支260位专业教师组成的大家庭。它的校区分布在荷兰东部三座主要城市。阿尔特兹艺术大学艺术设计学院专注于艺术和设计,拥有各种不同的学科群；美术学院是自主视觉艺术的王国；时装与产品设计学院是相关职业领域的殿堂。媒体与平面设计专业是交流、媒体和设计的天地；室内建筑和室内设计专业为学生提供与教师共同创作的机会；而艺术和设计教育专业为校内教师创造了与其它教师培训课程及艺术教育专家中心合作的平台。阿尔特兹艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：综合美术，时装与产品设计，服装设计，产品设计，阿纳姆服装设计学院，时尚、设计与策略，媒体与平面设计，平面设计，交互设计，艺术传达设计，动漫设计，排版设计，建筑设计，室内建筑室内设计，视觉文化教育，艺术设计教育，艺术教育。二、瑞士西北应用科技大学瑞士西北应用科技大学位于欧洲中部，是一所国际化的大学。瑞士西北应用科技大学是由四所州立应用科技大学于2006年1月1日合并而成，目前有10000余名本科生，专业涵盖商业、工程技术、建筑学、土木工程、教育学、社会科学、音乐、艺术设计及生命科学等学科。该校还设有55所致力于应用技术研究与开发、咨询及高等专业教育的研究院，教职员工均通过合约等形式活跃于研究生教育及其专业领域。西北应用科技大学艺术生考研可选择的专业包括：环境艺术设计专业，装潢艺术设计专业（本专业分为四个部分：空间形象、室内装修、室内物理环境、室内陈设等设计），平面设计专业，珠宝首饰设计专业。三、韩国首尔艺术大学韩国首尔艺术大学是1962年成立的综合型艺术类大学，也是韩国唯一的综合性高等艺术学府。首尔艺术大学创学理念为“创意、协同、实践”。通过进行艺术创作能力训练和艺术创作的亲身体验教育，培育面向国际职业艺人和专业艺术人才，在韩国社会起到文化艺术中心和文化运动集散的作用。韩国首尔艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：戏剧系,电影系,广播影像系,视觉设计系,舞蹈系,文艺创作系,摄影系。艺术生出国考研去哪好？以上三所艺术院校就是小编的答案。如果大家还有关于出国艺术留学的疑问，可以随时咨询美行思远艺术留学顾问。阅读此文章的人还阅读了...本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。收起
艺术教育的考研方向有哪些

现如今，出国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢？接下3431376564来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特……展开

现如今，出国留学成为了越来越多的艺术生的选择。那么，艺术生出国考研去哪好呢？接下3431376564来，我们一起来看一下小编为大家推荐的的三个艺术院校，供大家选择。一、荷兰阿尔特兹艺术大学阿尔特兹艺术大学是荷兰几所大规模音乐院校之一的音乐学府，是有900多名在校生和一支260位专业教师组成的大家庭。它的校区分布在荷兰东部三座主要城市。阿尔特兹艺术大学艺术设计学院专注于艺术和设计,拥有各种不同的学科群；美术学院是自主视觉艺术的王国；时装与产品设计学院是相关职业领域的殿堂。媒体与平面设计专业是交流、媒体和设计的天地；室内建筑和室内设计专业为学生提供与教师共同创作的机会；而艺术和设计教育专业为校内教师创造了与其它教师培训课程及艺术教育专家中心合作的平台。阿尔特兹艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：综合美术，时装与产品设计，服装设计，产品设计，阿纳姆服装设计学院，时尚、设计与策略，媒体与平面设计，平面设计，交互设计，艺术传达设计，动漫设计，排版设计，建筑设计，室内建筑室内设计，视觉文化教育，艺术设计教育，艺术教育。二、瑞士西北应用科技大学瑞士西北应用科技大学位于欧洲中部，是一所国际化的大学。瑞士西北应用科技大学是由四所州立应用科技大学于2006年1月1日合并而成，目前有10000余名本科生，专业涵盖商业、工程技术、建筑学、土木工程、教育学、社会科学、音乐、艺术设计及生命科学等学科。该校还设有55所致力于应用技术研究与开发、咨询及高等专业教育的研究院，教职员工均通过合约等形式活跃于研究生教育及其专业领域。西北应用科技大学艺术生考研可选择的专业包括：环境艺术设计专业，装潢艺术设计专业（本专业分为四个部分：空间形象、室内装修、室内物理环境、室内陈设等设计），平面设计专业，珠宝首饰设计专业。三、韩国首尔艺术大学韩国首尔艺术大学是1962年成立的综合型艺术类大学，也是韩国唯一的综合性高等艺术学府。首尔艺术大学创学理念为“创意、协同、实践”。通过进行艺术创作能力训练和艺术创作的亲身体验教育，培育面向国际职业艺人和专业艺术人才，在韩国社会起到文化艺术中心和文化运动集散的作用。韩国首尔艺术大学艺术生考研可选择的专业包括：戏剧系,电影系,广播影像系,视觉设计系,舞蹈系,文艺创作系,摄影系。艺术生出国考研去哪好？以上三所艺术院校就是小编的答案。如果大家还有关于出国艺术留学的疑问，可以随时咨询美行思远艺术留学顾问。阅读此文章的人还阅读了...本文版权属于美行思远（www.mxsyzen.com），转载请注明出处。收起

是技术，更是文化，这个热点考研er也一定要看看，会考的！

这段时间来，虚拟偶像“洛天依”有点忙。上个月，洛天依走进了李佳琦的直播间，和李佳琦一起直播带货；《天赐的声音》收官之夜，洛天依和张韶涵合作了一曲《芒种》，突破次元壁的合作引爆全场，上演……展开

这段时间来，虚拟偶像“洛天依”有点忙。上个月，洛天依走进了李佳琦的直播间，和李佳琦一起直播带货；《天赐的声音》收官之夜，洛天依和张韶涵合作了一曲《芒种》，突破次元壁的合作引爆全场，上演了一场音乐奇遇……作为一名虚拟歌手，洛天依于2012年7月12日正式出道。截至目前洛天依的原创曲目已经达到7000余首，且仍以每个月近百首的速度剧增中。洛天依的成名作之一《权御天下》在B站上播放量最高的MV已达500万，相关二次创作视频超过1000支。除了在二次元中拥有极高人气，如今的洛天依正在一步步出圈：登上中国主流电视媒体顶级晚会、献唱多档卫视跨年演唱会，助阵大电影，代言多个品牌……“虚拟偶像”顾名思义并非真人作为偶像，是基于某种算法，通过绘画、动画、CG（计算机动画）等技术，在互联网等虚拟场景或现实场景中进行偶像活动的无真实本体的架空形象。从角色成长来讲，“虚拟偶像”是基于现实世界设计的虚拟人物、因策划团队的推广而成长为公共人物并拥有一定的“粉丝”数量，其形象与基本人设由官方提供，后续内容与形象的补充依赖于“粉丝”群体的“偶像”。我们姑且为“虚拟偶像”如此定义：由于在银幕与其他媒介上的公开表演而出名，并被视为各种文化群体之内与之间重要象征的非自然个体。随着洛天依等虚拟偶像影响力的不断提升，网络虚拟偶像为何能俘获粉丝的心这一命题也在一步步走进我们的视野。谁创造了洛天依：数字复制技术的“天生歌姬”仿照日本的虚拟歌姬“初音未来”，“洛天依”由中国禾念信息科技有限公司打造推广，是以VOCALOID3语音合成引擎为基础制作的全世界第一款VOCALOID中文声库和虚拟形象。她灰发、绿瞳，发饰碧玉、腰坠中国结，是温柔敏感的典型中华少女形象，设计符合大多数国内受众的审美。“洛天依”自2012年7月12日正式出道以来，发表的经典作品包括《普通DISCO》《权御天下》《一半一半》等，在二次元和大众人群中拥有大量粉丝和极高人气。通过VR等技术，“洛天依”已经成功跨越“次元壁”，和现实歌手同台演出。Bilibili网站是国内喜爱二次元文化青年的重要集聚地，也是人们了解和接触虚拟偶像最主要的接口，打开其网站首页即可看到“洛天依”等虚拟歌姬视频的浮动封面图，在“音乐”栏目下分设了“VOCALOID·UTAU”专区，在“动画”栏设了“MMD.3D”专区。通过观察发现，这两个专区的粉丝活跃度高，并且在观察期间，“洛天依”每日更新的视频数量在30个左右，平台所有虚拟歌姬发布的视频总数每日最多时多达200个左右，可见其二次元粉丝群体的创造力。除此之外，观察期间“洛天依”专区作品播放量最高达145.5万，此外弹幕数、转发量、评论数以及收藏数也都居高不下。社交媒体平台次之，以发布活动信息为主。从发布文本的语气和风格来看，比较符合其预设的形象特点—可爱，亲切，善良。真正使得该类虚拟偶像成功的关键因素则是数字复制技术。“洛天依”背后的技术复制手段VOCALOID编辑软件拥有语音合成技术，它是一种对人的声音进行复制，并加以反复利用的技术。有研究认为目前的复制已进入数字复制时代。以往的机械复制时代以唱片、磁带、CD等带有实体物质形态的产品为主，复制技术主要掌握在生产复制品的厂家手中。在数字复制时代，人们借用数字录音设备进行复制品生产，以二进制数字的形式将想要复制的音乐歌曲录进设备当中。之前的数字复制技术大多是针对作品的全部或者部分进行刻录、复制，VOCALOID软件则实现了对人声的复制，软件将人的声音制作成复制品形式的音库，然后由用户使用软件将各个分散的音调排列，合成为一首完整的歌曲。使用VOCALOID软件进行歌曲创作的整个过程当中，其实并没有人的歌唱行为的直接参与，有的仅仅是存在声音数据库中的人的发声“数据”，即真实的人只提供特定的音调，将音调制作成歌曲则是由软件的用户来完成。经过情感投射的过程，粉丝群体与虚拟偶像某种程度上在网络空间形成了“通感”。媒介化社会亦是后现代的社会，虚拟对话成为“洛天依”粉丝日常生活的一部分，他们所有的感官得以在媒介无所不在的环境中不断延伸。例如，有“洛天依”的粉丝在网络社区表达如下情绪：“只有真正孤独过的人才能体会到那种感受，不论你矫情还是愤怒、任性还是冷漠，她总是会默默守在那，等着用充满电流的嗓音安慰你、激励你。”文本中的“她”指的是偶像“洛天依”。虚拟偶像在互联网环境下迎合了人们对自我抚慰的内心需求，虚拟偶像所在的经纪公司较为成功地把握了现实世界与网络空间的人的需要，了解并利用了当代社会人们孤独、需要陪伴的心理需求，通过为虚拟角色们赋予“拟人”特质，将他们塑造成了有血有肉的“歌手”，例如“洛天依”被赋予了吃货属性，而实际上她根本无法吃任何食物。粉丝追求的是完美的二次元偶像，电子特色的声音是重要特征，但同时她还被要求要尽可能像“人”，在某些演唱视频中粉丝对于“洛天依”的吸气声、沙哑感这类细节会大加称赞。网络虚拟偶像崇拜行为的具象化：内容生产与隔空互动偶像对于崇拜者个人来说，就好像一种仪式，一种行为模式的规定，在充满了社会的自我建构痕迹的偶像崇拜过程中，如何产生一套专门固有的互动方式值得探究。偶像崇拜借助个体的认知判断而产生，是由个体感知到的外部对象，一般而言多以流行性、青春性和情感性等特征吸引人们加以崇拜。早前的有关研究将偶像崇拜分为神灵性-世俗性、精英性-草根性、禁欲性-享乐性三个维度。目前国内心理学界对于偶像崇拜的探索性维度从低到高的程度分别是娱乐社交、情感投射、完全认同、关系幻想和病理边缘。新媒体技术推动了偶像崇拜过程中的主体意识觉醒，例如21世纪以来出现的“超女”现象。虚拟人物代表了网络媒体影响下的以个体意识觉醒和主动参与为特征的草根性偶像崇拜。具体而言，崇拜是个体或群体对某人物或形象表现出的关注、情感投射，还有愿为其付出的愿望，既有内部的认同、情感依恋，也包含外部的行为倾向。崇拜会使得他们认为自己与偶像之间存在着某种潜在的关联，而偶像崇拜的动力来源就是这种虚拟的社会关系。通过互联网田野观察发现，虚拟偶像崇拜过程中的确催生了拟社会关系。在网络虚拟偶像崇拜的建构过程中，一些具体的行为模式得以凸显，主要表现在内容和互动方面。（一）权利反转：粉丝参与内容生产“洛天依”的歌声和视频体现了数字媒体技术下粉丝参与的平民化创造。VOCALOID编辑平台开放化，粉丝的主体创造性被激发。崇拜在任何时代都存在，但粉丝对偶像的热爱，作为一种强烈的欲望，却只有在特定的条件下才会转变为生产行为和经济行为。以往偶像的作品及周边产品都由公司制作经营，粉丝群体只能消费、复制或者传播，难以进行创作。数字内容产业实现了信息数字化并提供了即兴开放参与的可能性。进入互联网+时代，以及社交媒体的浸润，原本传统偶像产业中经纪公司“闭门造车”式打造偶像的方式被颠覆，偶像制造的权利也逐渐转移到了粉丝手中，粉丝在整个过程中参与决策，从被动接受到主动参与，粉丝地位得以提升。对于像“初音未来”“洛天依”这样的虚拟偶像来说，其制造权利从一开始就掌握在粉丝的手里，毕竟她们的“演唱”最初是作为一个音乐创作软件的作品面世的。她们的粉丝群体中大致可分为单纯的歌迷和创作投稿者。因此任何人只要拥有正版软件，就可以自己在上面进行填词编曲，并让这些虚拟歌姬倾情演唱你的创作。洛天依的粉丝社群由粉丝自发组织，社群的管理以百度贴吧为主，作品投放在Bilibili网、微博、网易云音乐等多个平台。进入B站首页推荐的视频是由粉丝上万的UP主发布的，掌握VOCALOID技术的粉丝通过制作原创虚拟歌姬的歌曲或视频，上传至各类平台，成为社群中的核心UP主，核心粉丝能有效地加强成员对偶像的向心力，巩固社群文化。新型的媒体技术革命引发了受众对于媒体信息接收与消费的质变，进而掀起了“参与性文化”的浪潮，粉丝群体的规模与品质都更为“纯净”，忠诚度也更高电视、动漫、音乐迷群在互联网站上的文本、视频使用更具创意的借用和挪移，产生了富有偶像特征和迷群个性的“书写”，毋庸置疑会产生更为丰富的迷群文化和网络文化。（二）隔空喊话：粉丝与虚拟偶像的拟社会互动早在研究哈利·波特粉丝群的时候，学者施密德和克里姆特就引入了拟社会互动（Parasocial Relationships）的理论框架，以描绘读者粉丝通过在线获取自己的拟关系角色，具有集体主义文化背景的人群比来自个人主义文化背景的读者更具有社交性，假想自己与电视角色有某种关系以舒缓他们的归属感需求。但施密德的研究更多是从文化现象和跨文化鉴赏的角度进行讨论。实际上，最早的拟社会关系和拟社会互动的概念缘起并没有太多差异，随后拟社会互动被概念化为媒介使用者对媒介角色进行自我表露时候的一种直接性心理反应，但拟社会关系更多的是媒介使用者持有的一种趋于稳定的、长期的解释，可以在塑造某个媒介角色过程中抑或是在对该角色的自我表露信息中构建起来。后来两个概念的使用开始相互渗透和影响，例如伴随着媒介化的角色，拟关系的建立导致拟社会互动，进而拟社会关系持续地影响这拟社会互动的质量和强度。尽管粉丝群体获得了对偶像的创作权利，但是面对毫无任何介质物的虚拟偶像，如何互动、如何表达自己的喜爱？粉丝群体与偶像之间可以理解为一种拟社会关系，偶像承担了崇拜者的情感投射和愿为其付出的动力。辨析清楚为何他们主观上认为自己与偶像之间发生并存在着某种潜在关联，也就部分解释了如何与偶像互动的问题。“洛天依”的全息演唱会是最好的观察案例，研究发现粉丝群体与虚拟偶像之间的互动是一种“隔空喊话”式的。这种“隔空喊话”是一种粉丝群体与虚拟偶像的拟社会互动，拟社会互动是一种媒介人物取代现实交流对象的交往现象。在新媒体介质与平台不断更新的技术支持下，传播过程中受众与媒介人物的拟社会互动变得泛化。如电台听众与节目主持人开设微博主页进行拟社会互动，其中主持人的社交、声音魅力、自我表露，听众的参与动机和情感孤独成为互动关系中的影响变量。而在虚拟偶像与粉丝的拟互动中，虚拟偶像的形象、角色的丰富性，粉丝的投射、认同程度则是影响二者之间的拟社会互动效果的变量。虚拟偶像迷群“边界”的认同建构（一）从身体到身份：粉丝虚拟建构的自我认同感从现实偶像到虚拟偶像的变化，粉丝追随的对象也从“身体的迷恋”（身体欲望）转向身份认同。英国社会学家吉登斯定义了“自我认同力”的概念，认为“自我认同并不仅仅是被给定的，而是在个体的反思活动中被惯例性地创造和维系的某种东西”。在某些方面，粉丝在偶像崇拜的具体行动上，表现出了对群体的认同感和目的。根据法国精神分析学家拉康·雅克的“镜像理论”，在现实生活中存在许多拘束和限制，受众为了逃脱现实，只能通过虚拟空间去实现自己的欲望，来实现自我认同和满足。像虚拟网红Lilmiquela，她塑造的外表并非完美：混血五官、长满雀斑。但是她在一定程度上映射了现实生活中同类人的样貌，她和现实生活中的粉丝的区别在于，她敢于展示自己平凡的一面，并关注黑人权益、支持LGBT群体、对禁枪发声，满足了人们对虚拟偶像的需求。粉丝通过对虚拟偶像的想象性认同，建构自我，旨在让逃避现实的自我转投入虚拟偶像迷群中寻求满足。（二）想象的共同体：粉丝“边界”内群体社会认同的达成美国学者安德森提出“想象的共同体”概念。他认为，所有的社群都是想象的，是一种“文化的人造物”。虚拟社群作为一种抽象的不存在的产物，其构建的认同核心是基于虚拟建构的虚拟偶像，通过对虚拟偶像的想象和塑造，形成一种“群体归属”和“精神寄托”。美国心理学家乔纳森·海特描绘了认同的特性：自我通过认同与群体联结起来，形成新的整体，实现自我的扩张，从而使个人生命变得有意义。通过塑造认同让人们产生对内群体的偏爱与对外群体的歧视，促进人们对群体间差别的关注，从而使人的心理有更明显的“边界感”。不同虚拟偶像类型呈现出“我群”与“他群”、“我者”与“他者”之间的区分，像初音未来、洛天依这样的“歌姬类”虚拟偶像，粉丝通过音乐创作软件二次制作“演唱”音乐作品呈现出粉丝群体共同的兴趣。她们的粉丝群体大多数是歌迷和歌曲创作爱好者。十二头身虚拟超模Shu为粉丝塑造了拥有净透皮肤、精美五官和魔鬼身材的“虚假的完美”的虚拟偶像，吸引热爱时尚和美妆的粉丝的认同和互动。群体内的成员通过构建自我同一性来区隔其他的成员，从心理上和行为上构建对虚拟偶像的认同和崇拜，通过在群体中组织行动，建立自我意识和人格。（三）拟社会互动：想象与偶像之间的关系媒介人物的魅力（Attraction）和受众的感知相似性是产生拟社会互动的重要前提。拟社会互动是受众单方面所感受到的直接、个人且互惠的体验，这些体验实际上是一种环境，而且并没有和演讲者（传者）共享的。粉丝普遍将虚拟偶像视为真实偶像，评论中普遍采用与之对话的语气，虚拟偶像作为没有绯闻等负面消息的艺人，在粉丝心中的印象是极其完美的。在媒介化社会中，媒介使用者不断提高与虚拟媒介人物或者偶像的互动时的卷入度，因此可以更加强烈地从媒介偶像、虚拟偶像身上寻求寄托与指引。但受众与虚拟偶像之间不可能产生实际上的接触行为，不可能有“接机”“签名”行为，互动关系的建立更多依赖受众自身的想象。例如，在讨论虚拟偶像时，仍使用“我们家的某某”等具有所属关系的词汇和语句，来表达自己与偶像之间的亲密性，而类似于“洛天依”这样的虚拟偶像，其实约等于一个根本不存在实物的技术媒介产物。一般而言拟社会互动中参与双方更可能是媒介人物和观众之间的谈话、访谈等等。在这样的情况下，至少双方人物是真实的，而面对虚拟偶像进行的互动之中，尽管减少了主体间拟社会互动的频率，但是借由技术实现了对虚拟偶像的“改造与调试”、“创新与复制”，也就是说通过调动声音库中的元素，让偶像更加符合“人设”，增加了人物的魅力。对于“初音未来”“洛天依”等人物形象和歌曲的欣赏者及消费者来说，这些歌曲的演唱者是自己崇拜和追求的偶像人物，尽管其实质仅仅是语音加合成技术构建的形象而已。参考[1] 战泓玮.网络虚拟偶像及粉丝群体认同建构[J].青年记者,2019[2] 李镓,陈飞扬.网络虚拟偶像及其粉丝群体的网络互动研究——以虚拟歌姬“洛天依”为个案[J].中国青年研究,2018[3] 杨明哲.“走下神坛路漫漫”：虚拟偶像在大众社会的生存之路[J].新闻研究导刊,2019收起
2018年文化创意企业100强排行榜

中商情报网讯：近日，2018年文化创意企业100强榜单出炉。据榜单显示：CMGE中手游、阿里巴巴娱乐文化集团、爱奇艺视频、奥飞娱乐巴别时代、百度音乐、佰安影业、暴风集团股份有限公司、北京豆网科技有……展开

中商情报网讯：近日，2018年文化创意企业100强榜单出炉。据榜单显示：CMGE中手游、阿里巴巴娱乐文化集团、爱奇艺视频、奥飞娱乐巴别时代、百度音乐、佰安影业、暴风集团股份有限公司、北京豆网科技有限公司和北京多米在线科技股份有限公司等100家企业上榜。2018年文化创意企业100强榜单详细情况如下：资料来源：互联网周刊（注：以上排名不分先后）更多内容请参考中商产业研究院发布的《2018-2023年中国文化创意行业市场发展前景及投资机会研究报告》。收起
2019中国文化创意产业发展背景及趋势分析

随着消费升级、以及全民文化意识的提升，大众生活品质的提升，对于娱乐休闲活动的追求也随之上升，我国的文化创意产业也发展得如火如荼。政策、经济、社会、科技共同推动文创产业发展十八大以来中国……展开

随着消费升级、以及全民文化意识的提升，大众生活品质的提升，对于娱乐休闲活动的追求也随之上升，我国的文化创意产业也发展得如火如荼。政策、经济、社会、科技共同推动文创产业发展十八大以来中国文创产业发展态势向好2017年文化及相关产业增加值34722亿元，占GDP比重4.2%，继续向国民经济支柱性产业迈进。文化产业总体融资规模不断扩大。　文化产业总体营收规模不断扩大2017年全国5.5万家规模以上文化及相关产业企业实现营业收入91950亿元，比上年增长10.8%，增速提高3.3个百分点，持续保持较快增长。旅游、文化艺术、新闻出版、电影等产业共同发展。中国文化创意产业发展趋势探讨1、5G发展为文创产业带来更多机会5G发展将加速移动媒体、移动广告、家庭宽带和电视在内的内容消费，通过全新沉浸式和交互式新技术提升体验，释放增强现实(AR)、虚拟现实(VR)和新媒体的潜力。2、基于大数据的文化创作正在普及目前大数据+文创在电影行业的应用最普遍，但通过大数据进行文化创作仍然存有争议，还处于需要不断完善阶段。同时大数据的文化创作也在于各个产业进行跨界融合。　3、消费升级与消费分级如马斯洛理论提出的，在用户自身物质消费得到满足后，就会有精神消费等更高层次的需求，全面消费升级的趋势未来依然强劲。另外，随着用户需求的多元化，消费分级的趋势也日渐明显。高端产品、严选类产品和拼购产品都占据一定市场。　以上数据、内容参考艾媒研究院发布的《2018-2019中国文化创意产业现状及发展趋势分析报告》收起
学校文化建设之文化创意产品设计

校园文化创意产品可以直观地表现学校的文化底蕴，是传播校园文化的重要载体。设计研究学校文化建设，力求在丰富多彩的文化创意实践中，弘扬院校的办学理念、文化理念、发展特色，专业特色，有效地开……展开

校园文化创意产品可以直观地表现学校的文化底蕴，是传播校园文化的重要载体。设计研究学校文化建设，力求在丰富多彩的文化创意实践中，弘扬院校的办学理念、文化理念、发展特色，专业特色，有效地开发、推广院校的核心价值。校园文创产品的设计对院校品牌视觉形象的建立，能起到最直接、最有力地促进推广作用。一、校园文创产品的价值与意义校园文化产品的设计研究主要针对校园文化资源进行个性化探索设计。校园文化创意产品（以下简称“文创产品”）设计内容丰富并具有主题性和实用性，满足教师和学生办公、生活学习需求的同时，在推广校园文化理念、文化特征过程中，也可以呈现出独特的视觉文化内容，在传播过程中得到群体的认同。校园文创产品不单为推广校园文化、宣传学校品牌视觉形象提供了重要载体，同时也丰富了校园文化品消费的空间。二、校园文创产品以需求主导的设计原则校园文化创意产品或者创品牌的经营与发展，与高校的校园文化建设有异曲同工之处，优秀的校园文化创意产品，可以生动有效的传递和承载着校园文化精神，体现高校的办学理念和发展方向，可以连接学生与母校之间的情感和情怀。以需求为导向的设计创意产品，可以满足使用者的期待，可以给人一种无的校园无处不在的体验，可以延伸校园文化的体验，带来不一样的感受。按照这样原则来设计，高校校园文创产品的设计应围绕以下几个方面开展：一是使用性：也可以称为是产品的实用性，校园文创产品的设计领理念不能离开，真实的校园生活，不能离开学习的本质，要在学习与工作中，去发现受体需求。二是灵活性：也可以称为便捷性，例如易用性等等。三是简洁性：学习用品的的设计，尤其要注意其简洁性，避免因复杂的设计而分散使用者的注意力，影响专注力。四是要有创造性：要敢于创新，善于发挥极大的想象力，使设计展现高校的个性与特点。五是适应性：要是设计的产品有很强的部门适应能力，也可以说，要是产品具有一定的通用型，不能带有太强的部门标签和印记避免使用上的局限性。六要体现人性化的设计理念，要在产品中充分体现人性化的基因，让设计更加灵动，使用更加便捷、高校，注重极高的实用性。三、校园文创产品的需求用品分析1.交流饋赠用品。交流与表彰活动为学校主要的活动，校园文创产品作为 “特产”是院校领导、老师校际活动必不可少的一部分，成为院校之间文化交流的桥梁。如黑龙江外国语学院与国际院校进行校际交流，文化交流环节是每次交流活动中必要的环节，将黑龙江外国语学院文创产品作为礼品馈赠，不仅表达了对外宾的致意，同时让外宾对学校留下了深刻印象。2.校园文化用品。校园文创产品作为媒介，校友可以通过欣赏和购买寄托对母校的情愫。一去不复返的校园生活，我们可以通过优秀的校园文创产品寄托对母校的思念，通过文创产品勾起美好的回忆。如校庆之际将文创产品作为纪念品馈赠给邀请的校友，校园文创产品不单蕴含了校友对母校的思念与自豪感，同时具有一定的传播意义。3.学生文化用品。校园文创产品可以满足外来游客、在校老师和学生的需求。这不仅是校园文化传播的有效途径，而且是校园品牌推广的方法。哈尔滨作为冰雪旅游城市，存在潜在的购买群体。有效的设计研究校园文创产品，为学院创造经济效益的同时传播社会文化。4.传播宣传用品。在校园文创产品开发的同时，我们必须采取多元化，对于不同的文创产品，就要选用的不同的设计方案来满足不同的需求。用于文化的传播的作品，应该带有特有的文化气息；用于纪念品用途的，产品设计既要实用更不缺美观；用于寄托母校情怀的，产品就要凝练更多的情感；而用于一般办公用途的，则要更好的突出产品的功能性和实用性。四、校园文化创意产品的设计研究1.策划分析。校园文创产品的产生，是从设计理念到实物的转换，也是设计的特性。要使设计产品能够深入人心，势必要在设计前对学校文化建设及其文化理念有深刻的了解和研究，要将其凝练，提纯，设计能够代表其内涵的设计符号，再将符号通过设计，融入到文化创意产品当中。因此设计前的分析和研究，就变得尤为重要。在对黑龙江外国语学院校园文化研究提炼的过程中发现，学校虽然没有百年大校的悠久历史，但却不缺乏小而精致的美和勇于创新的精神，虽然校龄年轻，但却充满活力。在项目实践过程中意在融入学院的发展特色，以及国际化的文化理念，激发和引领全院学生的创意思维，集思广益，力求在丰富多彩的文化创意实践中，弘扬学院的办学理念、发展特色，专业特色。2.设计打磨。校园文创产品的设计理念来源，离不开校园的文化建设和建筑设计理念，每个校园都有自己独特的设计理念，来配合校园的教学内涵和发展理念，要善于从校园的实体建筑中，发现可以用于设计的“平面”特点，不断的打磨设计方案和思路。让“平面”的设计能固化校园建筑的气息，让学子可以在“平面”的创意文化产中，感受校园的味道，回想校园的点滴。作品的设计要迎合记忆的需求，才能达到校园文化和内涵的最终传承。　　4.方案制定。一是相关资料的收集和梳理。例如校园的整体规划设计图、特色建筑的设计图纸等要在基础的数据里，分析提炼出可用的设计元素。二是对设计元素的进一步提炼和升华。通过艺术设计的表现手法，来还原校园的建设的特点和特色，再设计里展现出校园的设计动感。在设计元素的选取上要本着简洁、细腻不失精炼的形式，多教育度的对校园建筑加以表现和展现。三是将设计呈现为手绘和电脑插图适用的设计元素。手绘设计主要应用于明信片，電脑插图设计的载体为卡片式U盘和文化衫。四是对设计颜色的选用，可以结合校园四季不同的景色特点，彰显北方地域特有的冬季雪域风光，秋季五花山色，配以校园独有的红，每一种色彩的搭配都不能忽视与建筑和校园主体色调的融合。3.艺术创作。这一环节是创意产品生产前的最后设计环节，要对此前选定的设计元素进行深度的加工，确定最终的构成方式。要根据最终产品的用途来确定它的表现形式和作品风格，要突出和强化作品的核心特征，要具有一定的视觉张力和对受众的吸引力。要强调环境融入和细节的把握。4.创意展现。结合校园文化的内涵和外在建设，对于系列文创产品的展现，从需求和实用出发，设计校园文化类产品：校园地图、校园明信片、纪念徽章、校园文化衫；礼品类产品：卡片式U盘、笔筒、校训石；学院特色纪念品，学生个性创意品等。校园文创产品存在，是因其浓缩了校园的特点，蕴含了校园的文化内涵，也结合了美的特质，彰显个性又不乏实用的真谛，对于校园生活、文化学习和服务办公都有不可或缺的意义；优秀的校园文化产品是对校园文化和精神的有效传承，既可以留住校园发展的美丽足迹，又可以展望校园发展的无限未来，既可以浓缩莘莘学子对校园的热爱，也可以牵挂天下桃李对母校的情怀。只有以需求为导向，以特色为传承，才能在校园文化产品的设计开发之路上，走得更远，才能真正得到大家的认可。收起
一个新型中国行业——文化创意产业

文化创意产业（Cultural and Creative Instries）（CCI），是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人（团队）通过技术、创意和产业化的方式开……展开

文化创意产业（Cultural and Creative Instries）（CCI），是一种在经济全球化背景下产生的以创造力为核心的新兴产业，强调一种主体文化或文化因素依靠个人（团队）通过技术、创意和产业化的方式开发、营销知识产权的行业。文化创意产业文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。在文化艺术市场蓬勃、公共展演场地加大建设(如国家大剧院、798艺术区)等，除在既有制造业的优势下寻找出路外，也开始重视文化创意产业的发展。用创意去改变生活文化创意产业的历史起源上世纪60年代，欧美出现了大规模的社会运动，亚文化、流行文化、社会思潮等等都风起云涌，对传统的工业社会结构有很大的冲击，人们更重视差异，反对主流文化，张扬个性的解放，对以前普遍认为怪异的多元文化都逐渐开始承认，社会文化更加多样和多元，形成了有利于发挥个人创造力的氛围。在这样的时代背景下，创意产业在西方发达国家得以萌生和不断发展，就世界范围来说，美国的文化产业最为发达，美国文化产业在其国内GDP中所占的比重非常大。中国的文化创意产业中国文化创意产业要实现大发展大繁荣，企业走向产业联盟，依托中国创意产业联盟开展组织创新合作，整合资源，提高自身竞争力，是必然趋势。中国创意产业联盟将确保合作各方的市场优势，寻求新的规模、标准、机能或定位，应对共同的竞争者或将业务推向新领域等目的，企业和相关成员间结成的互相协作和资源整合的一种合作模式。这是中国文化创意产业形成核心凝聚力，增加文化自信力、形成国际竞争力等方面关键之所在。我们下篇文章见，关注妤儿本主带你了解更多创意行业知识！下篇文章继续了解更多中国新兴行业~记得点赞+关注+收藏的文章！本主带你知道更多知识，了解更多有趣又有营养的文章哈！更多内容请看本主主页，谢谢！请在下方评论，给出您的观点和看法，让大家一起见解和学习，谢谢！记得留言或者发私信给本主，本主科普更多知识带给你！下篇文章见~收起
文化创意，文创产品

牢记领导人的“让文化活起来”、“弘扬民族优秀文化”、“增强民族文化自信”等多次谈话精神，由河北瓦都尚品文化传播有限公司投资兴建的邺都文化艺术创意园便应运而生。邺都文化创意园位于河北省邯……展开

牢记领导人的“让文化活起来”、“弘扬民族优秀文化”、“增强民族文化自信”等多次谈话精神，由河北瓦都尚品文化传播有限公司投资兴建的邺都文化艺术创意园便应运而生。邺都文化创意园位于河北省邯郸市临漳县邺城镇临邺大道西段路北。公司继承和发扬了“邺城窑文化”的精髓，是以传承和创新邺城陶瓷文化为目标，集陶艺创作、陶艺培训、陶瓷研发烧制为一体的综合性陶文化基地。公司本着“招贤纳士，唯才是举”人才观，聘请国内多名工艺大师为顾问，如制砚大师惠东存先生亲历躬为，参与铜雀瓦砚创意制作，还有多名陶艺高级技术人才聚集组成技术开发团队，共同生产邺陶创意产品。在继承邺城窑传统工艺的基础上，结合现代先进科技技术开发生产出闪烁着时代光芒的邺陶文创产品，以满足人们对美好生活向往的追求。向世人展示中华邺陶文化独特魅力，把跨越时空、超越国度、富有永恒魅力、具有当代价值的邺陶文化产品，继承传统优秀文化，弘扬时代民族精神、传播邺陶文化创新成果。目前，瓦都尚品公司打造出邺陶文创系列产品：一、“铜雀瓦砚”文房四宝文创产品系列；二、“铜雀春深”茶具酒具文创产品系列；三、“成语典故”邺陶产品系列；四、佛都文创产品系列；五、邺陶菁华产品系列（高仿产品）。收起
文化创意也要“适度表达”

最近，秦始皇帝陵博物院院长在接受记者采访时表示，“兵马俑热”带来一系列文创产品走红网络。比如，“兵马俑酒店”通过在房间内布置大小不一、形态各异的仿制兵马俑，为消费者营造身处“秦始皇陵”……展开

最近，秦始皇帝陵博物院院长在接受记者采访时表示，“兵马俑热”带来一系列文创产品走红网络。比如，“兵马俑酒店”通过在房间内布置大小不一、形态各异的仿制兵马俑，为消费者营造身处“秦始皇陵”的感觉。但这样的“创意”却有违中国人的传统观念，让不少消费者感到“不适”。在一项“敢不敢入住兵马俑酒店”的调查中，只有10%受访者选择了“敢”，90%的受访者表示，“感觉怪怪的”。近年来，利用文化资源进行创意设计，将文化元素巧妙地融入产品，成为一种新时尚。酒店将兵马俑元素移植到居住空间内，恐怕也是基于这种“文创热”。创意是传统文化传承发展、走向大众化的关键，然而，文化创意不应被夸张和滥用，应该掌握可被大众接受的“度”。一方面，“度”意味着合理、恰当。如兵马俑，是否使用、怎么使用就应该慎重考虑，否则，惊喜就容易变成惊吓。深入挖掘其中的元素，如花纹、装饰等，巧妙融入文化创意，或许更容易被人接受。另一方面，“度”意味着底线、红线，不能缺乏对传统文化的敬畏、对历史的敬畏。兵马俑是陵墓文化的一部分，过度的商业化和娱乐化趋势必影响人们对传统文化的理解。在产品创意生产过程中，还是要注意“适度表达”，这样才能让人们更好地感知历史、体验文化。更多资讯或合作欢迎关注中国经济网官方微信（名称：中国经济网，id：ourcecn）来源：新华日报收起
王万举答客问10：你为什么坚决不同意用文化创意产业指代文化产业

王万举答客问10：你为什么坚决不同意用“文化创意产业”指代“文化产业”？王万举，“文化创意学”系列学科创立人、著名学者、作家（以下简称：王）郝小学，全国新媒体联盟主席（以下简称：郝）郝……展开

王万举答客问10：你为什么坚决不同意用“文化创意产业”指代“文化产业”？王万举，“文化创意学”系列学科创立人、著名学者、作家（以下简称：王）郝小学，全国新媒体联盟主席（以下简称：郝）郝：王先生，据我回忆，从咱们在同一个楼办公时的2005年起你就开始写作《文化产业创意学》，此书于2008年出版。这十几年间，你又相继出版了《文化创意学》《文学艺术创意学》《文化产业创意学（重写本）》和《中国网络文学概论》，完成了“文化创意学”体系的建设（《文艺报》2019年2月25以《创立文化创意学的学科体系》为题发表文章评价王万举的这一学术成果）。在这期间，你不断在书中和演讲中对“文化创意产业”的提法表达反对，为什么？王：这个话题有意思吗？郝：很有意思。很多人不知道这是什么产业。王：我在叶朗主编的《中国文化产业年度发展报告2016》一书中看到，“文化创意与设计服务业”作为文化产业的一个业态被编入了。这个提法合适与否还可以讨论，但在逻辑上没问题。什么是“文化创意与设计服务业”？从这本书的举例中可看出，包括一些生产伴手礼物品的产业。但在媒体上和流行语中，“文化创意产业”或“文创产业”这样的表述就是“文化产业”的代名词。这就有问题了。郝：我印象中，你曾多次说这是“意识形态泡沫”，它淹没了“文化创意”。王：没错。文化产业并不是天生具有创新性，“文化创意”也不是产业。因此，从语词上讲，这个组词方式是不科学的……郝：我看到统计部门没有用这个概念。王：是的。不能用。郝：你的“文化创意学”，正是从最流行、最普通的语词中……王：应该是最常见的事实中……郝：对。从最常见的事实中进行理论抽象，掲示创意的机理，从而建立文化创意学。“文化创意产业” 这个词的长期流行，确实淹没了“文化创意”。你把它提炼出来很有意义。我注意到，很多带“创意”“文化创意”的事业单位、高校、公司，并没有把工作重心放在其上。王：这正是问题所在。所以我要推进文化创意学的“落地”，把“文化创意”从流行语中，从“文化创意产业”中提炼出来。郝：现在，很多高校用你的文化创意学系列专著作教材。大家真正搞创意了，那些泡沫也就离破灭不远了。王：这个泡沫的存在最负面的效应，是对文化产业的发展有破坏作用。如果人们都觉得文化产业时髦，天生带有创新性，这就坏了。郝：看来，这确实不仅仅是一个语词的流行问题。谢谢！收起
从中央美院研究生教育改革思路，看美术理论专业前景

最近，国家陆续出台了多份关于艺术教育，美育方面的最高层级的重磅文件，说明近年来国家越来越重视艺术教育工作，可以预见，我国的大美术专业以及艺术教育、以及美术理论专业，将进入新的发展时期，……展开

最近，国家陆续出台了多份关于艺术教育，美育方面的最高层级的重磅文件，说明近年来国家越来越重视艺术教育工作，可以预见，我国的大美术专业以及艺术教育、以及美术理论专业，将进入新的发展时期，但要如何发展，要向什么方向发展，有什么具体的指导意见和方向，这是大家关注的话题。2020年11月4日，中央美术学院召开研究生教育改革工作专题会议。中央美院作为中国美术届标杆性院校，以及全国最好的美术大学，它的一举一动一直都具有指标性意义，艺考改革中很多举措都是先由中央美院、中国传媒大学这类教育部直属院校，率先开始改革尝试。近年来央美的招生考试，内容和形式的改革，让大家措手不及，其实这些改革举措央美已经准备很久了。全国各美术名校对高等美术教育的发展达成学术共识，其核心意涵是高校美术教育不仅要以内涵式发展，促进艺术教育，还要以创作、教学、理论的深度组合形成学术影响力，还要融入国家公共服务体系，增强国家文化竞争力，必须向世界呈现出“大国方略”的美术答卷。清华大学美术学院艺术史论系主任陈岸瑛认为，如何结合社会需求和中国文化艺术产业发展趋势，培养复合型人才是美术理论专业要解决的课题。陈教授言到“社会对同时具有文字功底、学术研究能力、经营管理能力的艺术策划人才需求非常大，但这类人才稀缺。美院应重视培养一专多能的跨界人才”。课程矩阵的建设、知识体系的持续更新，成为与会人员普遍关注的问题。中央美术学院加快教学改革的步伐。中央美院设计学院副院长张欣荣说，2015年以来，设计学院立足对中国社会未来形态和经济模式的整体研判，在高考中启动注重考生整体素养的人才识别改革教学方面，打破专业壁垒，围绕学习动机重启、教师主体觉醒、学院开放优化进行改革。这一次，中央美院对新一轮的美术教育改革非常重视，从9月9日起，学校就对教育改革开始动员部署，按照“自上而下全面动员、学习贯彻大会精神，自下而上找出问题寻求破解”的改革工作思路，在学校全面展开，先是师生座谈与意见调研，要求立足于切实解决研究生教育教学中的实际问题，听取师生意见，并要求大家提出针对性建议，为进一步完善学校研究生教育改革与发展总体战略方案提供参考借鉴。9月10日至10月20日，全校13个研究生培养院系共召开博、硕士研究生导师及学生座谈会26场，参与师生590人次，提出建议150余条。可见，中央美院对这次教育改革的认真态度和重视程度。我们从这次改革专题会的改革内容中可以解读出几点重要的改革方向。第一、对学科建设及优化调整问题。作为老牌美术学院，最先提出的，不是要加强美术创作工作，而是要加强交叉学科建设。要立足国家的产业经验以及国际相关产业的理论与实践进行融合、对接。加强专业设置科学性。加强交叉学科建设，将交叉学科、交叉培养更好地落实在研究生课程设置中，进一步挖掘跨学科领域的教学体系。第二、重点要加强工学门类学科群的建设，给年轻学科发展的时间和空间。这个内容的提出，和中央美院一贯的办学思路是有所区别，大家知道，中央美院是中国第一大造型专业名校，是中国培养艺术家的名校，这也是该校最大的优势，但在交叉学科、工科方面的学科建设方面，中央美院是弱项，弃优就弱。首先说明国家对大美术学科的发展大方向改变了，国家要培养复合型艺术人才的需求迫切。改革的力度加大了，要求提高了。其次说明中央美院改革的决心也很大，培养艺术家不再作为中央美院人才培养的主要目标，而是要培养和国家整体的产业政策相匹配的优秀的创意产业人才。这是一个大的方向性转变。其他的改革举措都将在这个总纲下，来调整改革思路。第三、在考生和家长最关注的招生改革方向上。中央美院明确提出招生考试更加侧重研究生综合素质和个人能力方面的考察。改革的方向是一脉相承的，研究生人才选拔模式，一定会延伸到本科生的人才选拔上。对考试科目进行提炼优化，对特色学科设置新的考试科目，也是要进行改革和完善的方向。第四、在教学及人才培养方面。要加强专业学位研究生实践能力和创新能力培养，加大“产研融合、产教融合”力度，加强学科融合与跨学科交流合作。优化教学资源配置与硬件支撑，增加公共展示空间、研究生教室及工作室空间。完善网络教学体系，新形势下进一步挖掘网络教学优势。专业艺术院校的设计专业，在实习、实训方面一直是弱项。和工科院校、综合性大学相比差距不小，艺术院校、师范院校一直缺乏良好的实习实训外部条件，这严重阻碍了这类院校设计等创意专业的发展。没有经过长期的实习、实训，毕业生无法和工作岗位无缝连接，影响用人单位的观感，用人单位对此颇有微词。所以，专业美术学院毕业生在就业市场并不吃香，这次针对自己的弱项，中央美院特别提出要进行补强，强调要和产业界融合，并加强跨学科合作。中央美院决定以研究生教育改革为契机，加强建筑学科群、工学门类的特色建设；探索工学研究生学制改革、联合培养双学位可能，以增加就业市场的竞争力。从中央美院的新改革方向，我们可以明确感受到，该校有着强烈的改革意愿。在国家政策的大力扶持下，发展以文化创意、高科技为核心的文创产业是我国增强文化自信，建设文化强国的重要举措。其中，好的文创产品是国家软实力的体现，更是民族文化走向世界的媒介。中国是世界上拥有文化遗产类别最齐全的国家之一，非物质文化技艺灿若繁星，旅游资源丰富。但目前我国文创产业的发展水平还相对较低，在文创设计人才培养方面尚缺乏专业性指导和独立完整的教学体系。自文旅融合以来，文创设计人才需求更为紧迫。国家相关部门出台了一系列鼓励文创产业发展的政策和措施，旨在推动我国的文化创意设计人才培养。中央美院作为全国美术院校的龙头，长期以来，被保守观念所困，改革步伐一直不大，而阻力却很大，对如何更好的培养文创创意人才，缺乏整体的思考。这次借改革东风，对专业和学科进行重新解构升级，探索新的符合作为东方大国的独立完整的文化创意教学体系，以面对文创产业大发展带来的人才需求新格局。相信该校一定会有新气象。对于文创教育体系的教学研究，其他院校已经先行一步。例如清华大学美术学院已经组成文创教学课程组，开设了《文创产品数字化设计》课程。该课程的教学内容主要包括：文化和创意；文创产品类别；文创设计方法；作品产品商品；新时代新文创；文化资源保护等等。这些课程的开设，也得到同学们的积极响应，在选课阶段，同学们报名踊跃，很快就到达了选课人数的上限。大家都想借文创产业发展的风口，占据事业发展的最佳位置。从中央美院的改革思路，我们可以勾勒出以后美术人才选拔和培养方向，美院里不是只有会画画，文化课一般的考生，而是一批综合素质高，动手能力强，情商高，沟通能力强，有团队合作精神的同学。美术理论专业也占有越来越重要的地位。收起
让中国文化创意成为全球IP

本报记者钟菡日前，国产动画《伍六七》发布了漫画、电影、游戏、舞台剧、出版物、真人影视剧、音乐等一系列规划。作为首个续约奈飞原创的中国动画，《伍六七》将继续向世界观众讲好中国故事。在《伍……展开

本报记者钟菡日前，国产动画《伍六七》发布了漫画、电影、游戏、舞台剧、出版物、真人影视剧、音乐等一系列规划。作为首个续约奈飞原创的中国动画，《伍六七》将继续向世界观众讲好中国故事。在《伍六七》出品人、制片人邹沙沙看来，出海不是最终目的，而是探索中国文化创意、内容价值最大化的一个方式。《伍六七》动画第三季计划在今年年底上线，未来希望保持每年更新一季的节奏。工业化制作助推创意孵化在第26届上海电视节“白玉兰奖”评选中，由啊哈娱乐和小疯映画联合出品的中国原创动画《伍六七》第二季《伍六七之最强发型师》，成为近五年来唯一一部获得“白玉兰奖”“最佳动画剧本”的中国原创动画。值得一提的是，这部“上海出品”原创动画作品，去年就曾获得第25届上海“白玉兰奖”最佳动画片和最佳动画剧本的双项提名，这是近五年来唯一一部连续两年入围上海电视节“白玉兰奖”动画类别的作品。《伍六七》2018年一经推出就凭借独特的风格与动人的故事，迅速积累粉丝。《伍六七》前两季的热播，让中国动漫产业人士和动漫爱好者认识到，拥有五千年历史文明的中国从来不缺乏好故事的源头。但在邹沙沙看来，只有以领先的技术和工业化制作流程助推创意孵化，才能真正扩大本土IP的国际影响力。出海不是最终目的，而是探索中国文化创意、内容价值最大化的方式。《伍六七》动画在提升制作水平、培养内容长期生命力的同时，也在探索商业与内容的良性互动，让优秀内容拥有“自动造血”的能力。去年底，首部基于《伍六七》世界观下不同主角的漫画《伍六七：黑白双龙》开启连载，未来将做成独立IP。同时，《伍六七》四部动画院线电影已进入开发，舞台剧开始筹备，首套图书出版物也将在3000多家线下书店上市。啊哈娱乐与日本万代南梦宫联合打造的《伍六七》系列手办正在火热售卖，未来会推出更多全新手办。截至目前，《伍六七》已与6款游戏达成联动授权，不久前与字节跳动旗下热门手游《我功夫特牛》的联动版本刚刚上线。此外，啊哈娱乐天猫旗舰店也在5月上线，周边衍生品覆盖众多品类。立体开发国漫IP据统计，《伍六七》在海外第一大核心的受众群体在英语国家，美国和加拿大的粉丝总数加起来占了海外粉丝总数的35%，第二是南美，第三是欧洲，之后才是日本和东南亚。两年以来，啊哈娱乐将《伍六七》作为全球全民IP长期培育，动画剧集的制作被放到IP整体发展的互动中考虑，推出内容的时机、质量，在前期都有明确的规划和预期。未来三年，啊哈娱乐会持续围绕打造“全球全民IP”及“全球化的人才平台和内容生态”来进行布局，他们期待以《伍六七》为首的IP项目能呈现出一种立体开发的节奏。中国动画正是从上海开始孕育、诞生和发展的。啊哈娱乐选择落户上海，就是看中了这座城市深厚的动画根基。在邹沙沙看来，上海这座城市的文化氛围和娱乐消费水平直接影响动漫行业拥有的资源与发展。相较而言，上海在经济和娱乐消费水平上有着较大优势，在此基础上发展起来的动漫文化产业，从上游至下游均有较完善的产业链。而且，上海相关部门近年来出台了诸多政策，在资金及资源上扶持动漫产业，不仅为包括啊哈娱乐在内的行业各环节从业者都提供了更多机会和发展空间，也促进了整个行业的蓬勃发展。来源：解放日报收起

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